Livro de colorir de traje nacional Mordoviano para crianças. Como desenhar uma fantasia folclórica russa
Anastasia Alekseevna Guzeeva
Assunto: « História do traje folclórico russo»
« Vamos vestir Vanya com uma fantasia russa»
Objetivo pedagógico.
Mostre às crianças a conexão inextricável entre Vários tipos arte: artesanato popular, música; apresentar às crianças história região nativa de Stavropol.
Conteúdo do programa.
Objetivos educacionais:
Apresente às crianças história e características do traje folclórico russo.
Expandir o conhecimento sobre Cultura popular russa.
Tarefas de desenvolvimento:
Desenvolver gosto estético; desenvolver qualidades morais.
Mostrar modificações Traje russo.
Aperte habilidades técnicas e habilidades desenho diverso materiais de arte um pedaço de papel.
Tarefas educacionais:
Cultive o interesse pela cultura popular.
Direção: atividade visual (desenho) .
Atividades: visual, comunicativo, motor.
Meios de implementação. Visual: demonstração materiais: bonecas em Trajes nacionais russos, ilustrações folclóricas se adequa, amostra de desenho pedagógico; verbal: poesia; artístico: esboços de bonecos folclóricos se adequa; multimídia: apresentação "Cossacos-Nekrasovitas", « russo traje folclórico » ; gravação de áudio: canções dos cossacos Nekrasov.
Equipamento: Para professor: ponteiro, notebook, folha de papel A3, hidrocor preto, aquarela, pincéis finos, pote de água, guardanapo; Para crianças: folhas de papel em formato A4 com silhueta desenhada de um homem, lápis simples, tintas aquarela, pincéis finos, guardanapos, potes de água.
Trabalho preliminar. Exame de ilustrações de contos de fadas que retratam heróis em Trajes folclóricos russos. Conversa sobre história do traje folclórico russo.
Estrutura organizacional da aula
I. Manutenção tema.
A professora convida as crianças a relembrarem como as pessoas se vestiam antiga Rússia', lembra então que os meninos usavam camisa com cinto, onuchas, sapatilhas e chapéu poyark com lapela.
Vamos ver como as pessoas se vestiam na nossa região de Stavropol. Como eram eles? Como você foi decorado? Vamos descobrir mais sobre isso.
II. Atividade cognitiva.
1. Conversa educativa e informativa. Cossacos de Nekrasov.
A professora mostra slides e bonecos em trajes dos cossacos Nekrasov, ao fundo há uma gravação de áudio de canções dos cossacos Nekrasov.
2. História verbal e ilustrada. Povos fantasia Cossacos de Nekrasov.
- Se adequa Os Nekrasovitas não são cossacos - tecidos de seda brilhantes, mantos - isso lembra mais as roupas festivas dos turcos...
Se adequa São completamente diferentes das roupas habituais dos cossacos. Nekrasovsky o terno é muito brilhante, pode-se até dizer chocante. Sobre uma camisa de estilo turco, os nekrasovitas sempre usavam um manto amarelo-azulado, que era fechado com botões em toda a extensão da frente. O manto era feito de tecidos turcos brilhantes. Na verdade todas as cores terno estava conectado com o ciclo da vida em terra: amarelo simbolizava grãos, azul - água, vermelho - o sol e verde - vegetação, despertando a vida.
A borda inferior da roupa e todas as costuras eram necessariamente decoradas com bordados, cujo padrão, segundo as lendas pagãs, era um talismã. Tecnicamente, era muito complexo e exigia um trabalho meticuloso. De acordo com a lenda, « diabrura» não podia entrar nem sair pelas aberturas protegidas pela decoração feita pelo homem. Normalmente o padrão era feito com um fio fino preto e amarelo.
Os nekrasovitas transmitiram roupas de geração em geração - eles costuraram uma camisa da camisa do pai para o filho e uma camisa da mãe para a filha. Os Nekrasovitas tinham cocares femininos muito interessantes. A partir deles era possível descobrir quantos anos uma mulher tinha e se ela era casada. As meninas usavam tiaras de tecido decoradas com vários amuletos: moedas, pequenas conchas, miçangas. No topo da bandagem há um lenço vermelho-amarelo brilhante. Aliás, todas as costuras que ligam as partes da roupa foram costuradas com renda agulha, que foi tecida com fios multicoloridos. Agora, infelizmente, a técnica do bordado tradicional de Nekrasov foi completamente perdida.
III. Atividade prática criativa.
1. Demonstração de métodos de trabalho.
A professora mostra técnicas às crianças desenho terno masculino baseado nos trajes dos cossacos Nekrasov.
Preste atenção ao trabalhar com tintas: O fundo é preenchido primeiro e depois o desenho é colorido.
Antes que você comece pintar, você precisa fazer exercícios com os dedos.
Ginástica de dedo "Pano"
Um, dois, três, quatro, cinco - (conectar em série
Vamos lavar as coisas: dedos de uma mão com dedos da outra)
Vestido, calças e meias,
Saia, blusa, lenços.
Não vamos esquecer o lenço e o chapéu -
Vamos lavá-los também. (punhos imitam lavagem)
2. Trabalhe em uma tarefa criativa.
Exercício: faça um desenho tema« Vamos vestir Vanya com uma fantasia russa» baseado em trajes dos cossacos Nekrasov.
4. Reflexão.
1. Exposição de obras. As crianças arrumam os desenhos, admiram-nos, discutem-nos.
2. Resumindo.
Oh, vocês são meus jovens mestres, meus assistentes de ouro, vocês estão cansados, cansados, mas que trabalho vocês fizeram. Se adequa Ficaram arrumados, lindos e variados. Olhe aqui e linhas onduladas e ziguezagues, e pontos e círculos. Você gostou de ser mestre popular? terno? (respostas das crianças)
A professora agradece às crianças pelo trabalho.
Publicações sobre o tema:
Objetivo da lição: apresentar aos alunos as características do traje folclórico russo. Objetivos: Educacionais Introduzir os elementos do Russo.
Resumo da lição “Viagem ao mundo dos contos de fadas dos antigos trajes folclóricos russos” Objetivo da lição: apresentar aos alunos as características do traje folclórico russo. Objetivos: Educacionais Apresentar os elementos.
Aqui estão páginas para colorir em preto e branco, mas baseadas em trajes folclóricos russos! Você pode simplesmente colori-los ou optar por alguns.
Como parte do programa, concluímos o módulo “ Cultura popular e tradições." Durante a observação pedagógica, foi revelado que muitas crianças...
Publicações na seção Tradições
Eles conhecem você pelas roupas
As mulheres russas, mesmo mulheres camponesas simples, eram raros fashionistas. Seus baús volumosos continham muitas – pelo menos três dúzias – de roupas muito diferentes. Nossos ancestrais adoravam especialmente chapéus - simples, para todos os dias, e festivos, frisado, decorado com pedras preciosas. E como adoravam as miçangas!.. A formação de qualquer traje nacional (seja inglês, chinês ou da tribo Bora Bora), seu corte e ornamentação sempre foi influenciado por fatores como posição geográfica, clima, principais ocupações do povo.
“Quanto mais você estuda o traje folclórico russo como uma obra de arte, mais valores você encontra nele, e ele se torna uma crônica figurativa da vida de nossos ancestrais, que, por meio da linguagem da cor, da forma e do ornamento , nos revela muitos segredos ocultos e leis da beleza Arte folclórica».
M. N. Mertsalova. "A Poesia do Traje Folclórico"
Em trajes russos. Murom, 1906–1907. Coleção particular (arquivo Kazankov)
Assim, no traje russo, que começou a tomar forma no século XII, há informação detalhada sobre o nosso povo - trabalhadores, lavradores, agricultores, que viveram durante séculos em condições de verões curtos e invernos longos e rigorosos. O que fazer com o infinito noites de inverno quando uma nevasca uiva do lado de fora da janela, uma nevasca sopra? Nossos ancestrais artesanais teciam, costuravam e bordavam. Eles criaram. “Existe a beleza do movimento e a beleza da paz. O traje folclórico russo é a beleza da paz", escreveu o artista Ivan Bilibin.
Camisa
O principal elemento do traje russo. Composta ou inteiriça, feita de algodão, linho, seda, musselina ou lona simples, a camisa certamente chegava aos tornozelos. A bainha, mangas e golas das camisas, e às vezes a parte do peito, eram decoradas com bordados, tranças e estampas. Além disso, as cores e os ornamentos diferiam dependendo da região e da província. As mulheres de Voronezh preferiam bordados pretos, rigorosos e sofisticados. Nas regiões de Tula e Kursk, as camisas, via de regra, são bem bordadas com fios vermelhos. Nas províncias do norte e centro predominavam o vermelho, o azul e o preto, às vezes dourado.
Camisas diferentes eram usadas dependendo do trabalho que precisava ser feito. Havia camisas de “cortar” e “restolho”, e também uma camisa de “pesca”. É interessante que a camisa de trabalho para a colheita sempre foi ricamente decorada e equiparada a uma camisa festiva.
As mulheres russas muitas vezes bordavam sinais de feitiço ou amuletos de oração em suas camisas, porque acreditavam que, ao usar os frutos da terra como alimento, tirando a vida do trigo, do centeio ou do peixe, violavam a harmonia natural e entravam em conflito com a natureza. Antes de matar um animal ou cortar a grama, a mulher dizia: “Perdoa-me, Senhor!”
Camisa de pesca. Final do século XIX. Província de Arkhangelsk, distrito de Pinezhsky, volost Nikitinskaya, vila de Shardonemskoye.
Camisa de corte. Província de Vologda. II metade do século XIX
Aliás, sobre a etimologia da palavra “camisa”. Não vem do verbo “cortar” (embora cortar madeira com essas roupas seja certamente conveniente), mas da palavra russa antiga “cortar” - limite, borda. Portanto, a camisa é um tecido costurado com cicatrizes. Anteriormente eles costumavam dizer não “hem”, mas “hem”. No entanto, esta expressão ainda é encontrada hoje.
Vestido de verão
A palavra “sarafan” vem do persa “saran pa” - “sobre a cabeça”. Foi mencionado pela primeira vez no Nikon Chronicle de 1376. Via de regra, silhueta trapezoidal, um vestido de verão era usado sobre uma camisa. No início, era um traje puramente masculino, a vestimenta cerimonial dos príncipes com longas mangas dobráveis, costurada com tecidos caros - seda, veludo, brocado. Dos nobres, o vestido de verão passou para o clero e só então se consolidou no guarda-roupa feminino.
Os vestidos de verão eram de vários tipos: cegos, giratórios, retos. Os balanços eram costurados a partir de dois painéis, que eram conectados por meio de lindos botões ou fechos. Um vestido de verão reto (redondo) foi preso com alças. Um vestido de verão cego oblíquo com cunhas longitudinais e inserções chanfradas nas laterais também era popular.
Vestidos de verão com aquecedores de alma
Vestidos de férias recriados
As cores e tons mais comuns para vestidos de verão são azul escuro, verde, vermelho, azul claro e cereja escuro. Os vestidos de verão festivos e de casamento eram feitos principalmente de brocado ou seda, e os vestidos de verão do dia a dia eram feitos de tecido grosso ou chita. No entanto, a palavra estrangeira “sarafan” raramente era ouvida nas aldeias russas. Mais frequentemente - um kostych, damasco, kumachnik, hematoma ou kosoklinnik.
“Belezas de diferentes classes vestiam-se quase de forma idêntica - a única diferença era o preço das peles, o peso do ouro e o brilho das pedras. Ao sair, o plebeu vestia uma camisa longa, por cima um vestido de verão bordado e uma jaqueta enfeitada com pele ou brocado. A nobre - uma camisa, um vestido exterior, um letnik (uma vestimenta que se alarga na parte inferior com botões preciosos), e por cima há também um casaco de pele para maior importância.”
Verônica Batkhan. "Belezas russas"
Uma jaqueta curta (algo como uma jaqueta moderna) era usada sobre o vestido de verão, que era uma roupa festiva para os camponeses e uma roupa cotidiana para a nobreza. A jaqueta de banho (katsaveika, jaqueta acolchoada) era feita de tecidos densos e caros - veludo, brocado.
Retrato de Catarina II em traje russo. Pintura de Stefano Torelli
Retrato de Catarina II em shugai e kokoshnik. Pintura de Vigilius Eriksen
Retrato da grã-duquesa Alexandra Pavlovna em traje russo." Artista desconhecido. 1790javascript:void(0)
A Imperatriz Catarina, a Grande, que tinha fama de ser uma criadora de tendências, trouxe de volta ao uso o vestido de verão russo, uma vestimenta que havia sido bastante esquecida pela classe alta russa após as reformas de Pedro, que não apenas raspou a barba dos boiardos, mas também também proibiu ir Roupas tradicionais, instruindo seus súditos a seguir estilo europeu. A Imperatriz considerou necessário incutir nos súditos russos um sentimento de dignidade e orgulho nacional, um sentimento de auto-suficiência histórica. Assim que se sentou no trono russo, Catarina começou a se vestir com roupas russas, dando o exemplo para as damas da corte. Certa vez, em uma recepção com o imperador José II, Ekaterina Alekseevna apareceu com um vestido russo de veludo escarlate, cravejado de grandes pérolas, com uma estrela no peito e um diadema de diamante na cabeça. E aqui está outra evidência documental: “A Imperatriz estava em traje russo - um vestido de seda verde claro com cauda curta e corpete de brocado dourado, com mangas compridas,”- escreveu um inglês que visitou a corte russa.
Poneva
Apenas uma saia. Uma parte essencial do guarda-roupa de uma mulher casada. Poneva consistia em três painéis e podia ser cego ou articulado. Via de regra, seu comprimento dependia do comprimento da camisa da mulher. A bainha do poneva foi decorada com estampas e bordados. Na maioria das vezes, o poneva era feito de tecido com mistura de lã em padrão xadrez.
Era usado sobre uma camisa e enrolado nos quadris, e preso na cintura por um cordão de lã (gashnik). Muitas vezes era usado um avental na frente. Na Rus', para as meninas que já atingiram a idade adulta, havia o ritual de vestir uma poneva, que indicava que a menina já poderia estar noiva.
Cinto
Cintos de lã femininos
Cintos com padrões eslavos
Máquina para tecer cintos
Parte integrante não apenas do traje russo, o costume de usar cinto é difundido entre muitos povos do mundo. Na Rússia, há muito tempo é costume que a camiseta da mulher esteja sempre com cinto; havia até um ritual de cingir uma menina recém-nascida. O cinto - um círculo mágico - protegia contra os maus espíritos e, portanto, não era retirado nem no balneário. Andar sem cinto era considerado um grande pecado. Daí o significado da palavra “descindir” - tornar-se insolente, esquecer a decência. No final do século 19, em algumas regiões do sul, tornou-se aceitável usar cinto simplesmente por baixo do vestido de verão. Os cintos eram feitos de lã, linho e algodão, e eram de crochê ou tecido. Às vezes, a faixa podia atingir três metros de comprimento e era usada por meninas solteiras; bainha com padrão geométrico volumoso - mulheres casadas. Um cinto amarelo-vermelho feito de tecido de lã, decorado com tranças e fitas, era usado nos feriados.
Avental
Fato urbano feminino em estilo folclórico: jaqueta, avental. Rússia, final do século XIX
Traje feminino da província de Moscou. Restauração, fotografia contemporânea
Não só protegia a roupa de se sujar, mas também servia como decoração adicional a um traje festivo, conferindo-lhe um aspecto completo e completo. vista monumental. O avental foi usado sobre camisa, vestido de verão e poneva. No entanto, em Rus a palavra “zapon” era mais usada - do verbo “zapinati” (fechar, deter). A parte definidora e mais ricamente decorada do look são estampas, fitas de seda e inserções de acabamento. A borda é decorada com rendas e babados. A partir do bordado do avental era possível, como num livro, ler a história da vida de uma mulher: a criação de uma família, o número e o sexo dos filhos, os parentes falecidos e as preferências do proprietário. Cada onda, cada ponto enfatizava a individualidade.
Cocar
O cocar dependia da idade e Estado civil. Ele predeterminou toda a composição do traje. Os cocares das meninas deixavam parte do cabelo aberta e eram bem simples: fitas, tiaras, argolas, coroas vazadas e lenços dobrados.
Após o casamento e a cerimônia de “destrançar a trança”, a menina adquiriu o status de mulher e vestiu uma “kitka de jovem”. Com o nascimento do primeiro filho, foi substituído por um kichka com chifres ou um cocar alto em forma de pá, símbolo de fertilidade e capacidade de gerar filhos. As mulheres casadas eram obrigadas a cobrir completamente os cabelos sob uma cobertura para a cabeça. De acordo com o antigo costume russo, um lenço (ubrus) era usado sobre o kichka.
Kokoshnik era o cocar cerimonial de uma mulher casada. As mulheres casadas usavam kichka e kokoshnik quando saíam de casa, e em casa geralmente usavam povoinik (boné) e lenço.
A idade dos proprietários foi facilmente determinada por esquema de cores. As meninas se vestiam de maneira mais colorida antes do nascimento de um filho. Os trajes dos idosos e das crianças distinguiam-se por uma paleta modesta.
O traje feminino estava repleto de estampas. Os bordados em vestidos de verão e camisas ecoavam a moldura esculpida de uma cabana de aldeia. O ornamento incluía imagens de pessoas, animais, pássaros, plantas e figuras geométricas. Predominavam signos solares, círculos, cruzes, figuras rômbicas, veados e pássaros.
Estilo repolho
Uma característica distintiva do traje nacional russo é a sua natureza multifacetada. O traje do dia a dia era o mais simples possível, consistia nos elementos mais necessários. Para efeito de comparação: o traje festivo de uma mulher casada pode incluir cerca de 20 itens, enquanto um traje do dia a dia pode incluir apenas sete. As meninas usaram o conjunto de três peças em todas as apresentações. A camisa foi complementada com vestido de verão e kokoshnik ou poneva e pega. Segundo a lenda, roupas largas e com várias camadas protegiam a anfitriã do mau-olhado. Usar menos de três camadas de vestidos era considerado indecente. As vestes multicamadas da nobreza enfatizavam sua riqueza.
Os principais tecidos utilizados nas roupas folclóricas camponesas eram a lona e a lã feitas em casa, e a partir de meados do século XIX - seda, cetim, brocado com enfeites, chita, chita e cetim de fabricação industrial. Silhueta monumental trapezoidal ou reta, principais tipos de corte, decoração pitoresca e esquema de cores, kichkas, pegas - tudo isso existiu entre os camponeses até meados - final do século XIX século, quando o traje tradicional começa a suplantar a moda urbana. As roupas são cada vez mais compradas em lojas e menos frequentemente costuradas sob encomenda.
Agradecemos às artistas Tatyana, Margarita e Tais Karelin - laureadas em concursos de fantasias internacionais e nacionais e professoras - pelo fornecimento de fotografias.
Visualização:
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Legendas dos slides:
Traje folclórico russo Cada nação expressou sua compreensão da beleza humana, principalmente através do traje. A palavra “fantasia”, que vem da língua francesa, significa “costume”. Apresentação criada pelo professor classes primárias Escola Secundária GBOU nº 423 de Kronstadt Kharitonova N.V.
Vejam essas fantasias, suas cores maravilhosas. É como se alguém colecionasse tintas prados floridos, de rios azuis, de pores do sol ardentes e os colocou nas roupas.
Os trajes festivos foram criados por artesãs com especial cuidado e transmitidos de mãe para filha.
A base do traje feminino e masculino era uma camisa feita de linho artesanal. Para os homens, o comprimento da camisa ficava abaixo dos joelhos, para as mulheres - até os calcanhares.
Os padrões foram colocados ao longo da borda da bainha, mangas, golas, acima das dobras dos braços, ao longo das costuras e fendas laterais como amuletos.
Os sapatos eram bastões e botas de couro também eram usadas. O traje foi complementado por um cinto-amuleto. O papel do cinto é grande em vários rituais: as meninas preparavam cintos como dote.
O complexo do sul da Rússia se destacou pela presença de uma poneva, uma cortina de avental. Poneva - elemento do traje folclórico russo, saia feminina de lã mulheres casadas(geralmente xadrez) com bainha ricamente decorada
Roupa Tula
Complexo ponyov do sul da Rússia Cocar - pega Camisa bordada Avental Poneva Cinto de cortina Lapti (faixa)
Chapéus Kichka Soroka
O complexo do norte da Rússia é caracterizado por um sarafan, dushegreya ou epanechka. Cocar: kokoshnik, coroa.
Complexo de vestido de verão do norte da Rússia Kokoshnik Crown Shirt Dushegrey Epanechka Sundress Boots Lapti
Padrões Ornamento Padrões de plantas estilizadas, flores e galhos foram representados. Os elementos ornamentais mais comuns: triângulos, losangos, cruzes oblíquas, estrelas octogonais, rosetas, abetos, arbustos, retângulos com pontos, figuras estilizadas de mulher, pássaro, cavalo, veado.
Sobre o tema: desenvolvimentos metodológicos, apresentações e notas
Neste trabalho, o aluno revela a história da origem do traje folclórico e o compara com o vestuário moderno."...
Desenvolvimentos metodológicos "Traje folclórico russo"
Segundo o programa de Shpikalova, trabalho artístico. do 1º ao 4º ano. Todas as lições da 1ª à 4ª série relacionadas ao traje folclórico russo são coletadas..Isso é russo bordado folclórico do simples ao complexo... Decorativo...
Svetlana Vokhrintseva - Coloração do traje folclórico “Rossinochka” PINTURA POLKH-MAIDAN
Svetlana Vokhrintseva - Coloração do traje folclórico “Rossinochka” PINTURA POLKH-MAIDAN A autora da série de livros para colorir “Rossinochka” é Svetlana Vokhrintseva. Editora "País da Fantasia...
Desenvolvimento características específicas o traje folclórico é influenciado principalmente por fatores climáticos, sócio-históricos e mentalidade nacional. Além disso, um papel significativo na formação de uma determinada imagem estilística de um traje folclórico é desempenhado pela vizinhança e pelas relações com outros grupos étnicos e suas características culturais e cotidianas de vida. De qualquer forma, Roupas nacionais representa uma síntese da arte popular. Desenhar passo a passo será uma boa maneira de lembrar suas principais características. Afinal, a roupa é a cara de uma etnia, um espelho que reflete sua vida e suas crenças.
EM sociedade moderna, com crescente interesse por sua cultura, as pessoas se esforçam para descobrir o que são os trajes folclóricos russos e como desenhá-los. Para satisfazer plenamente o seu interesse, você precisa dominar alguma teoria sobre a origem das roupas. Por exemplo, você pode considerar uma mulher ou desenhá-la passo a passo em aquarela, fixando assim a imagem apresentada no papel.
A história do surgimento das roupas folclóricas russas
A história remonta a muitos séculos. Condições estatísticas praticamente inalteradas de vida camponesa, climáticas e ambiente natural a vida, o ambiente religioso e as crenças populares formaram um estilo de roupa que se adaptava ao máximo ao trabalho árduo.
Muitos artistas se perguntam como desenhar um traje folclórico russo. Para fazer isso, você deve conhecer suas características específicas. Em primeiro lugar, tais características são leveza, funcionalidade e facilidade de vestir. Para cada tipo de atividade existe uma roupa própria - desde uma jaqueta e um cossaco até um casaco de pele de carneiro de mangas compridas e um casaco militar. A própria atividade do dia a dia estabelecia seus próprios limites para cortar e costurar roupas - uma cunha larga era inserida nas calças e reforços em forma de diamante eram inseridos nas axilas da camisa. As roupas tinham um envoltório largo e não tinham botões - eram amarradas com uma faixa, e qualquer membro da família podia, a qualquer momento, colocar um zipun e um zipunnik ou um casaco de pele de carneiro na camisa.
O desenho do vestido de verão, camisa, poneva, armyak e zipun praticamente dispensava o uso de tesoura, e o excesso de material era extremamente insignificante.
Então, como desenhar, guiado pelo conhecimento da sua gama de modelos?
Trajes nacionais russos femininos e masculinos
Os trajes folclóricos russos diferiam por sexo, idade e filiação territorial. Você precisa saber disso para imaginar como são os trajes folclóricos russos e como desenhá-los.
As roupas infantis repetiam o corte e a decoração das roupas dos adultos, mas eram feitas em tamanho menor e com tecidos mais baratos. No verão, as crianças usavam camisas compridas amarradas com cintos.
Para desenhar um traje folclórico russo para homens, é útil saber que as roupas masculinas eram do mesmo tipo. Seu complexo incluía uma camisa, um cinto, portos, um cafetã superior e inferior, sapatos bastões ou botas e um cocar.
Escolhendo a posição do terno, seu corte e características de cor
Para desenhar passo a passo um traje folclórico russo, é preciso lembrar que o traje dos diferentes segmentos da população diferia não apenas no número de peças, mas também na variedade de materiais, possuindo o mesmo corte de suas partes individuais.
Então, um grande número de cortinas e dobras criam volume adicional às roupas, dando-lhes a ilusão de camadas. Portanto, o artista deve evitar o congestionamento composicional da silhueta, e caso esse congestionamento ainda ocorra no corte da roupa, é necessário minimizar o número de dobras.
Os tecidos sempre foram tingidos com corantes vegetais - o predomínio do vermelho se deve à presença da garança como corante em todas as aldeias, enquanto os corantes verdes eram trazidos exclusivamente da China. É importante expressar isso para mostrar como desenhar um traje folclórico russo.
Desenhando as linhas de um manequim
Antes de desenhar passo a passo um traje folclórico russo, é necessário determinar o ângulo da imagem transmitida e suas qualidades técnicas e estilísticas.
Para um visual “panorâmico” mais aberto da roupa, recomenda-se representá-la em um giro de “três quartos”, para cuja construção o traje será girado ao longo do eixo “y” do sistema de coordenadas ternário, ou seja , girou 95 graus em relação ao observador. Este ângulo permite mostrar simultaneamente o objeto tanto de frente quanto de perfil. Você pode copiar um traje folclórico russo (foto), desenhá-lo é bastante simples.
Do ângulo apresentado abaixo, os relevos e decorações de cocares femininos como o kichka ou o kokoshnik serão perfeitamente visíveis.
Características fisiológicas do manequim
Então, linha média o corpo do manequim ficará no eixo “y”: também vale a pena representar sapatos ao longo dele - para as mulheres é representado por sapatos de salto baixo, botas ou sapatilhas, para os homens - botas ou sapatilhas.
Três linhas são traçadas arbitrariamente: ombros, tórax e cintura pélvica. Em seguida, duas formas ovais são construídas ao longo da cintura do membro - respectivamente, masculina e. Para desenhar um traje folclórico russo em etapas, é necessário complementar o manequim feminino com mais uma linha - na altura da linha média do peito - é indicará o ângulo do peito feminino. Em seguida, todas as cinturas dos membros e a linha dos ombros são conectadas por um contorno corporal curvado em uma cintura arbitrária.
Ao se perguntar como desenhar passo a passo um traje folclórico russo, você deve lembrar que da enorme variedade de roupas femininas, duas podem ser distinguidas: o sul da Rússia e o norte da Rússia.
Portanto, para desenhar um traje folclórico russo em etapas, primeiro é selecionado um modelo de traje territorial: para o sul da Rússia - uma camisa bordada, um avental, um cinto, um cobertor xadrez, uma camisa de ombro encurtada, um cocar de “pega” ; para os russos do norte - uma camisa, um vestido longo de verão, um cinto, uma jaqueta, um kokoshnik.
Métodos de decoração prática de trajes folclóricos russos
Desde os tempos antigos, os russos usam bordados e tecelagem estampada para decorar roupas. A tecelagem padronizada inclui um padrão tridimensional com um ornamento convexo (principalmente vermelho) localizado em listras no tecido.
Ao usar a técnica de costura estampada, é muito difícil transmitir os contornos redondos do desenho, por isso os motivos ornamentais são geométricos e retilíneos, e o motivo circular na costura foi transmitido por meio de losangos ou quadrados colocados nos cantos. Nas roupas festivas combinadas, eram feitos enfeites em forma de costuras, bordados, fitas costuradas, pequenos apliques, localizados nas costuras dos ombros, costuras de fundo e similares, marcando assim elementos construtivos e funcionais. Apenas ornamentos pequenos, geométricos e menos frequentemente florais foram usados. Nas roupas íntimas, o enfeite desempenhava principalmente uma função protetora, baseada em superstições populares, e cobriu a gola, os punhos das mangas e a bainha da camisa.
Desenhar peças decoradas de roupas
Em ambos os manequins, na zona dos ombros, é desenhada uma camisa com mangas compridas caindo, cujos punhos ou as próprias mangas são cobertos por um padrão envolvente de riscas vermelhas e brancas. Um padrão semelhante deve cobrir a gola de uma camisa - para as mulheres é redondo ou bem franzido, para os homens é oblíquo.
Ao nível do peito feminino, desenha-se um corpete de verão, cujas alças, enfeitadas com ornamentos amarelos ou vermelhos, são puxadas para os ombros. O corpete do vestido de verão contorna o seio feminino arredondado e desce até a parte inferior em duas linhas. A bainha do vestido de verão pode ser coberta com padrões horizontais ou verticais.
A camisa de um homem continua até a altura da cintura, onde é interceptada pela circunferência do cinto e depois puxada para fora da calça. Sua borda inferior também é coberta de enfeites.
Abaixo da linha da cintura pélvica, desenham-se as pernas das calças dos portos, atingindo a altura do tornozelo.
A camisa tem cor branca, o vestido de verão costuma ser vermelho, menos frequentemente verde ou azul; ornamento - vermelho, verde ou amarelo, menos frequentemente azul. As portas masculinas eram feitas de tecido cinza ou marrom escuro.
Um kokoshnik desenhado em forma de meia-lua, decorado com vieiras e linhas arbitrárias, um padrão colorido redondo ou retangular, é perfeito para um vestido de verão feminino. Os padrões devem ser sempre pequenos e localizados ao longo da bainha do vestido ou camisa.
Aplicando sombras claras
Para desenhar totalmente um traje folclórico russo com um lápis, você precisa aplicar sombras claras. Ele percorrerá a borda da camisa ao longo das mangas, em um único ponto da linha do peito até o meio da cintura pélvica. Recomenda-se fazer várias dobras ao longo das mangas e nos planos verticais - o padrão se dobrará ali e uma sombra será imposta.
O padrão xadrez deve ser aplicado em uma superfície já sombreada. lápis duro. Em planos próximos ao observador, o desenho se distingue por traços de maior suavidade.
Tratamento cênico em aquarela
A saturação da cor da tinta no pincel deve ser verificada no plano da paleta branca antes de cada pincelada. Primeiro, o segmento de cor necessário é preenchido e, em seguida, um tom repetido é aplicado para enfatizar os acentos da perspectiva e a saturação da cor da imagem.
A maioria era feita de tecidos lisos e brilhantes que adquiriam reflexos brilhantes ao sol. Portanto, é recomendável não tocar previamente nas superfícies que se destacam ao sol com cor, mas sim criar um tom para elas com um pincel de tinta, lavando-as repetidamente.
Metas:
- Apresente a história e as tradições dos feriados folclóricos russos.
- Cultive o respeito, desenvolva o interesse pela arte popular.
- Reforce o conceito de “ornamento” e seus tipos.
- Melhore suas habilidades visuais e a capacidade de trabalhar com guache.
Visibilidade: imagens de trajes folclóricos russos, ornamentos, painéis representando uma praça de vila, gravação de áudio “Toque de sinos”, modelos de figuras humanas, provérbios no quadro:
- Você não pode alimentar uma galinha e não pode vestir uma garota.
- As camisas da mulher são as mesmas bolsas: amarre as mangas e coloque o que quiser.
- Eles elogiam a seda de uma garota quando a própria garota tem muito bom senso.
I. Momento organizacional.
II. Anunciando o tema da lição
uma conversa
Cada nação tem feriados. Eles revelam a alma de uma pessoa, seu caráter. Na Rússia eles adoravam férias. Saudaram a primavera e despediram-se do inverno; os feriados comemoravam a conclusão do trabalho de campo e, às vezes, simplesmente o fim da jornada de trabalho. As férias eram sempre divertidas, repletas de música, canto, jogos e danças. Todas as noites as pessoas Diferentes idades eles se reuniam à noite na cabana de alguém e cantavam e dançavam lá. O repertório de canções e danças era muito rico e variado. Para todas as estações, para tudo feriados do calendário havia suas próprias canções, jogos, danças, diversão, cantigas infantis. Muitas vezes, bordões, piadas e piadas eram inventadas na hora, improvisadas na hora, principalmente cantigas.
O feriado não consiste apenas em canções e danças.
De que outra forma este dia difere da vida cotidiana comum?/outfits/
O dia anterior festivais folclóricos baús pesados se abriram. Quanto mais recheados, mais rico era considerado o dono da casa. Todas as roupas festivas eram necessariamente decoradas com elementos de bordados, miçangas e brilhos, o que, via de regra, não estava presente nas roupas do dia a dia. Podia-se julgar o gosto e a habilidade da artesã pelas roupas, pois a camponesa fazia seu próprio traje<рисунок 1>.
Que variedade de roupas de férias!
O que eles têm em comum? (padrões)
Como você pode chamá-lo de forma diferente? (ornamento)
Qualquer traje russo antigamente era certamente decorado com enfeites e bordados.
Vamos lembrar que tipos de enfeites você conhece?
/planta e geométrica/
Atenção ao conselho. Aqui estão os padrões (eles podem simplesmente ser representados no quadro com giz colorido). Quais deles não serão enfeites? Por que? /no ornamento os elementos são representados em uma determinada ordem, ritmicamente./
Jogo “Componha uma melodia para o enfeite”.
b) HISTÓRIA sobre trajes folclóricos russos.
Vamos dar uma olhada nas roupas.
A base de qualquer fantasia russa era a camisa<рисунок 1и 2>. As camisas com fecho lateral eram chamadas de kosovorotki. Geralmente eram usados por homens. Sua roupa também incluía calças, que eram enfiadas em botas ou onuchi (um pedaço de tecido), e sapatos bastões eram usados em cima do onuchi.
A camisa era larga e decorada na bainha, gola e borda das mangas com bordados. E sempre amarrado com uma faixa<рисунок 2>.
Os cintos desempenhavam muitas funções: falavam do bem-estar de uma pessoa, eram também uma recompensa e um presente e eram transmitidos por herança. As camisas festivas eram bordadas com fios de seda coloridos. Foi dada preferência à cor vermelha (como talismã).
Foi dada especial importância à localização do desenho. Por exemplo:
- padrões no peito - protegiam o coração e os pulmões,
- protetores de ombro - protegiam as mãos,
- montado no chão - não permitiu que as forças do mal penetrassem por baixo.
Nas regiões centro e norte da Rússia, as mulheres usavam vestidos de verão nos feriados<рисунок 3>.
As linhas suaves do vestido pareciam fluir, fazendo a mulher parecer um cisne. Não é à toa que nas canções e nos contos de fadas eles são chamados de cisnes.
EM roupa festiva também incluíam os chamados aquecedores de alma - epanechki ou koroten - blusas curtas com alças, semelhantes a vestidos de verão<рисунок 4>.
E nas regiões do sul da Rússia, os fashionistas usavam um complexo de pônei<рисунок 5>.
Poneva - saia. Ela sempre vestia uma camisa, depois um avental e depois um top.
O avental foi generosamente decorado com bordados<рисунок 6>.
Predominou a cor vermelha. Esta é a cor do fogo, do sol, mágica, bela, símbolo de salvação e sinal de barreira para forças malígnas. Essa cor deveria espantar demônios e espíritos em forma humana e preservar e proteger o proprietário de vários infortúnios.
Um navershnik é uma peça de roupa usada no outono ou na primavera. A parte superior não tinha cinto<рисунок 7>.
E finalmente, chapéus.
Eles estavam claramente divididos em vestidos para meninas e para mulheres casadas:
Kokoshniks, fitas, guirlandas /meninas/.
Koruna, pega, kitschka /feminino/.
Nos nomes dos cocares pode-se ouvir uma relação com um pássaro: kokoshnik, kichka, pega. E isso não é coincidência. Lembre-se dos contos de fadas: o cisne, o cisne é branco, como uma pavoa.
c) Trabalhando com provérbios.
III. Trabalho prático – criação de um painel coletivo subordinado ao tema “Férias na Aldeia”.
Os alunos recebem estatuetas representando pessoas e precisam confeccionar roupas festivas para elas.
Tarefa diferenciada:
1º grupo: Colorir figuras prontas, já “vestidas” - tarefa para crianças lentas e que têm dificuldade em desenhar imagens sozinhas. Crie seu próprio enfeite.
Grupo 2: "Vestir" estatueta de papel, ou seja, invente e desenhe você mesmo uma roupa festiva.
Grupo 3 (crianças que desenham bem): Retratar figura de um homem com um terno festivo.
A principal condição é a presença de um enfeite nas roupas.
As obras acabadas são coladas sobre um painel pré-preparado representando uma praça rural com catedral e casas de camponeses. /Gravação de áudio “Toque dos sinos” - pessoas se reúnem na praça da catedral./
4. Resultado final.
Tudo na vida muda, mas o feriado permanece. E embora ele possa lidar com isso de maneiras diferentes, o principal permanece - alegria, emoção especial, diversão, roupas elegantes, presentes, canções e danças, que agora às vezes são misteriosas para nós. No entanto, essas tradições constituem algo extraordinário e peculiar. Você precisa se lembrar e saber sobre eles.
Você se lembra?
Vamos verificar isso agora.
As crianças recebem cartões de flechas com palavras e nomes de roupas folclóricas russas:
- camisa - epanechka - kokoshnik - faixa - curto - coroa - camisa trançada -poneva - quarenta -onuchi - avental - kitschka. - vestido de verão - chapéu de coco
É necessário conectar os cartões de setas com as peças de roupa das fotos para que correspondam aos nomes.
V. Avaliação do trabalho.
