Подвиды искусства. Стили и направления в изобразительном искусстве

Искусство - понятие весьма многогранное. Оно представляет собой творчество в целом. Существуют отдельные его виды. Произведения искусства отражают многие явления действительности, мировосприятие и мировоззрение авторов. Согласно эстетическому толкованию сущности, понятие трактуется как мимезис - подражание, чувственное выражение чего-либо сверхчувственного. Далее рассмотрим, какие есть виды искусства.

Эстетическое значение

Виды и формы искусства рассматриваются как способ выражения общественного сознания, особый ход процесса усвоения мира в духовно-практическом направлении. Вместе с этим творчество представляет собой органичный комплекс созидания, человеческого взаимодействия и оценки происходящего. Говоря о том, какие есть прежде всего стоит отметить такие, как живопись, скульптура, кино, театр и прочие. Многие из них имеют те или иные направления. К примеру, существуют различные виды музыкального искусства. Далее рассмотрим некоторые типы подробнее.

Живопись

Говоря о том, какие виды искусства бывают, нельзя не сказать об этом творческом направлении. История живописи уходит вглубь веков. Это творческое направление прошло эволюцию от наскальных рисунков до новейших течений. Живопись отличается широчайшим кругом возможностей для воплощения самых разнообразных замыслов - от реализма до абстракционизма. Надо отметить, что декоративные виды искусства на тех или иных этапах истории развивались достаточно противоречиво. Это главным образом было связано с появлением модернистских и реалистичных течений. В конце XIX-XX веков стали развиваться такие декоративные виды искусства, как андеграунд, абстракционизм, авангардизм. Появление этих течений ознаменовало собой отказ от изобразительности. Вместо нее пришло активное выражение авторского личного отношения к действительности, условность и эмоциональность цвета, геометризация и утрированность образов, ассоциативность и декоративность композиционных решений. В течение ХХ столетия продолжался поиск технических средств и новых красок. Благодаря этому появлялись абсолютно не похожие на прежние виды стилей искусства. Однако, например, масляная живопись и сегодня считается излюбленной техникой мастеров.

Графика

В ней объединены разные виды Графика представляет собой изображение на плоскости. Она объединяет в себе рисунок, выступающий самостоятельной областью, а также типы печатного ремесла. К ним относятся разные виды прикладного искусства. Это гравюры на дереве (ксилография), металле (офорт), картоне и прочие. Каждый рисунок уникален и единственен в своем роде. Графические печатные произведения могут тиражироваться, воспроизводиться в эстампах - равноценных экземплярах. При этом каждый оттиск будет являться оригиналом, но не копией исходного изображения. На рисунке основаны все типы графики и многие другие виды художественного искусства. Для создания изображения автору зачастую достаточно простых приспособлений: ручки или карандаша и листа бумаги. В других случаях может применяться сложное оборудование и специальные инструменты: резцы, литографские камни и прочее.

В качестве основных выразительных средств графики выступают контур, штрих, линия, тон и пятно. Отдельная, весьма значимая роль принадлежит белому листу бумаги. Многие авторы добиваются выразительности, используя только один черный цвет. Границы, существующие между графикой и живописью, весьма условны. Часто техника акварели, пастели, а в некоторых случаях и гуаши, считаются то одними, то другими видами искусства. Являются самостоятельными такие направления графики, как плакат, компьютерный дизайн, книжное оформление. Постеры, как правило, отражают действительность и иллюстрируют значимые события. Они могут быть спортивными, политическими, рекламными, зрелищными, просветительскими и прочими. В графике используются и некоторые виды прикладного искусства. К ним, в частности, относят открытки, конверты, календари и прочее.

Скульптура

С древних времен существуют различные виды искусства. Одним из старых направлений считается скульптура. Само название имеет латинские корни. В переводе слово "скульптура" означает "высекать", "ваять". Внутри этого направления используется множество жанров. Если говорить о том, какие виды искусства бывают трехмерными и объемными, то в первую очередь следует сказать о скульптуре. К ней относят рельефы, бюсты, статуи и прочее. Скульптуру разделяют на два вида: произведения, размещающиеся свободно в пространстве, и нанесенные на плоскость. К последним относят горельеф и барельеф. Назначение у скульптуры может быть также различным. К примеру, она может быть монументальной, станковой. Отдельно выделяют малые скульптурные формы.

Что касается жанров, то следует отметить такие, как бытовой, портретный, исторический, анималистический и прочие. С использованием скульптурных средств можно воссоздать натюрморт или пейзаж. Однако основным объектом считается изображают по-разному. К примеру, это может быть бюст, голова, скульптурная группа, статуя. Что касается технологии, то она достаточно сложна и включает в себя множество этапов. В качестве материала используется дерево, камень и прочие твердые вещества. Путем отсекания лишнего создается произведение.

Также изображение получают и путем использования пластической массы. Этот процесс называется пластикой (лепкой). Здесь в качестве материала используется воск, глина, пластилин и прочее. Создание скульптур осуществляется и путем отливки из веществ, обладающих способностью к переходу из жидкого в твердое состояние. К таким материалам, к примеру, относят бетон, гипс, пластмассу. Используется в создании скульптур и металл. Его обрабатывают сваркой, чеканкой, резкой, ковкой.

Архитектура

Говоря о том, какие виды искусства бывают, особое внимание следует обратить на зодчество. Архитектура обладает способностью выражать в образах человеческие представления о мире, величии, времени, торжестве, радости, одиночестве и прочем. Именно поэтому зачастую зодчество именуют застывшей музыкой. Задача архитектора состоит в обеспечении не только прочности и пользы сооружения, но и эстетических его качеств. Существует несколько течений зодчества. Не все знают, как называется вид искусства, связанный с созданием и реконструкцией городов. Именуется это направление градостроительством. Также в архитектуре выделяют ландшафтное проектирование. В рамках этого течения создаются мостики, фонтаны, лестницы для скверов, парков, бульваров, беседки, словом, все, что используется для оформления территории. Широко развито конструирование объемных сооружений. К ним относят те или иные виды зданий: промышленные, жилые, общественные, культовые и прочие. В тот или иной период истории появлялись и совершенствовались разные строительные технологии и материалы.

Благодаря современному уровню развития техники с использованием стекла, железобетона, пластической массы и прочего сырья создаются сооружения необычной, нестандартной конфигурации: в виде шаров, цветков, ракушек, колосьев, спиралей и прочего.

Архитектурные средства

К основным из них относят пропорциональность, ритм, масштабность, пластику объемов. Также немаловажное значение имеют цвет и фактура поверхностей. Архитектура призвана отражать художественную направленность эпохи. Именно своей образной стороной она отличается от обычного строительства. Архитекторы создают для людей и их жизнедеятельности пространство, отличающееся художественной организацией. Известные на весь мир сооружения и ансамбли воспринимаются как символы отдельных городов и стран. Например, в Париже это - Эйфелева башня, в Египте - пирамиды, в Афинах - Акрополь, в Риме - Колизей, в Москве - Красная площадь и Кремль.

Виды музыкального искусства

Пение считается основным и древнейшим направлением творчества. Оно включает в себя многочисленные виды народного искусства. В частности, это частушки, романсы, колыбельные и прочее. В целом виды народного искусства можно объединить в понятие "фольклор". Среди прочих направлений следует отметить инструментальное воспроизведение. Оно занимает намного меньше места в музыкальном искусстве, чем вокал. Достаточно специфичной областью считается хоровое пение. Это коллективное исполнение произведений. Хоровое пение занимало главное место на богослужениях, праздниках, театральных мероприятиях. Оно было призвано укреплять в людях самые лучшие их качества. Также стоит отметить такое направление, как камерная музыка. В данном случае исполнение (вокальное либо инструментальное) осуществляется небольшим составом. Симфоническая музыка предназначена для оркестров. Среди основных ее жанров следует выделить увертюру, сюиту, симфонию.

Опера - еще одно музыкальное направление. В ней задействованы инструменты и вокал. Опера, по сути, представляет собой пьесу, партии которой поются. В ней имеет место сочетание трех элементов: слов, музыки и сценического действия. Еще одним видом музыкального искусства является балет. Здесь используется инструментальное и танцевальное исполнение. Особое значение, как, впрочем, и в опере, в балете имеют декорации.

Абстрагирование

Выше коротко описано, какие виды искусства бывают. Следует сказать что это далеко не полный перечень направлений творчества. Далее рассмотрим некоторые приемы, посредством которых осуществляется создание творческих форм. Одним из основных способов мышления считается абстрагирование. В результате формируются наиболее общие суждения и понятия. Если касаться декоративного искусства, то в нем абстракции представляют собой процесс стилизации естественных, природных образов.

Представителями некоторых творческих течений были созданы конструкции, отличавшиеся логической упорядоченностью. Они при этом перекликались с поиском рациональной организации образов в дизайне и архитектуре. Примером могут служить В целом в художественной деятельности отмечается постоянное присутствие абстрагирования.

в искусстве: реализм

В широком смысле понятия в искусстве это - правдивое, всестороннее и объективное отражение существующей действительности. Для этого применяются специфические средства, присущие тем или иным направлениям творчества. Общим признаком реализма считается достоверность при воспроизведении действительности. При этом искусство в данном случае имеет в распоряжении достаточно много разнообразных познавательных методов, способов обобщения, отражения явлений.

Авангардизм

В искусстве это понятие определяет модернистские, экспериментальные начинания. Каждая эпоха ознаменована появлением новаторских феноменов, однако сам термин прочно утвердился лишь в начале ХХ столетия. В тот период появились такие виды художественного искусства, как кубизм, экспрессионизм, фовизм, футуризм и прочие. Во всех авангардистских направлениях можно выделить общие признаки. В первую очередь это отказ от классических норм изображения, деформация форм, игровые преобразования, экспрессия и прочее. Все это способствует размыванию границ реальности и искусства.

Андеграунд

Это понятие трактуется как "подпольная" культура. В данном случае искусство противопоставляет себя ограничениям и условностям традиционного творчества. Выставки часто проходят не в галереях и салонах, а в метро, подземных переходах, на земле. В России андеграундом называют сообщество, представляющее неофициальное искусство.

Модерн

Это понятие является собирательным обозначением новейших течений, школ, стилей, деятельности отдельных творцов в искусстве ХХ века. Оно по своему значению близко к авангарду. Модернизм достаточно негативно оценивался искусствоведами в советское время. Он расценивался как кризисное проявление буржуазной культуры.

Кинетическое творчество

Это направление связано с использованием динамических, движущихся элементов и конструкций. Как самостоятельный вид искусства кинетизм оформился во второй половине пятидесятых годов прошлого столетия. Ему предшествовали опыты по созданию динамической пластики в российском конструктивизме. С незапамятных времен народное искусство демонстрировало образцы движущихся игрушек и объектов. В качестве примера могут служить птицы счастья из Архангельской области, имитирующие трудовой процесс механические игрушки из с. Богородское. Зачастую в кинетизме создание иллюзии движения осуществляется с помощью меняющегося освещения. Приемы этого вида искусства достаточно широко используются в процессе организации дискотек, ярмарок, выставок, при оформлении общественного интерьера, парков, площадей. Часто в композициях применяются зеркала.

Современные выразительные приемы

В заключение

Искусство всегда было и остается созвучным времени. Оно отражает общественное мировоззрение в целом. При этом искусство обладает способностью сильно влиять на массы людей. В связи с этим немаловажное значение имеет собственное отношение творца. История всех видов искусств представляет собой постоянно изменяющуюся, развивающуюся живую материю. В каждую из эпох происходила борьба влияний, тенденций, старых представлений с качественно новыми появляющимися проявлениями. Тем не менее, при всей изменчивости в рамках того либо иного периода, все формы искусства обладали сравнительно устойчивыми чертами: пластическими, композиционными, ритмическими, колористическими и прочими, определяющими стиль конкретного времени.

В современном искусстве выделяются более 400 видов. Основными его видами являются художественная литература, музыка, изобразительное и декларативно-прикладное искусство, архитектура, театр и кино. Каждый из входящих в систему искусства видов обладает своей спецификой, позволяющей наиболее полно и эмоционально отразить те или иные стороны жизни. Именно с этим связаны их различные взаимоотношения между собой, их место и роль в духовой культуре и жизни общества.

Особое место в системе искусства занимает художественная литература. Литература получила свое название от слово «литера» - «буква». Разумеется, не все написанное представляет собой литературу. К литературе как к искусству будут относиться только произведения, по сути своей заключающие художественные образы и оказывающие на читателей эстетическое воздействие. Для них существует и специальные названия - художественная литература, беллетристика (от франц. belles-lettres-«изящная словесность»).

История литературы восходит к глубокой древности, к фольклору. С появлением письменности и книгопечатания литература превратилась в явление письменного и печатного творчества, и сам термин «литература», начиная с XVIII в. вытеснил до того существовавшие понятия «поэзия» и «поэтическое искусство».

Литература – письменная форма искусства слова. Слово является ее главным выразительным и изобразительным средством. В изобразительных и выразительных возможностях слова, его эмоциональности и убедительности, в полноте охвата жизни и заключается сила литературы и ее значение.

Художественную литературу обычно делят на три рода – эпос, драму, лирику.

К эпической литературе относятся жанры романа, повести, рассказа, очерка. Их специфической чертой является повествование в сочетании с монологами и диалогами персонажей.

К лирическим произведениям относятся стихотворные жанры - элегия, сонет, ода, мадригал, стихотворение, в которых основным предметом отображения являются внутреннее состояние, переживания и настроение человека.

Драма предназначена для сценического воплощения. К драматическим жанрам относятся собственно драма, трагедия, комедия, фарс, трагикомедия и др. В драматических произведениях сюжет и характеры раскрываются через диалоги и монологи.

На заре своего возникновения органически со словом была соединена музыка.

Музыка (от греч. мusic, буквально – искусство муз) – это вид искусства, использующий в качестве средства воплощения действительности и человеческих чувств звуковые образы. В основе музыкального образа лежит интонация, которая восходит к интонации человеческой речи, но несравненно шире и богаче ее. Важными компонентами музыкальной выразительности кроме интонации являются мелодия, лад, гармония, ритм, метр, темп, динамические оттенки, инструментовка.

Музыка способна выразить все оттенки эмоций, настроений, переживаний, их движение и изменения. Она необычайно сильно и непосредственно воздействует на эмоциональную сферу человека, объединяет его чувства и мысли в едином порыве. Музыка с удивительной полнотой может раскрыть внутренний мир человека. Напряженность, сила чувств, их динамика в музыке нередко передают лучше, полнее и тоньше, чем при словесном описании. Замечательная особенность музыки состоит в том, что, определяя общую направленность переживаний, она вместе с тем вызывает индивидуальный облик в душе каждого слушателя, соответствующий его настроению и чувствам.

Музыка позволяет выразить не только развитие чувств и переживаний человека, но и глубочайшие раздумья композитора. Особенно велики в этой связи возможности симфонической и инструментальной музыки, не всегда легкой для восприятия.

К основным жанрам музыки, кроме симфонической и инструментальной, относятся также камерная и вокально-инструментальная музыка. Большое место в жизни людей занимает легкая музыка, сравнительно нетрудная для восприятия и понятная широким массам.

К числу важнейших видов искусства относится изобразительное искусство, объединяющее живопись, графику и скульптуру. Художественные образы в них создаются на плоскости или в пространстве и отличаются зрительной конкретностью и неизменностью во времени. Специфическими художественными средствами изобразительного искусства являются рисунок, цвет, пластика, тень, позволяющие создавать видимые изображения предметов. Они проявляются своеобразно в каждом из видов изобразительных искусств.

В живописи художественно-выразительное изображение передается посредством красок. Ни одно словесное описание не может полностью передать все богатство красок. Глаз человека различает колоссальное количество цветов и оттенков, слов для их обозначения существует во много-много раз меньше.

Основными жанрами живописи являются портрет и пейзаж, связанные с изображением человека и природы, натюрморт, изображающий естественные предметы - цветы, фрукты, дичь, рыбу, бытовые вещи, сюжетно-тематическая картина исторического, батального, жанрово-бытового или анималистического содержания. Особое место в живописи занимают миниатюра, представляющая собой исполненное на бумаге, металле, кости, фарфоре или дереве произведение небольшого формата.

Ближайшей родственницей живописи является графика. Графическое изображение обычно делается на бумаге или картоне карандашем, тушью или специальными красками и представляет собой однотонный рисунок. В зависимости от назначения графика делится на станковую, представляющую оригинальное произведение, и на прикладную, включающую в себя печатную гравюру, литографию, офорт и карикатуру.

Важным видом изобразительного искусства является скульптура, воспроизводящая действительность в объемно- пространственной форме. Скульптура отличается от других изобразительных искусств тем, что ее произведения по природе своей объемны и могут смотреться с разных сторон.

Основным материалом, применяемым в скульптуре являются камень, бронза, мрамор и дерево.

По форме изображения различаются объемная, трехмерная скульптура, допускающая измерения по высоте, толщине, ширине, обход со всех сторон, и различные рельефно-выпуклые изображения на плоскости. В свою очередь рельеф подразделяется на барельеф, применяемый на монетах и медалях, и горельеф, применяемый на печатях и различных формах.

Нередко к видам изобразительных искусств относят также архитектуру и произведения декоративно-прикладного искусства, поскольку для них характерно преобладание зрительной формы восприятия. Но они являются самостоятельными видами искусства.

Одним из древнейших видов творческой деятельности по созданию предметов быта, предназначенных для удовлетворения как практических, так и художественно-эстетических потребностей людей, является декоративно- прикладное искусство.

Декоративно-прикладное искусство связано с художественной обработкой различных предметов, предназначенных, главным образом, для быта. К ним относятся чеканка и художественная обработка металла, литье драгоценной посуды, изготовление узорчатых тканей и ювелирных украшений, коров и облицовочной керамики, резьба по дереву. Общим для всех них является использование орнамента, т.е. узора, отличающего симметричным расположением специфических элементов.

В декоративно-прикладном искусстве большое значение придается материалу, технологии изготовления, декору, колориту, символике, орнаменту, которые нередко становятся признаком определенного национального своеобразия.

Важной частью декоративно-прикладного искусства являются художественные ремесла и промыслы.

Декоративно-прикладное искусство играет важную роль в современной культуре общества, способствуя совершенствованию организации предметной среды жизнедеятельности людей.

К древнейшим искусствам относится архитектура, связанная с возведением зданий и сооружений. Ее справедливо называют «каменной летописью» мира, говорящей даже тогда, когда уже молчат предания и песни, ничто не напоминает о безвозвратно ушедшей культуре.

Специфика архитектуры как вида искусства в том, что ее образы носят подчеркнуто выразительно-эмоциональный характер и передают не отдельные явления жизни, а общие идеи красоты мира и человека, являются образами времени и эпохи. Такие произведения архитектуры, как башни, дворцы, арки, театральные здания становятся центрами больших городов, или и как бы символическим центром страны.

В преобразовании предметной среды человека большое значение имеют архитектура монументальных форм, связанных со строительством дорог, мостов, триумфальных арок, телевизионных мачт, отличающихся масштабностью и сложностью технической конструкции, зеленая архитектура и садово-парковая культура, включающая в себя преобразованный архитектурно-растительный ландшафт, связывающий людей с природой.

К древнейшим видам искусства принадлежит театр (от греческого theatron-место для зрелищ, зрелище), специфическим средством выражения которого является сценическое действие, возникающее в процессе игры актера перед публикой. Истоки театрального искусства восходят к массовым народным обрядам и игрищам. Первые европейские театры появились в Древней Греции. Как профессиональное искусство он сложился в эпоху европейского Возрождения.

Произведение современного театрального искусства- спектакль- создается на основе драматического или музыкального сценического произведения в соответствии с замыслом и под руководством режиссера совместными усилиями актеров. Театральный синтез искусств включает авторское содержание, режиссерское прочтение, актерское исполнение с участием музыки, хореографии, художественного оформления.

Современный театр сохраняя традиционные виды и жанры сценического искусства - драматический театр, музыкальный театр, включающий балет, оперу и оперетту, пластический театр и драматический театр для детей, пополнился мюзиклом, рок-оперой, различными видами экспериментального театра.

Театру не раз пророчили гибель в связи с появлением кино и телевидения. В самом деле, кинофильм и телефильм могут собрать лучших артистов мира, могут показать самые широкие картины жизни, недоступные техническим возможностям театра.

Кино возникло в конце XIX столетия, когда был изобретен аппарат, позволяющий снимать на специальную светочувствительную кинопленку движение. Но искусством в полном смысле слова «движущаяся фотография», как первоначально называли кино, стала только тогда, когда появились собственные средства кинематографической выразительности.

Произведения киноискусства- кинофильмы- создаются с помощью киносъемки реальных, специально инсценированных или воссозданных средствами мультипликации событий действительности. В киноискусстве синтезируется эстетические свойства литературы, театрального, изобразительного искусства и музыки, но на основе лишь присущих кино выразительных средств, из которых главными являются фотографическая природа изображения, позволяющая с предельной достоверностью воссоздавать любые картины действительности, и монтаж фильма. Соединение кинокадров в монтаже создаёт непрерывность развития действия, организует зрительное повествование, позволяет путём сопоставления отдельных планов метафорически истолковать действия в фильме.

Создание произведения киноискусства – это сложный творческий и производственный процесс, в котором объединяется работа деятелей искусства разных специальностей - кинодраматурга (автора сценария); режиссёра, определяющего истолкование и реализацию замысла и руководящего работой остальных участников постановки; актёров, воплощающих образы действующих лиц; оператора, характеризующего действие средствами композиционной, светотональной и цветовой трактовки кадров; художника, находящего изобразительную характеристику среды, действия и костюмов действующих лиц (а в мультипликации и внешнюю характеристику персонажей); композитора и др.

За время развития киноискусства сформировались три основных его вида: игровое или художественное, неигровое, включающее документальное и научное, и мультипликационное кино. С помощью специфических средств в игровом фильме воспроизведение жизненного материала формирует иллюзию реальности экранного действия. Неигровое кино выражает действительность непосредственно, напрямую. В мультипликационном фильме изображение реальности графически или объемно опосредовано.

Среди современных видов искусств особо выделяется телевидение. Будучи важнейшим средством информации о различных явлениях общественной жизни, оно представляет собой также самостоятельный вид художественного творчества. Художественные особенности телевидения связаны с тем, что оно способно создавать такой тип представления, в котором сочетаются достоинства театра, кино и эстрады.

Искусство находится в постоянном движении. Оно то усложняется, преодолевая внутри себя сложившиеся пограничные зоны, то локализируется в строго определенных пределах своих специфических форм. В этом состоит диалектика развития видов и жанров современного искусства. В настоящее время идет интенсивный процесс поиска новых художественных форм и выразительных средств в искусстве, возникают новые его виды. Так, сегодня искусство испытывает огромное воздействие технического процесса. Это порождает появление технических и отражается на развитии традиционных видов искусства.

Искусство всегда будет занимать важное место в жизни и культуре обществе, ибо, как говорили древние, жизнь коротка, а искусство вечно.

Основанный на творческом воспроизведении окружающего мира в художественных образах. Кроме того, в широком понимании, искусство может означать высший уровень мастерства в какой-либо сфере деятельности, даже не связанной напрямую с творчеством (например, в кулинарии, строительстве, единоборствах, спорте и т.д.).

Объектом (или предметом ) искусства является мир вообще и человек в частности, а формой существования - художественное произведение как результат творческой деятельности. Произведение искусства - высшая форма результата творчества.

Цели искусства :

• распространение духовных благ ;
• самовыражение автора.

Функции искусства.

1. Познавательная . Искусство выступает в роли источника информации о мире или человеке.
2. Воспитательная . Искусство влияет на нравственное и идейное развитие индивида.
3. Эстетическая . Отражает духовную потребность человека в гармонии и красоте. Формирует понятие о прекрасном.
4. Гедонистическая . Близкая к эстетической функции, но не формирует понятие об эстетике, а дает возможность эстетического наслаждения.
5. Прогностическая . Функция, заключающаяся в попытке предвидеть будущее.
6. Компенсаторская . Служит для восстановления психологического равновесия; часто используется психологами и психотерапевтами (поклонники передачи «Дом-2» ее просмотром компенсируют отсутствие собственной личной жизни и эмоций; хотя я бы не относил это шоу к искусству).
7. Социальная . Может просто обеспечивать общение людей (коммуникативная), а а может призывать к чему-либо (пропагандистская).
8. Развлекательная (например, массовая культура).

Виды искусства.

Виды искусства различны - все зависит от того, по какому критерию их классифицировать. Общепринятая классификация рассматривает три вида искусства.

1. Изобразительное искусство :
   • статическое (скульптура, живопись, фотография, декоративное и т.д.);
   • динамическое (например, немое кино, пантомима).

1. Выразительное искусство (или неизобразительное):
   • статическое (архитектура и литература);
   • динамическое (музыка, танцевальное искусство, хореография).
2. Зрелищное искусство (театр, кино, опера, цирк).

По степени применения в повседневной жизни искусство может быть:

• прикладное (декоративно-прикладное);
• изящное (музыка).

По времени создания :

• традиционное (скульптура, литература);
• новое (кино, телевидение, фотография).

По соотношению время-пространство :

• пространственное (архитектура);
• временное (музыка);
• пространственно-временное (кино, театр).

По количеству используемых компонентов :

• простое (музыка, скульптура);
• сложное (оно же - синтетическое: кино, театр).

Классификаций много, а определение и роль искусства до сих пор является поводом для непрестанных споров и дискуссий. Главное в другом. Искусство может разрушать человеческую психику или лечить, растлевать или воспитывать, угнетать или давать толчок развитию. Задача человеческого общества - развивать и поощрять именно «светлые» виды искусства.

Скульптура и симфония, картина и повесть, кинофильм и дворец, спектакль и танец – всё это произведения различных видов искусства.

Искусства классифицируют по разным критериям. Изобразительные искусства показывают в художественных образах внешнюю действительность, неизобразительные виды искусства выражают внутренний мир. Неизобразительные искусства : музыка, танец и литература, а также архитектура. Существуют и смешанные (синтетические) виды искусств: кино, театр, балет, цирк и др.
Внутри каждого вида искусства существуют подразделения, которые называются жанрами в соответствии с темами и объектами изображения. Вот об этом мы и поговорим с вами сегодня.

Виды искусства

Изобразительные виды искусства

Живопись

Пожалуй, это один из самых распространённых видов искусства. Самые первыеё произведения живописи относятся к глубокой древности, они обнаружены на стенах пещер древних людей.
Очень древней считается и монументальная живопись, которая развивалась в форме мозаики и фрески (живопись по сырой штукатурке).

Святой Николай. Фреска Дионисия. Ферапонтов монастырь
Станковая живопись – это картины разных жанров, написанные на полотне (картоне, бумаге) чаще всего масляными красками.

Жанры живописи

В современной живописи существуют следующие жанры: портрет, исторический, мифологический, батальный, бытовой, пейзаж, натюрморт, анималистический жанр.
Портретный жанр отражает внешний и внутренний облик человека или группы людей. Этот жанр распространен не только в живописи, но и в скульптуре, графике и т.д. Главная задача портретного жанра – передача внешнего сходства и раскрытие внутреннего мира, сущности характера человека.

И. Крамской «Портрет Софьи Ивановны Крамской»
Исторический жанр (изображение исторических событий и персонажей). Конечно, жанры в живописи очень часто переплетаются, т.к. при изображении, например, какого-то исторического события художнику приходится обращаться к портретному жанру и т.д.
Мифологический жанр – иллюстрация мифов и преданий разных народов.

С. Боттичелли «Рождение Венеры»
Батальный жанр – изображение битв, военных подвигов, боевых действий, воспевающий сражения, торжество победы. Батальный жанр также может включать элементы других жанров – бытового, портретного, пейзажного, анималистического, натюрморта.

В. Васнецов «После побоища Игоря Святославича с половцами»
Бытовой жанр – изображение сцен повседневной, личной жизни человека.

А. Венецианов «На пашне»
Пейзаж – изображение природы, окружающей среды, видов сельской местности, городов, исторических памятников и т.д.

А Саврасов «Грачи прилетели»
Марина – морской пейзаж.
Натюрморт (в переводе с фр. – «мёртвая натура») – изображение предметов обихода, труда, творчества, цветы, плоды, битая дичь, выловленная рыба, размещенные в реальной бытовой среде.
Анималистический жанр – изображение животных.

Графика

Название этого вида изобразительного искусства происходит от греческого слова grapho – пишу, рисую.
К графике относят прежде всего рисунок и гравюру, на которых рисунок создаётся в основном при помощи линии на листе бумаги или резцом на твёрдом материале, с которых изображение оттискивается на бумажный лист.

Виды графики

Гравюра - на плоскую поверхность материала наносится рисунок, который затем покрывается краской и оттискивается на бумаге. Число оттисков варьируется в зависимости от техники гравирования и материала. Основные материалы гравюры – металл (медь, цинк, сталь), дерево (самшит, пальма, груша, вишня и др.), линолеум, картон, пластик, оргстекло. Обработка гравюрной доски производится механическими средствами, стальными инструментами или же травлением кислотой.
Эстамп – оттиск с гравировальной доски (гравюра, литография, шелкография, монотипия), являющийся станковым произведением художественной графики. Эстамп печатается с доски, которую гравировал сам художник, часто он же делает оттиски. Такие работы обычно являются подписными, авторскими экземплярами, считаются подлинниками. Эстампы бывают черно-белыми и цветными.
Книжная графика - конструкция книги, её декоративное оформление, иллюстрации.
Промышленная графика – создание товарных ярлыков, фирменных знаков, издательских марок, упаковок, рекламных изданий, бланков и конвертов. Она соприкасается с рекламой, включается в систему дизайна.
Экслибрис – знак, указывающий на владельца книги. Экслибрис прикрепляется на внутреннюю сторону книжного переплета или обложки. Книжные знаки гравируются на дереве, меди, линолеуме, цинкографическим или литографским способами.

Экслибрис Греты Гарбо

Плакат – изображение, рассчитанное на всеобщее внимание, созданное в агитационных или учебных целях.
Линогравюра – гравюра на линолеуме.
Литография – вид гравюры: нанесение рисунка на камень и оттиск с него.
Ксилография – гравюра на дереве.

Кацусика Хокусай «Большая волна в Канагаве», ксилография
Офорт – вид гравюры на металле, способ гравирования и оттиск, полученный этим способом.
Компьютерная графика – изображения составляются на компьютере, показываются в динамике или в статике. При создании данного вида графики возможно видеть, как формируется изображение на всех этапах, и неограниченно осуществлять корректировку.

Скульптура

Этот вид искусства также возник в глубокой древности. Найдено много вылепленных из глины или вырубленных из камня изображений животных, довольно точно передающих их внешний вид. Сохранилось много женских статуэток, которые воплощают могучее женское начало. Возможно, это примитивные изображения богинь. Древние ваятели утрировали их плодородные силы, изображая с мощными бёдрами, а археологи называют их «Венерами».

Венера Виллендорфская, около 23 тыс. лет до н. э., Центральная Европа
Скульптура подразделяется на круглую, свободно размещающуюся в пространстве, и рельеф, в котором объёмные изображения располагаются на плоскости.
Как и в живописи, в скульптуре существуют станковые и монументальные формы. Монументальная скульптура предназначена для улиц и площадей, такой памятник создаётся на долгое время, поэтому он обычно выполнен из бронзы, мрамора, гранита. Станковая скульптура – это портреты или небольшие жанровые группы, выполненные из дерева, гипса и других материалов.

Памятник почтальону. Нижний Новгород

Декоративно-прикладное искусство

Создатели произведений декоративно-прикладного искусства ставили перед собой две цели: создать вещь, которая необходима для повседневного быта, но эта вещь одновременно должна обладать определёнными художественными качествами. Предметы повседневного быта должны не только служить человеку практически, но и украшать жизнь, радовать глаз совершенством форм и красок.
Конечно, сейчас многие произведения декоративно-прикладного искусства имеют в основном эстетическое значение, но так было не всегда.

Основные виды декоративно-прикладного искусства

Батик – ручная роспись по ткани

Работа в технике горячий батик (с использованием воска)
Бисероплетение
Вышивание
Вязание

Кружевоплетение
Ковроткачество
Гобелен
Квиллинг – искусство изготовления плоских или объёмных композиций из скрученных в спиральки длинных и узких полосок бумаги.

Техника квиллинг
Керамика
Мозаика
Ювелирное искусство
Лаковая миниатюра

Палехская лаковая миниатюра
Художественная роспись по дереву
Художественная роспись по металлу

Жостовский поднос
Художественная резьба
Художественная обработка кожи

Художественная роспись по керамике

Художественная обработка металла
Пирография (выжигание по дереву, коже, ткани и т. д.)
Работа со стеклом

Верхняя половина окна Кентерберийского собора, Великобритания
Оригами

Фотоискусство

Искусство художественной фотографии. Жанры в основном те же, что и в живописи.

Граффити

Изображения на стенах или других поверхностях. К граффити относят любой вид уличного раскрашивания стен, на которых можно найти всё: от простых написанных слов до изысканных рисунков.

Граффити

Комикс

Рисованные истории, рассказы в картинках. Комикс сочетает черты таких видов искусства, как литература и изобразительное искусство.

Художник Уинзор Маккей «Маленький Сэмми чихает»

Неизобразительные виды искусства

Архитектура

Архитектура – искусство проектирования и строительства зданий. Архитектурные сооружения могут существовать в виде отдельных зданий или в виде ансамблей. Но иногда ансамбли складываются исторически: из зданий, построенных в разное время, образуется единое целое. Примером является Красная площадь Москвы.
Архитектура позволяет судить о технических достижениях и художественных стилях различных эпох. До нашего времени сохранились египетские пирамиды, сооружённые около 5 тысяч лет назад, храмы Древней Греции и Рима. Любой город в любой стране знаменит своими архитектурными сооружениями.

Дворцовая площадь в Санкт-Петербурге

Литература

В широком смысле слова: совокупность любых письменных текстов.
Виды литературы: художественная, документальная проза, мемуарная, научная и научно-популярная, справочная, учебная, техническая.

Жанры литературы

Литературное произведение может быть причислено к тому или иному жанру по различным критериям: по форме (новелла, ода, опус, очерк, повесть, пьеса, рассказ, роман, скетч, эпопея, эпос, эссе), по содержанию (комедия, фарс, водевиль, интермедия, скетч, пародия, комедия положений, комедия характеров, трагедия, драма), по родам.
Эпический род : басня, былина, баллада, миф, новелла, повесть, рассказ, роман, роман-эпопея, сказка, эпопея.
Лирический род : ода, послание, стансы, элегия, эпиграмма.
Лиро-эпический род : баллада, поэма.
Драматический род : драма, комедия, трагедия.

Музыка

Музыка – это искусство, средством воплощения художественных образов для которого являются звук и тишина, особым образом организованные во времени. Но вообще-то дать одно исчерпывающе точное определение понятию «музыка» невозможно. Это особый вид творческой деятельности, в том числе и ремесло, профессия.
Велико видовое и стилистическое разнообразие музыки.
Классическая (или серьезная) – профессиональные музыкальные сочинения, рожденные в культуре Европы преимущественно с Нового времени (рубеж XVI-XVII вв.) и в средние века;
Популярная – преимущественно песенно-танцевальные музыкальные жанры.
Внеевропейская (неевропейская) – музыка тех народов (Востока), чья культура отличается от культуры западноевропейской цивилизации.
Этническая (народная) – фольклорные музыкальные произведения разных народов, подчеркивающие самобытность этноса, нации, племени.
Эстрадная (лёгкая) – музыка развлекательного характера, предназначенная для отдыха.
Джаз – переосмысленные европейцами исполнительские традиции американских негров, основанные на синтезе африканских и европейских музыкальных элементов.
Рок – музыка небольших вокально-инструментальных групп молодежи, отличающаяся обязательным наличием ударных и электромузыкальных инструментов, в первую очередь гитар.
Авангардная (экспериментальная) – направление в профессиональном композиторском творчестве в XX в.
Альтернативная – новые музыкальные сочинения или исполнения (звуковые представления, «перформансы»), принципиально непохожие на все известные сегодня виды музыки.
Виды музыки могут определяться и по той функции, которую она выполняет: военная, церковная, религиозная, театральная, танцевальная, киномузыка и т.д.
Или по характеру исполнения: вокальная, инструментальная, камерная, вокально-инструментальная, хоровая, сольная, электронная, фортепианная и др.

Каждый вид музыки имеет свои жанры. Рассмотрим для примера жанры инструментальной музыки.
Инструментальная музыка – это музыка, исполняемая на инструментах, без участия человеческого голоса. Инструментальная музыка бывает симфонической и камерной.
Камерная музыка – сочинения, предназначенные для исполнения в небольших помещениях, для домашнего, «комнатного» музицирования. Камерная музыка обладает большими возможностями передачи лирических эмоций и тонких душевных состояний человека. К жанрам камерной музыке относятся: сонаты, квартеты, пьесы, квинтеты и др.
Соната – один их основных жанров инструментальной камерной музыки. Обычно состоит из 3 (4) частей.
Этюд – музыкальная пьеса, предназначенная для совершенствования технических навыков игры на инструменте.
Ноктюрн (фр. «ночной») – жанр небольшой одночастной напевной лирической пьесы для фортепиано.
Прелюдия (лат. «вступление») – небольшая инструментальная пьеса. Импровизационное вступление к основной пьесе. Но может быть и самостоятельным произведением.

Квартет – музыкальное произведение для 4-х исполнителей.
Внутри каждого из видов музыки могут возникать и развиваться собственные стили и направления, отличающиеся устойчивыми и характерными структурными и эстетическими признаками: классицизм, романтизм, импрессионизм, экспрессионизм, неоклассицизм, серийность, авангард и др.

Хореография

Хореография - искусство танца.

Зрелищные (смешанные, или синтетические) виды искусства

Театр

Зрелищный вид искусства, представляющий собой синтез различных искусств: литературы, музыки, хореографии, вокала, изобразительного искусства и других.

Кукольный театр
Виды театров : драматический, оперный, балетный, кукольный, театр пантомимы и др. Искусство театра известно давно: театр родился из древнейших ритуальных празднеств, в аллегорической форме воспроизводивших явления природы или трудовые процессы.

Опера

Вид искусства, в котором слиты в единое целое поэзия и драматическое искусство, вокальная и инструментальная музыка, мимика, танцы, живопись, декорации и костюмы.

Театр Ла-Скала (Милан)

Эстрада

Вид искусства малых форм преимущественно популярно-развлекательного направления. Эстрада включает направления: пение, танец, цирк на сцене, иллюзионизм, разговорный жанр, клоунада.

Цирк

Вид зрелищного искусства, по законам которого строится развлекательное представление. Содержанием выступлений современного цирка является демонстрация фокусов, пантомимы, клоунады, реприза, демонстрация исключительных способностей, часто связанных с риском (физическая сила, акробатика, эквилибристика,), дрессированных животных.

Киноискусство

Вид зрелищного искусства, который также представляет собой синтез искусств: литературы, театра, танца, изобразительного искусства (декорации) и др.

Балет

Вид сценического искусства; спектакль, содержание которого воплощается в музыкально-хореографических образах. В основе классического балетного спектакля лежит определённый сюжет, драматургический замысел. В XX в. появился бессюжетный балет, драматургия которого основана на развитии, заложенном в музыке.

Искусство

Предмет -

Цель

Функции искусства :

· эстетическая

· социальная -

· компенсаторная -

· гедонистическая

· познавательная

· прогностическая

· воспитательная

Виды искусства

Литература

Музыка

Танец

Живопись

Архитектура

Скульптура

Декоративно-прикладное

Театр

Цирк

Кино

Фотография

Эстрада

Понятие о художественном образе в искусстве.

К изобразительным искусствам безоговорочно относят живопись, графику, скульптуру. Одним из ключевых принципов создания образов служит здесь принцип подражания – мимесис. Образы строятся как подобия реальных предметов или явлений, они узнаваемы и рассчитаны на зрительное восприятие. Созданный художником образ как бы отсылает зрителя к своему источнику – прообразу или прототипу.

Выразительными искусствами считаются музыка, танец, архитектура. Образы, создаваемые этими искусствами не имеют прямых прообразов среди окружающих предметов или явлений, они могут вызывать лишь некоторые ассоциации. Произведения музыки, архитектуры создаются не на основе наблюдения конкретных явлений, а на основе «суммарных» впечатлений от действительности, которое художник черпает из своего внутреннего мира.

Поэзия, театр, кино занимают промежуточное положение – выразительность и изобразительность присущи им в равной степени. Такому соединению способствует соединение на сцене или на экране достижений других искусств.

Несколько сложнее обстоит с поэзией или словесным искусством. Главная особенность поэзии заключена в ее особом материале – слове. Слово обладает многоплановостью воздействия: несет в себе идейное содержание – мысль, создает зримые картины - образы, обладает выразительной «телесностью» – фонемой.

Искусство Древнего Египта

В божественном царстве фараонов искусство служило прежде всего религии. Сюжеты барельефов неизменно служили связующим звеном между богами и людьми, прежде всего фараонами.

В эпоху Древнего царства уже сложился монументальный стиль египетского искусства, выработались изобразительные каноны, которые потом свято оберегались на протяжении веков. Их постоянство объясняется тем, что искусство Египта было составной частью культа, заупокойного ритуала. Считалось, что после смерти наступала загробная жизнь, во всем похожая на земную. Чтобы покойник мог счастливо жить за гробом, его надо было снабдить всем, чем он обладал на земле - вплоть до его собственного тела, избежавшего тления. Отсюда и обычай бальзамирования. В гробницу помещали портретную статую умершего. Из этой традиции выросло знаменитое портретное искусство Египта. Египетские портреты своеобразны: они с удивительной силой передают индивидуальные черты, но выражение лица остается отвлеченным, психологически не расшифрованным. По крайней мере в Древнем царстве портреты были спокойно-бесстрастными. Множество небольших статуэток - так называемых "ушебти" - заменяли покойному слуг. На стенках гробницы располагались фризами росписи и рельефы с изображением вереницы земных событий. Искусству в Древнем Египте отводилась необычайно важная роль: оно должно было дарить бессмертие, быть прямым продолжением жизни. Ведущие художники - зодчие, скульпторы и живописцы (особенно зодчие) - были высокопоставленными лицами, их имена были известны и окружены почетом. В Древнем царстве сложились строго определенные типы статуй: стоящей - фигура напряженно выпрямлена, фронтальна, голова высоко поднята, левая нога делает шаг вперед, руки опущены и прижаты к телу; сидящей - руки симметрично положены на колени или одна рука согнута с локте, торс также выпрямлен, взор также устремлен вдаль. Сдержанной и непестрой была и раскраска - рельефы всегда раскрашивались. Преобладали сочетания желтых и коричневых с голубыми и зелеными - тона земли и безоблачного неба Египта.

Хотя искусство Среднего царства тщательно соблюдало традиции и каноны Древнего, оно не оставалось совершенно тем же самым. Теперь гробницы вельмож располагались не у подножия царских пирамид, а отдельно, на территориях номов. Пирамиды же стали скромнее, меньше размерами; уже ни один фараон не осмеливался на сооружение таких фантастически-гигантских усыпальниц, как Хеопс и Хефрен. Можно заметить известную двойственность в эволюции стиля. С одной стороны - снижается пафос монументальности: поскольку заупокойные культы становятся делом более повсеместным, то и в искусстве, особенно в искусстве местных школ, появляется оттенок сниженности, обиходности. Отсюда усиление жанровых "вольностей" в трактовке сюжетов, в композиции. В портрете усиливаются черты индивидуальной характерности. Зато много непосредственности в мелкой пластике Среднего царства - деревянных и фаянсовых статуэтках слуг, пахарей, носильщиков, лодочников, прачек, пастухов. В массе своей эти фигурки исполнены на другом уровне мастерства, чем статуи фараонов и вельмож: довольно примитивно, ремесленно. Часто они комбинировались в группы, в целые жанровые сценки. В Древнем царстве стены усыпальниц расписывались редко, преобладали раскрашенные рельефы. Теперь их все чаще заменяли живописью темперой, вероятно, просто потому, что это менее трудоемкая работа, да и не всякий камень годился для высекания рельефа. Однако росписи имели и свои художественные преимущества, допуская большую гибкость рисунка и богатство цвета.

Искусство Нового царства импозантно и величественно, но в нем пробивается пламя земного чувства, размышлений, тревог. Вместо архитектуры гробниц расцветает архитектура храмов. Жрецы в эту эпоху стали самостоятельной политической силой. Естественно, что при таком наплыве светских мотивов со старыми изобразительными канонами начинают обращаться свободнее. Хотя прежняя фризово-ритмическая композиция и прежняя трактовка фигур сохраняются, все чаще появляются непривычные позы и ракурсы - в фас, в три четверти, даже со спины: фигуры заслоняют одна другую; рисунок, сравнительно с прежним, становится изысканным. Живописные вольности редко допускались в росписях царских гробниц - там каноны сохранялись строже - но в границах номархов художники отваживались на новаторство.

Древнегреческая скульптура.

В начале периода архаики в статуях VII века до н. э. - корах и куросах - возникает стремление к передаче объема тела, гармоническому равновесию форм, утонченному ритму. Важное место занимает архитектоническая конструкция человеческого тела. Возникающая именно в этот период архаическая улыбка одухотворяет лица статуй, превращая идол в обобщенный образ человека, понимаемого как высшая эстетическая ценность. За редким исключением статуи приобретают соразмерный человеку масштаб. К числу хорошо сохранившихся женских фигур относится «Богиня с гранатом» из Кератеи, «Богиня с зайцем» из Герайона. Ярким примером мужских изображений является скульптурная группа Клеобис и Битон, созданная Полимедом Аргосским.

Одновременно развивается и монументальная скульптура, оформляющая архитектурные постройки. Здесь важнейшую роль играет рельеф, дающий по сравнению со статуями более широкие возможности для повествовательных композиций на мифологические темы. Ранним примером решения композиции фронтона является скульптура храма Артемиды в Керкире.

Одним из раннеклассических примером взаимодействия скульптуры с архитектурой являются фронтоны храма Афины Афайи на о. Эгина, изображающие войну греков с троянцами. Старой, ещё архаичной чертой композиции западного фронтона является стоящая по центру фронтальная фигуры Афины. Вместе с тем в фигурах воинов, в особенности в изображениях павших и умирающих, лежащих в узких углах фронтона, много нового. Особенно отличается одна из фигур восточного фронтона, передающая постепенное угасание жизненных сил павшего. Характерно исчезновение архаической улыбки, присутствующей ещё на первом фронтоне.

Одним из важных памятников, знаменующих собой переход к высокой классике, считается бронзовая статуя Посейдона. Бог моря представлен в шаге, занесшим руку, некогда державшую трезубец. Здесь, как представляется, впервые была решена задача сочетания грозного, энергичного движения и монументальной устойчивости фигуры.

В период Поздней классики греческая скульптура, не утратив своего совершенства, приняла иной, чем прежде, характер: к великим идеям и возвышенным чувствам, породившим столько замечательных произведений в век Перикла, присоединились новые понятия и стремления; создания пластики стали более страстными, проникнутыми драматизмом, в них проявилась более чувственная красота. Изменился также материал скульптуры: слоновая кость и золото были вытеснены мрамором; меньше стали использоваться металлические и иные украшения.

Живопись модерна

Живопись стиля модерн была наполнена поэтикой символизма, сочетая характерные для него образы со сложным ритмом, линейной композицией в союзе с декоративным цветовым пятном.

В живописи модерна эффект глубины имел второстепенное значение, всё изображение выглядело плоским, а в иных случаях казалось украшенным аппликациями стенным ковром.

Нередко художники в своих произведениях использовали растительные мотивы. Стебли, листья и цветы как будто увядших экзотических растений сплетались в причудливый узор, в котором иногда появлялись фигуры женщин или фантастических существ.

Модерн обнаруживает пристрастие к определенным сюжетам и темам. Это аллегорические сюжеты (война, смерть, грех, любовь), мотивы, выражающие импульсивные проявления страсти (трепет, игру, вихревое движение). Благодаря таким качествам живописный язык модерна нередко использовали символисты для воплощения своих идей и образов.

С живописью модерна связаны П. Гоген, М. Дени, П. Боннар во Франции, Г. Климт в Австрии, Э. Мунк в Норвегии, М. Врубель, В. Васнецов, Е. Поленовой, А. Бенуа, Л. Бакст, К. Сомов в России.

Архитектура модерна

Одним из первых архитекторов, работавших в стиле модерн, был бельгиец Виктор Орта. В своих проектах он активно использовал новые материалы, в первую очередь, металл и стекло. Несущим конструкциям, выполненным из железа, он придавал необычные формы, напоминающие какие-то фантастические растения. Лестничные перила, светильники, свисающие с потолка, даже дверные ручки - все тщательно проектировалось в едином стиле.

Архитектура модерна разнообразна. Стиль этот вобрал в себя элементы всех предшествующих стилей. Здания в стиле модерн могут напоминать и мавританские дворцы, и замки, и заводские корпуса. Однако, в отличие от предшествовавшего модерну эклектизма, его авторы отказались от прямого копирования форм ренессанса и барокко.

Возникновение стиля модерн соответствует эпохе империализма, когда возникла потребность строить не только замки, ратуши и церкви, но и заводы, вокзалы, аэродромы, выставочные залы, магистрали. Поэтому возникает потребность в использовании новых материалов. Такие материалы появляются: железо(сталь), бетон, стекло. Они дополняют использование камня, кирпича и дерева.

В архитектуре модерна есть ряд характерных черт, например, отказ от обязательных симметричных форм. В нем появляются новые формы, как, например, «магазинские окна», то есть широкие, предназначенные играть роль витрин. В этот период окончательно складывается тип жилого доходного дома. Получает развитие многоэтажное строительство. Бывали и такие случаи, когда наряду с удачными работами, например, подлинного югендстиля (ван де Вельде), в руках подражателей в угоду моде и из коммерческих соображений работа превращалась в пустое украшательство. Другие архитекторы, напротив, мало опирались на наследие прошлого, щеголяли свободой творчества и, в поисках новых решений, часто вступали на путь изобретательства.

Живопись М. Врубеля

Русский художник, крупнейший представитель символизма и модерна в русском изобразительном искусстве. Особое влияние на Врубеля оказали живопись венецианского Возрождения. Самобытная манера Врубеля – особого рода кристаллический рисунок, мерцающий тонами «сине-лилового мирового сумрака» – окончательно сформировалась в его киевские годы, причем в русле церковного искусства.

Атмосфера волшебной сказки, характерная для картин "Пан", "Царевна-Лебедь", "К ночи", "Сирень", пронизана характерным для символизма чувством темного хаоса, таящегося за внешними покровами мироздания. Экспрессивно-драматичны и портреты. Подспудный трагизм достигает кульминации в тех врубелевских образах, которые восходят к его иллюстрациям к поэме Лермонтова "Демон" – в картинах "Демон" и "Демон поверженный".

Конгломерат искрящихся форм в последней картине близок уже к беспредметному искусству. В 1902 году Врубеля поражает тяжелый душевный недуг, но и в поздний свой период (проведенный в основном в частных клиниках Москвы и Петербурга) он создает немало работ, отмеченных изысканным мастерством ("Жемчужина", Портрет Валерия Яковлевича Брюсова), – работ, переходных от модерна к авангарду. Влияние его искусства было универсальным: в той или иной мере его испытали практически все крупные мастера русского искусства 20 века.

Понятие искусства. Виды искусства и их характеристика.

Искусство - особая подсистема духовной сферы жизни общества, представляющая собой творческое воспроизведение действительности в художественных образах.

Предмет - мир и человек в совокупности их отношений друг с другом.

Форма существования искусства - художественное произведение (поэма, картина, спектакль, кинофильм и т.д.).

Средства для воспроизведения реальной действительности : для литературы это слово, для музыки - звук, для изобразительного искусства - цвет, для скульптуры - объем.

Цель искусства двойственна: для творца - это художественное самовыражение, для зрителя - наслаждение красотой.

Функции искусства :

· эстетическая - позволяет воспроизводить действительность по законам красоты, формирует эстетический вкус;

· социальная - искусство оказывает идейное воздействие на общество, преобразуя тем самым социальную реальность;

· компенсаторная - позволяет восстановить душевное равновесие, решить психологические проблемы, «убежать» на время из серой повседневности, компенсировать недостаток красоты и гармонии в каждодневной жизни;

· гедонистическая - отражает способность искусства приносить удовольствие человеку;

· познавательная - позволяет познавать действительность и анализировать ее при помощи художественных образов;

· прогностическая - отражает способность искусства строить прогнозы и предугадывать будущее;

· воспитательная - проявляется в способности произведений искусства формировать личность человека.

Виды искусства - это исторически сложившиеся формы художественного отражения мира, использующие для построения образа особые средства.

Литература использует словесно-письменные средства для построения образов. Имеются три основных рода литературы - драма, эпос и лирика и многочисленные жанры - трагедия, комедия, роман, повесть, поэма, элегия, рассказ, очерк, фельетон и т.д.

Музыка использует звуковые средства. Музыку делят на вокальную и инструментальную. Жанры музыки - опера, симфония, увертюра, сюита, романс, соната и т.п.

Танец использует для построения образов средства пластических движений. Выделяют ритуальные, народные, бальные, современные танцы, балет. Направления и стили танца - вальс, танго, фокстрот, самба, полонез и др.

Живопись отображает реальность на плоскости средствами цвета. Жанры живописи - портрет, натюрморт, пейзаж, а также бытовой, анималистический (изображение животных), исторический жанры.

Архитектура формирует пространственную среду в виде сооружений и зданий для жизни человека. Ее делят на жилую, общественную, садово-парковую, промышленную и т.д. Выделяют также архитектурные стили - готику, барокко, рококо, модерн, классицизм и т.п.

Скульптура создает художественные произведения, имеющие объем и трехмерную форму. Скульптура бывает круглой (бюст, статуя) и рельефной (выпуклое изображение). По размеру делится на станковую, декоративную и монументальную.

Декоративно-прикладное искусство связано с прикладными нуждами. Сюда относят художественные предметы, которые могут применяться в быту, - посуду, ткани, орудия труда, мебель, одежду, украшения и др.

Театр организует особое сценическое действо посредством игры актеров. Театр может быть драматическим, оперным, кукольным и т.д.

Цирк представляет зрелищно-развлекательное действо с необычными, рискованными и смешными номерами на спе- циальной арене. Это акробатика, эквилибристика, гимнастика, джигитовка, жонглирование, фокусы, пантомима, клоунада, дрессировка животных и проч.

Кино является развитием театрального действа на основе современных технических аудиовизуальных средств. К видам киноискусства относят игровое, документальное кино, анимацию. По жанрам выделяют кинокомедии, драмы, мелодрамы, приключенческие фильмы, детективы, триллеры и т.п.

Фотография фиксирует документальные зрительные образы с помощью технических средств - оптических и химических или цифровых. Жанры фотографии соответствуют жанрам живописи.

Эстрада включает в себя малые формы сценического искусства -драматургию, музыку, хореографию, иллюзии, цирковые номера, оригинальные выступления и т.д.