Cultura russa do século XIV - início do século XVI. Cultura russa nos séculos XIV-XVI O início da impressão de livros na Rus'
1. Fases do desenvolvimento cultural da época. Peculiaridades
2. cultura material. Ocupações e vida
3. Folclore
4. Escrita e literatura
5. Arquitetura
6. arte
1. O desenvolvimento cultural pode ser dividido em três etapas:
A) da invasão de Batu até meados do século XIV: o declínio da cultura e o início de seu renascimento. Os principais centros culturais, junto com Novgorod e Pskov, que não sofreram com a invasão, são novos - Moscou e Tver.
B) segunda metade do século XIV - primeira metade do século XV: ascensão econômica e cultural, crescimento da construção em pedra, surgimento de heresias
EM ) segunda metade do XV-início do XVI: fortalecimento da unidade do estado, enriquecimento mútuo das culturas locais, florescimento da arquitetura de Moscou, expansão dos contatos culturais com o Ocidente, ampla pregação de hereges de Novgorod e de Moscou
Características desenvolvimento da cultura russa desta época são:
1. O desenvolvimento progressivo da cultura russa foi suspenso como resultado da invasão mongol-tártara, durante a qual os monumentos pereceram, os mestres desapareceram, os segredos do artesanato foram esquecidos
2. Quase todos os centros culturais, exceto Novgorod, Pskov e Smolensk, são destruídos, então o renascimento da cultura começa com a formação de novos centros culturais e coincide com a ascensão de Moscou
3. Moscou desempenhou o papel de centro de renascimento da identidade nacional, e a Batalha de Kulikovo serviu de impulso para o desenvolvimento da cultura. Moscou no final do século XV tornou-se um centro político, religioso e cultural
4. Esta é a era em que novos valores espirituais e ideias estéticas estão sendo formados, incluindo a ideia do messianismo da Rus' (Moscou é a terceira Roma)
2. As condições de vida do povo russo mudaram pouco. O principal tipo de habitação era uma cabana, aquecida de forma negra. As mansões Boyar eram todo um complexo de cabanas de toras, entre as quais já existiam “cabanas brancas”, ou seja, havia fogões com chaminé. Rus 'perdeu o segredo de fazer vidro, então as janelas foram cobertas com uma bolha de touro e em casas ricas com mica. A sala era iluminada com tochas ou lamparinas a óleo.
Comiam pão e outros produtos à base de farinha, cereais, vegetais e, juntamente com a carne (cordeiro e bovino), comiam muito peixe (influência da Igreja Ortodoxa, que instituiu dias de jejum).
As roupas dos diferentes segmentos da população diferiam mais no material do que no corte: os plebeus usavam tecidos caseiros e a nobreza usava veludo, brocado, cetim com peles caras - zibelina e arminho. Os principais elementos da roupa são jaquetas, casacos de pele. Sapatos para camponeses - sapatilhas e na cidade - botas de couro. A partir do final do século XIII, a produção de artesanato renasceu, especialmente o negócio de fundição - fundição de canhões de cobre, sinos, utensílios de igreja e utensílios domésticos. A joalheria é altamente desenvolvida - perseguição, gravação. A marcenaria atingiu um alto nível.
Os russos de todas as classes, como antes, apreciavam o banho (sabão). Nas mansões do grão-duque, foram instalados canos de água - abastecimento de água.
3. Após a invasão de Batu, a cultura russa, por assim dizer, "caiu em um sonho litúrgico". Nessa época, a Rus' fazia todos os esforços para sobreviver, e um dos principais meios de sobrevivência era a preservação das tradições culturais. Isso é melhor visto no exemplo do folclore - arte folclórica oral, representada por contos de fadas, canções, épicos. O tema principal do folclore russo era a luta contra os nômades. Nos contos de fadas, canções, lendas, refletia-se a ideia das pessoas sobre os acontecimentos que as pessoas vivenciavam. As crianças foram informadas sobre o terrível Dudek, o inimigo de todos os cristãos. O protótipo de Dudeka era Dudenya, e o Baskak Cholkhan (Shchelkan) se tornou o herói de uma música sobre a revolta em Tver. Vale ressaltar que esta música não diz nada sobre a punição que se seguiu aos Tverichans que foram derrotados.
“Canção sobre Avdotya Ryazanochka” contou como Avdotya conduziu as pessoas para fora do cativeiro da Horda.
Surgiu todo um ciclo de contos sobre Baba Yaga, a Perna de Ossos. A origem desse personagem é interessante: a Horda chamava seus chefes e respeitava os velhos de "babai-aga" (sábio, ancião), e nos contos de fadas russos nasceu a imagem da namorada de Koshchei, o Imortal. Esta imagem migrou para os contos de fadas de Vladimir dos épicos do sul.
Em meados do século XIV-XV, um conhecido ciclo de contos de fadas sobre Ivan Tsarevich começou a ser criado.
Um ciclo especial de épicos - sobre Sadko, Vasily Buslaev desenvolveu em Novgorod.
Em geral, as obras de folclore dos séculos XIII-XV preservaram muitas características do épico épico dos tempos da Rus de Kiev, por exemplo, em lendas históricas, canções e épicos, especialmente aqueles registrados posteriormente, os heróis do Príncipe Vladimir ( na maioria das vezes Ilya Muromets e Alyosha Popovich) participam da luta contra os tártaros. Sim, e a própria imagem do príncipe Vladimir finalmente conectou os dois heróis da história russa - Vladimir, o Sol Vermelho e Vladimir Monomakh.
Existe todo um ciclo de lendas sobre a morte das cidades russas durante as campanhas mongóis. Por exemplo, "O Conto da Devastação de Ryazan", que conta como a esposa do príncipe Ryazan Evpraksia com seu filho Ivan correu de um coro alto para não chegar à Horda.
A vitória dos russos no campo de Kulikovo gerou muitas obras literárias, das quais a mais marcante é “A Palavra sobre o Grão-Duque Dmitry Ivanovich e seu irmão, o Príncipe Vladimir Andreevich, como se tivessem derrotado o adversário de seu Czar Mamai” (caso contrário “ Zadonshchina”). A “Lenda da Batalha no Don” fala sobre a viagem do Príncipe Donskoy ao Mosteiro da Trindade para Sérgio de Radonezh, sobre a atuação dos guerreiros russos, descreve a própria batalha em detalhes, fala sobre o retorno dos russos, sobre o morte de Mamai no Café e sobre o aparecimento de Khan Tokhtamysh.
No final do século 14, foram escritas "A Lenda da Captura de Moscou por Tokhtamysh", "A Vida de Dmitry Donskoy" e a biografia de seu rival, o Príncipe Mikhail Alexandrovich de Tver.
4. Na Rus' medieval, a alfabetização era bastante difundida. E além dos ministros da igreja, muitas pessoas da cidade eram alfabetizadas. Nos mosteiros, escritórios principescos, havia escolas especiais onde os escribas eram treinados. Mas após o ataque da Horda, o nível de alfabetização diminuiu acentuadamente, mesmo nas cidades que não foram atacadas (Novgorod, Pskov, Smolensk).
Desde o século XIV, além do pergaminho (couro curtido), utiliza-se papel importado da Europa. A carta mudou: a carta solene foi substituída por uma semi-carta mais rápida na escrita e, a partir do final do século XV, a escrita cursiva começou a prevalecer. Tudo isso fala da propagação da escrita.
As crônicas continuaram sendo as obras de escrita mais importantes. Eles continham informações sobre fenômenos naturais e históricos, escritos literários e raciocínio teológico. Os centros mais importantes de escrita de crônicas foram Novgorod, Tver e Moscou. A escrita de crônicas de Moscou começou com Ivan Kalita e, já a partir da segunda metade do século 14, o lugar de destaque na escrita de crônicas finalmente passou para Moscou. Nas obras criadas no território de Moscou, a ideia da unidade da Rus', a comunhão de seus períodos de Kiev e Vladimir, a luta de Moscou e Tver pela primazia, o papel de liderança de Moscou na unificação das terras russas e na luta contra a Horda foi realizada. É interessante que as crônicas de Tver enfatizassem a conexão dos príncipes de Moscou com a Horda, e os príncipes de Tver fossem retratados como intercessores das terras russas, mas os cronistas de Moscou enfatizavam que o Grande Reinado era a pátria dos príncipes de Moscou. No século 15, surgiu um código de crônica, chamado Cronógrafo Russo.
O tema da luta pelo triunfo da fé ortodoxa sobre os conquistadores estrangeiros, o tema da unidade da terra russa tornou-se dominante também na literatura.
Em 1408, um código analístico totalmente russo foi compilado, o chamado Trinity Chronicle, mas morreu no incêndio de Moscou em 1812. Em 1479, foi criado o Código da Crônica de Moscou, cuja ideia principal era a continuidade de Kiev e Vladimir. O interesse pela história mundial e o desejo de determinar seu lugar entre os povos do mundo causaram o surgimento dos cronógrafos - obras sobre a história mundial. O primeiro cronógrafo russo foi compilado em 1442 por Pachomius Logofet.
Os romances históricos eram um gênero literário comum da época. Eles contavam sobre as atividades de pessoas históricas reais, eventos históricos específicos, de modo que a história era frequentemente, por assim dizer, parte do texto analítico. Antes da Batalha de Kulikovo, as histórias sobre a Batalha de Kalka, sobre a ruína de Ryazan (aliás, conta sobre a façanha de Evpaty Kolovrat), sobre Alexander Nevsky eram amplamente conhecidas. A brilhante vitória no campo de Kulikovo causou toda uma série de histórias históricas, por exemplo, "A Lenda da Batalha de Mamaev", e no modelo de "O Conto da Campanha de Igor" Sophrony (Zophoniy) Ryazanets criou "Zadonshchina".
Durante a unificação das terras russas, o gênero da literatura hagiográfica floresceu. As vidas são escritos da igreja sobre pessoas russas proeminentes: príncipes, líderes da igreja. Os heróis da literatura hagiográfica eram aqueles cuja vida estava ligada a eventos que marcaram época e cuja façanha de vida foi um exemplo para muitas gerações. Não é por acaso que a igreja canonizou muitos deles como santos. É verdade que ela costumava fazer isso depois de muito tempo.
A literatura hagiográfica floresceu em muitos aspectos graças aos talentosos escritores Pachomius Lagofet e Epifânio, o Sábio, que compilaram a biografia do Metropolita Pedro, Sérgio de Radonezh. Naquela época, era difundida a "Vida de São Alexandre Nevsky", que está imbuída da elevada ideia de servir à pátria. "O Conto da Vida e da Trágica Morte do Príncipe Mikhail Yaroslavich de Tver" aprecia muito a façanha do príncipe em vida.
Nos séculos XIV-XV em Rus', a caminhada apareceu novamente - escritos sobre viagens de longa distância. O mais famoso deles foi "Journey Beyond Three Seas", no qual o comerciante Tver Afanasy Nikitin descreve como visitou a Índia trinta anos antes de Vasco da Gama (1466-1472).
Um gênero comum da literatura russa medieval era a história. Entre eles, é especialmente interessante o lírico "O Conto de Pedro e Fevronia", que fala sobre o amor de uma camponesa e de um príncipe.
Os séculos 14 a 15 são uma época de agudas disputas religiosas, e a literatura russa foi reabastecida com os escritos do clero. É assim que surge o “Conto do Klobuk Branco”, criado no ambiente do arcebispo de Novgorod Gennady, conhecido por sua perseguição aos hereges. Esta história afirmou a ideia da superioridade do poder da igreja sobre o secular. Em contraste com o Conto do Klobuk Branco, o Kremlin compilou o Conto dos Príncipes de Vladimir, que proclamou a origem da família Rurik do próprio Augusto César.
5. A arquitetura russa sobreviveu duramente à invasão. Os templos desapareceram e os antigos centros de arquitetura de pedra no nordeste e no sul entraram em decadência. Portanto, os maiores centros de construção de pedra foram Novgorod, Tver, onde no final do século 13 as primeiras igrejas de pedra foram construídas após a invasão de Batu. Mas a partir da segunda metade do século 14, Novgorod e Moscou se tornaram os centros de construção de pedra, e a arquitetura desses centros diferiu significativamente.
Novgorodianos e Pskovianos construíram muitas, mas pequenas igrejas. No século XIV, os monumentos mais significativos são as igrejas de Fyodor Stratilat no Ruche (1361) e a Igreja do Salvador na rua Ilyina (1374). Estes são poderosos templos de cúpula única com uma abside. Sua característica distintiva é a rica decoração decorativa das fachadas.
No principado de Moscou, a construção de pedra foi preservada já sob Ivan Kalita. 4 templos de pedra foram erguidos no Kremlin, mas foram desmantelados no final do século XV e início do século XVI devido à degradação. Os templos daquela época chegaram até nós: a Catedral da Assunção e a Catedral do Mosteiro Savvino-Storozhevsky em Zvenigorod, a Catedral da Trindade do Mosteiro Trinity-Sergius e a Catedral do Mosteiro Andronikov em Moscou (1427), que continuou o tradições da arquitetura de pedra branca Vladimir-Suzdal. No entanto, esses templos são mais atarracados e quase desprovidos de esculturas.
As estruturas defensivas mais marcantes são as paredes do Kremlin de Moscou. Os primeiros foram construídos em pedra branca local em Donskoy, mas caíram em desuso, sofreram muito com a invasão de Tokhtamysh, e o novo Kremlin de Moscou de tijolos vermelhos, que sobreviveu até hoje, foi construído por artesãos italianos, portanto, as paredes do Kremlin de Moscou, criadas no final do século XV e início do século XVI, combinam as tradições das fortalezas russas de madeira e as conquistas da arquitetura italiana das fortalezas. As paredes do Kremlin de Moscou foram construídas desde 1485 sob a liderança de Anton e Mark Fryazin, Aleviz Milanets.
O território do Kremlin é de cerca de 27 hectares. Paredes - 2,25 km. A espessura das paredes é de até 6,5 metros. Altura 5-19 metros. No século XV, foram construídas 18 torres das 20 que existem atualmente. O Kremlin ocupou seu lugar na confluência do rio Neglinnaya com o rio Moscou. Um fosso foi construído ao lado da Praça Vermelha e ligava os dois rios. Assim, o Kremlin se viu, por assim dizer, "em uma ilha". Sob o abrigo de suas poderosas paredes estavam os palácios do Grão-Duque e do Metropolita, mosteiros, edifícios de instituições estatais.
A Praça da Catedral tornou-se o coração do Kremlin, sobre o qual as principais catedrais têm vista, e o edifício central do Kremlin é a Torre do Sino de Ivan, o Grande (a torre do sino foi finalmente concluída sob Boris Godunov e atingiu 81 metros). A principal catedral do Kremlin de Moscou, a Catedral da Assunção, construída em 1475-1479 de acordo com o projeto do arquiteto italiano Aristóteles Fioravanti, tem vista para a Praça da Catedral. Os mestres de Pskov começaram a construir esta fortaleza, mas houve um "covarde" (terremoto) e as paredes desabaram. Quando Aristóteles Fioravanti chegou a Moscou, Ivan III o aconselhou a ir a Vladimir e conhecer a Catedral da Assunção da época de Andrei Bogolyubsky. Assim, Fioravanti conseguiu combinar as tradições da arquitetura russa com as conquistas técnicas avançadas da arquitetura européia. A Catedral da Assunção, de cinco cúpulas, majestosa, transformou-se no maior edifício público: aqui os reis foram coroados reis, Zemsky Sobors se reuniu e as decisões estaduais mais importantes foram anunciadas. Não é por acaso que os contemporâneos deste templo tiveram a impressão: "É feito de uma única pedra."
Em 1481-89, os artesãos de Pskov construíram a Catedral da Anunciação - esta é a igreja doméstica dos soberanos de Moscou.
Não muito longe da Catedral da Anunciação, sob a liderança do italiano Aleviz o Novo, no início do século XVI (1505-09), foi construída a Catedral do Arcanjo, que tem características ainda mais expressivas do Renascimento italiano. A decoração exterior desta catedral lembra as decorações das paredes dos palácios venezianos. A catedral era um túmulo.
Além dos edifícios religiosos, os edifícios do palácio secular foram erguidos no Kremlin. Foi assim que foi construído o Novo Palácio, que, segundo a tradição russa, é constituído por edifícios separados com passagens e alpendres. Este complexo incluía a famosa Câmara Facetada. Foi construído pelos artesãos italianos Mark Fryazin e Pietro Antonio Solari em 1487-91. Correspondia ao seu propósito com a decoração externa e interna: era uma sala do trono, onde aconteciam as mais importantes cerimônias e magníficas recepções de embaixadores estrangeiros. Este é um salão quase quadrado, cujas paredes repousam sobre um enorme pilar tetraédrico erguido no centro. A área do salão é de 500 metros quadrados e a altura é de 9 metros. A Câmara Facetada recebeu seu nome dos rostos que adornavam as paredes externas.
Foi graças às majestosas estruturas arquitetônicas que Moscou adquiriu a aparência de uma capital real.
6. O desenvolvimento das artes plásticas, como a arquitetura, refletiu os processos que ocorreram na vida socioeconômica e política da Rússia.
Os centros de pintura de ícones deixaram de existir durante o período da invasão mongol. Mas na virada dos séculos XIV-XV, seu renascimento começa e, no século XV, a pintura de ícones russos atingiu o auge de seu desenvolvimento. Neste momento, as escolas de arte locais se fundem em uma totalmente russa. Mas esse processo é longo e continuou nos séculos XVI-XVII.
Os sucessos da pintura russa estão ligados, em primeiro lugar, a dois grandes artistas - Feofan Grek e Andrei Rublev.
Teófanes, o grego, veio de Bizâncio para Rus' no século XIV. Ele pintou templos em Novgorod, Moscou. A sua pintura caracteriza-se por uma expressividade especial, conseguida pela combinação de cores escuras e espaços contrastantes. Os murais de Teófano, o Grego, na Igreja do Salvador de Novgorod, na Rua Ilyina, sobreviveram até hoje.
Andrei Rublev, um contemporâneo mais jovem de Teófanes, o grego, trabalhou de maneira diferente. Suas obras não criam um clima de tensão, drama, característico de Teófano, o grego, mas, ao contrário, a pintura de Andrei Rublev dá uma sensação de paz, harmonia e fé no futuro. As pinturas de Rublev foram preservadas na Catedral da Assunção em Vladimir, ícones na iconostase da Catedral da Anunciação do Kremlin de Moscou, mas seu ícone mais famoso é a Trindade (1422-27), pintada para a Catedral da Trindade da Trindade-Sergius Lavra . Este ícone representa 3 jovens que simbolizam Deus Pai, Deus Filho e Deus Espírito Santo. A composição do ícone se concentra no principal - em rostos e figuras calmas e espiritualizadas. Rublev também possui ícones da categoria Zvenigorod, que agora estão armazenados na Galeria Tretyakov.
Mais tarde, a obra de Andrei Rublev foi reconhecida como modelo para os pintores de ícones russos.
No final do século XV, Dionisy, que trabalhava no Kremlin de Moscou, tornou-se representante da escola de pintura de Moscou, e sua obra mais famosa é a pintura da Catedral da Natividade do Mosteiro Ferapontov (1502-1503).
A invasão mongol-tártara e a invasão dos cavaleiros alemães levaram o país à beira da morte.
Literatura do século XIII caracterizado pelo pathos trágico e pela ascensão dos sentimentos nacional-patrióticos. Sobre batalhas ferozes com os invasores e a terrível devastação das terras russas, as crônicas contam sobre a batalha no rio. Kalke "Palavra sobre a destruição da terra russa", "A Vida de Alexander Nevsky". A memória da invasão de Rus' foi preservada nas obras de uma época posterior “O Conto da Devastação de Ryazan por Batu” (século XIV), “Lenda de Kitezhnaya”. O último monumento histórico e cultural é um ciclo de lendas sobre a lendária cidade de Kitezh, que afundou no lago Svetloyar e assim escapou da devastação pelos mongóis-tártaros. O ciclo foi composto ao longo de muitos séculos e finalmente tomou forma no Velho Crente “Livro, cronista verbal” (final do século XVIII).
A partir da 2ª metade do século XIV. começa a ascensão da cultura russa, devido ao sucesso do desenvolvimento econômico e à primeira grande vitória sobre invasores estrangeiros na Batalha de Kulikovo. Após este evento histórico, as antigas cidades estão sendo revividas e novas estão se desenvolvendo - centros de vida econômica e cultura.
Moscou lidera a luta pela unificação das terras russas, sua influência como um dos centros culturais está crescendo.
A obra mais marcante desta época, Zadonshchina (além do Don), é dedicada à vitória no campo de Kulikovo. Este trabalho foi escrito no gênero de uma história histórica por Ryazan Zephanius nos anos 80. Século 14 O autor compara os acontecimentos de sua vida contemporânea com os acontecimentos descritos no Conto da Campanha de Igor. A vitória no campo de Kulikovo é, por assim dizer, uma vingança pela derrota das tropas de Igor Svyatoslavovich. Esta vitória restaurou a glória e o poder da terra russa.
A arquitetura foi amplamente desenvolvida, principalmente em Novgorod e Pskov, cidades politicamente menos dependentes dos cãs mongóis. Nos séculos XIV-XV. Novgorod foi um dos maiores centros para o desenvolvimento da vida artística, econômica e política.
Os arquitetos russos continuaram as tradições da arquitetura do período pré-mongol (continuidade das culturas). Eles usaram alvenaria de lajes de calcário grosseiramente talhadas, pedregulhos e parcialmente tijolos. Essa alvenaria criava a impressão de força e poder (e isso corresponde ao caráter russo). O acadêmico I. E. Grabar observou esta característica da arte de Novgorod: “O ideal de um novgorodiano é a força, e sua beleza é a beleza da força”.
O resultado de novas buscas pelas tradições da arquitetura antiga é a Igreja do Salvador em Kovalev (1345) e a Igreja da Assunção no Campo de Volotovo (1352). Exemplos do novo estilo são a Igreja de Theodore Stratilates (1361) e a Igreja da Transfiguração do Salvador (1374). Este estilo é caracterizado pela elegante decoração externa de templos, decoração de fachadas com nichos decorativos, cruzes esculturais e nichos com afrescos. A Igreja da Transfiguração do Salvador, construída em Novgorod, é uma típica igreja de cúpula cruzada com quatro pilares poderosos e uma cúpula.
Simultaneamente ao templo, também foi realizada a construção civil. A Câmara das Facetas foi construída em Novgorod (1433). Os boiardos de Novgorod construíram câmaras de pedra para si. Em 1302, um Kremlin de pedra foi colocado em Novgorod.
Outro grande centro econômico e cultural da época era Pskov. A cidade parecia uma fortaleza. A arquitetura dos edifícios é severa e lacônica, quase totalmente desprovida de ornamentos decorativos. O comprimento das paredes do grande Kremlin de pedra era de nove quilômetros. Os artesãos de Pskov ganharam grande fama na Rússia e tiveram grande influência na construção de Moscou.
Em Moscou, a construção em pedra começou no segundo quartel do século XIV. (construção da fortaleza de pedra branca do Kremlin de Moscou). O Kremlin foi constantemente construído e expandido.
A construção estava em andamento em outras cidades. O maior edifício da época era a Catedral da Assunção em Kolomna - em um porão alto, com uma galeria.
Uma nova direção na arquitetura de Moscou foi o desejo de superar o "cúbico" e criar uma nova composição voltada para cima do edifício devido ao arranjo escalonado das abóbadas.
História da pintura russa dos séculos XIV-XV. assim como a arquitetura, tornou-se uma continuação natural da história da pintura do período pré-mongol.
A pintura de ícones está se desenvolvendo em Novgorod e Pskov. Os ícones de Novgorod desse período são caracterizados por uma composição lacônica, um desenho claro, pureza de cores e técnica impecável.
A pintura de parede na Rus' desta época pertence à idade de ouro. Junto com a pintura de ícones, o afresco foi amplamente utilizado - pintura em gesso úmido com tintas diluídas em água. No século XIV. a pintura a fresco toma forma composicional, a paisagem é introduzida, o psicologismo da imagem é aprimorado.
Um lugar especial entre os artistas dos séculos XIV-XV. ocupado pelo brilhante Teófanes, o grego (c. 1340 - depois de 1405). As obras de Teófanes, o Grego - afrescos, ícones se distinguem por sua monumentalidade, força e expressividade dramática das imagens, forma pictórica ousada e livre. Ele incorporou em suas obras a espiritualidade do homem, sua força interior. Juntamente com Andrei Rublev, pintam a Catedral da Anunciação no Kremlin (1405).
Outro mestre famoso desta época é o grande artista russo Andrei Rublev (c. 1360/70 - c. 1430). Seu trabalho marcou a ascensão da cultura russa durante a criação de um estado russo centralizado e a ascensão de Moscou. Sob ele, a escola de pintura de Moscou floresce. As obras de Andrey Rublev se distinguem pela profunda humanidade, espiritualidade das imagens, a ideia de concórdia e harmonia e a perfeição da forma artística.
Sua obra mais famosa é o ícone "Trinity". Nesta obra-prima vemos a expressão de uma profunda ideia humanista de consentimento e filantropia, harmonia.
Cultura da Rússia no final dos séculos 15 a 16.
Para o desenvolvimento histórico e cultural das terras russas, o período do final dos séculos XV-XVI. foi um ponto de viragem. A formação de um único estado russo continuou, o país finalmente se libertou do jugo mongol-tártaro e a formação da nacionalidade russa foi concluída. Tudo isso teve um impacto significativo na formação de processos culturais.
Elementos seculares e democráticos estão crescendo na cultura russa.
Aparecem na literatura trabalhos que sustentam a nova política de estado. A teoria da origem do estado russo encontrou sua expressão no "Conto dos Príncipes de Vladimir". Afirmava que os soberanos russos traçam suas origens ao imperador romano Augusto. Essa ideia foi apoiada pela igreja, que também a conectou com o conceito de "Moscou - a Terceira Roma". As conquistas econômicas e políticas da Rússia naquela época tiveram um impacto notável no aumento do nível de alfabetização e educação. A alfabetização era ensinada em escolas particulares principalmente por padres e diáconos. Nas escolas, eles estudaram o Saltério e, em algumas - gramática e aritmética elementares.
Um papel importante na história da cultura russa foi desempenhado pelo aparecimento tipografia. As primeiras tentativas datam do final do século XV, mas começaram em 1553. 1563 foi construído primeira gráfica em Moscou. A impressão tornou-se um monopólio do Estado. A gráfica era chefiada por Ivan Fedorov e Pyotr Mstislavets. Em 1564, o primeiro livro impresso russo “ Apóstolo».
Entre os monumentos literários da época está uma enorme coleção de 10 volumes de literatura da igreja "Leituras Mensais". Estas são as biografias dos santos russos escritas pelo Metropolita Macarius, compiladas por meses de acordo com os dias de homenagem a cada santo.
São criadas obras analíticas generalizantes, por exemplo, o Front Chronicle - uma espécie de história mundial desde a criação do mundo até meados do século XVI. Um monumento da literatura histórica russa é também o "Livro dos Poderes", compilado pelo confessor de Ivan IV, Andrei. Ele descreve a história da Rússia de Vladimir I a Ivan IV.
O conjunto de regras e instruções cotidianas contém " Domostroy". Ele defendeu o modo de vida patriarcal na família. O livro deu conselhos sobre como ser frugal e assim por diante.
Arquitetura do período dos séculos XV - XVI. refletiu o crescente papel internacional do Estado russo. Uma nova etapa está se iniciando tanto na arquitetura de templos quanto na arquitetura civil.
A criação do estado centralizado russo foi marcada pela construção no local do antigo novo Kremlin, cujo conjunto finalmente tomou forma no final do século XV - início do século XVI. Nessa época, os tijolos começaram a ser usados na construção. A alvenaria substituiu a tradicional pedra branca. Em 1485 - 1495. As paredes de pedra branca do Kremlin foram substituídas por tijolos.
Em 1475 - 1479. Foi construída uma nova Catedral da Assunção, que se tornou um exemplo clássico da arquitetura monumental do templo do século XVI.
Em 1484 - 1489. A Catedral da Anunciação foi construída - a igreja natal dos Grão-Duques.
Em 1505 - 1508. Foi construída a Catedral do Arcanjo, em cuja aparência externa se expressava claramente o estilo secular da arquitetura. A Catedral do Arcanjo era um templo tumular, para onde foram transferidos todos os grandes príncipes, começando por Ivan Kalita e depois os reis (até Pedro I).
Edifícios seculares também foram erguidos no Kremlin de Moscou, por exemplo, a Câmara Facetada, destinada a recepções cerimoniais.
A maior conquista da arquitetura russa do século XVI. foi a construção do templo tipo de tenda, que expressava com mais clareza a identidade nacional das tradições russas. Um exemplo de templo com quadril foi a Catedral da Intercessão (Catedral de São Basílio). A catedral foi construída em 1555-1560. Arquitetos russos Barma e Postnik em homenagem à captura de Kazan.
No século XVI. "construção de fortificação" ganhou alcance enorme.
Uma linha de fortificações foi erguida em Moscou (Kitay-Gorod, depois Bely Gorod). Essas obras foram supervisionadas pelo famoso mestre Fedor Kon, ele também construiu o Smolensk Kremlin.
Pintura do período do final dos séculos XV - XVI. representada pelas obras do talentoso artista russo Dionisy. Ele pintou a Catedral da Assunção.
Gradualmente, a gama de temas de pintura está se expandindo e o interesse por assuntos não religiosos, especialmente os históricos, está crescendo. O gênero do retrato histórico está se desenvolvendo.
A pintura deste período é caracterizada por um interesse crescente em figuras e eventos históricos reais.
Segundo o acadêmico D.S. Likhachev, “de todos os períodos da história da cultura russa, são precisamente os séculos XV-XVI. são especialmente importantes. Foi então que o processo interrompido de criação de um único estado foi restaurado e a cultura foi revivida ... "
Resposta de Slesareva Anastasia[guru]
O desenvolvimento da cultura russa durante este período foi influenciado por muitos fatores. Este é o desenvolvimento de antigas tradições, especialmente aquelas associadas a valores cristãos e interesses da igreja. Existem também novos fatores que influenciam a cultura: a reunião das terras russas em torno do principado de Moscou e a criação de um único estado centralizado, a afirmação da identidade nacional na luta contra o jugo da Horda de Ouro. De século em século, o papel de Moscou, os Grão-Duques de Moscou, está se tornando cada vez mais perceptível. A Rus moscovita tornou-se o centro não apenas dos processos de unificação, mas também do desenvolvimento da cultura.
Literatura. Na literatura russa, o tema da luta contra o jugo da Horda ocupou um grande lugar. Particularmente distinguidas são as obras do ciclo Kulikovo (“Zadonshchina”, “A Lenda da Batalha de Mamaev”). Eles estão imbuídos de um senso de patriotismo e admiração pelas façanhas dos soldados russos.
Na segunda metade do século XV. um novo nascimento é experimentado pelo antigo gênero de caminhada (descrições de viagens).
Tradições analísticas foram preservadas e multiplicadas. No século XIV. em Moscou, um código analístico totalmente russo está sendo criado e o "Cronógrafo" compilado em 1442 inclui uma descrição da história mundial.
Na primeira metade do século XVI. um grupo de pessoas educadas formou-se em torno do Metropolita Macarius, que criou o famoso “Grande Menaion”. Esta é uma coleção dos livros mais lidos na Rus': literatura hagiográfica, ensinamentos, lendas, etc. - via de regra, não eram de natureza litúrgica, mas estavam diretamente relacionados à tradição ortodoxa.
Um evento cultural importante foi o surgimento da impressão. Está associado aos nomes de Ivan Fedorov e Peter Mstislavets, que criaram o primeiro livro impresso "O Apóstolo" (1564). A primeira cartilha russa com gramática foi publicada em Lvov. A reação da igreja à impressão foi tão negativa que mesmo no século XVII. O livro impresso não poderia substituir o manuscrito.
Pensamento sócio-político. Entre as fontes escritas russas dos séculos XV-XVI. muitas obras em que os autores refletem sobre o destino da Rússia.
Arquitetura. Moscou se torna a capital de uma grande potência, o acúmulo de riqueza nas mãos do príncipe de Moscou possibilita o início da construção em pedra sem precedentes. Dmitry Donskoy em 1366-1367 iniciou a construção do novo Kremlin de Moscou. No lugar das fortificações de madeira construídas sob Ivan Kalita, surgiu um novo Kremlin de pedra branca.
A construção das fortificações de Moscou continuou ao longo do século XVI. Um semicírculo de fortificações de Kitay-gorod foi adicionado ao Kremlin e, no final do século, o “mestre da cidade” Fyodor Kon ergueu uma “Cidade Branca” com cerca de 9,5 km de comprimento. F. Horse também construiu as paredes do Kremlin em Smolensk.
Na segunda metade do século XVI. das tradições da arquitetura em madeira, mas já em pedra, surge o estilo tenda. A arquitetura da igreja com telhado de quadril não se espalhou amplamente, porque contradizia os cânones da igreja e era proibida pelas autoridades da igreja. Pintura. Teófanes, natural de Bizâncio, morou em Novgorod e depois em Moscou. Seus afrescos e ícones são caracterizados por uma emotividade especial. As decisões da Catedral de Stoglavy influenciaram não apenas a arquitetura, mas também a pintura. Isso levou ao fato de que apenas os métodos técnicos de escrita foram aprimorados. Arte. Nos séculos XIV-XVI. artesanato continuou a se desenvolver. Os principais centros de produção de artesanato eram cidades, mosteiros e algumas grandes propriedades. No final do século XV. Cannon Yard está sendo criado em Moscou. Os primeiros canhões apareceram na Rus' no último terço do século XIV. Nos séculos seguintes, toda uma escola de fabricantes de canhões se desenvolveu. Um de seus representantes foi Andrei Chokhov, o criador do famoso Tsar Cannon.
Durante a invasão tártaro-mongol, a arquitetura de madeira foi queimada, a arquitetura de pedra foi destruída, a tecnologia foi perdida, os primeiros edifícios desse período desmoronaram, mas o artesanato foi gradualmente restaurado, começou a construção de cidades, templos e estruturas defensivas. Mais claramente a alma do povo, sua especialidade e grandeza se manifestaram na construção de templos. As antigas tradições não foram interrompidas.
Tver se tornou a primeira cidade no nordeste da Rússia, onde, após a invasão, a construção de pedra começou novamente (a Igreja da Transfiguração nos anos). O templo foi construído no estilo das tradições da arquitetura Vladimir-Suzdal. Era um templo de seis pilares, banhado em cruz, decorado com relevos de pedra branca, portas de cobre e pisos de majólica.
Igreja da Transfiguração
Arquitetura nos séculos XIV-XV. Linhas de comparação Novgorod Pskov Moscou Características Leveza e elegância Severidade e juventude fundadora Esplendor e grandeza Material Pedra Tijolos Exemplos Igreja de Fyodor Stratilates na Ruche Igreja de Basílio em Gorka Arkhangelsk e Catedrais da Assunção Arquitetos Anônimos Mestres russos Italianos: Aristóteles Fiorovanti, Marco Ruffo, Antonio Solari
Compare as características das igrejas de Novgorod, Pskov, Moscou A igreja foi fundada em 1360 por decreto do Novgorod posadnik Semyon Andreevich. Construção concluída em um ano. Igreja Ortodoxa, um monumento arquitetônico do século XV-XVI, localizado em Pskov. Catedral do Arcanjo. Está localizado na Praça da Catedral do Kremlin de Moscou. A Catedral da Assunção foi a primeira igreja de pedra em Moscou
Ivan III precisava urgentemente de um arquiteto experiente e talentoso, já que em 1474 ocorreu uma catástrofe no Kremlin de Moscou - a quase concluída nova Catedral da Assunção desabou. Os artesãos de Pskov, que examinaram o prédio desabado, concluíram que “o cal não é pegajoso e a pedra não é dura”, mas eles próprios não empreenderam a construção de uma nova catedral, e Semyon Tolbuzin, a conselho de Sophia Paleolog, foi imediatamente enviado para a Itália para um especialista adequado
Originalmente da cidade italiana de Bolonha, de uma família de arquitetos hereditários. A obra de Aristóteles Fioravanti em Moscou começou com o desmantelamento das ruínas da Catedral da Assunção de Myshkin e Krivtsov. A limpeza do local para a nova catedral levou apenas uma semana, em 7 dias o que estava em construção há três anos foi completamente removido. A demolição dos restos das paredes foi feita com a ajuda de um “arríade” de um tronco de carvalho amarrado com ferro, que ficou suspenso de uma “pirâmide” de três vigas e, ao balançar, embateu na parede. Quando isso não bastava, estacas de madeira foram cravadas na parte inferior dos fragmentos remanescentes das paredes e incendiadas. O desmonte das paredes teria terminado mais cedo se os trabalhadores tivessem tempo para carregar a pedra para fora do pátio mais rapidamente. No entanto, o arquiteto não teve pressa em iniciar a construção. Fioravanti entendeu que não podia deixar de contar com os costumes e gostos do povo russo, não deveria transferir artificialmente para cá as formas da arquitetura ocidental que lhe eram familiares. Portanto, tendo terminado de lançar as bases, Aristóteles partiu para uma viagem pelo país para se familiarizar com a arquitetura russa antiga. Aristóteles Rudolph Fioravanti ()
A Catedral da Assunção, branca como a neve, lembra a Catedral da Assunção de Vladimir. Paredes altas e lisas, divididas em largas lâminas verticais, eram decoradas com um elegante cinturão de pequenas colunas e arcos. O templo tem seis pilares, cinco cúpulas e cinco absides. Foi construído em pedra branca em combinação com tijolo (abóbadas, tambores, a parede oriental acima das absides do altar, pilares quadrados orientais escondidos pela barreira do altar; os restantes pilares redondos também são feitos de tijolo, mas revestidos com pedra branca). Catedral da Assunção no Kremlin de Moscou Catedral da Assunção no Kremlin de Moscou
Catedral do Arcanjo do Kremlin de Moscou A catedral foi construída nos anos. sob a orientação do arquiteto italiano Aleviz Novy no local da antiga catedral do século XIV e consagrada em 8 de novembro de 1508 pelo metropolita Simon A catedral foi construída em 1489 por artesãos Pskov em um porão de pedra branca do final do século XIV - início XV (restante da antiga catedral) e era originalmente de três cúpulas. A catedral foi seriamente danificada em um incêndio em 1547 e reconstruída em 1564, com a adição de duas cúpulas no lado oeste. Em 1572, um pórtico foi adicionado à catedral, que mais tarde recebeu o nome de Grozny. Catedral da Anunciação no Kremlin de Moscou
O auge da arquitetura russa é considerado a Catedral de Pokrovsky erguida nos anos nas imediações do Kremlin (também chamada de Catedral de São Basílio em homenagem ao famoso santo tolo que foi enterrado perto de suas paredes) Kazan e a vitória sobre o Canato de Kazan. Existem várias versões sobre os fundadores da catedral. De acordo com uma versão, o arquiteto era o famoso mestre Pskov Postnik Yakovlev, apelidado de Barma. De acordo com outra versão amplamente conhecida, Barma e Postnik são dois arquitetos diferentes, ambos envolvidos na construção, esta versão agora está desatualizada. De acordo com a terceira versão, a catedral foi construída por um mestre desconhecido da Europa Ocidental (presumivelmente um italiano, como uma parte significativa dos edifícios do Kremlin de Moscou antes), portanto, um estilo tão único, combinando as tradições da arquitetura russa e europeia arquitetura do Renascimento, mas esta versão ainda é assim e não encontrou nenhuma evidência documental clara. Segundo a lenda, o arquiteto (arquitetos) da catedral foi cegado por ordem de Ivan, o Terrível, para que não pudessem mais construir tal templo. Porém, se o autor da catedral for Postnik, ele não poderia ficar cego, pois por vários anos após a construção da catedral ele participou da criação do Kremlin de Kazan.
Arquitetura de Moscou do século XVI Igrejas: estilo tenda A Catedral da Intercessão no Fosso ou Catedral de São Basílio está localizada na Praça Vermelha de Moscou. Tendo conquistado Kazan, Ivan, o Terrível, ordenou que os arquitetos Posnik e Barma construíssem uma igreja... O famoso santo tolo de Moscou, Vasily, o Abençoado, também conhecido como Vasily Nagoy, foi posteriormente enterrado em um dos corredores do templo. Foi por causa de seu nome que a Igreja da Intercessão recebeu entre o povo o apelido de Catedral de São Basílio. Diz a lenda que ele mesmo arrecadou dinheiro no chão para a futura Igreja da Intercessão, trouxe para a Praça Vermelha e jogou sobre o ombro direito níquel a níquel, centavo a centavo, e ninguém, nem mesmo ladrões, tocou nessas moedas. E antes de sua morte, em agosto de 1552, ele os deu a Ivan, o Terrível, que logo ordenou a construção de uma igreja neste local.
A Câmara Facetada A Câmara Facetada é um monumento arquitetônico no Kremlin de Moscou, um dos edifícios civis mais antigos de Moscou. Foi construído no ano por decreto de Ivan III pelos arquitetos italianos Marco Ruffo e Pietro Antonio Solari. O nome é retirado da fachada oriental, com acabamento em ferrugem de pedra facetada (ferrugem de diamante), característica da arquitetura renascentista italiana. A Câmara Facetada destinava-se a recepções e celebrações solenes.
A arquitetura da Rus antiga era dominada pelo estilo de cúpula cruzada. A partir dos séculos XIV - XV. no norte de Rus', um estilo de tenda desenvolvido em arquitetura de madeira. No século 16, começou a se espalhar amplamente na construção de templos de pedra. Um monumento notável da arquitetura de tendas foi a Igreja da Ascensão na aldeia de Kolomenskoye, erguida em 1532 em homenagem ao nascimento do tão esperado herdeiro de Vasily III - o futuro Ivan, o Terrível. Erguido em Kolomenskoye em 1532 (presumivelmente pelo arquiteto italiano Peter Francissky Hannibal, de acordo com as crônicas russas de Peter Fryazin ou Petrok Maly) na margem direita do rio Moscou
31 Pintor SéculoCaracterísticas da criatividade Trabalho Teófanes, o Grego Final do século 14 Novas cores usadas: azul, verde, cereja A iconostase na Catedral da Anunciação em Moscou, afrescos na Igreja da Transfiguração do Salvador Andrey Rublev Início do século 15 Pintura de ícones humanizada imagens Ícone "Santíssima Trindade" Dionísio Início do século XVI. Padrão refinado, cores delicadas Ícones e afrescos da Catedral da Assunção (Moscou)
Feofan Grek (após 1405), pintor de ícones russo, mestre da pintura monumental. Originalmente de Bizâncio. Trabalhou em Rus' no 2º andar. 14 cedo Século 15 Teófanes, o grego, veio de Constantinopla para Rus. Trazendo as melhores tradições da arte bizantina, ele as combinou organicamente com a arte russa, tornando-se o maior mestre da pintura russa. Andrei Rublev supostamente nasceu por volta de 1360, morreu em 29 de janeiro de 1430. Ele era um monge dos mosteiros Trinity-Sergius e depois Spaso-Andronnikov. Em 1405, junto com Teófano, o Grego e Prokhor de Gorodets, Andrei Rublev pintou a Catedral da Anunciação, em 1408 trabalhou na pintura da Catedral da Assunção em Vladimir, que estava sendo restaurada, junto com Daniil Cherny. Entre 1425 e 1427 participa da pintura da Catedral da Trindade do Mosteiro Trinity-Sergius e nos anos. trabalha nos afrescos do Mosteiro Spaso-Andronnikov.
A invasão mongol-tártara e o jugo da Horda de Ouro tiveram um impacto negativo no ritmo e no curso do desenvolvimento cultural do antigo povo russo. A destruição maciça atrasou o desenvolvimento da construção de pedra por quase meio século.
A ascensão de Moscou e a reunião das terras russas ao seu redor contribuíram para a restauração dos laços rompidos entre as terras russas. No final do século XV, quando Moscou se tornou o mais importante centro econômico, político-militar e espiritual, o processo de formação do povo russo se intensificou e as tendências de formação de uma única cultura nacional se intensificaram. A luta contra os invasores estrangeiros provocou um novo recrudescimento da arte popular oral. As lendas, épicos, lendas criadas pelo povo chamavam o povo russo para lutar pela derrubada do odiado jugo. Uma das lendas mais famosas desse período é "A Lenda da Cidade Invisível de Kitezh", uma cidade que foi para o fundo do lago, mas não se rendeu ao inimigo.
A escrita da crônica não perdeu seu significado nesse período, apesar da destruição de quase todos os seus centros, com exceção de Novgorod, onde não foi interrompida. Já no final do início do XIII. Século 14 novos centros de crônicas surgiram (Tver, Moscou), uma nova ascensão no gênero de crônicas começou.
A formação de um estado centralizado foi um poderoso estímulo para o desenvolvimento da cultura. A necessidade de fortalecer a posição política interna e externa do estado levou a um crescimento sem precedentes das necessidades do estado no desenvolvimento das mais diversas áreas da cultura material e espiritual.
A Catedral de Stoglavy de 1551, que tentou regulamentar a arte, desempenhou um papel importante no fortalecimento das posições definidoras da Igreja Ortodoxa. A obra de Rublev foi proclamada como modelo na pintura, do ponto de vista de sua iconografia, ou seja, disposição das figuras, uso de certas cores, etc. Na arquitetura, a Catedral da Assunção do Kremlin de Moscou foi apresentada como um modelo, na literatura - as obras do Metropolita Macarius e seu círculo. Ao limitar a liberdade de criatividade, as decisões da Catedral de Stoglavy contribuíram ao mesmo tempo para a preservação de um alto nível de artesanato.
Em escala nacional, a educação ainda era primária, tinha caráter eclesiástico e estava disponível apenas para os eleitos. A alfabetização se espalhou principalmente entre os senhores feudais, o clero e os comerciantes. O mais comum era o treinamento em mosteiros. Em casa e nas escolas particulares, geralmente ensinadas por pessoas do clero, os "mestres das letras" seculares eram extremamente raros. As disciplinas teológicas formavam a base de qualquer processo educacional. Via de regra, eles também ensinavam a ler e a escrever, às vezes os primórdios da aritmética. Os livros litúrgicos costumavam ser usados como "auxílios didáticos", apenas na segunda metade do século surgiram gramáticas e aritméticas especiais.
O desenvolvimento da escrita foi acompanhado por uma mudança na própria técnica de escrita, que se adaptou ao aumento da demanda por livros e diversos tipos de documentos. O fenômeno cultural mais importante do século XVI. foi o início da impressão. Em 1564 O diácono de uma das igrejas de Moscou, Ivan Fedorov, publicou "O Apóstolo" - o primeiro livro impresso russo. Posteriormente, Fedorov publicou a primeira cartilha em Lvov. No entanto, no século XVI Eles imprimiram principalmente livros litúrgicos. século 16 Ele deu trabalhos vívidos de pensamento social relacionados ao desenvolvimento de um estado centralizado, ao fortalecimento do poder real, à formação de um novo sistema social - a nobreza.
Novas condições sociais e políticas trouxeram novos problemas à tona. Grande atenção na literatura russa começou a ser dada às questões do poder autocrático, ao lugar e significado da igreja no estado e à posição internacional da Rússia. Isso contribuiu para o desenvolvimento de novos gêneros literários. Ao mesmo tempo, os gêneros e tendências tradicionais da literatura russa mantiveram seu significado.
Como antes, a escrita da crônica continuou a se desenvolver, subordinada de agora em diante a um único centro e a um único objetivo - o fortalecimento do estado centralizado russo, a autoridade das autoridades reais e eclesiásticas.
"O Cronista do Início do Reino" descreve os primeiros anos do reinado de Ivan, o Terrível, e prova a necessidade de estabelecer o poder real na Rus'. O "Livro dos Poderes" contém retratos e descrições dos reinados dos grandes príncipes e metropolitanos russos, dispostos em 17 graus, de Vladimir I (Svyatoslavich) a Ivan IV. O código analítico frontal (crônica da Nikon) é uma espécie de história mundial desde a criação do mundo até meados do século XVI.
O desenvolvimento da arquitetura durante esse período refletiu o crescente prestígio internacional do estado russo. Abre-se uma nova etapa tanto no templo como na construção civil, caracterizada por uma combinação orgânica de tradições nacionais e as últimas conquistas da arquitetura doméstica e europeia. Muitos monumentos do final dos séculos XV-XVI. são realizações notáveis não apenas da arquitetura russa, mas também da arquitetura mundial.
A conclusão da construção do conjunto do Kremlin de Moscou foi um marco importante tanto na história da arquitetura russa quanto na história do estado russo.
Edifícios seculares também foram erguidos no Kremlin de Moscou. Entre eles está o Palácio do Príncipe, que consiste em vários edifícios interligados. Deste palácio, a Câmara Facetada (1487-1491), construída pelos arquitetos italianos Pietro Antonio Solari e Mark Fryazin, foi preservada. O florescimento da arquitetura doméstica também se manifestou no surgimento de um novo estilo - a construção de tendas, baseada nas tradições nacionais de arquitetura em madeira, escultura, bordado e pintura. Ao contrário dos templos de cúpula cruzada, as igrejas de telhado de quatro águas não possuem pilares internos e toda a massa do edifício repousa apenas sobre a fundação. Um dos primeiros monumentos deste estilo é a Igreja da Ascensão na aldeia de Kolomenskoye, construída em 1532 por ordem do Grão-Duque Vasily III, em homenagem ao nascimento de seu filho Ivan, o futuro czar Ivan, o Terrível.
O monumento mais famoso da arquitetura de tendas é a Catedral Pokrovsky, que no final do século recebeu o nome de Catedral de São Basílio em homenagem ao famoso santo tolo de Moscou, enterrado sob uma de suas capelas. A catedral foi construída em 1555-1561. Arquitetos russos Barma e Postnik em homenagem à captura de Kazan pelas tropas russas.
Templos de tendas foram construídos em Suzdal, Zagorsk e outras cidades.
As artes plásticas desenvolveram-se em sintonia com o processo cultural geral e caracterizam-se por duas tendências principais: o apagamento dos limites das escolas locais e um aumento perceptível de elementos seculares. A pintura de ícones foi dominada pela escola de Moscou, que se desenvolveu com base em uma síntese de escolas locais e se tornou a base da escola nacional de pintura de ícones de toda a Rússia. Os pintores de ícones das cidades distritais afastavam-se cada vez mais das normas clássicas, havia uma maior variedade de temas e cores e apareciam elementos do "bytovismo". Os ícones do ciclo da Mãe de Deus "Se Alegra em Ti" se espalharam, o que atesta o papel especial atribuído pela consciência do povo à Mãe de Deus.
Do final do século XV. As belas artes são caracterizadas por um interesse crescente em pessoas e eventos históricos reais, e a gama de temas de pintura está se expandindo. Como a Igreja Ortodoxa não resistia mais a essa tendência, o clero tentou colocar seu desenvolvimento sob seu controle. Catedral 1553-1554 permitido retratar nos ícones os rostos de reis, príncipes, bem como "escrita existencial", ou seja, histórias históricas. Esta decisão contribuiu para o desenvolvimento do gênero do retrato histórico. Nos afrescos da galeria da Catedral da Anunciação, imagens tradicionais de santos, grandes príncipes russos e imperadores bizantinos lado a lado com retratos de antigos poetas e pensadores: Homero, Virgílio, Plutarco, Aristóteles e outros.
O maior pintor russo desse período foi Dionísio, que deu continuidade às tradições de Andrei Rublev. Seus pincéis pertencem aos afrescos da Catedral da Natividade da Virgem do Mosteiro Ferapontov (1490-1503). O crescimento das cidades e assentamentos urbanos, o desenvolvimento do artesanato contribuíram para o desenvolvimento das artes decorativas e aplicadas no século XVI, cujo principal centro era Moscou. Os melhores artesãos reunidos nas oficinas reais e metropolitanas.
Os ofícios da época eram muito diversos: escultura em madeira, costura, ourivesaria, cinzeladura, fundição de sinos, fundição de cobre, esmalte, etc. Grande sucesso foi alcançado pela costura artística, na qual fios de ouro e prata foram usados em vez de seda, pérolas, pedras preciosas as pedras eram muito utilizadas. . Os melhores exemplos de trabalho em ouro e prata são armazenados no Kremlin no Armory.
