Музыкальное развитие старших дошкольников в обучении пению и музыкальной грамоте. Как выучить ноты с ребенком
Описание материала : Одним из ключевых приемов, которым можно заинтересовать, захватить, заставить проникнуть в тему беседы любую аудиторию, как взрослую, так и детскую, является история, сказка, притча. Захватить внимание детей, вызвать интерес к теме беседы легче всего с помощью сказки. Тогда дети, проникнув в «сказочную страну», сидят, затаив дыхание, и слушают.
Наша, совместно с дочерью Ксенией сочиненная сказка, поможет освоить малышам 6-8 лет нотную грамоту, да и просто подружиться с музыкой и ее волшебными звуками.
Цель: Актуализация знаний детей по теме «Ноты»
Задачи: Вызвать у детей интерес к теме. Помочь освоить нотную грамоту.
Помочь понять, что мелодия состоит из отдельных нот. Учить выделять из мелодии отдельные звуки. Познакомить с понятиями «высокие и низкие голоса», учить определять на слух высокие и низкие звуки.
Учить детей эмоционально воспринимать образное содержание сказки.
Учить «чувствовать» музыку, определять и передавать характер музыки в двигательных импровизациях или с помощью картинок-образов зверей и птиц.
Закреплять полученные ранее знания.
Предварительная работа: Прослушивание музыкальных произведений, музыкальные и двигательные импровизации, знакомство с нотным станом и написанием нот на линеечках.
Итак……
В одной сказочной нотной стране жили-были ноты. У каждой нотки было свое имя. Нотки, как и дети, были нотки мальчики, которые очень любили лазать по лесенкам, как и все мальчишки на всем белом свете, а были и нотки девочки. Они, как и все девчушки-хохотушки, очень любили наряжаться. Нарядов было много, и поэтому их папа Король Скрипичный Ключ построил для них великолепный дворец. Для каждой девочки была устроена отдельная комната, но… об этом чуть позже.
Мальчиков звали так: ДО, МИ, СОЛЬ и СИ. Собрались они однажды на прогулку в парк, а там стояла высокая лесенка. ДО был самый младший из всех братьев, и смог забраться только на самую низкую ступеньку, стоящую на земле (дополнительную). Он стоял там и радовался: «Вот какой я ловкий!» А мальчики постарше, МИ, СОЛЬ и СИ, решили устроить соревнование: кто же заберется выше всех. Самым ловким оказался СИ, он забрался на третью ступеньку. СОЛЬ чуть пониже, на вторую, а МИ только на первую. «Ура, я выиграл,- прокричал СИ,- я выше всех». ДО не обиделся на брата, а сказал, что он, стоя на своей дополнительной ступеньке, видит червячков на земле. МИ тоже не расстроился, ведь со своей первой ступеньки он увидел, как мама возвращается с работы. СОЛЬ со своей второй ступеньки увидел самую красивую на свете птичку.
А что тебе там видно, СИ?
Мне с третьей ступеньки видны облака и небо!
В это же самое время, девочки выбирали себе комнаты.
Я буду жить внизу на первом этаже!- сказала РЕ,-не люблю лесенки, и поселилась под первой линейкой.
Тогда я займу второй этаж, между первой и второй линейками,- сказала ФА,- мне очень нравится смотреть в окно на наш чудесный яблоневый сад, а снизу и сверху его не разглядеть.
Ну тогда третий этаж мой,-сказала ЛЯ,-мне очень нравится подниматься по лесенкам. И поселилась между второй и третьей линейками.
Вот так дружно жили-поживали веселые нотки и до сих пор живут, хотите проверить, тогда отправляйтесь в сказочную нотную строну. А веселые ребятки-нотки будут ждать вас в своих домиках.
ДО - на дополнительной линеечке.
РЕ - под первой линеечкой.
МИ - на первой линеечке.
ФА - между первой и второй линеечками.
СОЛЬ - на второй линеечке.
ЛЯ - между второй и третьей линеечками.
СИ - на третьей линеечке.
До скорой встречи в сказочной стране!
Сказку можно рассказать в любое время суток, хоть на ночь. Зато утром можно нарисовать нотки и их домики, а можно и поиграть.
Дидактическая игра «Высоко - низко»
Для игры понадобится лист бумаги с нарисованным нотным станом (пять линеечек) и небольшие овалы из черной цветной бумаги.
Взрослый или играет на фортепиано высокие либо низкие ноты, или просто поет любые ноты,высокие либо низкие. Ребенок догадывается высоко или низко забрались мальчики нотки и выставляет овалы на нотный стан, соответственно высоко или низко.
А еще по нотному стану могут «гулять» картинки с изображением зверей: медведи, зайчики, волки, птички.Каждый зверь под «свою» песенку.
Пять линеек нотной строчки
Мы назвали нотный стан,
И на нем все ноты-точки
Разместили по местам.
А теперь и вы, ребята, вспомните, где живут нотки и разместите их по своим домикам.
МДОУ ЦРР –Д/С №5 «Сказка» г. Озеры Московской области.
Методическая разработка.
«Музыкальная грамота в детском саду»
Программа обучения дошкольников младшей, средней, старшей групп игре на ДМИ. Срок обучения 3 года.
Исполнитель:
Музыкальный руководитель
МДОУ ЦРР –Д/С №5 «Сказка»
Герасимова Валентина Викторовна
г. Озеры
2008 год
Пояснительная записка
« Обучение дошкольников музыкальной грамоте » Программа обучения.
Срок обучения-3 года.
Виды деятельности: обучение музыкальной грамоте, индивидуально-подгрупповая работа.
За время обучения дети усваивают ряд понятий музыкальной грамоты: звуки шумовые и музыкальные, длинные и короткие, высокие
и низкие, направление движения мелодии, динамические оттенки, постепенное усиление и уменьшение звучности, темп, ускорение и
замедление темпа, пауза, аккомпанемент, форма и строение музыкального произведения (2-х и 3-х частная форма), реприза, музыкальные жанры, мелодия, фраза, акцент, характер и настроение музыки. Учатся записывать ритмический рисунок и мелодию с помощью условных знаков на «нитке» и на нотоносце, знакомятся с
названием нот.
Курс обучения рассчитан на 3 года. Год от года требования к игре детей на детских музыкальных инструментах повышаются, увеличивается число и разновидности осваиваемых инструментов.
1-й год обучения (младшая группа)
На первом году обучения дети знакомятся с детскими музыкальными инструментами (изучают строение, звучание, приемы игры). Закрепляются знания детей о музыкальных игрушках (неваляшки, шарманки, музыкальные волчки, органчики). Знакомятся с металлофоном (слушают пьесы в исполнении взрослых).
2-й год обучения (средняя группа)
На втором году обучения расширяется объем ударно-шумовых инструментов (добавляются музыкальные кубики, музыкальные молоточки, музыкальные палочки, треугольник), углубляются знания об изученных инструментах. Дети знакомятся с музыкальными терминами.
З-й год обучения (старшая группа).
На третьем году обучения ставятся новые, более сложные задачи. Дети овладевают практическими навыками игры ни ксилофонах. Добавляются другие ударно-шумовые инструменты (треугольник, бубенцы, коробочки, колотушки, ложки, тарелки, маракасы, румба, кастаньеты). Дети учатся воспроизводить не только ритмический рисунок, но и мелодическую линию учатся соблюдать общую динамику, темп, своевременно вступать и заканчивать игру. Дети знакомятся со струнно-щипковыми инструментами (арфа, цитра, гусли), с электронно-музыкальными («Чижик», «Пиле»), клавишно-язычковыми (аккордеон, баян, гармонь).
1-й год обучения
Тема:
«Детские
музыкальные инструменты».
Название темы | Репертуар | Период | Кол-во |
|||
прохождения | ||||||
занятии |
||||||
1. Организационное | Беседа с детьми о предстоящей | Сентябрь | ||||
занятие. | деятельности. | |||||
2. «Погремушка как | Строение и устройстве погремушки: | 1.Песенка «Погремушка» | Сентябрь | |||
музыкальный | ножка, наполнитель, футляр-емкость для | Ю.Антенева | ||||
инструмент» | горошин | 2.Пляска с погремушками | ||||
3.Игра «Кто. скорее?» | ||||||
3. «Разновидности | Показ различных видев погремушек: с | 1.Свебедные пляски с | Сентябрь | |||
погремушек» | ножкой и без ножки, различной фермы, | погремушками | ||||
металлические, деревянные, | 2.Подвижные игры | |||||
пластмассовые и др. Определение на слух | 3. «Догонялки» | |||||
различных погремушек. | 4.Свобедные игры с | |||||
погремушками | ||||||
4. «Тембр. | Слушание звучания разнотембровых | 1.Музыкально.- дидактическая | октябрь | |||
Разнотембровые | погремушек: гремящих, звенящих, | игра «Угадай-ка» | ||||
погремушки» | шуршащих и др., в зависимости от | 2.Игра на различных | ||||
материала. Определение на слух звучания | погремушках с использованием | |||||
всех этих погремушек. | р.н.м. | |||||
5. «Бубен. | Рассказ об устройстве бубна: корпус, | 1.Игра «Кто скорее?» | Ноябрь | |||
Строение бубна» | донце, ямка, металлические пластинки, | 2.«Угадай-ка» | ||||
бубенчики. | ||||||
6. «Разновидности | Беседа о разных видах бубнов: малые, | [.Свободная игра на всех видах | Ноябрь | |||
бубнов» | средние, большие концертные, с | бубнов | ||||
бубенчиками и без бубенчиков. | 2. Игра «К то скорее?» | |||||
3 .Игра «Бубен» Фрида | ||||||
бубнов, показ, | ||||||
7. «Разновидность | Беседа о зависимости громкости звука, | 1. «Тихо-громко в бубен бей» | Ноябрь | |||
бубнов. Динамика, | извлекаемого бубном, от его размера, | 2.« Угадай- ка» | ||||
слуховое | количества бубенчиков и силы удара. | |||||
восприятие» | ||||||
8. «Колокольчик. | Рассказ о строении колокольчика: юбочка, | 1.Свободные игры | Декабрь | |||
Его строение» | язычок, ушко. Показ. | 2. «Угадайки» (бубен, | ||||
колокольчики, погремушки) | ||||||
9. «Разновидности | Показ различных колокольчиков: малые, | 1. «Игра с колокольчиками» | Декабрь | |||
колокольчиков» | большие, средние, валдайские. | 2. Свободная игра на | ||||
колокольчиках | ||||||
10. «Тембр. | Определение на слух звучания различных | 1. «Тихие и громкие звоночки» | Декабрь | |||
Различие в | колокольчиков: громко, тихо, нежно, | 2.Слуховая «Угадай-ка» | ||||
звучаниях | звонко, мелодично, протяжно - в | |||||
колокольчиков» | зависимости от вида и приема игры | |||||
(«трель», удар палочкой, пальцем, | ||||||
встряхивание). | ||||||
11. «Барабан. | Показ барабана. Рассказ о его строении: | 1.Песня «Барабан» | ||||
Строение | корпус, два донца, палочки, ремешок. | 2.«Маленъкий марш» Парлова | Январь | |||
барабана» | Звукоизвлечение. Слушание музыки. | 3.Марширование под барабан | ||||
12. «Разновидности | Показ различных барабанов: большого, | 1.Упражнение «Гулять-отдыхать» | ||||
барабана» | малого, железного. Беседа о том, чем они | 2.Песня «Барабан» | Январь | |||
отличаются друг от друга. | 3.Марширование под все | |||||
барабаны | ||||||
13. «Тембр. | Восприятия на слух звучания различных | 1.Иrры «Угадайки» | ||||
Различие в | барабанов. Различать звучание больших, | 2.Музыкально-ритмическая игра | Январь | |||
звучании разных | малых и железного барабана. | «Труба и барабан» | ||||
барабанов» | ||||||
14. «Музыкальные | Показ музыкальных игрушек: неваляшек, | 1. Свободные пляски, игры, | Февраль | |||
игрушки» | музыкальных волчков, органчиков, | подвижные игры | ||||
музыкальных открыток, шкатулок, | 2. «Угадай-ка» | |||||
коробочек. Закрепление знаний детей о | ||||||
музыкальных игрушках. | ||||||
15. «Ложки | Ложка - музыкальный инструмент. | 1.Песня «Ложкари» | Март | |||
деревянные как | Описание лодки: расписные, деревянные, | 2.«Лошадка» Потоловско (прямой | ||||
музыкальный | металлические, большие, маленькие, | галоп) | ||||
инструмент» | пластмассовые. | |||||
16. «Строение | Беседа о строении ложки: палочка-ручка, | 1.Показ приемов игры на ложках | Март | |||
ложки» | пяточка. Как извлекается звук. | 2. Свободные игры, пляски | ||||
17. «Тембр. | Слушать звучание различных ложек, | 1. Определение на слух | Март | |||
Слуховое | определять на слух большие и маленькие, | 2. «Угадай-ка» | ||||
восприятие | деревянные, металлические и | 3. Свободные игры, пляски | ||||
звучания ложки | пластмассовые. | |||||
18. «Металлофон. | Показ металлофона. Беседа о его | 1.Исполнение взрослым | Апрель | |||
Строение | строении: корпус, металлические | различных пьес на металлофоне | ||||
металлофона» | пластиночки разного размера, молоточек. | |||||
19. «Звуки | Беседа о шумовых звуках и музыкальных с | 1. « Угадайки» | Апрель | |||
музыкальные и | показом звучания различных | 2 .Исполнение взрослым | ||||
немузыкальные» | инструментов. Определение на слух. | знакомых песенок, подпевание | ||||
детьми | ||||||
20. «Высокие и | Определение на слух звучания | 1. «Птица и птенчики» | Май | |||
низкие звуки» | металлофона в высоком и низком | 2.Упраднения «Дождик», | ||||
регистре. Узнавание приемов удар и | «Дятел», «Ручеек» | |||||
glissando. | ||||||
21. «Звуки громкие | Определить на слух громкость звучания | 1. «Мышка-речка» | Май | |||
и тихие» | металлофона. | 2. «Дождик-дятел» | ||||
3. «Угадайки» |
Музыкальная грамота в детском саду.
2-й
год обучения
Тема:
«Детские
музыкальные инструменты».
Название темы | Репертуар | Период | Кол-во |
|||||
прохождения | занятий |
|||||||
1.Организационное занятие | Беседа с детьми о предстоящей работе. | Сентябрь | ||||||
2. «Ритм» | Проверка чувства ритма, чувства динамики, реакции на начало и конец мелодии. | 1. «Андрей-воробей», р.Н.м. | Сентябрь | |||||
2.«Тихо-громко в бубен бей» | ||||||||
Тиличеевой | ||||||||
3. «Бубен. Строение бубна» | Повторение строения бубна. Разновидности бубнов. | 1.Игра «Бубен» Фрида | Сентябрь | |||||
2 .. «Тихо-громко в бубен бей» | ||||||||
Тиличеевой | ||||||||
4 .. «Короткие и длинные звуки» | Беседа о коротких и длинных звуках. | 1. «Андрей-воробей» 1 ч. | Сентябрь | |||||
Графическое изображение. Прохлопывание | ||||||||
попевок. | ||||||||
5. «Короткие и длинные звуки» | Графическое изображение на фланелеграфе. | 1. Слушание «Мишка с куклой» | Октябрь | |||||
Пропевание песенок. | 2. «Андрей-воробей» | |||||||
6. «Короткие и длинные звуки» | Определение на слух коротких и длинных | 1.Игра «Шагать и бегать» | Октябрь | |||||
звуков. Выполнение упражнений. | 2. «Бег» Магиденко | |||||||
7. «Металлофон, Строение металлофона» | Определение на слух приемов игры на | 1. «Ручейки», «Мышки» | Ноябрь | |||||
металлофоне. Начинать и заканчивать с | 2.Игра «Успевай-ка» | |||||||
аккомпанементом. Упражнения на развитие | 3. «дождик», «Дятел» | |||||||
воображения и фантазии. | 4.Подвижные игры | |||||||
5.ПридумываЙ свою музыку | ||||||||
8. «Настроение в | Определение характера, динамики, темпа в | 1. «Полька» Красева | Декабрь | |||||
музыке» | незнакомых произведениях, выбор | |||||||
соответствующих инструментов. | ||||||||
9. «Музыкальные | Марш-танец. Слушание произведений в | 1.Марши | Январь | |||||
жанры» | этих жанрах, определение на слух. | 2.Польки | ||||||
3. Свободные маршировки и | ||||||||
танцы | ||||||||
1 о. «Средства | Беседа о средствах выразительности музыки | 1. «Колокольчики звенят» | Январь | |||||
музыкальной | (характер, темп и т.д.). | |||||||
выразительности» | ||||||||
11. . «Средства | Вслушиваться в музыку. Определять | 1. «Мы запели песенку» | Февраль | |||||
музыкальной | характер и регистр в незнакомых | 2. «Праздник птиц» | ||||||
выразительности» | произведениях. | 3. «Скворцы и вороны» 4. «Плачь куклы» | ||||||
12. «Ударно- | Состав ударно-шумового оркестра, показ | 1. «Мы запели песенку» | Март | |||||
шумовой оркестр» | инструментов, слушание произведений для | 2. «Марши» | ||||||
ударно-шумового оркестра. | 3. «Пойду ль я» | |||||||
4. подвижные игры | ||||||||
13. «Ударно- | Повторение строения ложек, разновидности | 1. «Топотушки» | Март | |||||
шумовой оркестр. | ложек. Знакомство с музыкальными | 2. Подвижные игры и танцы на | ||||||
Ложки» | палочками. | дробном шаге | ||||||
14. «Ударно- | Слушание музыкальных произведений. | 1. «Топотушки» (др. шаг) | Апрель | |||||
шумовой оркестр. | Выбор соответствующих музыкальных | 2. «Моя лошадка» (галоп) | ||||||
Музыкальные | инструментов. Исполнение по подгруппам | 3. свободные танцы под оркестр | ||||||
палочки и | оркестра и движений. | (по подгруппам) | ||||||
кубики» | ||||||||
15. «Ударно- |
| 1. «Лесная песенка»Филиппенко | 4 | |||||
шумовой оркестр. |
| 2. «Звенящий треугольник» | ||||||
Состав оркестра. |
| 3. «Колокольчики звенят» | ||||||
Треугольники» |
| 4. «Мы запели песенку» | ||||||
|
Музыкальная грамота в детском саду.
3-й год
обучения
Тема:
«Детские
музыкальные инструменты».
Название темы | Содержание темы | Репертуар | Перио д | Кол-во | ||||||
прохождения | занятий | |||||||||
1. Организационное | Беседа о пре д стоящей деятельности. | - | 1 | |||||||
занятие | ||||||||||
2. «Мелодия. | Определение мелодии. Слушание отдельных | 1. «Лесенка» | 3 | |||||||
Поступенность | фраз, определение поступенного движения | 2. «Горка» | ||||||||
движения мелодии . | мелодии вверх и вниз . | 3 . «Ручейки » | ||||||||
3. «Ритм. Короткие и | Работа на фланелеграфе, выкладывание | 1. «Ан д рей-вор о бей» | 4 | |||||||
длинные звуки» | полосками коротких и длинных звуков. | 2. « Лесенка» | ||||||||
3. «Горка» | ||||||||||
4 . «Музыкальные | Характеристика жанра. Слушание различных | 1. Грамзаписи различных | 4 | |||||||
жанры. Вальс» | вальсов в грамзаписи. Определение | вальсов | ||||||||
характера музыки, подыгрывание. | 2. Валъс«Осенний сон» | |||||||||
5. «Разновидности | Беседа о разновидностях вальсов | 1 . Вальс « Осенний сон» | 4 | |||||||
вальсов» | (праздничных, лирических, танцевальных). | 2. «Над волнами» | ||||||||
Слушание различных вальсов в исполнении | 3. «На сопках | |||||||||
на фортепиано . Определение характера | Маньчжурии» | |||||||||
звучания, по д ыгрывание на самостоятельно | 4. « Маленький вальс» | |||||||||
выбранных инструментах. | 5 . «Березка» | |||||||||
6. «Вальс конькобежцев» | ||||||||||
6. Музыкальные | Разновидности танцев. Различные польки, | 1 . «Мишка с куклой» | 2 | |||||||
жанры. Полька» | слушание их в исполнении на фортепиано, | 2. «Полька» Лядовой | ||||||||
характеристика музыки. | 3. «Полька» латв. н.м. | |||||||||
7. «Музыкальные | Устройство ксилофона. Показ приемов игры | 1. Знакомые пьесы | 3 | |||||||
инструменты. | на ксилофоне. Слушание в исполнение | 2. упражнения для детей | ||||||||
Ксилофон» | взрослого знакомых песенок в звучании | |||||||||
ксилофонов. | ||||||||||
8. «Форма | Куплетная форма. Двухчастная форма. | 1. Знакомые песни | 4 | |||||||
музыкального | Определение формы. Слушать начало | 2. Вальсы | ||||||||
произведения» | припева и второй части. Слушание | 3. Польки | ||||||||
произведений в куплетной и двухчастной | ||||||||||
форме. | ||||||||||
9. «Русская народная | Слушание русских народных мелодий. | 1. р.. Н.м. «Я на горку шла» | 4 | |||||||
песня» | Сравнение характера, настроения, формы. | 2. «Во саду ли» | ||||||||
Определение движения мелодии, | 3. «Во поле береза» | |||||||||
определение длинных и коротких звуков. | ||||||||||
10. «Ударно-шумовой | Знакомство с ударно-шумовым оркестром, | 1. Грамзаписи, | 4 | |||||||
оркестр» | его составом и инструментами: трещотки, | фонограммы, пьесы в | ||||||||
бубенцы, коробочка, колотушка, рубель, | исполнении на фортепиано. | |||||||||
маракасы, кастаньеты. | ||||||||||
11. «Современная | Слушание произведений в современных | 1. Музыка Р. Паулса | 3 | |||||||
музыка» | ритмах в эстрадных обработках. | 2. «Регтайм» | ||||||||
Определение характера, ритма, настроения, | ||||||||||
динамики, регистра и т.д. | ||||||||||
15. «Ударно- | Строение и извлечение звука треугольника. | 1. «Лесная песенка» Филиппенко | 4 | |||||||
шумовой оркестр. | Сравнение на слух звучания различных | 2. «Звенящий треугольник» | ||||||||
Состав оркестра. | треугольников (большого, оркестрового, | 3. «Колокольчики звенят» | ||||||||
Треугольники» | малого, среднего). Слушание новой пьесы. | 4. «Мы запели песенку» | ||||||||
Выбор соответствующих инструментов. |
Литература.
1.Т.Н.Девятова. Программа «3вук- волшебник».(Линка-пресс Москва 2006).
2. Т. Тютюнникова. Программа . «Элементарное музицирование с дошкольниками.»(Дошкольное воспитание,1988г.)
3. Н.Г.Кононова «Обучение дошкольников игре на детских музыкальных инструментах». Книга для воспитателя и
муз. руководителя детского сада. (Москва «Просвещение» 1990г.)
4.С.Бублей: «Детский оркестр».Пособие для муз. руководителей детских дошкольных учреждений(Ленинград «Музыка» 1983 г)
5. Т. Тютюнникова «Музыкальные инструменты». Из опыта работы. (Дошкольное воспитание,1997г.)
6. Зацепина М. Б. Музыкальное воспитание в детском саду. Программа и методические ре комендации / М. Б. Зацепина. - М.: Мозаика-Синтез, 2008.
Музыкальный руководитель
ОБУЧЕНИЕ ДЕТЕЙ НОТНОЙ ГРАМОТЕ.
Игре на детских музыкальных инструментах в нашем детском саду уделяется особое внимание, так как детское музицирование расширяет сферу музыкальной деятельности дошкольника, повышает интерес к музыкальным занятиям, способствует развитию музыкальной памяти, внимания, помогает преодолению излишней застенчивости, скованности, расширяет музыкальное воспитание ребенка.
Почему я решила обучать детей нотам? Цветовая система, распространенная за рубежом, удобна для быстрого овладения детьми игрой на инструментах. Определенное цветовое обозначение (цветные клавиши, пластины металлофона) закрепляется за каждым звуком. Ребенок имеет запись мелодии в цветовом обозначении: используются цветные кружочки или цветное изображение нот, с ритмическим обозначением и без него. Играть по этой системе очень легко, но при таком способе игры (вижу зеленое обозначение ноты – нажимаю на зеленую клавишу) слух не участвует в воспроизведении мелодии, ребенок играет механически.
Подобным способом детей обучают играть по цифрам, наклеенным около каждой пластины металлофона, и записи мелодии в цифровом обозначении. Может моделироваться и обозначение длительности (длинные и короткие палочки и т. д.)
Цифровая система, предложенная в 30-е гг. , в то время, может быть, была оправданной, но в дальнейшем стала использоваться реже, так как она приводит к механическому воспроизведению мелодии.
Оба способа обучения детей (с использованием цветовых и цифровых обозначений) позволяют легко и быстро получить нужный результат, но не имеют развивающего эффекта: слишком велика в этих способах доля механического воспроизведения мелодии.
Наибольший развивающий эффект обучения достигается при игре по слуху. Но и этот способ требует постоянного развития слуха, серьезной слуховой подготовки. Трудности в обучении игре на музыкальных инструментах и натолкнули меня на мысль научить детей играть по нотам.
Изучив литературу, я выбрала «Музыкальную азбуку» Н. Перуновой,- дополнила, обобщила для себя материал, и пришла к выводу – дети быстрее осваивают игру на музыкальном инструменте, зная ноты.
Дети подготовительной группы уже владеют навыками игры на шумовых инструментах, ударных, металлофоне. Когда я предложила организовать в группе оркестр и научить играть по нотам, дети обрадовались.
Обучение нотной грамоте я провожу на музыкальных занятиях и отдельно в кружке, который дети назвали «ФА – СОЛЬ - КА». Разработала перспективный план (см. приложение 1 «Планирование») и поставила цель:
Подобрать материал доступный, интересный и посильный для детей;
Добиваться активности детей в игровых заданиях;
Постоянно поддерживать интерес, используя нетрадиционные методы обучения;
Воспитывать у детей эмоциональную отзывчивость, любовь к музыке.
Последовательность обучения детей старшего дошкольного возраста нотной грамоте
Первый этап обучения - развитие у детей ритмической пульсации
Вначале я разучиваю с детьми игровые упражнения:
· назови имя хлопками
· назови слово хлопками
· назови предложение хлопками
определи количество слогов в словах (стул – нора – машина – телевизор)
Затем дети по картинкам подбирают слова и самостоятельно проигрывают ритмический рисунок на музыкальных инструментах.
Затем задание усложняется. Дети знакомятся с ударным слогом и выделяют его акцентом.
Знакомство с длительностями. Короткие слоги записываются палочкой (с флажком или хвостиком) и называются восьмая и четвертная.
Так мы перешли к длительностям, интересные стихи, потешки, пособия. карточки, игры помогли детям четко усвоить ритмический рисунок.
1.Спрячь слово в ритмический рисунок(картинки)
2. Определи слово по ритмическому рисунку (Зайка – заинька – зайчонок)
3. «Живые нотки»
Описание игры: в руках у детей по 1 длительности. Они встают в шеренгу. Ведущий ребенок прохлопывает сложившийся ритмический рисунок.
Дети с нотами в руках меняются местами. Игра повторяется.
4. «Топай – хлопай» - в начале 1 строчки нарисованы ладошки, а на нижней строке – сапожки. Ритм выкладывается
нотками – магнитами. Ребенок воспроизводит ритмический рисунок хлопками и притопами. Здесь же знакомлю детей с паузой (знак молчания).
Второй этап обучения - знакомство с нотами
Используя «музыкальные часы», я познакомила детей с названием нот (где какая живет). Интересные стихи про нотный стан, скрипичный ключ, помогли детям быстро запомнить и узнавать ноты.
ИГРЫ С НОТАМИ:
1. «Нотки заблудились»
2. «Ноты спрятались в словах»
3. «Назови соседей»
4. «Музыкальные сказки»
5. «Нотное домино»
Третий этап обучения - игра по нотам
Я использую иллюстрированный способ записи нот и обозначение ступеней условными знаками, который позволяет быстро и качественно обучить детей игре на детских музыкальных инструментах и основам нотной грамоты.
На музыкальных инструментах (металлофонах и ксилофонах) приклеила картинки, обозначающие ноты;
ДО – домик (дождик). РЕ – репка, МИ-мишка(голова), ФА – фартук, СОЛЬ – солнышко. ЛЯ – лягушка, СИ – сирень
(см. приложение 3 «Дидактические игры»).
Дети вначале играют на 1, затем на 2 звуках. Песенки легко можно транспонировать, так как дети быстро ориентируются и находят нужный звук. Вначале обучения запись нот дается в картинках (без линеек), в дальнейшем - на линеечках.
Дети разучивают песню со словами, затем называя ноты и используя звучащие жесты, и только потом переходят к игре на инструменте.(см. приложение2 «Нотная азбука»).
Таким образом, единство зрительной, слуховой и двигательной сфер, осмысленное осознание нотного текста дает возможность успешного развития у детей музыкального слуха, памяти, воображения и творческих способностей, развитию его самостоятельности при работе над разучиванием музыкального произведения.
Список используемой литературы:
1. Бим! Бам! бом! Сто секретов музыки для детей. Игры звуками.-СПб.:Музыкальная палитра, 2003
2. «Учусь творить. Элементарное музицирование: музыка, речь, движение» Москва 2005
3. Элементарное музицирование – «знакомая незнакомка» // Дошкольное воспитание.-1997, №8, с116-125
4. «Музыка в сказках, стихах и картинках».,Москва «Просвещение»1994
Статья посвящена проблеме обучения дошкольников основам нотной грамоты и развития творческих способностей, приобщении их к музыкальному искусству. В рамках опыта работы был обобщен материал многих авторов, созданы авторские видеопроекты, направленные на развитие творческого потенциала детей . Опыт апробирован на практике в течение 2011-2017г. и результаты мониторинга подтвердили, что внедрение в работу ДОУ представленного опыта позволили достичь устойчивых качественных результатов освоения содержания программы музыкального воспитания дошкольников. Материалы опыта могут быть рекомендованы к использованию педагогами дошкольного образования в практической деятельности с детьми дошкольного возраста.
Актуальность данной дополнительной деятельности продиктована самой жизнью. Современные дети с рождения окружены музыкой, которую они постоянно слышат из телевизора, радиоприемников, аудиоаппаратуры. Еще не научившись ходить, малыши уже пытаются двигаться в такт и напевать простую мелодию. Современные дети испытывают большую потребность в пении, но часто не способны правильно брать дыхание, чисто интонировать, произносить отчетливо слова, реагировать на изменение темпа, динамики. Перечисленные проблемы вызывают затруднения при организации музыкальной деятельности и объясняют актуальность разработки дополнительной системы работы по обучению дошкольников основам нотной грамоты.
В условиях перехода школ на новые ФГОС (Федеральные Государственные стандарты) желательно, чтобы дети приходили в музыкальные школы уже с определённым багажом знаний, умений по музыкальным предметам. Это нужно для лучшего усвоения программ, направленных на предпрофессиональное образование. В результате дополнительной образовательной деятельности ребёнок учится читать ноты и чисто интонировать, что является необходимой базой для обучения в музыкальной школе, вокально – хоровых кружках, непременным условием для достижения более глубоких задач.
Если в дошкольном возрасте у ребенка будет развита способность вслушиваться, сравнивать и различать звуки, то есть усвоить простейшие элементы нотной грамоты, то и обучение в школе будет идти успешнее. Углубленное ознакомление с музыкальной грамотой воздействует на развитие всех видов памяти: зрительную, моторную, образную; развивает все виды восприятия: слуховое, зрительное, ассоциативное, чувственное.
Имея опыт работы преподавания теории музыки и сольфеджио в детской музыкальной школе, для детей подготовительной к школе группы организовала кружок «До, ми, солька» по обучению основам нотной грамоты.
Одной из проблем в современном музыкальном развитии в дошкольном учреждении является проблема преподнесения сложного музыкально – теоретического материала максимально просто и доступно. Поэтому перед собой поставила цель - помочь детям понять особенности музыкального языка, развить музыкальный слух, чувство ритма и творческие способности, т. к. дополнительное образование направлено для дальнейшего обеспечения преемственности детского сада и социума. Создавая обстановку общей увлечённости и творчества, стимулировать желание детей использовать приобретённые навыки и умения в самостоятельной музыкальной деятельности и продолжить дальнейшее музыкальное образование.
Постоянный поиск новых форм и методов организации учебного и воспитательного процесса позволяет мне делать работу с детьми более разнообразной, эмоциональной и информационно насыщенной. Наличие дидактического, литературного материала для кружковой работы, использование ИКТ в работе, помогают ребёнку качественнее усвоить материал.
Принципы, направления, правила работы.
- «Учить, строго соблюдая правило: от простого – к сложному» - Х. Хайнер.
- Игра – единственно верный способ обучения и воспитания маленького человека.
Игра для детей дошкольного возраста остаётся одним из главных средств познания окружающего мира, поэтому необходимо широко использовать игру в образовательной деятельности, поскольку она является одним из наиболее важных методов работы с детьми. Игры могут быть развивающие, обучающие, творческие, закрепляющие определённые умения и навыки.
Игра естественно включает ребёнка в процесс познания музыки, позволяет моделировать любые изучаемые музыкальные явления и процессы, познаёт их изнутри, вначале постигая их суть, а затем терминологию. Поэтому чем больше будет различных образов, ассоциаций и аналогий, тем легче будет восприниматься теоретический материал.
Чтобы добиться развивающего эффекта музыкальности детей активно использую информационно коммуникационные технологии, активизирующие и развивающие детей. Использование ИКТ в образовательном процессе позволяет повысить эффективность обучения по той причине, что материал подаётся ярко, образно, в доступной для дошкольников игровой форме, следовательно, вызывает у детей огромный интерес, т. к. это отвечает основному виду деятельности дошкольника – игре. Движение, звук, анимационные эффекты привлекают внимание ребенка, игровая форма предъявления информации вызывает у детей огромный интерес, наглядность, зрелищность, выразительность, комфортность восприятия за счет дизайна являются стимулом познавательной активности детей. Видео материал должен содержать в себе элементы необычного, удивительного, неожиданного, вызывающий интерес у дошкольников к образовательному процессу и способствующий созданию положительной эмоциональной обстановки, а также развитию музыкальных и творческих способностей. Ведь именно процесс удивления ведет за собой процесс понимания. Использование видеопроектов эффективно способствует решению этой задачи.
Внимание необходимо уделить и сказке. Сказка, сказочные образы и символика, близкие и понятные детям: ведь ребёнок живёт в мире сказки. Сказка – тоже своего рода игра, со своими правилами. Через систему привычных сказочных образов легко ввести ребёнка в мир музыки – музыкальной сказки.
На маленького ребёнка обрушивается большое количество новой информации, которую ему необходимо осознать и запомнить. Скажем, такие понятия, как «высокий - низкий» , «длинный – короткий» в обыденной жизни имеют совершенно иное толкование, в этой связи будет правильным вводить как можно больше всевозможного игрового и наглядного материала, который является как бы связующим звеном между сложными терминами музыкальной теории и обыденными представлениями ребёнка о жизни. Поэтому чем больше будет в это время стихов, картинок, сказок, чем больше будет различных образов, ассоциаций и аналогий, тем легче будет восприниматься теоретический материал, тем самостоятельней и осмысленней будут выполняться задания.
Сказки, рассказанные на музыкальную тему, стихи, в которых зарифмованы правила, картинки, помогающие усилить вербальный образ, - всё это помогает ребёнку создать некую связь из привычных, обыденных, бытовых образов и сложного музыкально – теоретического материала, с которым ранее он никогда не сталкивался. Малышу совершенно необходимы такие аналогии, так как его абстрактное мышление находится только на начальном этапе формирования и память способна удерживать долго и надёжно лишь положения, подкреплённые понятными и привычными образами.
Опытный педагог умело использует различные формы работы, чтобы добиться от детей хорошего понимания и умения пользоваться теоретическим материалом. Любым способом он должен поддерживать в ребёнке потребность «творить» . Из даже самых обыденных и скучных заданий пытаться создать «приключение» , «театр» , «игру» . И любой сказочно – игровой иллюстрированный материал оказывает в этом просто неоценимую помощь.
Сказки, стихи и истории хорошо подходят и для домашних занятий. Можно предложить детям нарисовать собственные иллюстрации, придумать свои собственные музыкальные рассказы и сказки. Как правило, фантазия детей сразу же начинает работать, и часто результат этого «детского творчества» превосходит все ожидания.
В педагогической практике ощущается огромный дефицит на интересный, современный и доступный детям наглядно-практический материал. В рамках опыта работы мной было создано более 50 видеопроектов, на все виды детской музыкальной деятельности (восприятие музыки, вокальные навыки, музыкально-ритмические движения, музыкально-сенсорное развитие, игра на детских музыкальных инструментах) . Разработано методическое пособие «Развитие музыкальных способностей детей, приобщение их к музыкальному искусству через использование информационно-коммуникационных технологий» , в котором есть описание видеопроектов, состоящее из программных задач, хода игры.
Музыкальный материал не совпадает с программным, а расширяет и углубляет знания в работе по освоению музыкальной грамоты.
В результате дополнительной образовательной деятельности дети научатся читать ноты и чисто интонировать, придут в музыкальные школы уже с определённым багажом знаний, умений по музыкальным предметам. Это нужно для лучшего усвоения программ, направленных на предпрофессиональное образование.
Литература:
- Светличная Л. В. «Сказка о музыке» «Сфера» , Москва 2003г.
- Светличная Л. В. «Новая сказка о музыке» обучение нотной грамоте в детском саду и начальной школе. Творческий центр «Сфера» , Москва 2004г.
- Ларионова Г. П. «Я учу нотную грамоту» Издательский Дом «Нева» 2002г.
- Иванова О. Н., Кузнецова И. В. «Новый музыкальный букварь для самых маленьких» Феникс, Ростов-на-Дону 2006г.
- Алексеева Л. Н. «Игровое сольфеджио для малышей» Москва 2004г.
- Жакович В. В. «Музыкальная грамота для самых маленьких» / Ростов-на-Дону «Феникс» 2015г
- Леоненко О.Б. Использование мультимедийных презентаций в дошкольном учреждении // Справочник старшего воспитателя. – 2009. -№4.
Пояснительная записка
1. Наглядный (зрительная и слуховая наглядность).
2. Словесный (объяснение, рассказ, беседа, вопросы, поэтическое слово).
3. Метод практической деятельности (упражнения, задания, самостоятельная работа
и т.д.).
В работе представлены разработки интегрированных занятий «Хор с элементами теории музыки» Чтобы наглядно представить опыт моей работы, предлагаю несколько разработки занятий на осенний квартал. Занятия «Хор с элементами теории музыки» проводятся 1–2 раза в неделю по 25 минут в группе из 8 – 10 человек. Параллельно с ними могут проводиться индивидуальные занятия по музыкальному инструменту по выбору детей и родителей.
Почему Комплексная методика «Музыкальное развитие старших дошкольников в процессе обучения пению и музыкальной грамоте»
Из огромного разнообразия учебного материала свой выбор основы развивающего обучения, я остановила на Комплексной методике, состоящей из Творческой работы с использованием оздоравливающей «Дыхательной гимнастики Е.Стрельниковой», «Фонопедического метода развития голоса» В.Емельянова в органичной связи с изучением нотной грамоты. Эту Комплексную методику я применяю на дополнительных музыкальных занятиях с детьми группы Детского сада (вокальный кружок, возраст 6 лет).
Какие задачи я ставлю в работе?
– Осуществление комплексного подхода к процессу музыкального обучения на основе синтеза музыкальной грамоты и пения.
– Развитие эмоциональной отзывчивости детей к музыке, их увлеченности процессом музыкальных занятий.
– Накопление в активной деятельности – пении, выразительной декламации, пластике, играх разнообразных музыкально – слуховые представлений.
– На основе знаний, полученных по музыкальной грамоте, в певческой деятельности и играх – углубить и расширить музыкально-слуховые представления о высоте звуков, длительностях, силе звучания, ладах музыки.
Выбор методов музыкального воспитания зависит также от того, каким источником будут пользоваться дети при получении знаний.
– Первым источником является сама музыка, поэтому часть времени обязательно должна отводиться слушанию музыки.
– Вторым источником получения знаний является слово педагога, которое подводит детей к целостному восприятию музыкального образа и пониманию содержания конкретных музыкальных произведений.
– Третьим источником является непосредственная музыкальная деятельность самих детей, поэтому вне упражнений не могут быть выработаны умения и навыки в пении, ритмике, проявиться инициатива и активность.
Для реализации этих задач, предлагаю применять три взаимосвязанных метода работы:
– наглядный (зрительная и слуховая наглядность);
– словесный (объяснение, рассказ, беседа, вопросы, поэтическое слово);
– метод практической деятельности (упражнения, задания, самостоятельная работа и т.д.).
Остановлюсь на каждом методе отдельно.
Наглядный метод
Наглядный метод позволяет в конкретных образах показать детям явления, события окружающей действительности, рассказать о чувствах и действиях людей, животных, познакомить с предметами быта.
Наглядный метод включает следующие компоненты:
1. Слуховую наглядность, т.е. непосредственное слушание музыки ребенком, как специальное, так и во время исполнения им песен и музыкально-ритмичных движений.
2. Тактильную наглядность – непосредственное ощущение телом волновых колебаний музыкального звучания.
3. Зрительную наглядность, которая в процессе музыкального воспитания сочетается со слуховой наглядностью. К зрительной наглядности относятся: показ певческих приемов, движений в играх, упражнениях, показ картинок, предметов.
Словесный метод
Словесный метод обращен к сознанию ребенка. Слово педагога помогает понять содержание музыкального произведения, пробуждает воображение, способствует проявлению творческой активности. Словесный метод включает в себя следующие приемы:
1. Объяснение. Используется, когда предлагается новое произведение для слушания, разучивания, упражнения, игры. Оно может быть также обязательным рассказом перед слушанием программных музыкальных произведений и исполнением словесно музыкальных игр.
2. Пояснения. Они даются при показе упражнений, различных певческих приемов в ходе занятия. Например: чтобы потянуть длинную ноту в конце песни, говорю: «Давайте послушаем себя, споем протяжно, долго последний звук».
3. Поэтическое слово. Чтение небольшого прозаического или поэтического литературного произведения или фрагмента перед исполнением музыки также помогает детям глубже понять и почувствовать ее образный строй. Например, перед слушанием пьесы «Баба яга» П.И.Чайковского, читается стихотворение Е.Огневой «Баба-Яга»
«…В том глухом лесу жила
Баба страшная Яга,
Баба страшная Яга вместо носа кочерга…
Ходит-бродит здесь и там
По болотам, по лесам».
Это стихотворение мы еще разучиваем для выразительной декламации как речевое упражнение во время вокально-хоровой работы.
Иногда, перед слушанием новой песни, можно прочитать детям ее текст, для лучшего эмоционального настроя.
4. Беседа. В процессе беседы дети делятся впечатлениями от прослушанного произведения, дают оценку образам.
5. Вопросы. Это скорее составляющая беседы. Я задаю вопросы в связи с содержанием произведения, уточняя форму, характер, средства выразительности музыки. Или задаю вопросы перед каким-либо заданием. Например: Знаете ли вы …? Видели…? и т.д.
Метод практической деятельности
Это деятельность детей в виде систематических упражнений. В пении, и в музыкально-ритмических упражнениях, необходимо руководить детьми, чтобы они выполняли задания правильно и выразительно. Использование перечисленных методов обуславливает применение следующих видов музыкальной деятельности: слушание, пение, деятельность по формированию музыкального слуха, музыкально-ритмические движения.
Слушание
Слушание музыки является внутренним процессом сосредоточения, который дает детям возможность воспринимать и понимать различные виды, жанры музыкального искусства. При систематическом слушании музыки дети начинают различать и осознавать выразительные средства, жанры (виды музыки), композицию произведений, что естественно углубляет эстетические чувства. В процессе необходимой речевой практики, которая имеет место в анализе музыкальных произведений, формируется умственная деятельность. При помощи бесед, загадок, вопросов ребята учатся замечать сходства между произведениями, соотносить содержание произведений с окружающей жизнью, овладевают специальной музыкальной терминологией; так же формируется их произвольное внимание, волевые качества.
Для слушания желательно подбирать музыку с четко определенным жанром (песня, танец, марш), программную музыку (например: Э. Григ сюита «Пер Гюнт», П. Чайковский фортепианный цикл «Детский альбом», балет «Щелкунчик», Н. Римский-Корсаков сюита «Шехеразада», М. Мусоргский фортепианный цикл «Картинки с выставки» и т.д.).
Стимулируют воображение и внимание музыкальные загадки, которые очень хорошо представлены в пособии Н.Н. Алпаровой (см. список литературы №1), очень любимый мной «Музыкальный букварь» Н.А.Ветлугиной (см. список литературы №5) и др.
Пение следует рассматривать как развивающее и воспитывающее средство. Песня воздействует на чувства в яркой, образной форме, углубляет имеющиеся представления об окружающей жизни. Пение следует также рассматривать как средство укрепления организма детей. Оно формирует правильное дыхание, укрепляет легкие и голосовой аппарат. На уроках я использую «Дыхательную гимнастику» Стрельниковой (см. список литературы №12) систему упражнений «Фонопедического метода развития голоса» В.Емельянова. Звукообразующие движения при выполнении фонопедических упражнений игрового характера способствуют развитию эмоциональных, регистровых, звуковысотных, ладовых, метроритмических, музыкально-слуховых представлений детей, развитию певческого голоса и слуха детей.
Музыкально-ритмические движения
Известно, что при помощи движения, ребенок познает мир. Выполняя различные движения в играх, песнях дети углубляют свои познания о действительности. Учитывая специфику возраста (6–7 лет) я веду обучение с применением игр пластического интонирования. В зависимости от прохождения материала по нотной грамоте прибавляются движения по изображению долей, ритмического рисунка музыки. Для развития чувства ритма, закрепления теоретических понятий я использую «Азбуку музыкально-творческого саморазвития» Е.Юдиной «Мой первый учебник по музыке и творчеству» (см. список литературы №22)
Чтобы наглядно представить опыт моей работы, предлагаю несколько разработки занятий на осенний квартал. Занятия «Хор с элементами теории музыки» проводятся 1–2 раза в неделю по 25 минут в группе из 8 – 10 человек. Параллельно с ними могут проводиться индивидуальные занятия по музыкальному инструменту по выбору детей и родителей.
Занятие №1
Тема: Музыкальный звук
I. Слушание. Теория.
Музыка – большое, замечательное королевство. Царствует в нем королева Мелодия. Она любит все красивое и благозвучное. В королевстве Мелодии все говорят на особом музыкальном языке и подчиняются специальным правилам.
– Представьте, что я читаю книжку:
… Зеленый дуб налево ходит,
У лукоморья говорит,
Золотая ночью песнь ученый
Направо кот на дубе том…
– Понятно, о чем стихи? Подвести разговор с детьми к тому, что музыка – это речь. В ней есть смысл, порядок и красота. Музыка говорит с нами звуками, а звуки поют или играют на музыкальных инструментах. (Постучать что-нибудь) – Это звуки? (Да)
– Эти звуки поют? – (Нет) – Они шумовые. Эти звуки мы слышим, а можем спеть? (Нет).
Записать: звуки
музыкальные
шумовые
Как не бывает одинаковых людей, так и не бывает одинаковых звуков. Звуки бывают высокие, средние и низкие.
Низкие звуки – толстые, важные, грубые. Они похожи на медведя (показать изображение и сыграть низкие звуки)
Мы поем и говорим средними звуками. Сыграть несколько звуков или мелодию. Какой зверь пляшет под такую музыку, кого музыка изображает? (Обычно говорят зайчик).
Высокие звуки – тоненькие, звонкие. Они поют как птички.
– А теперь я вам буду играть музыку, а вы угадывайте, о ком эта музыка, кого она изображает?
Сыграть пьесы Николаева «Медвежонок», «Птички», «Зайчик». Послушать ответы детей после каждой пьесы, выяснить, почему они дают тот или иной ответ.
III. Беседа
– Скажите, а какие истории о музыке вы знаете? (послушать ответы)
– Оказывается, музыка обладает волшебной силой…
1) о музыканте, победившем крысиное войско
2) Легенда о Пане
– Слушание мелодии в исполнении флейты
VI. Рефлексия
– Ребята, о чем мы сегодня поговорили? (О музыке)
– С помощью чего музыка с нами разговаривает? (Звуки)
– Какие бывают звуки? (Музыкальные, шумовые, высокие, средние, низкие)
– Сегодня я вам рассказала сказки о музыке. А вы подумайте дома: где можно встретиться с музыкой в жизни?
Занятие №2
Тема: Музыка вокруг нас.
I. Повторение «Беседа о музыке в жизни человека»
– Вспомнить рассказы о Музыке
– Напомнить о домашнем задании, послушать ответы детей о музыке в жизни
– Привести ответы в систему: музыка на праздниках, в концертных залах, в записи, по ТV, дома
– А труд людей музыка сопровождает? (рассказ о волжских бурлаках, тащивших барды с зерном; показ картины Репина «Бурлаки на Волге»)
– Слушание русской народной песни «Эх, ухнем»
II. Вокально-хоровая работа. Пение.
– Как звучала песня?
– Каких звуков в этой песне больше: высоких или низких?
– А вы хотите научиться петь?
– Давайте будем учиться вместе со зверушками.
А) Знакомство учащихся с упражнениями «Фонопедического Метода» (далее «ФМ») происходит на примере сказки «Как собрались звери петь», во время которой я предлагаю ребятам включиться в игру – подражание, активно используя мимические и голо сообразующие действия.
Преподаватель:
«…На опушке, там, где ели,
Собрались лесные звери
Научиться хором петь…
Вот мартышка – непоседа
Стукнула осла – соседа:
«Ослик только для тебя буду корчить рожи я»
По рассказу дети выполнят артикуляционную гимнастику:
– Сначала мелко «шинкуется» язык зубами от кончика до его основания с постепенными чередующимися движениями наружу и внутрь ротовой полости, затем боковые части языка, кончик которого закладывается между верхними и нижними рядами зубов поочередно с левой, а затем с правой стороны.
– Следующим движением язык прокалывает как «шпага» поочередно левую и правую щеки, мышцы над верхней и под нижней губами.
– Следующие артикуляционные упражнения представляют собой активные движения лицевой мускулатуры:
– Поочередно шинкуется зубами нижней челюсти – верхняя губа и зубами верхней челюсти – нижняя губа.
– Губы «вытягиваются» вперед в «трубочку» и активно изменяют свое положение в «улыбку сомкнутыми губами».
Выполнив артикуляционную гимнастику, учитель продолжает повествование сказки:
«… А в траве среди цветов тихо молвила змея:
«Хоть я не умею петь, но могу вот так шипеть …»
После активного вдоха А, беззвучный выдох переводится в шипение горлом, при этом нижняя челюсть опущена до предела вниз, верхняя губа приподнята к кончику носа, верхний ряд зубов открыт.
Рассказ не завершен:
«… На опушку, там, где ели,
Собрались лесные звери
научиться хором петь…
Вдруг стремительно примчаласьБабушка Яга…
Сказку страшную сказала …»
Рассказываем страшную сказку:
При максимальном опущенной нижней челюсти (опускать выдвижением челюсти вперед, а затем вниз) речевым голосом при переходе из нефальцетного (низкого) в фальцетный (высокий) регистр произносится последовательность гласных: у, уо, уоа, уоаэ, уоаэы, ы, ыэ,ыэа, ыэао, ыэаоу.
Перевод гласных осуществляется за счет активной работы губ, которые на последовательность гласных уоа вытягиваются вперед, а на гласные ыэ приподнимаются вверх, обнажая зубы и десны.
Завершаем сказку словами «… А затем села в ступу и улетела…»
– Дети по моему показу речевой интонацией имитируют умчавшуюся ступу с Бабой Ягой на гласную «У» при переходе от низкого регистра в высокий, используя прием глиссандо и сопровождая регистровые изменения голоса движениями правой руки вверх:
У (высокий регистр)
(низкий регистр) У
Б) Разучивание попевок «Иду по лестнице», «Эхо».
III. Рефлексия.
– Давайте вспомним, где же мы встречаемся с музыкой в жизни?
– Какую народную песню слушали? Кто ее поет? (подсказать, показав картинку)
– Беседа о том, что получилось, понравилось, что нежно повторить еще раз.
Занятие №3
Тема: Музыка – язык чувств.
I. Слушание.
– Пою песни «Дождик» и «Солнышко» (см. список литературы №5)
– Сравнить характер песен с характером людей: смелый или нерешительный, грустный или веселый и т.д.
– Посмотреть на картинки в книге и дать названия картинкам, ответить на вопрос: «Какая из картинок соответствует песням «Дождик» и «Солнышко».
– А теперь музыкальные загадки. Я сыграю два музыкальных отрывка – один называется «Гроза», а другой «Мама», а вы скажете: какой отрывок я сыграла первым, а какой вторым, почему?
– После прослушивания и беседы о характере этих пьес соотнести музыку с цветом: розовый и серый. Играть еще раз, а ребята поднимают одну из цветовых карточек и объясняют свои действия.
II. Вокально-хоровая работа
1) закрепление упражнений комплекса «ФМ» в драматизации сказки «Как собрались звери петь»:
– артикуляционная гимнастика,
– интонацинно-фонетические упражнения,
2) Пение попевок.
3) Разучивание песни об осени по выбору преподавателя.
III. Рефлексия.
– Давайте вспомним, пьесы с каким названием и настроением слушали сегодня?
– Беседа о том, что получилось, понравилось, что нежно повторить еще раз.
Занятие №4
Тема: Музыка – язык чувств.
I. Слушание
Сыграть пьесу «Дождик»
– Что это за музыка? Как она называется?
– Какое у нее настроение? (Грустное). В музыке грустное настроение называют минор, а веселое настроение – мажор.
– Сейчас вы услышите музыку. Когда я закончу ее играть, скажите весело или грустно она звучала, и что вам хотелось под нее делать? М.Глинка «Полька»
– После прослушивания выяснить лад музыки, т.е. ее характер, ее настроение – веселая -мажор.
– Под музыку хотелось двигаться – танцевать – это танец «Полька»
– Дать понятие Танец – музыка для движений.
– А каких звуков: высоких, средних или низких было в «Польке» больше?
II. Игра в регистры.
«Птички, зайки, мышки» с помощью рук. Высокие звуки – руки наверху, средние – на столе, низкие – под столом.
III. Вокально-хоровая работа.
К упражнениям комплекса «ФМ» добавить упражнения дыхательной гимнастики Стрельниковой, повторять попевки, разучивать новые песни по выбору преподавателя.
Занятие №5
Тема: Музыка – язык чувств.
I. Слушание.
Отгадайте загадку? Знакома ли вам музыка? Какой у нее характер?
– «Полька» Глинка – это музыка веселая, быстрая, под нее хочется танцевать.
– А сегодня новая музыка: сыграть «Болезнь куклы» П.Чайковского
Какие чувства вызвала у вас эта музыка? Какая грустная мелодия, изображает вдохи и плач куклы. Эта пьеса называется «Болезнь куклы», написал ее композитор Петр Ильич Чайковский (портрет). Композитор – это человек, который сочиняет музыку. Дети разобрали на части куклу, а собрать не могли, бедняжка сломалась…
II. Игра «Зайцы и медведь».
Учить различать регистры, развивать слуховое внимание, выполнять легкие прыжки зайцев и тяжелую поступь медведей.
Сначала слушать отдельно музыку «Зайцев» и «Медведя» В беседе с детьми раскрыть образы героев. Затем можно рассказать сказку: «Жили-были веселые зайчики. Любили они резво прыгать по зеленой полянке. Но им часто медведь мешал. Только они распрыгаются, а он идет – переваливается. Задумали зайки его перехитрить. Как только услышали, что медведь идет, спрятались в норки. Сидят тихо, не шевелятся. Ушел медведь, и снова весело запрыгали зайки по полянке». Затем выбрать медведя и сыграть в игру под музыку.
III. Вокально-хоровая работа:
– Впевание попевок «Эхо», «Иду по лестнице».
– Дать понятие длинных и коротких звуков. На флонереграфе выложить полоски разной длинны, в соответствии с ритмом попевок.
– Работа над песней по выбору.
IV. Рефлексия.
Какую новую музыку сегодня слушали? Кто ее автор? Какой характер у музыки?
Беседа о том, что получилось, понравилось, что нежно повторить еще раз.
Занятие №6
Тема: Музыка вокруг нас.
– Какую пьесу мы слушали на прошлом уроке? О ком она? («Болезнь куклы»)
– А кто ее сочинил? (П.И.Чайковский)
– Как называют человека, который сочиняет музыку? (Композитор)
– Сыграть еще раз эту пьесу
Задание для слушания: прослушайте еще раз пьесу «Болезнь куклы» и скажите, каким новым словом вы определите характер музыки (на доске вывесить или написать подсказку: мажор, минор)
II. Игра «Синоптики».
– Ребята, скажите, а с помощью чего музыка с нами разговаривает? (с помощью звуков)
– А какие бывают звуки? (Высокие, средние и низкие)
– Сыграть примеры высоких, средних, низких звуков разными штрихами (Стаккато, легато, нон легато)
– Одинаково я играла? (нет) А как? (открыто, плавно, не очень плавно сверху, будто шагала).
В музыке такие способы игры называют остро, как дождик – стаккато … плавно – легато, шагом, не плавно – нон легато ----------.
Сейчас мы поиграем в синоптиков. Это люди, которые погоду определяют. Раздать карточки с изображением дождя, града, снега. Сыграть три вариации на тему песни «Во саду ли, в огороде», и определить какая музыка рисует дождь, град, снег, выяснить что: дождь – стаккато, град – нон легато, снег – легато. Играть музыку, дети поднимают карточки с рисунками дождя, града, снега, в зависимости от музыки. Можно варьировать по – разному правила этой игры (делить на команды или группировать детей вокруг одной картинки)
III. Вокально-хоровая работа.
К упражнениям предыдущих уроков прибавить пение гласной о на стаккато (.), легато (----), нон легато (– – –). Для удобства вывесить или нарисовать на доске таблицу:
IV. Рефлексия.
Ребята мы сегодня узнали, что музыка может разговаривать с нами не только разными звуками по высоте – высокими, средними, низкими, но еще разными по исполнению.
Музыка звучит плавно – это? (Легато)
остро – это? (Стаккато)
грозно, тяжело играет – это? (Нон легато)
Занятие №7
Тема: Музыка – язык чувств.
I .Слушание.
А. – Прослушать марш (например, Чайковский «Марш деревянных солдатиков»). Что хочется делать под эту музыку? (Шагать)
– Это марш
– Где встречаемся с такой музыкой? Побеседовать о марше, привести к выводу, что это один из видов музыки.
– Марш – «шествие». Под музыку людям шагать удобнее. Звуки марша сами командуют движением. Движения четкие.
– Давайте устроим парад. Из рук сделаем человечка. Будем слушать музыку, шагать четко.
– По любой марш дети «шагают» руками по столу
– Скажите, а как музыка исполнялась? На легато, стаккато, нон легато? (Нон легато)
Б. – А вот эта музыка как звучит? Весело или грустно, плавно или остро?
– В.А.Моцарт «Колокольчики звонят» (Весело – мажор и остро – стаккато)
II. Игра «Музыкальный ежик» (речевая, ритмическая)
– Не приходилось вам встречать музыкальных ежиков? Например, таких, которые играют на барабанах? А вот поэту Григорию Виеру приходилось.
С барабаном ходит ежик.
Бум-бум-бум!
Целый день играет ежик:
Бум-бум-бум!
С барабаном за плечами…
Бум-бум-бум!
Ежик в сад забрел случайно.
Бум-бум-бум!
Очень яблоки любил он,
Бум-бум-бум!
Барабан в саду забыл он.
Бум-бум-бум!
Ночью яблоки срывались:
Бум-бум-бум!
И удары раздавались:
Бум-бум – бум!
Ой, как зайчики струхнули!
Бум-бум-бум!
Глаз до зорьки не сомкнули…
Бум-бум-бум!
– Сейчас мы устроим интересную игру
– Скажите, какие слова все время повторялись? (Бум)
– Сколько ударов барабана изображают эти слова? (Три)
– А теперь вы будете играть на воображаемом барабане на повторяющихся словах, а я буду читать стихи.
– Затем выбрать «Барабанщика (ов)» (дать ребенку, нескольким детям барабаны) и прочитать стихи снова.
III. Вокально-хоровая работа.
Дыхательная гимнастика Стрельниковой
Упражнения «ФМ» на примере сказки «Как собрались звери петь
Повторение попевок и песен.
IV. Рефлексия.
– Звучит «Марш деревянных солдатиков». Что это за музыка? (марш)
– А кто шагает? (Солдатики)
– Написал этот марш уже известный вами композитор Петр Ильич Чайковский (показать портрет)
– Беседа о том, что получилось, понравилось, что нежно повторить еще раз.
Дети выходят из класса под музыку марша.
Занятие №8
Тема: Виды музыки (марш, танец).
I. Музыкальное восприятие. Повторение изученного материала.
– Дети входят в класс под музыку Марша
– Вы вошли в класс под музыку. Что это за музыка, какой ее вид? (марш)
– Какой характер у музыки?
– А сейчас я вам предлагаю послушать знакомую музыку; можно ли ее назвать маршем? (слушание «Полька» М.Глинки)
– Беседа о различии танца и марша. Дать понятие еще одного вида музыки танца – музыка для движений (не для шествия)
II. Вокально-хоровая работа.
Разучивание песни Блага «Танец»
После прослушивания
– Дети, кто из вас хочет рассказать, о чем поется в песне? (выслушать ответы детей)
– А о каком виде музыки эта песня? (О танце)
– Эта песня и называется «Танец»
– Но прежде чем ее разучить, мы должны подготовить горло
III. Речевые упражнения в драматизации стихотворения «Два шута»
Белый шут и рыжий шут разговор такой ведут:
– «Где купили вы, сеньор, этот красный помидор?»
– «Вот невежливый вопрос! Это – собственный мой нос!»
Чтение стихотворения по ролям, изменяя интонацию: весело, грустно, завистливо, задиристо и т.д.
IV.Слушание. Итог урока.
– Сейчас я сыграю вам пьесу, а вы внимательно послушайте и определите какой это вид (жанр) музыки: марш или танец
– Звучит «Вальс» из «Детского альбома» П.Чайковского (Выслушать ответы детей)
– Это танец – Вальс. Музыка вальса легкая, нежная, похожа на кружение снежинок в воздухе.
– Еще какой вид музыки вы знаете? (Марш)
– А какая по характеру музыка у марша?
Выход из класса под музыку марша.
Занятие №9
Тема: Виды музыки.
I. Слушание. Музыкальная игра.
– «Вальс Чайковского (из «Детского альбома»), вспомнить музыку, название, характер.
– «Полька» Глинки, сравнить с «Вальсом». Игра «Снеговики и снежинки» (учить детей различать спокойную и бодрую танцевальные мелодии)
– Можно всем классом, можно на две группы.
Под музыку «Польки» – дети хлопают в ладоши под музыку «Вальса» – плавно вращают кистями рук. Или под «Польку» двигаются шагом польки, а под «Вальс» – кружатся и легко бегают.
II. Ритмические упражнения.
А) «Игра в имена»
– Поделить имя каждого ребенка на части (слоги – доли)
На – та – ша – 3 удара – 3 доли
– Дома: поделить имена родственников на доли-части и прохлопать, если дети умеют писать, то все записать, отметив каждую часть палочкой.
Б) «Музыкальный ежик»
Изменить задание. В месте, где «…Ночью яблоки срывались… и до конца слова Бум-бум-бум» – заменять не хлопками, а тихими ударами.
III. Вокально-хоровая работа.
1) упражнения «дыхательной гимнастики»,
2) артикуляционная гимнастика (урок №2),
3) интонационно-фонетические упражнения (урок №2),
4) голосовые сигналы доречевой коммуникации (урок №2),
5) пение попевок и работа над песней «Танец».
На занятии вводится упражнение «вопросы – ответы» (интонационно-фонетическое), которое используется в драматизации сказки «Как собрались звери петь».
После выполнения упражнения «Страшная сказка», продолжаю повествование «…Удивленно вопрошала…», и затем исполняю вопросно-ответные интонации в следующей последовательности гласных: уу, уо, оа, аэ, эы, ыы.
Приемом подражания дети вторят преподавателю. Имитации вопросно-ответных интонаций гласных звуков исполняются в двух регистрах (низком и высоком) с использованием приема глиссандо, с передачей в мимику двух различных состояний (удивления и утверждения). Пример:
При выполнении этого упражнения, учитель обращает внимание детей на то, чтобы нижняя челюсть имела опущенное положение, мышцы щеки были не напряжены, а пальцы обеих рук контрольным движением смыкали между собой. По окончании сказки, я задаю вопросы детям:
– Скажите, что происходило с лицом, когда мы изображали проказы обезьянки, вопросы Бабы-Яги? (они становились подвижными, чувствовали, как они работают).
Занятие №10
Тема: Виды (Жанры) музыки.
I. Слушание.
– Ребята, какие жанры (виды) музыки вы знаете? (песня, танец, марш)
– Какие марши мы с вами слушали? (вспомнить)
– Какие танцы?
– А песни вы знаете?
– Что такое песня? Из самого слова ясно, что песню поют.
– А где поют песни? (на эстраде, дома, в школе и т. д.)
– А о чем поют? (о том, что любят, как не любят со слезами и смехом)
– А почему нам песня всегда очень понятна? (есть слова)
– Давайте споем песни, которые уже знаем.
II. Вокально-хоровая работа.
1) Повторение упражнений «ФМ»
2) Пение песен
3) Разучивание «Песни козлят» из оперы М. Коваля («Музыка» 1 класс средних общеобразовательных школ)
Учитель поет песню и старается четко показать сочетание трех жанров в песне:
Начало-марш, середина-танец, конец-песня.
Выяснить: о чем песня, характер музыки, в беседе привести к тому, что под эту песню хочется шагать и танцевать. Значит, все жанры музыки, могут сочетаться друг с другом, могут звучать вместе.
Разучивание «Песни козлят».
III. Ритмические упражнения.
1) Проверка домашнего задания: имена-доли.
2) «Ритмический диктант»
Белым-бело
Белым-бело
Всю землю снегом замело
Нарядным стало все село
Белым-бело.
Отмечать слоги палочками, т.е.
IV. Слушание.
– Прослушайте пьесу П.И. Чайковского и определите, что это: песня, танец, марш? («Мазурка» из «Детского альбома»)
– Это танец
– Да, этот танец называется мазурка, это польский народный танец.
– Побеседовать о характере музыки.
V. Домашнее задание.
Определять жанр слушаемой музыки.
Занятие №11
Тема: Маскарад (жанры музыки – обобщение)
I. Слушание.
– Сегодня у нас будет маскарад. Вы услышите музыку, с которой уже знакомы и услышите новые пьесы (показать маски или картинки). За масками будет скрываться музыка, а вы будете ее угадывать.
Итак, маскарад начинается. А это – подсказка (открыть «Детский альбом» П.И. Чайковского). Чайковский написал много музыки для детей, и в этом альбоме мы найдем ответы на музыкальные загадки.
Прослушать «Марш деревянных солдатиков», «Мазурка», «Вальс», «Болезнь куклы» (дети должны дать название и определить жанр музыки).
– Звучит «Камаринская» (из «Детского альбома»)
– Знаете эту музыку?
– Какой вид (жанр) музыки? (танец)
– Это русская пляска «Камаринская» (показать изображение русской пляски)
– Беседа о характере музыки (веселая, громкая, удалая, так и хочется прыгать, притоптывать). Музыка эта появилась очень давно. А как же ей удалось прожить столько лет? (прослушать ответы детей)
Музыка прозвучала, звуки исчезли, а в памяти людей остались. Так и передавалась музыка от дедов к сыновьям, и уже никто не помнит авторов, и музыка стала народной. А композиторы часто используют народные песни и танцы в своих сочинениях. Они ездили по деревням, слушали, записывали. Так вот П.Чайковский уложил пляску «Камаринская» в детскую пьеску. Он ее изменил – обработал, сделал ярче, интереснее, чтобы она понравилась нам.
– Слушание еще раз и сразу включить «Камаринскую» М.И.Глинки.
– И что же произошло? Похожа эта музыка на «Камаринскую» Чайковского? (да)
– Композитор М.И. Глинка «пропел» «Камаринскую» голосами разных инструментов. Одна пляска – а как по-разному звучит. И получилось превращение народной музыки в новую музыку композиторов.
– А кто такие композиторы? (люди, которые сочиняют музыку)
– А сейчас вы услышите незнакомую музыку, послушайте и скажите что это: песня, танец, марш? (звучит «Танец маленьких лебедей» П. И. Чайковского, более подробно речь об этом танце пойдет в теме « Куда ведет нас танец», а сейчас это только забегание вперед)
– После прослушивания выяснить жанр и характер музыки
II. Вокально-хоровая работа.
А сейчас узнаем, какие песни пришли на наш маскарад?
А) Повторение упражнений предыдущих уроков
– Задание детям перед выполнением упражнения: ознакомиться с последовательностью выполнения упражнения и придумать ему название.
– Упражнение: Вытянув губы «трубочкой» максимально вперед, как для губного свиста, вдувать воздух, при этом используется контрольное движение – поставить ладонь перед губами на расстоянии 10-15 см., контролируя тем самым интенсивность и равномерность выдоха. Затем повторное выдувание совмещаем со звуком «у», сохраняя интенсивность воздушной струи.
По окончании показа, упражнение выполняется вместе с детьми. Выполнив упражнение, ребята называют придуманные ими образы («задувает ветер», «вьюга» и т. д.)
В) Скороговорка на «р.» – профилактика дисфонии, активизирует тонус голосовых связок.
Красный краб в крапинку
И рыжий краб в царапинку
По календарю по графику
Встречали пароход.
Красный краб в крапинку
Нашел у пирса вафельку,
А рыжий краб в царапинку –
Целый бутерброд.
Г) Работа над песнями.
III. Обобщение:
– Какие новые музыкальные произведения вы сегодня услышали?
(«Камаринская», «Танец маленьких лебедей»)
– Кто сочинил эту музыку? (М.Глинка, П.Чайковский)
– В каком жанре написаны эти произведения? (танец).
ПРИМЕРНОЕ ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ СЛЕДУЮЩИХ ЗАНЯТИЙ
Куда ведут нас песня, танец, марш?
В этой четверти происходит знакомство с крупными жанрами жанрами:
– Балет . На примере балетов П.И.Чайковского «Лебединое озеро», «Щелкунчик».
– Симфония и инструменты симфонического оркестра (симфония №4 Чайковского – песня «Во поле береза стояла», симфония №1 Прокофьева – танцы менуэт, гавот. Инструменты – симфоническая сказка «Петя и волк» С.Прокофьева)
– Опера «Семеро козлят» М.Коваля.
Путешествие в Звукляндию
Знакомство с нотной грамотой:
– Нотный стан, музыкальные ключи, расположение нот на нотном стане.
– Настроение музыки обозначить ладами – мажор, минор.
– Пульс музыки, сильная и слабая доли, ритмическая пирамида, размер.
– Скорость звучания музыки– темпы.
– Динамические оттенки.
– Клавиатура фортепиано: клавиши, тон, полутон, сложение тонов в пределах октавы.
– Знаки альтерации.
– Средства музыкальной выразительности.
Литература:
- Алпарова Н.Н
