Хард рок энциклопедия. Хард Рок: история стиля Hard Rock

История развития

Истоки

В музыкальном отношении «утяжеление» рок-музыки началось ещё в середине 1960-х годов британскими и американскими группами, в числе которых: The Kinks , Cream , The Rolling Stones , The Yardbirds , The Who и виртуозный рок-гитарист Джими Хендрикс . Элементы хард-рока присутствуют в таких известных композициях как «You Really Got Me» (The Kinks) и «White Room» (Cream), «Helter Skelter» (The Beatles). Песня «You Really Got Me» считается первой , в которой используется техника риффов , что является характерной чертой хард-рокового звучания.

Расцвет, начало 1970-х

К началу 70-х годов появились хард-рок-группы, которые считаются фактическими основателями этого жанра и являются непререкаемыми авторитетами хард-рока: Led Zeppelin , Deep Purple , Black Sabbath . После стали появляться другие группы, перенявшие музыкальные приёмы «первопроходца», либо уже существующие коллективы стилистически двигались в сторону «утяжеления». Среди них Status Quo , Nazareth , AC/DC , Uriah Heep , Queen , UFO , Grand Funk Railroad , Scorpions и многие другие.

Хард-рок 1970-х заложил основу для появления в дальнейшем стиля хеви-метал и металической музыки в целом.

1980-е, хард-н-хеви

В 1980-х годах на стыке хард-рока и хеви-метала , возникло коммерчески успешное движение, которое иногда называют хард-н-хеви (англ. Hard n Heavy ). Тогда большой успех имели как новые тяжёлые рок-группы (Guns N" Roses , Mötley Crüe , Def Leppard), так и представители классического хард-рока 1970-х годов со своими новыми работами (бывший вокалист Black Sabbath Оззи Осборн , группа Whitesnake бывшего вокалиста Deep Purple Дэвида Ковердейла) и группы, дебютировавшие около середины 1970-х годов (Aerosmith , AC/DC , Judas Priest). Параллельно развивались более тяжёлые направления металла, берущие истоки в хард-роке (трэш-метал , спид-метал и другие).

Особенности жанра

Музыкальные корни

В формировании хард-рока важнейшую роль сыграла психоделическая волна, захлестнувшая к концу 1960-х годов США и Европу и обогатившая рок-музыку множеством новых приёмов - музыканты искали новых средств выражения своих чувств, эмоций и мыслей. В середине 60-х, в ходе бесконечных экспериментов со звучанием, появился новый метод усиления гитары, при котором усилительное оборудование перегружалось, что давало в результате мощный рычащий звук - т. н. овердрайв (англ. Overdrive ). Этот эффект стали использовать многие исполнители, однако вывести на передний план его удалось именно группам тяжёлого рока, который стал ассоциироваться именно с перегруженным звучанием гитар.

В истоках хард-рока стояла не только психоделия . Так, участники Black Sabbath в самом начале существования группы предполагали играть джаз , первый альбом Led Zeppelin можно отнести и к чистому блюз-року , а в записях Deep Purple первого состава прослеживается увлечение классической музыкой (так, альбом «Concerto for Group and Orchestra » - «Концерт для группы с оркестром » - был записан как классическое симфоническое произведение, смешанное с рок-саундом самой группы).

Кроме того, огромную роль в становлении хард-рока (как и всей рок-музыки в целом) сыграл блюз. Практически все риффы хард-рока и подавляющее большинство хард-роковых соло и вокальных партий основаны на пентатонической гамме, которая первоначально использовалась именно блюзменами. Что касается ритмики хард-рока, она тоже сформировалась под влиянием блюза. Достаточно сказать, что в хард-роке достаточно часто используется шаффл-ритм [неизвестный термин ] , который является отличительной чертой так называемой «черной» музыки - джаза и блюза (так, один из наиболее ярких примеров использования шаффл-ритма в хард-роке - композиция Deep Purple «Into the fire» c альбома «Deep Purple in Rock»).

Некоторые работы групп хард-рока можно отнести и к прогрессивному року , так как «тяжесть» звучания иногда сопровождалась сложными музыкальными партиями, длительными виртуозными соло и импровизациями (особенно на концертах). В этом отношении показателен пример британской группы Wishbone Ash , чьи продолжительные, многочастные композиции находятся на стилистической грани между прогрессивным и тяжелым роком, а их «фирменная» гитарная техника «двойного солирования» вдохновила множество других групп хард-рока, а в дальнейшем и хеви-метала . Другим примером могут служить ранние работы Deep Purple , в которых стандартный набор музыкальных средств выразительности, таких как виртуозные импровизации и затяжные соло, расширен активным использованием симфонического оркестра и сложными аранжировками. В концертных выступлениях некоторых групп встречаются длительные (более 10 минут) инструментальные фрагменты с обилием соло и импровизаций (например, на концертном альбоме Deep Purple 1972 года «Made in Japan »).

Звучание и инструменты

См. также

Примечания

Литература

• А. Н. Платонов. "Энергетическая подзарядка" или подделки под рок. - М .: "КЖ" Молодая гвардия, 1987. - 34 с.

Ссылки

Wikimedia Foundation . 2010 .

Синонимы :

• Передняя Азия
• Земятченский, Пётр Андреевич

Смотреть что такое "Хард-рок" в других словарях:

Хард рок - Направление: Рок Истоки: Блюз рок, Рок н ролл Место и время возникновения: 1960 е, Великобритания … Википедия

ХАРД-РОК - а; м. [англ. hard тяжёлый и rock качание, колебание] Тяжёлый рок. Исполнять хард рок. ◁ Хард роковый, ая, ое. Хард роковый ансамбль. Хард роковая группа. Хард роковый фестиваль. * * * ХАРД РОК ХАРД РОК (англ. hard rock, от hard твердый и рок (см … Энциклопедический словарь

ХАРД-РОК - (англ. Hard rock букв. жесткий или тяжелый рок), направление современной рок музыки. Композиции в стиле хард рок вызывают субъективное ощущение тяжести, которое создается за счет резкого выделения т. н. ритм секции, главным образом ударных… … Большой Энциклопедический словарь

хард-рок - хардятина, тяжелый рок Словарь русских синонимов. хард рок сущ., кол во синонимов: 3 рок музыка (16) … Словарь синонимов

ХАРД-РОК - [англ. hardrock] муз. громкая, энергичная рок музыка, представляющая собой дальнейшее развитие рок н ролла. Словарь иностранных слов. Комлев Н.Г., 2006 … Словарь иностранных слов русского языка

хард-рок - хард рок, хард рока … Орфографический словарь-справочник

Хард-Рок - Вид на гостиничный комплекс «Хард Рок» (англ. Hard Rock Hotel and Casino) гостинично развлекательный комплекс в Лас Вегасе, США. Комплекс открыт в 1995 году Питером Морганом, соучредителем франшизной сети кофеен «Хард Рок». 27 июня 2002 года … Википедия

хард-рок - а; м. (англ. hard тяжёлый и rock качание, колебание) см. тж. хард роковый Тяжёлый рок. Исполнять хард рок … Словарь многих выражений

хард-рок - м. Один из стилей рок музыки, отличающийся учащенным ритмом композиции, высоким звучанием электрогитар и вокалом на пределе возможностей голосовых связок; тяжёлый рок. Толковый словарь Ефремовой. Т. Ф. Ефремова. 2000 … Современный толковый словарь русского языка Ефремовой

История музыкального стиля хард-рок (hard rock) уходит своими корнями к далеким 1960-м. Дословно название жанра следует понимать как «жесткий», «тяжелый» рок. Понятие включает в себя широкое многообразие различных ответвлений рок-музыки, которые обособленно существуют в виде уникальных направлений. «Тяжелыми» для слушателя выступают гитарные риффы с применением эффекта овердрайв , а также акцентированная связка бас-гитары с ударной установкой.

История жанра

Середина 60-х стала именно тем периодом, когда начались поиски новых направлений, появилась тенденция к утяжелению. Значительным образом этому поспособствовало развитие усилителей для электрогитары , позволяющих добиться ярко выраженного и окрашенного «перегруза». Коллективы из США и Великобритании постоянно экспериментировали со своим звучанием. Основы хард-рока в тот период заложили группы The Beatles, The Rolling Stones , The Yardbirds , The Who, а также гитарист-виртуоз Джими Хендрикс .

The Rolling Stones

Бурное развитие

Начало и середина 70-х годов считаются именно теми важнейшими периодами, когда появились первые полноценные хард-рок группы. Первопроходцами, которые затем стали настоящими монстрами хард-рока, принято считать команды Black Sabbath, Deep Purple и Led Zeppelin.

Deep Purple

Творчество последователей основывалось на подражании этим коллективам. Наблюдалась глобальная переориентация музыкальной направленности в сторону «утяжеления». На основе «классической школы» хард-рока появилась целая плеяда коллективов, отдельные представители которой стали полноценными звездами мирового масштаба: Nazareth, Uriah Heep, Queen , UFO и множество других.

Особенности хард-рока

Композиции данного уникального жанра построены на тяжелых перегруженных гитарных риффах. Психоделия широко распространена в хард-роке. Стандартным размером харда стали привычные и легко воспринимающиеся слушателем четыре четверти. Бас-гитара дублировала бит на бас-бочке, создавая определенную плотность и низкочастотность в общем звучании. Гитары, использовавшие ламповый перегруз , максимально подчеркивали нижнюю середину и верх. Характерной особенностью того периода можно назвать «выбивание» звука из струн для максимальной тяжести, что требовало от гитаристов активной работы медиатором и приложения немалых усилий во время игры. Такая особенность была продиктована тем фактором, что сустейн первых усилителей не имел значительного запаса, а длительность звучания взятой ноты была сильно ограничена.

Вокал имел тенденцию к стремлению петь в максимально возможном среднем и верхнем диапазоне. Стоит отметить характерную хриплость голоса и легкую небрежность в манере исполнения, особенно в ранний период становления жанра. Внезапное использование высоких фальцетных нот зачастую выделяет манеру пения в стиле хард-рок.

Широкое применение клавишных электроинструментов стало неотъемлемой частью любой хард-роковой композиции. Клавиши имели практически равнозначную роль сравнительно с ритм и соло электрогитарой , занимая статус не только фонового, но и солирующего инструмента. Большой популярностью среди музыкантов пользовался орган Хаммонда.

Орган Хаммонда

Значительный вклад в дальнейшее общее развитие жанра, особенно во время концертов, сыграла импровизация. Такой подход обеспечил хард-року постоянную модернизацию, которая подпитывалась живой концертной энергетикой. Исполнители хард-рока черпали вдохновение из толпы и общей атмосферы, а искрометные продолжительные соло игрались практически на всех инструментах, включая барабаны. Эти особенности стали неотъемлемой частью любого концерта.

Хард-н-хэви

Музыка хард-рок получила очередной виток своего развития в 1980-х. Крайне популярное направление под названием хард-н-хэви заняло своеобразное промежуточное положение между hard rock и набирающим популярность хэви-металл . Коммерческий успех поражал. Огромной славой по всей планете пользовались как группы нового поколения, тяжелые Guns N" Roses, Mötley Crüe, Def Leppard, так и заслуженные «классики» из 1970-х, представившие миру свои новые творения в новом тогда стиле. Ставший культовым исполнителем Оззи Осборн, группа Whitesnake, а также многие другие музыканты «старой школы» успешно продолжили творчество в развивающемся жанре. Немалую популярность имели и те группы, которые появились ближе к середине 1970-х годов: Aerosmith,

Хард-рок (первое слово переводится как «тяжелый») - музыкальный стиль, появившийся в 60-х и получивший наибольшую популярность в 70-х годах ушедшего века. Какие у него имеются отличительные качества? Во-первых, тяжелые а во-вторых, достаточно спокойный темп, чего не скажешь о хэви-метале, появившемся немного позднее.

Зарождение стиля

Считается, что данный стиль был основан коллективом "The Kinks", который выпустил в 1964 году простенькую песенку "You Really Got Me". Она, однако, была интересна тем, что музыканты играли на зафузованных гитарах. Только представьте: мы бы, возможно, ничего не знали об этом стиле, если бы не вклад данной группы. Хард-рок появился именно благодаря этому коллективу. Примерно на то же время пришлась деятельность который исполнял музыку в этом же стиле. Но в ней чувоствовалась примесь психоделики. Также к новоиспеченному стилю стали приходить команды, игравшие блюз, например, "Yardbirds", а также "Cream".

начало 70-х годов

Следует отметить, что данное направление активнее всего развивалось в Великобритании, и вскоре сформировались "Black Sabbath", "Deep Purple" и "Led Zeppelin". Вскоре появились такие хиты на все времена, как "Paranoid" и "In Rock".

Наиболее удачным альбомом, выдержанным в стиле хард-рока, стал "Machine Head", в который была включена песня, которую сейчас знают абсолютно все, она называлась "Smoke On The Water". В это же время довольно мрачный коллектив из Бирмингема, именующий себя "Black Sabbath", трудился наравне со своими прославленными коллегами. Также эта команда заложила основание стиля под названием дум, который стал развиваться только через десять лет. Едва начались 70-е, как появились новые группы в стиле хард-рок - "Uriah Heep", "Free", "Nazareth", "Atomic Rooster", "UFO", "Budgie", "Thin Lizzy", "Black Widow", "Status Quo", "Foghat". И это далеко не все коллективы, основанные в это время. Были среди них и такие группы, которые заигрывали с другими стилями (к примеру, "Atomic Rooster" и "Uriah Heep" не чурались прогрессива, "Foghat" и "Status Quo" играли буги, а "Free" тяготели к блюз-року).

Но, как бы то ни было, все они играли именно хард. В США тоже многие обратили внимание на этот стиль. Там появились группы "Bloodrock", "Blue Cheer", а также "Grand Funk Railroad". Коллективы были совсем не плохими, однако широкой известности они не добились. Но многим все же полюбились эти группы. Хард-рок, который они играли, зажигал сердца их поклонников.

Середина и конец 70-х годов

В середине 70-х были основаны такие прекрасные коллективы, как "Montrose", "Kiss" и "Aerosmith". Кроме того, популярность стали завоевывать Элис Купер, исполнявший шок-рок, и Тед Ньюджент. Также стали появляться последователи стиля из других государств: Австралия выдвинула на сцену королей жесткого рок-н-ролла под названием "AC/DC", Канада подарила нам "April Wine", в Германии зародилась довольно мелодичная группа "Scorpions", в Швейцарии образовались "Krokus".

А вот у "Deep Purple" все складывалось не очень хорошо - они переживали сложный период в своей жизни. Вскоре группа перестала существовать, однако вслед за этим образовалось два прекрасных коллектива - "Rainbow", основанный Р. Блэкмором (в дальнейшем он породил "Dio"), и "Whitesnake" - детище Д. Ковердэйла. Однако конец 70-х нельзя было назвать благополучным временем для хард-рока, так как тогда популярность начали завоевывать новая волна и панк. Немаловажно и то, что короли стиля начали сдавать позиции - "Deep Purple" больше не существовало, "Black Sabbath" потеряли своего лидера и безуспешно искали нового, о "Led Zeppelin" тоже ничего не было слышно, после того, как умер

90-е годы

90-е годы были ознаменованы повсеместным интересом к альтернативе, в том числе, гранжу, а жесткий рок в это время был отодвинут на второй план, хотя изредка встречались неплохие команды. Наибольший интерес вызывала группа "Guns N" Roses", которая потрясла мир своей песней "Use Your Illusion", от них не отставали европейские коллективы "Gotthard" (Швейцария) и "Axel Rudi Pell" (Германия).

Немного позже…

Музыку в этом стиле исполняли и позднее, однако некоторые команды, например, "Velvet Revolver" и "White Stripes", звучали немного по-другому, чувствовалась примесь альтернативы, это был не чистый хард-рок. Группы зарубежные в большинстве своем и не старались придерживаться каких-то стандартов.

Но наиболее преданными последователями стиля, не забывшими о классических традициях, можно назвать "Answer", "Darkness", а также "Roadstar", однако две последние из них в скором времени перестали существовать.

«Парк Горького»

Из ряда российских представителей хард-рока ярче всего выделяется именно эта группа. Она была популярна еще в СССР, ребята исполняли песни на английском. В 80-е годы о коллективе узнали и в Америке, а вскоре он стал первой отечественной командой, которую показали на MTV. Многие помнят такие «фишки» этой группы, как советская символика и народная одежда.

Выступление вместе со Scorpions, новый альбом, съемка клипов, популярность в Америке

Коллектив «Парк Горького» появился в 1987 году. Спустя 12 месяцев команда спела на одной сцене со «Scorpions», когда те пребывали в Санкт-Петербурге.

Вскоре после этого ребята стали называть себя по-английски - «Gorky Park», а в 1989 году был записан одноименный имела интересный дизайн - на ней были выведены буквы G и P, напоминавшие по форме серп и молот. Затем группа полетела в Нью-Йорк, чтобы сделать там клипы под названием «Bang!» и «My Generation». В западных странах в то время многие интересовались СССР, и коллектив полюбился широкому кругу американцев. И не удивительно, ведь это был лучший русский хард-рок. Группы, играющие в этом стиле у нас на родине, можно было пересчитать по пальцам, а «Gorky Park», несомненно, обошел их всех. Их успех был грандиозным.

«Музыкальный фестиваль мира»

«Gorky Park» стали ездить как по родной стране, так и по штатам. В 1989 году коллектив исполнил свои песни на прославленном столичном «Музыкальном фестивале мира», тогда их услышало сто пятьдесят тысяч меломанов.

На этой же сцене выступили «Bon Jovi», «Ozzy Osbourne», «Motley Crue», «Skid Row», «Cinderella» и «Scorpions». Конечно, для группы это было грандиозным событием, ребята были счастливы, что им удалось петь вместе с такими легендарными музыкантами. Позже они вспоминали этот фестиваль, как одно из лучших событий в истории группы, и они были правы.

Гастроли по Европе

Через два года группа получила статус наиболее успешной новой интернациональной команды. На заре 90-х коллектив удачно гастролировал по Швеции, Германии, Дании, а также Норвегии. Давно эти страны не видели такой замечательной группы. Хард-рок в их исполнении был просто великолепен. На каждом выступлении был аншлаг, люди толпами шли послушать хорошую музыку. И никто не остался разочарованным, все были в восторге от выступления этой группы. А разве можно было ожидать чего-нибудь другого от коллектива, каждый участник которого был действительно талантлив? Поэтому нет ничего удивительного в том, что группа добилась успеха.

«Moscow Calling», уход Александра Минькова, распад группы

Однако через некоторое время Россия перестала пленять умы людей на Западе, и о «Gorky Park» в Америке начали забывать. Вскоре коллектив выпустил альбом «Moscow Calling», и начались гастроли по нашей стране.

1998 год был ознаменован уходом из команды Александра Минькова, который придумал себе имя «Александр Маршал» и стал петь отдельно от группы. После этого «Gorky Park» стал переживать не лучшие времена, и вскоре коллектив фактически перестал существовать. Однако Ян Яненков совместно с Алексеем Беловым продолжили исполнять старые композиции. Они стали называть себя «Парк Белова».

Но бывшие участники некогда знаменитой группы не забывали друг о друге и иногда собирались вместе для проведения выступлений. Что ж, неплохая идея. Их поклонники были рады увидеть вновь собравшийся коллектив и послушать полюбившиеся песни. Всякий раз они пели их вместе со своими кумирами, размышляя, последнее ли это выступление или у них будет еще возможность услышать легендарную группу.

Хард-рок группы: список

Подытоживая, следует перечислить коллективы, играющие в этом стиле. Просто для удобства восприятия.

Джими Хендрикс, Cream, Yardbirds, Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath, Nazareth, Atomic Rooster, Uriah Heep, Free, Thin Lizzy, UFO, Black Widow, Status Quo, Foghat, Budgie, Bloodrock, Blue Cheer, Grand Funk Railroad, Montrose, Kiss, Aerosmith, AC/DC, Scorpions, April Wine, Krokus, Rainbow, Dio, Whitesnake, Guns N" Roses, Gotthard, Axel Rudi Pell, Velvet Revolver, White Stripes, Answer, Darkness, Roadstar.

Российские коллективы: Парк Горького, Бес Иллюзий, Моби Дик, Глас Пророка.

Перед вами наиболее успешные группы. Хард-рок исполняют совершенно разные и в то же время чем-то похожие коллективы.

Хард-рок (англ. hard rock, дословно тяжелый рок или жёсткий рок) - жанр рок-музыки, характеризующийся центральной ролью соло-гитариста и композициями, постренными на риффах. Хард-рок зародился в 1960-е годы, а его расцвет пришёлся на 1970-е, при участии таких групп, как Deep Purple, Black Sabbath и Rainbow. От хард-рока в середине 70-х ответвился хэви-метал, дав начало всей «металлической» музыке. Термин «хард-рок» иногда также используют как гипероним для «тяжёлых» жанров, таких как хэви-метал, гранж и т. п., для того чтобы отличить их от поп-рока.

Характеристики
То, что может восприниматься слушателем как «тяжесть» в хард-роке, достигается, в частности, за счет специфического звучания электрогитары (с такими эффектами, как например, дисторшн и овердрайв) и работы ритм-секции. «Классический» хард-рок обрёл формы в конце 1960-х - начале 1970-х годов в Великобритании. Классический хард-рок отличается от хеви-металла более мелодичным

Звучанием.

Музыкальные корни
В формировании хард-рока важнейшую роль сыграла психоделическая волна, захлестнувшая к концу 1960-х годов США и Европу, и обогатившая рок-музыку множеством новых приёмов - музыканты искали новых средств выражения своих чувств, эмоций и мыслей. В середине 60-х, в ходе бесконечных экспериментов со звучанием, появился метод звукоизвлечения, при котором усилительное оборудование перегружалось, что давало в результате мощный рычащий звук - т. н. овердрайв (англ. Overdrive). Этот эффект стали использовать многие исполнители, однако вывести на передний план его удалось именно группам тяжёлого рока, который стал ассоциироваться именно с перегруженным звучанием гитар.

В истоках хард-рока стояла не только психоделия. Так, участники Black Sabbath в самом начале существования группы предполагали играть джаз, первый альбом Led Zeppelin можно отнести и к чистому блюз-року, а в записях Deep Purple первого состава прослеживается увлечение классической музыкой (так, альбом «Concerto for Group and Orchestra» - «Концерт Для Группы С Оркестром» - был записан как классическое симфоническое произведение, смешанное с рок-саундом самой группы).

Некоторые работы групп хард-рока можно отнести и к прогрессивному року, так как «тяжесть» звучания иногда сопровождалась сложными музыкальными партиями, длительными виртуозными соло и импровизациями (особенно на концертах). В этом отношении показателен пример британской группы Wishbone Ash, чьи продолжительные, многочастные композиции находятся на стилистической грани между прогрессивным и тяжелым роком, а их «фирменная» гитарная техника «двойного солирования» вдохновила множество других групп хард-рока, а в дальнейшем и хэви-метала. Другим примером могут служить ранние работы Deep Purple, в которых стандартный набор музыкальных средств выразительности, таких как виртуозные импровизации и затяжные соло, расширен активным использованием симфонического оркестра и сложными аранжировками. В концертных выступлениях некоторых групп встречаются длительные (более 10 минут) инструментальные фрагменты с обилием соло и импровизаций (например, на концертном альбоме Deep Purple 1972 года «Made in Japan»).

Звучание и инструменты
Так же как и в психоделии, главенствующим инструментом хард-рока является электрогитара, но наряду с ней часто используются и клавишные (в особенности орган Хаммонда). Длинные сольные партии инструментов хард-рок так же перенял от психоделии, однако теперь их могут исполнять не только лидирующие инструменты, но и ритм секция - бас-гитара и ударные. Общее увеличение значения ритм-секции становится характерной чертой жанра. Слаженная работа ударника и бас-гитариста стала играть намного большую роль, так как теперь они наравне с соло-гитаристом и клавишником участвовали в процессе импровизации и должны были поддерживать плотное, «драйвовое» звучание.

Одним их основных мелодических приёмов становится техника риффов - короткие повторяющиеся музыкальные партии гитары. Риффы стали отличительной особенностью хард-рока и, позднее, хэви-метала. В максимально упрощённом варианте риффы играются на протяжении всей композиции, и поддерживают ритм-секцию, нередко попадая в унисон с линией бас-гитары. Риффы являются ритмической основой для вокала либо другого солирующего инструмента, если таковой присутствует в группе. При малых составах (гитара, бас и ударные) исполнение риффов прерывается обычно только для исполнения соло электрогитары. Как пример можно привести чрезвычайно знаменитый и узнаваемый и, в следствие этого, заезженный рифф из композиции «Smoke On The Water» группы Deep Purple. По словам фанатов, благодаря этому риффу композиция стала «гимном» тяжелой рок-музыки. Другие наиболее знаменитые и характерные хард-рок-риффы - «Heartbreaker» Led Zeppelin, «Iron Man» Black Sabbath.

Хард-рок - жанр рок-музыки, характеризующийся центральной ролью соло-гитариста и композициями, построенными на риффах. Хард-рок зародился в 1960-е годы, обрел привычные формы...

Хард-рок - жанр рок-музыки, характеризующийся центральной ролью соло-гитариста и композициями, построенными на риффах. Хард-рок зародился в 1960-е годы, обрел привычные формы в конце 1960-х - начале 1970-х годов, а его расцвет пришёлся на начало 1970-х, при участии таких групп как Deep Purple,Black Sabbath и Led Zeppelin. От хард-рока к середине 70-х ответвился хэви-метал, дав начало всей «металлической» музыке. Термин «хард-рок» иногда также используют как гипероним для «тяжёлых» жанров, таких как хэви-метал, гранж и т. п., для того чтобы отличить их от поп-рока.
То, что может восприниматься слушателем как «тяжесть» в хард-роке, достигается, в частности, за счёт специфического звучания электрогитары (с такими эффектами, как например, дисторшн и овердрайв) и работы ритм-секции.

Одним из основных мелодических приёмов становится техника риффов - короткие повторяющиеся музыкальные партии гитары. Риффы стали отличительной особенностью хард-рока и, позднее, хэви-метала. В максимально упрощённом варианте риффы играются на протяжении всей композиции, и поддерживают ритм-секцию, нередко попадая в унисон с линией бас-гитары. Риффы являются ритмической основой для вокала либо другого солирующего инструмента, если таковой присутствует в группе. При малых составах (гитара, бас и ударные) исполнение риффов прерывается обычно только для исполнения соло электрогитары.