O cisne imortal do balé russo: Anna Pavlova é uma prima que deu ao mundo uma imagem lendária. Anna Pavlova: biografia da famosa bailarina
futura bailarina nasceu em 12 de fevereiro de 1881 na vila de Ligovo, perto de São Petersburgo, na família de uma costureira (que tinha que ganhar um dinheiro extra como lavadeira) Lyubov Pavlova. Ela nasceu prematuramente e milagrosamente sobreviveu. Anya não se lembrava de seu pai oficial, um soldado aposentado do Regimento Preobrazhensky Matvey Pavlov.
A infância rica da pobre menina
Rumores a consideravam o verdadeiro pai de Lazar Polyakov, um banqueiro e Irmão mais novo Russo "rei ferroviário" Samuil Polyakov. Talvez seja apenas uma lenda. Mas ela, em todo caso, explica algumas das inconsistências entre a infância pobre da filha do soldado e a dacha de dois andares alugada para a avó de Anya em Ligov, um subúrbio aristocrático da capital do norte, onde a boêmia teatral e os então novos ricos se reuniam para o verão. Sim, e visitas frequentes ao Teatro Mariinsky e treinamento na Imperial Ballet School da capital também custam dinheiro. E muito.
No balé desde a segunda vez
No entanto, a menina doente foi admitida na escola de balé apenas a partir da segunda entrada. Anya sabia desde os oito anos que se tornaria dançarina, mal tendo ido ao balé do Teatro Mariinsky com a mãe. Então ela declarou: "Vou dançar a Bela Adormecida neste teatro!" No entanto, a primeira tentativa de entrar na escola terminou em fracasso. A segunda tentativa também quase falhou. O destino de Anya foi decidido pelo presidente comitê de admissão famoso coreógrafo Marius Petipa. depois de olhar número de dança Ani Pavlova, o mestre de bigodes grisalhos, deu um veredicto: "Penugem ao vento - vai voar no palco."
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Pavlova desajeitada, apelidada de Mop
A escola mantinha uma disciplina que até o quartel faria inveja! Levantar-se às oito, banhar-se com água fria, rezar, desjejum e depois oito horas de treino extenuante na barra de balé, interrompidas apenas por um segundo desjejum (café com biscoito), um jantar que não saciava a fome e uma hora diária -longa caminhada ar fresco. Às nove e meia da noite, os alunos deveriam estar em suas camas. Mais competição, ciúme, intriga.
Anna, com sua postura estranha e problemas de saúde, era muito dura com suas namoradas flexíveis e curvilíneas - um apelido Mop valia alguma coisa!
Na técnica de dança, Anna era inferior a muitas bailarinas, incluindo ex-formadas da mesma escola - as estrelas do balé russo Matilda Kshesinskaya, Tamara Karsavina e Olga Preobrazhenskaya. Ela não conseguia “rolar” todos os 32 fouettes, como Kshesinskaya fazia. Mas frágil e ar Pavlova não havia competição em termos de arte e improvisação de balé. Ela não trabalhou, mas dançou - abnegadamente e com inspiração.
Isso impressionou os rigorosos examinadores durante a apresentação da formatura. Aconteceu na primavera de 1899 e foi a estreia de Pavlova ao mesmo tempo como "luminar" - como eram então chamados os bailarinos inscritos na trupe do teatro imperial.
Triunfo do Coryphee
A carreira de Anna desenvolveu-se rapidamente. Ela rapidamente passou do corpo de balé para o papel de segunda solista e, a partir do ansioso e vago 1905, passou a ser chamada de bailarina. A profecia do experiente Petipa se tornou realidade - agora todos os jornais da capital não pouparam excelentes epítetos dirigidos à estrela em ascensão, lembrando que com a aparição de Pavlova no palco, o balé russo ganhou um novo fôlego.
O único amor de Anna Pavlova
Felizmente para Anna, seu primeiro patrono acabou sendo o primeiro e único amor de sua vida. O filho de um emigrante francês russificado, Victor Dandre, era bonito, rico, distinguido por maneiras refinadas. A princípio, ele patrocinou a bailarina novata por paixão esportiva. Ele alugou um luxuoso apartamento para Anna e montou nele uma aula de dança, da qual nenhuma aspirante a atriz na época podia se gabar. Ele não mostrou nenhuma intenção séria em relação a Pavlova, mas insistiu que ela deveria se tornar uma estrela de primeira grandeza. E então um relacionamento não vinculativo mudou para a própria Dandre amor verdadeiro. E ao mesmo tempo o principal negócio da vida! Porque se havia então, no alvorecer do "show business", um projeto de arte internacional de super sucesso chamado Anna Pavlova, ele foi promovido por ninguém menos que o empresário permanente da bailarina Victor Dandre.
Sergei Diaghilev e suas estações
Em 1909, o patrono da bailarina apresentou seu protegido e amante ao famoso empresário do teatro Sergei Diaghilev, organizador das triunfantes temporadas russas em Paris. Diaghilev imediatamente convidou Anna para dançar em suas produções, e Dandre se comprometeu a comprar para o futuro prima agora a cena parisiense banheiros deslumbrantes. Ele não desistiu de sua palavra, mas como resultado dessas e outras despesas, ele se endividou, o que levou o infeliz patrocinador à prisão de devedores. Corria o boato de que, além dos gastos, Viktor também era responsável pelo desvio de verbas do estado ...
“Um bom marido é para a esposa o que a música é para a dança”
Seja como for, o próspero funcionário, dândi e filantropo de ontem não tinha dinheiro em mãos para fazer um depósito. E enquanto durou o exaustivo processo, que durou um ano inteiro, Anna partiu sozinha para Paris ...
Anna Pavlova salva seu amado
As más línguas, claro, não deixaram de comentar a sua saída: está tudo claro, o amor pelo patrono desapareceu com o seu dinheiro! Anna não deu desculpas. Mas imediatamente após o triunfo em Paris, ela assinou um contrato escravizante muito lucrativo com uma conhecida agência de teatro de Londres e imediatamente enviou a Victor o adiantamento recebido para futuras turnês. Em Paris, Anna e Victor se casaram secretamente.
Casamento secreto e passeios em família
Em 1912, Anna e Dandre organizaram sua própria trupe, que percorreu países e continentes por duas décadas, aumentando o exército de fãs da bailarina. O casal secreto alugou a propriedade Ivy House em Londres com um pequeno parque, outrora propriedade do famoso artista, o precursor inglês do impressionismo, William Turner. O coração de Anna pertencia inteiramente ao balé e a Dandra. Ela o amou sozinho por toda a vida e repetiu repetidamente: “ marido adequadoé para uma esposa o que a música é para uma dança.”
Balé no celeiro, na chuva e na arena do circo
O talento natural de Pavlova não era para ser ocupado, e sua eficiência, que chegou ao ponto da autotortura, surpreendeu a todos. Cumprindo o mesmo contrato oneroso, a bailarina viajou por vinte países em menos de dez anos, às vezes se apresentando nos lugares mais inadequados para o balé - em um palco aberto sob a chuva torrencial, em uma arena de circo, em um celeiro em tábuas montadas às pressas , em um show de variedades após sapateadores e macacos treinados . A estrela russa se apresentou com igual dedicação nos melhores palcos teatrais e diante de escolares do sertão americano, diante de pastores mexicanos e mineiros australianos.
Tulipas e sobremesa em homenagem à grande bailarina
Os machos mexicanos jogavam sombreros a seus pés, os índios os regavam com flores de lótus e os suecos contidos nórdicos durante a primeira viagem ao exterior em 1907, silenciosamente, para não perturbar a paz da atriz, escoltaram sua carruagem até o próprio hotel. O rei espanhol ao longo dos anos enviou flores para todas as suas apresentações - independentemente de onde ela se apresentasse naquele momento. Na Holanda, uma variedade especial de tulipas, Anna Pavlova, foi criada em sua homenagem. E na Austrália, eles criaram uma iguaria requintada - uma sobremesa arejada de merengue, chantilly e frutas silvestres, chamada Pavlova (com ênfase na letra “o”).
“Se eu não tenho tempo para viver, devo morrer de pé”
Ela não era estranha a subir no palco com febre, torção nos ligamentos, e uma vez durante uma turnê nos Estados Unidos, a bailarina fez sua parte mesmo com a perna quebrada! Os jornais escreveram que Pavlova gasta dois mil pares de sapatilhas por ano.
O cisne moribundo que não se poupou
O coroamento da carreira de Anna Pavlova foi o mesmo "Cisne Morrendo", criado em São Petersburgo pelo coreógrafo Mikhail Fokin ao som da música de Saint-Saens. O nome do número de dança, infelizmente, acabou sendo profético. Anna foi persuadida muitas vezes a tirar férias, para descansar. A bailarina lutou lentamente. “Se eu não tenho tempo para viver, devo morrer em movimento, de pé”, ela caiu de alguma forma.
Isso foi dito no outono de 1930. Em janeiro, uma turnê em Haia a esperava, mas a caminho da Holanda, a bailarina escorregou no trem e adoeceu. Os médicos o diagnosticaram com gripe. Naquela época, quando não havia antibióticos acessíveis e eficazes, tal sentença deveria ter preparado para qualquer desfecho ... Além disso, Pavlova se recusava a tomar os remédios prescritos pelo médico. Como resultado, começou a pneumonia, que se transformou em pleurisia. Após 3 dias, a bailarina morreu, não tendo vivido 8 dias antes de seu 50º aniversário.
A lenda da morte de Anna Pavlova
Uma lenda vagueia de livro em livro que, poucas horas antes de sua morte, Anna Pavlova caiu em si, sentou-se na cama, benzeu-se e perguntou: "Prepare minha fantasia de cisne!" Tal belas lendas a acompanhou por toda a vida - não deixaram Pavlova nem nos últimos minutos.
Mas sabe-se com certeza que o quarto de hotel em Haia, onde morreu a atriz russa, nunca foi alugado a ninguém pela administração. E no teatro da cidade por muitos anos, no aniversário da morte de Pavlova, uma estranha performance estava acontecendo: a cortina subiu, a música de Saint-Saens soou e apenas um único foco de luz se moveu no palco vazio, seguindo os movimentos de uma dançarina invisível. O público hoje em dia assistia a dança fantasma em pé e em completo silêncio.
Anna Lazarevna Pavlova é uma lenda do balé russo. Ela era adorada, admirada e idolatrada.
Apenas Maya Plesetskaya poderia repetir sua dança do cisne branco moribundo. Toda a sua vida foi subordinada ao balé.
Ela abandonou a família pela arte. Anna acreditava que uma bailarina, como uma freira, deveria servir ao palco e não ter distrações.
Infância e estudo
As informações sobre a data de nascimento da grande bailarina são diversas. Segundo algumas fontes, ela nasceu em 31 de janeiro e, segundo outras, em 12 de fevereiro de 1881.
Segundo os documentos, Anna nasceu na família da lavadeira Lyubov Fedorovna Pavlova e de um camponês que servia soldado simples- Mateus Pavlovich.
No entanto, outra versão tornou-se mais difundida.
A menina tornou-se fruto ilegítimo do amor de um rico proprietário de terras e de sua mãe, que já trabalhou para eles como empregada doméstica.
Ana quando criança
O banqueiro Lazar Polyakov não conseguiu reconhecer o bebê como sua filha, isso teria causado danos irreparáveis \u200b\u200bà sua reputação.
No entanto, ele permitiu que ela lhe desse seu nome do meio. Portanto, Anna foi registrada nos documentos como Lazarevna, mas com o nome de sua mãe - Pavlova.
A menina nasceu prematura. Devido à saúde precária, ela emagreceu, tinha a pele pálida e adoecia com frequência.
Nos primeiros anos de sua vida, ele e sua mãe viveram em uma pequena aldeia ao ar livre perto de São Petersburgo.
A vida deles era pobre, mas a mãe às vezes tentava mimar a menina.
O evento mais incrível que virou toda a vida do bebê de cabeça para baixo foi uma visita Teatro Mariinsky.
Mamãe comprou ingressos para a peça da Bela Adormecida. A garota ficou fascinada com as ações no palco. E desde então, todos os seus pensamentos estão voltados para o balé.
Aos 8 anos, Anna foi levada para o vestibular para a escola de balé, mas os professores recomendaram que ela viesse aos 2 anos.
Em 1891, a menina foi admitida na escola de balé. A disciplina lá era muito rígida.
As aulas apenas na arte do balé duravam 8 horas diárias.
No entanto, mesmo assim, Anna Pavlova mostrou um espírito de luta.
Ela tentou ser a melhor, embora devido a problemas de saúde, fosse difícil para ela suportar cargas tão enormes.
Durante seus estudos, ela veio visitá-los na escola família real. Anna, junto com outros alunos, apareceu pela primeira vez no palco para um público tão importante.
Em 1898 Anna, de 16 anos, formou-se na faculdade com um diploma "vermelho" e o título de "primeira dançarina".
A festa de formatura foi o papel da filha do mordomo na peça “Imaginary Dryads”.
Tornando-se uma bailarina
O jovem graduado imediatamente entrou no Teatro Mariinsky. Primeira vez em grande palco ela se apresentou em uma dança a três no balé "Vain Precaution".
Após 2 anos, ela foi encarregada de dançar a parte central da produção de "A Filha do Faraó" ao som de César Pugni.
Um pouco depois, Anna Pavlova recebeu uma oferta para dançar o papel de Nikiya de Marius Petipa, que encenou La Bayadère.
Em 1903 ele dançou o papel de Giselle no balé de mesmo nome.
Início do século 20 foi marcado por ideias inovadoras e reformas na arte do balé. O coreógrafo Mikhail Fokin foi um defensor ativo da mudança.
Anna Pavlova foi a primeira a participar das produções de M. Fokin. Ele se tornou seu novo professor.
Ela dançou peças em produções como Evnika, Chopiniana, Noites Egípcias.
Porém, o fruto mais marcante de sua colaboração foi o balé "The Dying Swan", no qual soou a música de C. Saint-Saens.
Anna executou essa parte com improvisação quase completa. E esta dança tornou-se um símbolo e uma obra-prima de toda a arte do balé.
O próprio compositor, que presenciou a apresentação desse balé, ficou chocado com a interpretação moderna de sua música e como a bailarina conseguiu transmitir essa gama de sentimentos por meio da dança.
Então a fama veio para Anna Pavlova e eles começaram a dizer sobre ela: “O próprio Deus vive em sua dança”.
Fama mundial e turnês estrangeiras
Em 1907, o Teatro Mariinsky fez uma turnê no exterior para Estocolmo. Suas apresentações foram um grande sucesso.
No entanto, Anna queria liberdade de ação e independência na tomada de decisões.
Em 1909, ela mesma encenou a peça Rubinstein's Night. O público saudou este monólogo de dança sobre o amor louco e apaixonado com uma ovação de pé.
Então a bailarina, atordoada com seu sucesso, decide deixar o teatro. O teatro não queria abrir mão de sua prima, e Anna cede.
Ela fecha um contrato apenas para participar de algumas das apresentações mais queridas.
Mas a ideia de criar sua própria trupe móvel e anunciar o balé russo para o mundo inteiro não sai da grande bailarina.
Em 1910, ela pagou ao teatro uma grande multa pela rescisão prematura do contrato e entrou em "flutuação livre".
Ela começou sua turnê independente com sua trupe já com um sucesso retumbante na França e na Inglaterra.
Em Moscou, ela se apresentou no palco do Mirror Theatre, instalado no Hermitage Garden. Em seguida, uma longa turnê pela Europa é organizada.
Depois de seu balé, Anna impressionou o público nos EUA, Chile, Brasil e Argentina.
Em todos os países, a bailarina adorava estudar as tradições de dança locais. Então ela os incluiu em suas apresentações de balé.
A trupe de balé de Anna Pavlova era a única cujo repertório incluía motivos orientais, movimentos africanos e indianos.
Na Austrália, eles ficaram tão cativados pela graça e leveza dos passos de balé da dançarina que inventaram uma sobremesa arejada em sua homenagem e a chamaram de "Pavlova".
Em muitos cidades inglesas monumentos erguidos representando a primeira bailarina russa.
Vida pessoal
A jovem "estrela" em ascensão do balé foi vista na apresentação por um rico e influente empresário Victor Dandre.
Ele era descendente do famoso família nobre, então ele teve uma boa educação, sabia vários idiomas.
Ele ficou lisonjeado por cortejar uma garota, cujo talento até as pessoas da realeza se curvavam. No entanto, ele nem pensou em casamento.
Victor tornou-se o patrono da bailarina. Ele alugou um apartamento aconchegante para ela com uma aula de dança pessoal, levou-a a restaurantes chiques e deu presentes caros.
Com Victor Dandre
Anna logo percebeu que esse relacionamento não tinha futuro. Eles não eram iguais em status social e a bailarina interrompeu o romance.
Ela mergulhou de cabeça no trabalho, em turnê. E Victor foi raia "negra".
Ele faliu uma grande quantidade dinheiro e não podia pagar a dívida. Um processo foi movido contra ele.
O empresário foi preso e recebeu uma quantia de fiança, que seus parentes não puderam cobrar.
Anna Pavlova descobriu que seu amante estava na prisão durante uma turnê em Paris.
Ela enviou quantidade necessária para fiança e chamou Victor para ela.
O empresário teve que deixar a Rússia secretamente, pois estava em prisão domiciliar e não tinha passaporte.
Em Paris, em 1911, os jovens se casaram secretamente em uma igreja. Anna aceitou a promessa de Victor de que ele não contaria a ninguém sobre o casamento deles.
Em Londres, eles se estabeleceram em sua própria mansão, perto da qual havia um lago com cisnes.
Posteriormente, Victor Dandre tornou-se o organizador de sua vida em turnê. Ele era responsável pela contabilidade, limpeza, realizava reuniões de negócios e era responsável pelos assuntos domésticos.
Última dança e morte
Bailarina, cujos cartazes foram desenhados pelo próprio Valentin Serov. A face principal das estações russas em Paris. A dançarina mais misteriosa do século XX.
Biografia, cuja autenticidade era conhecida apenas pela própria bailarina. Matveevna ou Pavlovna? A filha de um soldado aposentado do regimento Preobrazhensky, Matvey Pavlov, ou um importante banqueiro de Moscou, Lazar Polyakov? A grande dançarina escreveu uma autobiografia, mas cada vez mais não sobre o fato de ter nascido na vila de férias de Ligovo, perto de São Petersburgo, e de sua infância, cuja principal impressão foram as viagens ao Teatro Mariinsky. Anna Pavlova escreveu sobre o principal em sua vida - a inspiração revivida, cujo nome é balé.
Anya, de nove anos, parecia acordar após a estreia de "A Bela Adormecida", dirigida por Petipa. Tímida e suave por natureza, a menina, quase pela primeira vez, expressou uma decisão firme - dedicar sua vida à dança.
Encurvado, anemia, saúde frágil. A Imperial Ballet School não poderia imaginar que isso " Flor delicada sobreviverá na dura escola de balé. “Fluff, leveza, vento”, disse o famoso Marius Petipa na exibição. A comissão matriculou a menina e ela se tornou a aluna favorita dos professores Ekaterina Vazem e Alexander Oblakov. Ekaterina Ottovna deu óleo de fígado de bacalhau para beber, conseguiu pernas firmes e mãos "falantes".
“Nasce uma bailarina. Nenhum professor fará um milagre, nenhum ano de estudo fará de um aluno medíocre um bom dançarino. Você pode adquirir certas habilidades técnicas, mas ninguém jamais poderá "adquirir um talento excepcional". Nunca me consolei com o fato de ter um aluno extraordinariamente talentoso. Pavlova tem um professor - Deus.
George Balanchine
A primeira aparição no palco do Teatro Mariinsky já estava no segundo ano de estudo em diversão e pequenas variações. Anna Pavlova era inferior em técnica a Matilda Kshesinskaya, Olga Preobrazhenskaya, Tamara Karsavina. Mas em saltos e arabescos com improvisações imprevisíveis, a frágil bailarina não teve igual.
O desempenho da formatura tornou-se um passe para grande palco. Quase imediatamente, Pavlova recebeu partes solo em "Bela Adormecida", "Esmeralda", "Giselle". A jovem bailarina trabalhou com Marius Petipa, que aceitou tão favoravelmente a primeira apresentação em público - perante a comissão de seleção.
Ana Pavlova. Foto: marieclaire.ru
Anna Pavlova no balé La Sylphide. Foto: radical.ru
Ana Pavlova. Foto: images.aif.ru
O aspirante a artista não teve medo de discutir com o mestre. No balé "Vain Precaution", Pavlova sugeriu que Petipa substituísse a habitual saia de crinolina por uma túnica abaixo dos tornozelos e recebeu consentimento. “Foi coragem da minha parte: o costume não permitia nenhuma liberdade com saia desde a época do mais famoso Camargo - o favorito de Voltaire!” - lembrou a bailarina mais tarde.
“Pavlova é uma nuvem pairando sobre a terra”, escreveu a imprensa. E a dançarina apenas golpeava de novo e de novo. Ela parecia flutuar pelo palco em seu papel mais comovente. Cisne. A imagem que deu à bailarina a imortalidade. O coreógrafo Nikolai Fokin compôs a miniatura com a música de Saint-Saens. Literalmente de improviso. Anna transformou a serenidade em tragédia. A morte prematura de uma criatura graciosa e como uma ferida - um broche de rubi.
“O encanto de sua personalidade era tão grande que em qualquer dança que Pavlova aparecesse, ela causava uma impressão indelével no público. Isso, de certa forma, explica o fato de seu repertório ser composto por apresentações em que nada havia de inovador. Pavlova não pretendia criar algo sensacional - ela mesma era uma sensação, embora mal percebesse.
Lavrenty Novikov, parceiro de palco
“Madame, graças a você, percebi que escrevi uma bela música!” - exclamou Saint-Saens, vendo o "Cisne Moribundo". A dança tornou-se um símbolo das estações russas, e Anna Pavlova, à imagem do Cisne de Valentin Serov, tornou-se o emblema da empresa mundialmente famosa. O artista levou 11 sessões para criar o famoso cartaz. A bailarina congelou quase a cada minuto no arabesco, de modo que o pintor captou o movimento fugaz e o transmitiu no papel.
O público europeu pôde apreciar a semelhança graças novamente a Pavlova. Foi por sugestão da já consagrada bailarina da época que Diaghilev acrescentou às Estações Russas para apresentações de ópera balé. O empresário duvidava que os franceses gostassem da arte do balé russo. Mas com a mão leve de Pavlova, cuja participação na turnê foi estipulada separadamente no contrato, o balé passou a fazer parte integrante das temporadas.
A última vez que o público do Mariinsky assistiu à apresentação de Pavlova foi em 1913, um ano depois ela se estabeleceu na Inglaterra. Durante a Primeira Guerra Mundial, a bailarina organizou apresentações em favor da Cruz Vermelha e em anos pós-guerra os rendimentos das apresentações no Metropolitan Opera foram enviados para a Rússia para artistas carentes em Moscou e São Petersburgo.
“Como sempre me arrependi de não poder esboçar sua dança! Foi algo único. Ela apenas viveu nele, você não pode dizer o contrário. Ela era a alma da dança. Mas a alma dificilmente pode ser expressa em palavras!
Natália Trukhanova, bailarina
O mundo aceitou a grande bailarina não apenas como parte das temporadas russas. Anna Pavlova com sua trupe trouxe balé clássico aos cantos mais remotos do mundo: Egito, China, Japão, Birmânia, Filipinas - provando com toda a sua vida que o amor pela arte não conhece limites.
Os holandeses criaram uma variedade de tulipas em homenagem a Anna Pavlova, os mexicanos jogaram um sombrero a seus pés em sinal de admiração, os índios derramaram flores de lótus, na Austrália um bolo recebeu o nome da incrível dançarina, na Holanda - uma das os aviões. A sofisticada bailarina russa ditou estilo aos fashionistas europeus. A la Pavlova: requintados xales de cetim e pardo com borlas. Mas há uma imagem única ...
"Prepare minha fantasia de Cisne!" - De acordo com a legenda, últimas palavras grande Ana Pavlova. A bailarina morreu em Haia, embora durante toda a sua vida ela quisesse morar "em algum lugar da Rússia".
Os contemporâneos disseram que, olhando para ela, não viram a dança, mas a personificação de seu sonho de dançar. E para ela, a dança era tudo - tanto a realidade quanto o sonho, a vida e o que espera além da vida. Suas últimas palavras foram: "Prepare minha fantasia de cisne..."
Anna Pavlova nasceu em 31 de janeiro (12 de fevereiro) de 1881 em São Petersburgo, na família de um soldado e uma lavadeira. Aos cinco anos, Pavlova viu o balé da Bela Adormecida no Teatro Mariinsky, que selou seu destino. Em 1891 ela entrou no departamento de balé do Petersburg escola de teatro, onde estudou com E.O. Vazem, P.A. Gerdt.
É assim que ele se lembra dela anos escolares Tamara Karsavina no livro "Theater Street":
“Na falta de percepção suficiente, admirávamos apenas o virtuosismo da dança, nosso ideal era a figura forte e atarracada de Legnani. E a própria Pavlova mal percebeu que em sua fragilidade e algumas limitações capacidades técnicas era justamente a enorme força de sua individualidade única e encantadora que espreitava. O romantismo saiu de moda naquela época. Até a própria figura dos bailarinos, comparada com as silhuetas dos que dançavam meio século atrás, demonstrava claramente a mudança nos gostos do público, que esfriou para visões etéreas e passou a admirar delícias mais terrenas.
A magreza era considerada inimiga da beleza e todos concordavam que Anna Pavlova precisava de uma nutrição aprimorada. Ela aparentemente era da mesma opinião, pois engolia conscienciosamente óleo de peixe, que nosso médico considerava uma panacéia para todos os males, mas todos odiávamos. Como todos nós, ela tentou imitar nosso ideal de virtuosismo, Legnani. Felizmente para Pavlova, Gerdt foi capaz de reconhecer a essência de seu talento. Doía-lhe ver seu frágil aluno tentando fazer o que era fácil para um musculoso dançarino italiano. Ele a aconselhou a não perseguir efeitos que colocassem em perigo seu corpo frágil.
Durante a estreia, Pavlova ficou muito preocupada com seus "defeitos". Mas ela estava destinada a trazer de volta ao nosso palco o encanto esquecido dos balés românticos da era Taglioni.”
Em 1899, depois de se formar na faculdade, Anna Pavlova foi aceita no corpo de balé trupe do Balé Imperial do Teatro Mariinsky.
Alta, esbelta, com braços alongados e pernas de cintura alta, na juventude não possuía técnica virtuosa, não tinha “biqueira de aço”. Posteriormente, para executar peças criadas por M.I. Petipa para virtuosos italianos, Pavlova estudou em particular com Enrico Cecchetti em São Petersburgo e com a professora titular da escola La Scala de Milão, Catarina Beretta.
Já em 19 de setembro de 1899, Pavlova estreou em um pequeno papel em "Vain Precaution", seguido por papéis em " flauta mágica e em La Bayadère. Em 1903, ela foi incumbida do papel de Giselle, e a jovem bailarina surpreendeu a todos com a profundidade da interpretação psicológica da imagem e a beleza da dança. Após esse sucesso, Pavlova recebeu os papéis principais em Naiad and the Fisherman, Paquita, Corsair, Don Quixote. Ao mesmo tempo, a arejada, parecida com a sílfide de Pavlova, graças ao seu temperamento natural, dançou com grande sucesso as partes espanholas e semi-personagens do repertório clássico (a dançarina de rua em Dom Quixote, os panaderos em Raymond).
Em 1906, Anna Pavlova tornou-se bailarina no Palco Imperial. Trabalhar com Mikhail Fokin abriu um novo repertório para ela. A individualidade da bailarina, o estilo de sua dança, o salto alto em 1907 levaram Fokine à ideia de reviver o balé romântico. Foi assim que surgiu "Chopiniana" - uma estilização sutil no espírito da elegante gravura da era Taglioni que ganhou vida. Em Chopiniana, Pavlova dançou a mazurca e a Sétima Valsa com Vaslav Nijinsky.
Seu arabesco voador entrou para a história - o artista Valentin Serov o imortalizou em um pôster para as "Estações Russas" em Paris em 1909.
Em 1907, Pavlova dançou com a trupe Fokine em Moscou, e isso a trouxe glória totalmente russa. Foi depois dessas turnês que, como retribuição por uma dívida monetária, Fokin encenou The Dying Swan for Pavlova, que se tornou seu indiscutível sucesso artístico. A colaboração entre Fokin e Pavlova acabou sendo frutífera - ela dançou em seu “Pavilhão de Armida”, em “Noites Egípcias”. Sem pensar em inovar e derrubar a estética do passado, com sua aparência, seu jeito de dançar, ela reformou o balé, mudou a atitude em relação a ele em todo o mundo.
Em 8 de maio de 1908, em Helsingfors, Pavlova dançou Teresa em Cavalry Halt, depois a turnê continuou em Estocolmo, Copenhague, Praga, em cidades alemãs e terminou em Berlim. Este ano deve ser considerado o início de seu reconhecimento internacional. Em maio de 1909, em turnê com os artistas do Teatro Mariinsky em Berlim, ela dançou Giselle com Nikolai Legat.
Era natural que Pavlova tentasse encená-lo ela mesma. Ela fez essa tentativa em 1909 em uma apresentação no Teatro Suvorinsky em homenagem ao 75º aniversário do proprietário, A. Suvorin. Para sua estreia, Pavlova escolheu "Night" de Rubinstein. Ela apareceu com uma longa túnica branca com flores nas mãos e nos cabelos. A patética era justificada pela ingênua sinceridade de sentimento. A livre movimentação do corpo e dos braços dava a impressão de improviso, lembrando a influência de Duncan. Mas também dança clássica, incluindo a técnica dos dedos, esteve presente, complementando os gestos expressivos. criatividade independente Pavlova foi recebida com aprovação. Os números seguintes foram "Dragonfly" de F. Kreisler, "Butterfly" de R. Drigo, "California Poppy".
Para Diaghilev, a participação de Anna Pavlova em seu empreendimento significou uma garantia de sucesso. Apesar de sua permanência com Diaghilev ter sido muito curta, em todo o mundo civilizado, o balé de Diaghilev ainda está associado aos nomes de Pavlova e Nijinsky.
Mas ela não gostou muito da empresa de Diaghilev. Pavlova costumava dizer que a beleza da dança significava tudo para ela, e a feiúra não significava nada, e rejeitou categoricamente o que lhe parecia feio. Essa lista incluía tanto os elementos plásticos da nova coreografia quanto a música de Stravinsky em The Firebird, que lhe parecia pouco melódica. Pavlova, a grande bailarina estilo clássico, não aceitou a estética daqueles coreógrafos inovadores que, seguindo Fokine, chegaram aos Ballets Russes de Diaghilev e revolucionaram o mundo da dança.
Em 1910, em Londres, ela organizou seu próprio trupe de balé para encenar os clássicos, e com ela fez uma turnê de balé ao redor do mundo. A estreia em Nova York ocorreu em 16 de fevereiro de 1910. Foi seguido por shows em Boston, Filadélfia, Baltimore.
O companheiro de Anna Pavlova durante esta turnê foi Mikhail Mordkin, o famoso solista Teatro Bolshoi, "Hércules cena de balé”, mais tarde - o fundador do American Ballet. Ele dançou com Pavlova em 1910-1911, depois que a bailarina deixou Diaghilev. Sua união de palco gradualmente se transformou em romance. No entanto, ele não teve sucesso pessoal e criativo. A história terminou com uma pausa escandalosa.
Em agosto de 1911, Pavlova retornou brevemente à sua terra natal. Agora era a "turnê russa" para ela. Tendo dançado La Bayadère e Giselle no Mariinsky Theatre, ela partiu para Londres, onde Diaghilev estava com sua empresa. Pavlova substituiu Karsavina em Giselle e dançou com Nijinsky: com ele ela desempenhou o papel de escrava pela primeira vez em Cleópatra. E em novembro de 1911 ela fez um tour pelas cidades da Inglaterra, Escócia e Irlanda.
Em 1912, o barão Victor Dandre, que deixou a Rússia devido a problemas financeiros, juntou-se a Pavlova. A trupe precisava de um administrador confiável e Dandre acabou sendo essa pessoa. Algum tempo depois, Pavlova se casou com ele. Decidida a se estabelecer na Inglaterra, ela comprou a casa Ivy House em um dos bairros de Londres - Hampstead.
Primeiro Guerra Mundial encontrou Pavlova em Berlim, onde ela foi brevemente detida como uma "espiã russa". A bailarina voltou para a Rússia, mas a guerra e o balé são incompatíveis - e ela, junto com sua trupe, atravessou o oceano e percorreu por muito tempo as Américas do Norte e do Sul. A Revolução de Outubro em Petrogrado ocorreu quando ela brilhou em América latina: Rio de Janeiro, Montevidéu, Buenos Aires, Santiago, Lima, La Paz, Quito, Caracas, Costa Rica, Havana… Pavlova foi a primeira Giselle vista pelos amantes do balé neste hemisfério.
Por 22 anos de turnês sem fim, Pavlova viajou mais de meio milhão de quilômetros de trem, segundo estimativas aproximadas, ela fez cerca de 9 mil apresentações. Foi um trabalho muito difícil. Houve um período em que o mestre italiano Ninolini produzia para Anna Pavlova uma média de dois mil pares de sapatilhas por ano, que mal davam para ela.
Mas, com toda a sua devoção à arte do balé, Anna Pavlova amou o mundo da moda, fotografou de bom grado e até posou em peles de famosas casas de moda em Berlim e Paris nas décadas de 1910 e 1920. Na Inglaterra, ela anunciou sapatos para a empresa de calçados H. & M. Rayne ", que ela usava, segundo ela, tanto no palco quanto na vida. O estilo de roupa “a la Pavlova” tornou-se tão popular que trouxe o atlas Pavlova, lançado em 1921, para o mundo da moda. Foi Pavlova quem introduziu a moda dos xales de Manila bordados e bordados em espanhol com borlas, que ela sabia usar com tanta elegância.
Em janeiro de 1931, o trem em que Pavlova voltava da Cote d'Azur da França para Paris caiu perto de Dijon. A prima em si não se machucou, embora o baú do guarda-roupa caído a tenha atingido com força nas costelas. Mas em uma manhã fria de inverno, de pijama e casaco leve, ela teve que caminhar até a estação mais próxima e esperar doze horas pelo próximo trem. Pavlova pegou um resfriado, que se transformou em pleurisia severa. Nesse estado, ela fez uma turnê pela Holanda. Pouco antes de sua partida, já bastante doente, veio estudar no ateliê parisiense de Vera Trefilova. Lá ela sentiu uma forte febre e mesmo assim decidiu não cancelar o passeio.
Em 17 de janeiro de 1931, a famosa bailarina chegou em turnê na Holanda, onde era muito conhecida e amada. Em homenagem ao "Cisne Russo", os holandeses criaram uma variedade especial de tulipas brancas como a neve e as chamaram de "Anna Pavlova".
No programa de balé de Pavlova, publicado na Holanda dois dias antes de sua morte, o nome da bailarina não aparecia entre os intérpretes. Ela não saía mais de sua suíte lilás de hotel. Enquanto isso, a trupe continuou a se preparar para as turnês em Bruxelas. Mas o passeio não aconteceu. A morte inesperada da grande bailarina, ocorrida à uma da manhã de quinta para sexta-feira, 23 de janeiro de 1931, no "Hotel des Indes" de Haia, chocou o mundo inteiro.
As cinzas de Pavlova, encerradas em uma urna de mármore branco, repousam no Cemitério Golders Green, não muito longe de sua amada Ivy House.
D. Truskinovskaya
Sorin Savely Abramovich (1887-1953) Anna Pavlova.
O nome de Pavlova durante a vida da bailarina tornou-se lendário. Seus honorários eram os mais altos do balé daqueles anos. Ela era imitada, ela era admirada, em homenagem à incrível bailarina, os reis faziam recepções e os confeiteiros chamavam bolos em sua homenagem. Eles escreveram sobre ela, pintaram, poemas foram dedicados a ela, e o melhor crítico de balé Andrei Levinson disse sobre Anna: “Sua arte nasceu e morreu com ela - para dançar como Pavlova, você tinha que ser Pavlova!”.
O brilhante comediante inglês Charlie Chaplin sonhou em propor a ela toda a sua vida. Eles se conheceram em um banquete em homenagem a Anna Pavlova. Chaplin, dirigindo-se à dançarina, disse que língua Inglesa não consegue transmitir os sentimentos que sente por ela, e expressar a grandeza que Pavlova é. Então ele pretende falar chinês. Com essas palavras, Chaplin, imitando a fala chinesa, ficou furioso, beijou a mão de Pavlova. E assim começou a amizade deles. Mais tarde, Charlie Chaplin atuou como consultor de Anna Pavlova ao gravar seus números no filme.
Quando se conheceram, alugaram um restaurante para dois, e Chaplin, brincando, ensinou a bailarina a dançar, e ela o ensinou a usar bengala.
“Somos como você, Anna! - disse Chaplin em seu primeiro encontro na América. “Eu sou um vagabundo, você é uma sílfide.” Quem precisa de nós? Aqui estamos sendo perseguidos…”
Charles Chaplin e Anna Pavlova, 1922 É muito difícil falar sobre Anna Pavlova. Os eventos de sua vida pessoal, o que aconteceu fora do palco, sua própria destino humano, traços de caráter - todos desaparecem no que aconteceu no palco. Se você contar a biografia dela com muita precisão, será necessário listar os papéis e nomes das cidades onde ela viajou com muita precisão. Durante 22 anos de turnê, Pavlova fez cerca de 9.000 apresentações, viajou mais de 500.000 quilômetros de trem e houve um período em que o sapateiro italiano Romeo Ninolini fez 2.000 sapatilhas de balé para ela por ano. Sua turnê recorde por cidades onde o balé nunca foi ouvido e ao redor do mundo ainda não foi superado por ninguém.
Ela nasceu para dançar, e quando a capacidade física de dançar desapareceu, ela simplesmente desapareceu, morreu. E podemos dizer com absoluta sinceridade que tudo menos o palco, tudo menos o seu trabalho, menos a dança, era secundário para Pavlova. Ao contrário da maioria das bailarinas de sucesso do século 19, que viviam suas vidas para se exibir e divulgavam tudo o que acontecia com elas, Anna Pavlova cuidadosamente escondia sua vida. Ela gostava muito de ser entrevistada, mas todas as suas declarações eram relacionadas ao balé, e eram extremamente inexpressivas quando questionadas sobre seus afetos, sobre seus gostos fora da música ou da dança. É quase impossível imaginar como ela era, essa mulher é tão reservada, e mesmo pelo livro escrito pelo marido nada se entende sobre ela. Hoje parece que até sua origem e nascimento estão envoltos em mistério, desconhecidos.
De acordo com as métricas oficiais, Anna Pavlova nasceu na enfermaria do Regimento Preobrazhensky dos Life Guards em São Petersburgo. A menina nasceu prematura, frágil, dolorida, e passou os primeiros anos de vida na aldeia, na casa da avó, esta é uma pequena aldeia perto de São Petersburgo - Ligovo.
No registro de nascimento, ela é registrada como filha de um soldado comum dos camponeses da província de Tver, Matvey Pavlovich Pavlov, e de sua esposa legal, a lavadeira Lyubov Fedorovna Pavlova. Quem é ele, Matvey Pavlov, o pai da grande bailarina, ninguém sabe. Se ele era, ou esse casamento era formal - em qualquer caso, depois de alguns anos, a mãe de Anna Pavlova tem um segundo marido e um passaporte separado, o que na Rússia era extremamente difícil para uma mulher de sua posição.
Quem era o verdadeiro pai da bailarina não se sabe ao certo. De acordo com vários contemporâneos, incluindo seus dois meio-irmãos, o pai de Anna Pavlova era um dos maiores banqueiros de Moscou, o proprietário de terras Lazar Polyakov. A bailarina escondeu sua origem até sua morte.
Anna Pavlova lembra como sua mãe a levou ao Teatro Mariinsky e ela viu o balé da Bela Adormecida, o que também é estranho - sua mãe trabalhava como lavadeira, comprar dois ingressos para o Teatro Mariinsky é muito caro e muito difícil. Em geral, descobriu-se que havia um pai rico. No entanto, essa campanha - não importa quem fosse o pai - decidiu o destino da menina, que sonhava em ser bailarina.
O balé causou uma impressão tão forte em Pavlova que, naturalmente tímida e gentil, pela primeira vez ela expressou sua firme vontade de escolher a carreira de bailarina. “Vou dançar como a princesa Aurora”, disse a menina com firmeza à mãe quando voltou para casa.
A primeira vez que ela foi trazida para a escola muito pequena, ela não foi aceita e, aos oito anos, em 1891, Anna Pavlova foi admitida na Escola de Teatro de São Petersburgo.
Das memórias de Anna Pavlova:
"Lembro-me de quando estava em classe júnior Na escola, o Soberano Imperador Alexandre III chegou com a Imperatriz Maria Feodorovna e os Grão-Duques. Nós, alunos, dançamos balé em nosso pequeno palco. Depois do balé, fomos todos convidados ao auditório onde estava a família real, e o czar colocou meu amiguinho no colo. Comecei a chorar. Eles começaram a me perguntar por que eu estava chorando. Também quero que o Soberano me ponha de joelhos - respondi, derramando lágrimas. Para me consolar Grão-Duque Vladimir Alexandrovich me pegou nos braços, mas não fiquei satisfeito com isso. Eu quero que o Imperador me beije."
Todo mundo riu. Ele não a beijou. Esse desejo de ser o primeiro, de ser o melhor, de chamar a atenção é uma propriedade necessária futura estrela. Se beijando, então com o Imperador, ou não.
Ela era uma menina frágil, nem sempre teve forças para superar as dificuldades de aprendizado, seu corpo fisicamente não aguentava essa carga. Mas sua fragilidade foi combinada com força de vontade obstinada.
As sapatilhas de ponta de Anna Pavlova Ela se formou na faculdade em 1899 e foi imediatamente aceita em uma posição excepcional no teatro. Até que o talento dramático de Anna Pavlova se manifestasse, as críticas a censuravam constantemente pela imperfeição da técnica no palco. Se você leu pela primeira vez as resenhas das primeiras apresentações de Anna Pavlova, então está escrito que ela se preocupa pouco com o posicionamento correto dos pés, que tem um distúrbio romântico no movimento das mãos. E então as entonações mudam muito rapidamente, e todos os erros técnicos da dança de Anna Pavlova são chamados de estilo dela. Está escrito que Pavlova tem algo próprio na dança, o que a distingue dos outros solistas.
Ela dançou no palco do Teatro Mariinsky por 10 anos. Nos balés do repertório acadêmico, que se apresentavam no palco deste teatro, nem sempre havia oportunidade de expressar algo psicologicamente profundo e significativo. E Pavlova tinha muitas festas opcionais para ela. Duas de suas festas tornaram essa bailarina ótima para o público russo - Nikiya e Giselle.
Surpreendentemente para uma bailarina, ninguém antes de Pavlova tratava as partes do balé assim. Ela falou sobre La Bayadère da seguinte forma: "Quero mostrar toda uma série de experiências, transições de um sentimento para outro."
Na Rússia, além do repertório clássico, colaborou com seu amigo, colega de escola, o coreógrafo Mikhail Fokin. Fokine viu pela primeira vez em Anna Pavlova, e não em Karsavina, a intérprete ideal de seus balés.
Em 1907, ele encenou para ela um número de concerto "Swan" com a música de Saint-Saens. Esse número a acompanhou por toda a vida, a imagem de um cisne se tornou sua favorita e Anna Pavlova disse as últimas palavras antes de sua morte: "Dê-me minha fantasia de cisne".
Em 1910, Pavlova mudou-se para o cargo de intérprete convidada, pediu demissão do teatro e firmou contrato para apresentações individuais. Mas, ao mesmo tempo, também é resolvido vida privada, ela se casa com Victor Dandre. Viktor Dandre era fã de seu talento, assistia a todas as apresentações, era membro da Duma do Estado, um alto funcionário. Ele estava em uma empresa que supervisiona a construção de uma das maiores pontes de São Petersburgo - a Ponte Okhtinsky. Ele foi acusado de desvio de dinheiro público, um processo criminal foi instaurado contra ele e Dandre estava na prisão. Ele foi libertado sob fiança muito grande com proibição de deixar a Rússia. Anna Pavlova contribuiu com dinheiro para a fiança e, apesar da proibição de sair, Dandre deixou a Rússia e se estabeleceu na Inglaterra, tornando-se o empresário de Anna Pavlova. E acontece que desde que ela se casou com um homem cuja entrada na Rússia era proibida, ficou muito difícil para ela, e sua saída do teatro foi obviamente ditada por circunstâncias familiares.
A direção tentou de todas as formas mantê-la no teatro, e foram oferecidas condições que não impediram Pavlova de manter sua trupe e fazer turnês pelo mundo, ela já se sentia uma atriz do mundo, e essa cena não era suficiente para ela. Por duas temporadas, Anna Pavlova se apresentou na trupe Diaghilev. Mas ela estava apertada nesta comunidade. Ela era solista, solitária e criatividade geral ela não precisava.
Ana Pavlova, 1913 foto colorida: klimbim.art Ela se apresentou pela última vez na Rússia em 1913, e deixou o país, sem nunca mais voltar, aos 33 anos. A necessidade de mudar constantemente o repertório - ela mudava de um local para outro - levou ao fato de que a própria Anna Pavlova começou a colocar números para si mesma, ajustando a música de acordo com suas habilidades. E metade do repertório são números encenados por Novikov e pela própria Anna Pavlova, e refeitos a partir de papéis antigos.
Carregando uma carga tão fantástica, movendo-se de um lugar para outro, Anna Pavlova nunca adoeceu. A própria dança obviamente lhe deu força e a restaurou. Ela teimosamente não percebeu que estava envelhecendo, que suas forças não eram mais as mesmas. Muito cruelmente descreve em suas memórias coreógrafo francês e o dançarino Serge Lifar: "Eu te idolatrava tanto e gostava tanto das suas danças que estou pronto para matar a Anna Pavlova de hoje para que ela não ofusque aquela imagem sublime e perfeita." Ela continuou a dançar de qualquer maneira.
Gostaria também de acrescentar que em todos os países onde Anna Pavlova veio, ela estudou danças nacionais e os incluiu em seu repertório. Ela tinha danças japonesas, indianas, danças africanas.
Ela morreu durante a turnê, pegou um resfriado, ficou doente por apenas cinco dias. Simplesmente desapareceu .
vida pessoal de Anna Pavlova
A vida pessoal da bailarina não foi fácil. No entanto, Anna Pavlova considerou isso natural:
“Agora quero responder à pergunta que muitas vezes me fazem: por que não me caso. A resposta é muito simples. Um verdadeiro artista, como uma freira, não tem o direito de levar a vida que a maioria das mulheres deseja. Ela não pode se sobrecarregar com as preocupações da família e do lar, e não deve exigir da vida a tranquila felicidade familiar que é dada à maioria. Vejo que minha vida é um todo único. Perseguir incessantemente o mesmo objetivo é o segredo do sucesso. O que é sucesso? Parece-me que não está nos aplausos da multidão, mas sim na satisfação que se obtém ao aproximar-se da perfeição. Eu costumava pensar que sucesso é felicidade. Eu estava errado. A felicidade é uma mariposa que encanta por um momento e voa para longe.
Pavlova conectou sua vida com Victor Dandre. Uma pessoa muito contraditória. Dandre é engenheiro de minas, em 1910 foi acusado pelas autoridades de São Petersburgo de desvio de fundos alocados para a construção da ponte Okhtinsky. Anna Pavlova teve que correr para resgatá-lo e pagar uma quantia considerável para libertá-lo. Apesar de um compromisso por escrito de não partir, Dandre fugiu da Rússia depois disso e viveu sem passaporte por muitos anos.
Ao mesmo tempo, Dandre foi um dos empresários mais capazes de seu tempo, que pela primeira vez entendeu o poder da imprensa. Ele constantemente organizava coletivas de imprensa, convidava fotojornalistas e jornalistas para os discursos de Pavlova, dava inúmeras entrevistas relacionadas à sua vida e obra. Por exemplo, ele interpretou perfeitamente tramas inspiradas na imagem romântica de O Cisne. Muitas fotos foram preservadas que capturaram Anna Pavlova na margem do lago, em cuja superfície espelhada deslizam lindos pássaros brancos como a neve. Tal reservatório estava em sua propriedade "Ivy House" na Inglaterra. Os cisnes realmente viviam lá, e um deles, chamado Jack, era o favorito de Anna Pavlova. Ele não se esqueceu de sua amante quando ela estava em longas viagens. A fotografia de Anna com um cisne no colo é amplamente conhecida, com a cabeça descansando confiante em seu ombro. Foto tirada fotógrafo famoso Lafayette, a quem Dandre convidou especialmente para filmar.
Mas foi Dandre quem tentou espremer ao máximo a fama mundial da bailarina, organizando passeios intermináveis e muito intensos, sem poupar sua saúde. No final das contas, a carga esmagadora aparentemente levou à sua morte prematura ...
Anna Pavlova e Enrico Cecchetti - o grande bailarino italiano, coreógrafo e professor. Os últimos dias da vida de Anna Pavlova
Em 17 de janeiro de 1931, a famosa bailarina chegou em turnê na Holanda, onde era muito conhecida e amada. Em homenagem ao "Cisne Russo", os holandeses, famosos por suas flores, criaram uma variedade especial de tulipas brancas como a neve e as chamaram de "Anna Pavlova". Até agora, nas exposições de flores, você pode admirar sua beleza requintada. Com um grande buquê dessas flores, Anna foi recebida na estação pelo empresário holandês Ernst Krauss. Mas a bailarina se sentiu mal e foi imediatamente para o Hotel des Endes, onde foi designada para o Salão Japonês com um quarto, que mais tarde ficou conhecido como Salão Anna Pavlova. Aparentemente, o artista pegou um forte resfriado enquanto viajava de trem no inverno da França. Além disso, como se viu, o trem noturno em que ela viajava da Inglaterra para Paris colidiu com um trem de carga. O tronco caído a atingiu com força nas costelas. Apenas amigos íntimos de Anna contaram sobre esse incidente, embora ela reclamasse de dor para muitos.
Um médico foi chamado com urgência ao hotel, que descobriu pleurisia aguda na bailarina. A rainha Guilhermina da Holanda enviou o médico pessoal de Pavlova de Jong. Depois de examiná-lo, ele chegou à seguinte conclusão:
“Senhora, você tem pleurisia. É necessária uma operação. Aconselho retirar uma costela para facilitar a sucção do líquido. Em resposta a isso, Dandre exclamou: “Como assim! Afinal, ela não poderá dançar amanhã!”
De fato, cartazes foram colados por toda Haia anunciando que “em 19 de janeiro, acontecerá a última apresentação na Holanda. a maior bailarina do nosso tempo Anna Pavlova com seu grande balé. Isto foi seguido por uma longa turnê pela América do Norte e América Latina, Extremo Oriente. Mas isso não estava destinado a se tornar realidade.
Dandre decidiu convidar outro médico. Por telegrama, o médico Zalevsky, que já havia tratado de Anna, foi convocado com urgência de Paris. E a bailarina estava piorando.
Aparentemente, então nasceu a lenda do “cisne moribundo”, que Victor Dandre cita em suas memórias. Anna Pavlova, garante o memorialista, queria voltar ao palco a qualquer custo. "Traga-me minha fantasia de cisne", disse ela. Essas foram supostamente suas últimas palavras...
No entanto, a realidade era muito mais prosaica e trágica. Isso foi contado pela serva de Anna Pavlova, Marguerite Letienne, os médicos que estavam ao seu lado. Recordam que a bailarina convidou alguns membros da sua trupe para a sua casa e deu-lhes instruções, acreditando que, apesar da doença, deviam realizar-se espectáculos, sobretudo na Bélgica para as necessidades da Cruz Vermelha. Então ela piorou. Todos, exceto a empregada, saíram do quarto. Anna, acenando com a cabeça para um vestido caro comprado recentemente em Paris de um costureiro famoso, disse a Marguerite: “Eu gostaria de ter gasto esse dinheiro com meus filhos”. Ela se referia a órfãos que viviam há muito tempo às custas dela em uma das mansões. Depois disso, o paciente entrou em coma.
Zalevsky, que havia chegado, tentou bombear fluido da pleura e dos pulmões com a ajuda de um tubo de drenagem, mas foi em vão. Anna nunca recuperou a consciência. Acredita-se que na noite de 22 para 23 de janeiro de 1931 ela morreu de envenenamento agudo do sangue causado por um tubo de drenagem insuficientemente desinfetado ...
Após a morte de Pavlova
A colônia russa em Paris queria que Pavlova fosse enterrada no cemitério Père Lachaise, onde um belo monumento poderia ser erguido para ela. Mas Dandre falou a favor da cremação de Anna. Enquanto viajava pela Índia, ela ficou fascinada pelas cerimônias fúnebres indianas, durante as quais o corpo do falecido é queimado em uma pira funerária. Ela disse aos entes queridos que gostaria de ser cremada. “Então mais tarde será mais fácil devolver minhas cinzas para querida Rússia, ela parecia dizer. Dandre discutiu essa questão com o empresário Krauss, e eles decidiram consultar o chefe da Igreja Ortodoxa Russa em Haia, padre Rozanov, porque de acordo com os cânones da igreja, apenas enterros no cemitério deveriam ser. Considerando a situação, o padre não se opôs à cremação…
Victor Dandre, apesar de todas as suas garantias, não era o marido oficial de Anna Pavlova, embora isso esteja declarado em seu testamento e a urna com suas cinzas esteja instalada ao lado da urna de Anna. Ela mesma nunca o chamava de marido, eles não tinham uma conta bancária comum. Após a morte de Anna, Dandre declarou suas reivindicações à Casa Aini. Quando a mãe da bailarina, rejeitando essas usurpações, entrou com uma ação contra ele, Dandre não conseguiu apresentar nenhuma certidão de casamento ou fotografia de casamento, referindo-se ao fato de os documentos não terem sido preservados após a revolução na Rússia.
O advogado então lembrou que já havia falado sobre se casar com Pavlova na América. Mas mesmo aqui, Dandre não conseguiu fornecer documentos e nem nomear o local do casamento. Ele perdeu o processo e teve que deixar a Ivy House.
Quer Dandre fosse marido de Anna Pavlova ou não, mas em seu testamento, cujo texto é dado no livro, diz: “Instruo meus advogados a comprarem os nichos 5791 e 3797 no crematório de Goulders Green como um local para urnas contendo minhas cinzas e as cinzas de minha amada esposa Anna, conhecida como Anna Pavlova. Autorizo meus advogados a consentir na transferência das cinzas de minha esposa e, se considerarem possível, também minhas cinzas para a Rússia, se a qualquer momento o governo russo ou o governo de qualquer província russa principal solicitar a transferência e fornecer aos meus advogados garantias satisfatórias de que as cinzas de Anna Pavlova receberão a devida honra e respeito.
Pavlova é único. Ela não tinha títulos de destaque, não deixou seguidores ou escola. Após sua morte, sua trupe foi dissolvida, a propriedade foi vendida. Restou apenas a memória da grande bailarina russa Anna Pavlova, que dá nome a prêmios e prêmios internacionais.
Um dos mais proeminentes coreógrafos britânicos, Sir Frederick Ashton, decidiu dedicar sua vida ao balé depois de ver Pavlova se apresentar no Equador quando adolescente. Mais tarde, ele testemunhou suas apresentações triunfantes no palco de Covent Garden. Na velhice, Sir Ashton lembrou Pavlova:
“Ela sempre usava um casaco de pele branco que contrastava com o cabelo preto. Ela parecia ótima! E a dança dela foi incrível! Braços flexíveis, ótimas pernas! Ela tinha uma velocidade incrível, que agora raramente é vista na dança. Ela era graciosa na vida e no palco! Ela foi a personalidade teatral mais marcante que já conheci!”
Curiosidades sobre Anna Pavlova
1. Sapatos
Era difícil para Anna Pavlovna encontrar sapatos comuns, então ela sempre carregava uma mala de 36 pares com ela. O mesmo problema acontecia com as sapatilhas de balé. Anna Pavlova preferiu encomendá-lo a um famoso mestre italiano Romeu Nicolini. A bailarina estava muito atenta às sapatilhas, pois a qualidade e o conforto das sapatilhas dependiam do sucesso desta ou daquela pirueta. Muitas vezes, os sapatos tiveram que ser alterados. Uma vez Nicolini chegou a dizer: “Sim, é uma grande honra que Anna Pavlova seja minha cliente. Mas se eu tivesse dois Pavlovs, teria morrido.”
2. Pavlova e Diaghilev
Muitos têm certeza de que foi Diaghilev quem abriu Pavlova para o mundo. Mas isso não. Anna Pavlova já havia dançado na Suécia, Dinamarca e Alemanha um ano antes do surgimento das temporadas russas. Além disso, foi Pavlova quem sugeriu que Diaghilev incluísse balé na temporada de ópera (as primeiras temporadas russas eram exclusivamente operísticas). Diaghilev inicialmente não acreditava que os europeus, e ainda mais os parisienses, gostassem do balé russo, e por muito tempo não concordaram, mas depois de algum tempo decidiu tentar incluir o balé nas temporadas. Vale ressaltar que naquela época a condição para a exibição do balé russo em Paris era a chegada de Anna Pavlova como integrante da trupe de Diaghilev.
Anna Pavlova em uma turnê australiana, 1926 3. Caridade
Durante a Primeira Guerra Mundial, onde quer que Anna Pavlova viesse, as apresentações eram realizadas em favor da Cruz Vermelha. No final da guerra, a bailarina deu concertos no Metropolitan Opera e enviou pacotes com alimentos para as escolas de São Petersburgo e Moscou com todo o lucro.
Em Paris, Anna Pavlova decidiu montar um orfanato para crianças russas, e foi assim que surgiu o abrigo para mulheres em Saint-Cloud. Anna Pavlova preocupou-se não só com o fato de as meninas terem um abrigo, mas também com educação, preparação prática para a vida e, após deixar o orfanato, um emprego. Portanto, todos os alunos estudavam em um ginásio russo ou em colégios franceses, e cada um tinha a liberdade de escolher uma especialidade.
4. Cisne favorito
Anna Pavlovna amava animais e pássaros. Seu principal favorito era John the Swan (em fontes diferentes nomes diferentes: Jack, Jacques), que foi ajudado a domar Anna Pavlovna por um certo senhor, que mais tarde foi apelidado de "professor cisne". John, não deixou ninguém se aproximar dele, exceto a anfitriã, e seguiu Anna em seus calcanhares, como um cachorro. A bailarina, aprimorando sua dança, aprendeu com seus movimentos favoritos de cisne. Há uma foto bem conhecida em que John envolve seu pescoço no pescoço de Anna.
5. Memória de uma bailarina em Londres
Os britânicos guardam com carinho a memória da grande bailarina russa. O Museu de Londres tem um vestido em que Anna Pavlova dançou. As paredes do antigo pub inglês "The Gate" na área de Barnet, assim como as janelas da Royal Opera House, são decoradas com fotos de Anna Pavlova. Ivy House organiza exposições dedicadas à sua vida e obra. E a pequena bailarina dourada nas proximidades da estação Victoria continua dançando e dançando para nós - o segundo século, em qualquer clima! Londres se tornou um lugar favorito e um lar aconchegante para Anna Pavlova. Aqui ela encontrou sua paz de espírito e felicidade.
6. Estilo "a la Pavlova"
Como qualquer mulher, Anna Pavlova gostava muito do mundo da moda. Ela frequentemente e com grande prazer posou para fotógrafos de famosas casas de moda na Inglaterra, Berlim e Paris. Então, em 1926, em Paris, ela estrelou um casaco de veludo enfeitado com zibelina para a capa da revista de moda L'officiel. Anna também criou seu próprio estilo de roupa - colchas finas de várias camadas, com as quais envolvia as roupas com leve descuido. corpo esguio. Este estilo de roupa "a la Pavlova" tornou-se muito popular, eles queriam imitar Anna. Foi graças a ela que os xales de Manila drapeados em espanhol com borlas e chapéus entraram na moda.
Anna Pavlova, 1913, foto colorida:
