Contos assustadores de Edgar Allan Poe. Resenhas do livro "Contos Assustadores" de Edgar Poe "Histórias" - resenha

Não gosto da frase: "Esperava mais", mas no caso deste livro é verdade. porque o livro Histórias assustadoras" - um excelente exemplo boa jogada de marketing. São apenas oito contos, mas graças aos desenhos incríveis do famoso ilustrador Benjamin Lacombe e ao design impecável em geral, a publicação vale cem por cento para um presente, então o livro não é barato. Para ser sincero, só comprei Scary Stories por causa dos desenhos. com criatividade Po era completamente desconhecido, mas tinha quase certeza de que o conteúdo não seria pior do que a parte artística.

Antes de escrever impressões sobre cada história, quero dizer algumas palavras em geral. Não se deixe enganar pelo título, Scary Stories é, antes de tudo, não histórias místicas, mas histórias sobre a loucura e suas consequências. O livro da primeira à última página está saturado com a atmosfera de loucura e morte. Uma coisa é frustrante: quase todas as histórias têm o mesmo enredo e o mesmo final. Outra frustração: o estilo tedioso e ornamentado do autor. Entendo que durante a vida de Edgar Poe esse estilo de apresentação era o padrão, mas quando li o livro naqueles lugares onde o escritor se entregava a descrições ou raciocínios, simplesmente morria de tédio. Mas esta é a minha percepção pessoal, para alguém, pelo contrário, pode parecer um plus.

Então a primeira história é "Berenice". Fiquei impressionado com o meu final. É até assustador que uma pessoa comum e aparentemente inofensiva seja capaz de tais atos.

"Gato preto". Depois de ler a história, larguei o livro e só retornei no dia seguinte. O problema é que não consigo ler ou ouvir sobre abuso de animais, então fiquei um pouco chateado e pensei muito sobre essa história.

"Ilha das Fadas". Não entendi nada por que e por que essa história foi incluída na coleção, já que não se encaixa no esboço geral e, na minha opinião, é a mais desinteressante e chata de todas as oito histórias.

"O coração delator". Não é a história mais terrível, mas é aqui que você pode ver o ponto culminante da loucura humana. Literalmente em segundos, ele descreve como ela cresce e a que leva.

"A Queda da Casa de Usher"(por algum motivo, Escher está escrito neste livro, o que é um erro, porque o caso é usado incorretamente). Anteriormente, eu ouvia periodicamente sobre essa história, que é a mais terrível de todas as histórias de Edgar Allan, então, quando comecei a ler, esperava algo inimaginável. E não esperou. As histórias "Gato preto" ou "Berenice" me impressionaram muito mais.

"Retrato oval". Final muito estranho para a história. Novamente, eu esperava algo incomum, mas descobri que tudo era bastante banal. Nada ficou preso nessa história. Embora o começo tenha sido intrigante.

"Morela". Uma história sobre um homem estranho (bem, pelo menos não louco, como sempre) que, por causa de sua estupidez, machucou a mulher que um dia amou. A mulher acabou sendo difícil e muito sutilmente se vingou dele. História interessante.

E finalmente " Ligéia". Também bastante incomum história misteriosa. É interessante porque, ao contrário de outras histórias, "Ligeia" é sobre amor. Sobre o amor forte, cego e louco. Talvez esta história possa ser classificada com segurança como mística.

Como você pode ver, não gostei de todas as histórias, mas em geral acabou sendo muito sombria e atmosférica, e as ilustrações estão além do elogio. Não vou recomendar o livro inteiro, mas se de repente você quiser se familiarizar com a obra de Edgar Allan Poe, deve ler Berenice ou Ligeia.

Os picos das montanhas cochilam; vales, rochas e cavernas são silenciosas.

"Ouça-me", disse o Diabo, colocando a mão na minha cabeça. - O país de que estou falando é uma região desértica da Líbia, às margens do rio Zaire. E não há paz, não há silêncio.

As águas do rio são de uma cor açafrão doentia e não correm para o mar, mas tremem eternamente sob o olhar ardente do sol em movimentos inquietos e convulsivos. Por quilômetros de cada lado do leito lamacento do rio estendia-se um pálido deserto de gigantescos nenúfares. Eles suspiram neste deserto, esticando seus longos pescoços fantasmagóricos para o céu e balançando suas cabeças imortais. Ouve-se entre eles um sussurro indistinto, como o murmúrio de águas subterrâneas. E eles trocam respirações.

Mas também há uma fronteira para o reino deles - uma floresta densa, terrível e alta. Lá, como as ondas ao redor das Hébridas, os arbustos baixos estão sempre balançando. Mas não há vento no céu. E as enormes árvores primitivas estão sempre balançando com um formidável rangido e estrondo. E de seus cumes jorra gota a gota o orvalho eterno. E em suas raízes, estranhas flores venenosas se entrelaçam em um sonho perturbador. E nas alturas com barulho e assobios, nuvens cinzentas correm para o oeste, caindo como uma cachoeira sobre a abóbada de fogo do horizonte. Mas não há vento no céu. E nas margens do rio Zaire não há paz nem silêncio.

Era noite e chovia; e quando caiu, continuou sendo chuva, mas quando caiu, tornou-se sangue. E eu fiquei no pântano entre os lírios brancos, e a chuva caiu sobre minha cabeça, e os lírios trocaram suspiros na grandeza triste de seu desespero.

E de repente a lua surgiu em uma fina névoa fantasmagórica, e sua cor era carmesim. E meu olhar caiu sobre uma alta rocha cinza que ficava na margem do rio e foi iluminada luar. E a rocha era cinza, transparente e enorme - e a rocha era cinza. Letras foram esculpidas em sua testa e eu atravessei o pântano, cheguei à margem do rio e parei sob uma rocha para ler a inscrição na pedra. Mas não consegui distinguir as inscrições. E eu queria voltar para o pântano, mas a lua brilhou em um carmesim brilhante, e eu me virei e olhei novamente para a rocha e para a inscrição; - e a inscrição era: desespero.

E eu olhei para cima e vi um homem no topo de uma rocha, e me escondi entre os nenúfares para observá-lo. E ele era alto e esguio, e do pescoço aos pés envolto em uma toga Roma antiga. E suas feições não eram claras, mas eram feições divinas, porque a cobertura da noite e do nevoeiro, da lua e do orvalho não podiam esconder suas feições. E sua testa era alta e marcada pelo pensamento, e seus olhos estavam cheios de ansiedade; e nas poucas rugas de seu rosto li uma história de tristeza, fadiga, desgosto pela humanidade e sede de solidão.

E o homem sentou-se em uma pedra, com a cabeça apoiada na mão, e olhou para a foto do desolado. Ele olhou para baixo, para os arbustos inquietos, e para cima, para as grandes árvores primitivas, e ainda mais alto, para o céu ruidoso e a lua carmesim. E eu deitei sob a cobertura de lírios e segui os movimentos de uma pessoa. E o homem tremeu sozinho, mas a noite estava diminuindo e ele ainda estava sentado na rocha.

E o homem desviou o olhar do céu e olhou para o sombrio rio Zaire, e para as suas águas amarelas e sinistras, e para as pálidas legiões de nenúfares. E o homem ouviu os suspiros dos nenúfares e seu murmúrio silencioso. E eu deitei em meu abrigo e observei as ações de uma pessoa. E o homem tremeu sozinho; mas a noite estava diminuindo e ele ainda estava sentado na rocha.

Então eu fui para as profundezas dos pântanos, e passei pelo matagal de lírios, e chamei os hipopótamos que viviam nos pântanos, nas profundezas dos pântanos. E os hipopótamos ouviram meu chamado e chegaram ao pé da rocha e rugiram alto e terrivelmente ao luar. E eu deitei em meu abrigo e observei as ações de uma pessoa. E o homem tremeu sozinho; mas a noite estava diminuindo e ele ainda estava sentado na rocha.

Então amaldiçoei os elementos com uma maldição de confusão; e uma terrível tempestade irrompeu no céu, onde antes não havia vento. E os céus escureceram com a fúria da tempestade, e a chuva açoitou o homem, e as águas do rio transbordaram de suas margens, e o rio espumava, perturbado pela tempestade, e os nenúfares gemiam em seu leito, e o a floresta estalou sob a pressão do vento, o trovão ribombou, o relâmpago brilhou e a rocha tremeu até os alicerces. E eu deitei em meu abrigo e observei as ações de uma pessoa. E o homem tremeu sozinho; mas a noite estava diminuindo e ele ainda estava sentado na rocha.

Então fiquei furioso e amaldiçoei o rio, e os lírios, e o vento, e a floresta, e o céu, e o trovão, e os suspiros dos nenúfares, amaldiçoei-os com uma maldição: silêncio. E eles se tornaram amaldiçoados e se calaram. E a lua parou de atravessar o céu, e o trovão parou, e o relâmpago se extinguiu, e as nuvens ficaram imóveis, e as águas, voltando ao seu leito, pararam, e as árvores não balançaram mais, e os lírios não suspiraram, e seu murmúrio não foi ouvido, e nem uma sombra de som foi ouvida no vasto e ilimitado deserto. E eu olhei para a inscrição na rocha, e ela mudou, e havia esta inscrição: silêncio.

E meus olhos caíram sobre o rosto do homem, e seu rosto estava pálido de terror. E ele levantou a cabeça rapidamente, endireitou-se na rocha e escutou. Mas nenhum som foi ouvido no deserto sem limites, e a inscrição na rocha era o silêncio. E o homem tremeu, virou o rosto e fugiu tão apressadamente que nunca mais o vi.

sim, muitos belos contos de fadas em livros escritos por Magos, em tristes livros encadernados em ferro escritos por Magos. Lá, eu digo, estão histórias maravilhosas do Céu, e da Terra, e do poderoso mar, e dos Gênios que governam o mar e a terra e o alto céu. E havia muita sabedoria nas palavras das sibilas; e santos, santos mistérios foram ouvidos pela antiguidade no tremor das folhas ao redor de Dodona, mas, por Allah, o conto que o Diabo me contou, quando ele se sentou comigo na sombra da tumba, eu considero o mais maravilhoso de todos. todos. E tendo terminado sua história, o Diabo recostou-se nas profundezas da tumba e riu. E eu não conseguia rir com o Diabo, e ele me amaldiçoava por não poder rir. E o lince, que sempre vive na tumba, saiu de lá, deitou-se aos pés do Diabo e olhou em seus olhos.

Manuscrito encontrado em uma garrafa

Qui n "a plus qu" un moment a vivre,

N "a mais rieu um dissimulador.

Quinault-Atys.

Quem tem um momento para viver

Ele não vai esconder nada.

Felipe Kino "Atis"

Não vale a pena falar sobre minha terra natal e família. A injustiça humana e o ciclo do tempo me forçaram a me separar do primeiro e interromper a relação com o segundo. A condição hereditária me permitiu receber uma educação excepcional, e a mentalidade contemplativa ajudou a colocar em ordem os conhecimentos adquiridos pelo estudo diligente. Acima de tudo, fiquei fascinado pelas obras dos filósofos alemães; não porque eu admirasse sua loucura eloqüente - não, isso me deu grande prazer notá-los e expô-los lados fracos em que o hábito de estrita pensamento crítico. Muitas vezes meu gênio foi criticado por ser seco; Fui censurado por falta de imaginação; e sempre fui famoso por minha mentalidade pirrônica. De fato, minha extrema predileção pelas ciências exatas me fez cair em um erro, bastante comum nesta idade: refiro-me à tendência de subsumir todos os tipos de fenômenos, mesmo aqueles que são decididamente irredutíveis, sob as leis das ciências exatas. Em geral, eu, menos do que ninguém, pude trocar os dados estritos da verdade pelos ignesfatuos da superstição. Digo isso porque minha história parecerá aos outros mais um sonho de uma imaginação doentia do que o relato de um incidente real com uma pessoa para quem os sonhos da imaginação sempre foram letra morta ou nada.

Depois de passar vários anos viajando, parti em 18 ... do porto de Batávia, na rica e populosa ilha de Java, para o arquipélago de Sund. Viajava como passageiro, impelido por uma inquietação mórbida que há muito me assombrava.

Nosso navio era um belo navio de quatrocentas toneladas, com braçadeiras de cobre, construído em Bombaim com madeira arrematada de Malabar. Ele carregava uma carga de algodão e óleo das ilhas Lakedive, além de um suprimento de flocos de coco, cocos e várias caixas de ópio. Devido ao carregamento descuidado, o navio estava muito enrolado.

Enviar seu bom trabalho na base de conhecimento é simples. Use o formulário abaixo

Alunos, alunos de pós-graduação, jovens cientistas que usam a base de conhecimento em seus estudos e trabalhos ficarão muito gratos a você.

Hospedado em http://www.allbest.ru/

Introdução

1. Início da viagem

2. Princípios artísticos

3. Características

Bibliografia

Introdução

Poe entrou para a história da literatura americana como poeta romântico, contista e crítico. ele é um classico história curta"e o fundador da história psicológica, sci-fi e policial. Suas obras teóricas "Filosofia da Criatividade" e "Princípio Poético" são consideradas uma contribuição significativa para o desenvolvimento da crítica literária nos Estados Unidos.

As tramas mais implausíveis, atmosfera tímida e misteriosa, eventos terríveis em seus contos são respaldados por detalhes tão reais e vitalmente verdadeiros, que dão a impressão de reais.

A clareza da forma de narrar, o racionalismo combinam-se nas histórias com o drama e, em muitos casos, com a tragédia do enredo, a atmosfera de horror, a clareza dos detalhes - com aparência implausível e terrível, trabalho analítico pensamentos - com o início irracional e místico, paródico-satírico - com a estetização do sofrimento e da morte. A poética romântica das histórias de E.Poe se manifesta em uma atmosfera de mistério, hiperbolização de sentimentos e paixões, em humores de pessimismo e decepção, e na originalidade de paisagens melancólicas e sombrias. O destino paira sobre os heróis, eles são caracterizados pelo refinamento dos sentimentos, paixões dolorosas, aumento da vulnerabilidade. A percepção da vida é marcada pela ansiedade, que se transforma em medo causado pela percepção da essência da vida nacional dos EUA. Em muitas de suas histórias, o motivo da desgraça e o tema da morte soam.

Uma personalidade dividida, a luta dos princípios do bem e do mal em uma pessoa, a traição do seu melhor "eu" em prol do sucesso na vida, um crime contra a consciência - tudo isso é revelado no conto de E.Po. Esta é a manifestação de sua originalidade de criatividade, que é um dos fenômenos mais complexos da literatura mundial. E, portanto, o estudo de sua herança para a compreensão da psicologia e da formação da mentalidade homem jovem V condições modernas adquire relevância.

No dele trabalho de controle Vou tentar considerar os romances "terríveis" de E. Poe, seu psicologismo, princípios artísticos e os métodos usados.

O material de nosso estudo são as obras de Edgar Allan Poe: "A Queda da Casa de Usher", "O Barril de Amontillado", "O Inseto Dourado", "Berenice", "Um Enterro Prematuro", "William Wilson" , "Morella", "O Coração Acusatório", "Máscara da Morte Vermelha", "Demônio da contradição", "Manuscrito encontrado em uma garrafa", "Jogado no Maelstrom", "Ligeia"

O estado do estudo da criatividade de Poe é um dos fenômenos mais complexos da literatura mundial, ainda não totalmente compreendido, apesar do grande número de estudos. Muito na vida e na obra deste escritor ultrapassou os conceitos e padrões habituais, irritou os seus contemporâneos, que estavam mais inclinados a inventar lendas sobre ele do que a tentar compreender a trágica realidade da sua vida e obra. Embora fosse mais tranquilo não entender ou se referir à complexa psique do escritor. Assim, o romancista D.G. Lawrence começou seu ensaio sobre Edgar Poe com esta máxima: "Poe é completamente levado pelo processo de decadência de sua própria alma." Pensamentos semelhantes são ouvidos nos estudos de Emerson, J. Hill, L. Kendall. Não reconhecido, não compreendido pelos compatriotas, Po foi descoberto não em casa, mas na Europa no final do século XIX. Mas mesmo essa descoberta - no auge da decadência - apresentou Poe de forma tão unilateral que até agora quase todo pesquisador começa com uma espécie de justificativa do escritor, e não com uma tentativa de entendê-lo - embora seja realmente difícil entendê-lo , como qualquer fenômeno extraordinário na arte.

1. Início da viagem

por novela psicológica criatividade

Edgar Allan Poe nasceu em 19 de janeiro de 1809 em Boston em uma família de atores itinerantes. Seu pai, David Poe, um irlandês, logo deixou a família. A mãe do futuro escritor, a inglesa Elizabeth Arnold Poe era uma atriz talentosa e popular. No final de 1811, durante uma turnê em Richmond, ela adoeceu e morreu, e três filhos foram entregues a famílias diferentes. Edgar foi criado por um comerciante de tabaco local, John Allan, sem filhos (de seu pai adotivo, segundo nome do escritor). Poe começou a escrever cedo, embora não totalmente com sucesso - em Boston em 1827, às suas próprias custas, publicou seu primeiro livro, Tamerlane and Other Poems by the Bostonians, com um jovem impressor, que passou despercebido. Em 1831 publicou a terceira "Coleção de Poemas", mas o livro não vendeu. Em 1833, a revista de Baltimore "Saturday Visitor" premiou E. Poe pelo conto "O Manuscrito Encontrado em uma Garrafa", como o melhor da competição.

Edgar Poe se encaixa organicamente em foto grande vida literária

EUA. Poe foi o primeiro escritor americano que percebeu a ameaça da espiritualidade, o perigo que veio com a comercialização dos "estados do meio", a praticidade comercial do puritanismo da Nova Inglaterra e a "nova aristocracia" do sudoeste. O assunto da atenção de Edgar Allan Poe era alma humana, ficou horrorizada com a colisão com um mundo em que não havia lugar para ela. Daí a dor e a doença da alma, daí seu medo e horror como objetos de cuidadosa pesquisa artística e psicológica.

Ele estudou personalidade humana, não na esfera de suas manifestações morais, de sua ideias filosóficas ou atividade de consciência política, e na área mais complexa - a psicologia. A psicologia da personalidade era uma área nova, não havia tradições, não havia experiência acumulada ao longo dos anos. O que Poe estava fazendo era novo, não totalmente claro e, como costuma acontecer, causou mal-entendidos, descontentamento e até protestos de seus contemporâneos. É por isso que muitos deles concordaram tão facilmente com a interpretação de Griswold das histórias psicológicas de Poe - o louco escreve sobre si mesmo.

E. Poe considerava a concisão uma característica distintiva da boa prosa. Edgar Allan Poe escreveu 64 histórias no total. Ele não foi um inovador na criação da "forma", mas desenvolveu em detalhes os tons de gênero das histórias que existem há muito tempo na literatura mundial.

Em 1835, Poe casou-se com sua prima Virginia, de quinze anos. Ela incorporou para Poe as altas qualidades físicas e morais que ele dotou as mulheres em seus poemas e histórias nos ciclos: Berenice, Morella, Ligeia, Eleanor. No mesmo ano, foi publicada uma edição em dois volumes de seus contos, que ele chamou de "Grotescos and Arabesques", querendo enfatizar aquelas diferenças de gênero que estão diretamente relacionadas à realidade americana realmente reproduzida neles (grotescos), e histórias construído em material condicional, puramente fantástico (arabesco). Sua prosa era a prosa de um poeta romancista, e ele apresentava os mesmos requisitos para ela e para a poesia, então o mistério era sua principal condição. Ela se tornou seu reino de fantasia. No entanto, tudo sobrenatural e milagroso na prosa do escritor está sujeito a uma lógica estrita, o misterioso é coberto de detalhes cuidadosamente selecionados, o terrível recebe uma explicação natural e os padrões são estabelecidos para o impossível.

Os enredos mais implausíveis, atmosfera tímida e misteriosa, acontecimentos terríveis em seus contos são respaldados por detalhes tão reais e realistas e dão a impressão de reais.

2. Princípios artísticos

A história de E. Poe costuma ser dividida em quatro grupos principais: “terríveis” ou “arabescos” (“Queda da Casa de Usher”, “Ligeia”, “Barril de amontillado”, “William Wilson”, “Máscara do Morte Vermelha”, etc.) satírico , ou “grotesco” (“Sem respirar”, “Negócios”, “Diabo na torre do sino”, etc.) fantástico (“Manuscrito encontrado em uma garrafa”, “A extraordinária aventura de Hans Pfaal”, etc.). e detetive ("Assassinato na Rue Morgue", "O Segredo de Marie Roger", etc.). .

O cerne da herança da prosa de E. Poe são as histórias "terríveis". Foi neles que as principais características da maneira artística do escritor se manifestaram com mais clareza. Eles revelam a originalidade e a profundidade da psique humana, estudam a natureza humana, as possibilidades do corpo e do espírito. E.Poe busca captar os padrões de comportamento humano, que se manifestam mais claramente em circunstâncias excepcionais.

Para histórias assustadoras traços de caráter, que nos permitem afirmar a universalidade mundo artístico criado por este romance. É dominado por uma situação de horror causada pelos medos semiconscientes dos personagens que não estão em menor grau do que as circunstâncias internas, apenas gradualmente - e não necessariamente completamente - abertas ao leitor. Com uma rica densidade de intrigas, o enredo da história de E. Poe é mais frequentemente criado não pelos próprios eventos, mas pelos motivos que tornam esses eventos necessários e interconectados. A identificação dessas razões exige considerável esforço lógico, e todo o conto, apesar dos extraordinários movimentos do enredo, é uma construção lógica rígida que determina a decisão estilística: "Não deve haver uma única palavra que não seja direta ou indiretamente dirigida ao implementação do plano original".

A poética desses contos é caracterizada pela poética dos “contrastes estáticos”, por exemplo, carnaval e catacumbas, onde ele será emparedado, morto durante o feriado, alegria e horror, diversão e peste (“Rei da Peste”). A mesma proximidade da morte com o riso pode ser encontrada em histórias que não pertencem aos arabescos, como "Berenice", em relação à qual Poe formulou sua interpretação do grotesco.

Para Edgar Poe, a diferença entre os conceitos de "grotesco" e "arabesco" é a diferença no assunto e no método de representação. Para ele, o grotesco significa enfatizar, encenar, franco - quase à beira da farsa - exagero da falta de sentido ou não convencional das situações, personagens, eventos retratados. Na interpretação de E. Poe, o grotesco era, antes de tudo, uma refutação da ordem racionalista. Já o arabesco marcava a penetração nos segredos do ser. Ressaltamos que a emergência do grotesco, segundo E. Poe, é um processo em que se realizam mudanças quantitativas no material - concentração, exagero, "aumento", enquanto o nascimento do arabesco está associado a uma transformação qualitativa. Portanto, ele próprio acreditava que a poética grotesca é conveniente não apenas naquelas de suas histórias onde a realidade é recriada, é necessariamente preenchida com E. Poe com numerosos "eventos difíceis", mudanças físicas e mentais, muitas vezes horrores absolutos, mas também em grosseiramente cômico - ridículo, cômico. E. Poe reconheceu como arabescos apenas aquelas histórias que transmitem o “horror da alma”, que revelaram alguma conexão mística entre os fenômenos: a vida apareceu como “complexidade incomensurável”, e seu mistério acabou sendo deprimente, até insuportável para pessoas com normal reações mentais.

O próprio E. Poe admitiu que os arabescos predominam entre seus contos “sérios”. Os heróis desses romances podem ser qualquer coisa, menos pessoas comuns, e os estados em que se encontram estão muito longe do normal. É por isso que descrições tão interessantes e sutis de suas experiências, muitas vezes transições paradoxais de um Estado mental em outro. E. Po revela a dialética da alma em situações extremas, monitora as menores nuances de pensamentos e emoções. Nas histórias "O Barril de Amontillado", "O Gato Preto", ele incorpora por dentro o mecanismo de um sentimento tão destrutivo como o ciúme e a sede de vingança. No mesmo "Black Cat", "William Wilson", "Revealing Heart", o autor dá um quadro quase clínico de um estado maníaco, leva ao crime e surtos de violenta insanidade.

Um dos exemplos clássicos da história psicológica e "terrível" de Edgar Poe é "A Queda da Casa de Usher" - uma história semi-fantástica sobre a última visita do narrador à antiga propriedade de seu amigo, sobre a estranha doença de Lady Madeleine, e sobre a ainda mais estranha doença mental de Usher, sobre a misteriosa conexão interna entre irmão e irmã e a ofuscante conexão entre a casa e seus habitantes, sobre o enterro prematuro, sobre a morte de um irmão e irmã, e , finalmente, sobre a queda da Casa de Usher nas águas sombrias do lago e sobre a fuga do narrador, escapou por pouco no momento da catástrofe.

"A Queda da Casa de Usher" é uma obra relativamente curta, que se distingue pela sua simplicidade e clareza enganosas, com as quais a profundidade e a complexidade se escondem. Por um lado, o tema principal da imagem nela é o estado doloroso da psique humana, a consciência à beira da loucura, por outro lado, a alma é retratada aqui, tremendo de medo do horror que se aproxima e inevitável.

A leitura da história dos Ushers evoca emoções ansiosas e temerosas em nós. Fiel ao princípio da “unidade do efeito emocional”, o autor conduz a história por meio do narrador, cuja função é servir como uma espécie de filtro, permitindo ao leitor uma parcela relativamente estreita do espectro dos sentimentos e sensações humanas. O narrador não apenas descreve a situação, situação e eventos, mas ao mesmo tempo expressa sua própria reação emocional, que é dominada por sentimentos de ansiedade e desespero desesperadamente sombrio. Além disso, Poe está constantemente passando de descrições gerais para descrições individuais e únicas, de características externas para Estado interno herói. O artista parece reduzir eventos e imagens a uma sala, a um caixão e a uma cripta, ao aniquilamento total, à ruína final.

Ao revelar o profundo significado de "A Queda da Casa de Usher", a questão das origens do "horror da alma" torna-se de fundamental importância. A Casa de Usher, em seu sentido simbólico, é uma espécie de mundo que está em estado de profunda desordem, está desaparecendo, morrendo, está à beira da extinção completa. Era uma vez um mundo lindo, onde a vida humana fluía em uma atmosfera de criatividade, onde a pintura, a música, a poesia floresciam, onde a Mente era a lei e o Pensamento era o dono. Agora a Casa de Usher estava despovoada, vazia e irreal. A tragédia dos últimos habitantes deste mundo decorre do poder invencível que a casa tem sobre eles, sobre suas consciências e ações. Eles são incapazes de deixá-lo e estão condenados a morrer, presos nas memórias do ideal. Qualquer encontro com a realidade é doloroso para eles, e eles vivem com medo do horror que pode atingi-los quando confrontados com a vida real. Como diz Roderick Asher, não é o perigo que o assusta, mas seu "resultado absoluto" - o horror. A imagem de Roderick Asher incorpora o medo da vida, da realidade. O princípio espiritual nele suplantou o material, acarreta uma perda do desejo de viver, um distúrbio de personalidade. Ele prevê para si mesmo a perda da razão e da própria vida na luta contra o "fanatismo sombrio - medo". No final da história, suas premonições se tornam realidade: ele morre, tomado de horror e loucura, e a própria Casa de Usher desmorona nas águas mortas do lago negro.

O efeito extraordinário da história é que o drama interno dos Ushers é o que é "projetado" para fora. Estado de espirito Roderick corresponde ao interior desesperado da casa, uma rachadura em zigue-zague na fachada, árvores moribundas, um lago negro e sombrio no qual se refletem paredes vazias e janelas cegas. O autor mostrou a desintegração da personalidade, na qual o início intelectual e espiritual recebeu um desenvolvimento doloroso e unilateral. Mesmo o peculiar "humor negro" de E.Poe ao escolher os nomes e sobrenomes da família também visa a tragédia da terrível destruição. "Roderick" francês traduz como "vagabundo", "um homem que perdeu tempo em vão", "Madeleine" - "bolo de biscoito", derretendo na boca, "Usher" - em inglês é "cinzas". Assim foi - tudo virou cinzas.

O "horror da alma", expresso em "A Queda da Casa de Usher", pertence àquela esfera das emoções humanas, que costuma ser denotada pelo conceito de "medo", e o próprio conto está em linha longa outras histórias de Edgar Allan Poe, retratando o medo do homem da vida e da morte.

No entanto, The Fall of the House of Usher difere deles em sua síntese especial, concentração psicológica e interpretação do assunto em um nível superior. Este conto não retrata mais o medo da vida ou o medo da morte, mas o medo do medo da vida e da morte, ou seja, uma forma particularmente elegante e mortal do horror da alma.

Em geral, o terrível em Edgar Allan Poe é sempre algo interno, ligado às especificidades da psique da personagem e possivelmente causado por seu distúrbio. Para E. Po, é o horror de uma alma solitária, uma quebra na harmonia da mente e dos sentimentos, é a devastação interna e o caos. Em "Morelli", "Ligeia" E. Poe descreve psicologicamente com precisão a rapidez com que os sentimentos de uma pessoa podem mudar - do amor ao ódio, do ódio à paixão, da paixão ao horror.

O mesmo tema - em outras histórias Antecipação da morte inevitável de uma amada ("Berenice") ou irmã ("A Queda da Casa de Usher") - é interpretado de uma nova maneira, com ênfase nas mudanças maníacas no psiquismo dos personagens. E.Po não tem o conceito de amor-alegria, mas em seu arsenal só há amor-tristeza e amor-perda, amor-paranóia e amor-horror.

A manchete da perda de um ente querido e o sofrimento insuportavelmente doloroso resultante é mais amplamente desenvolvida na Ligeia. Esta triste história sobre o destino de Lady Ligeia e seu amante, que está de luto por sua morte e assistiu ao renascimento místico de sua amada em uma concha material diferente, é dedicada à epígrafe do tratado do moralista inglês Joseph Glanvill: “E nisto está a vontade, não conhece a morte. Quem compreenderá os segredos da vontade em todo o seu poder? Deus não é nada como a vontade suprema, permeia tudo o que existe pela própria natureza de seu propósito. Nem anjos nem morte uma pessoa se entrega completamente, exceto pela impotência de sua vontade fraca.

Essas palavras contêm o núcleo ideológico e temático dessa experiência filosófica. É filosófico, pois Ligeia não é apenas uma obra de arte, mas a seu modo um estudo-tratado sobre o mistério do fenômeno que chamamos de morte, a natureza da vontade divina que supera a morte e confere a imortalidade. E psicológico, já que o espírito da história do romance nasce como resultado do aprofundamento psicológico do autor na alma confusa de seu herói, uma análise refinada dos sentimentos que ele experimenta, lembrando de sua amada perdida e experimentando seu renascimento no um que não poderia substituir sua adorada Ligeia. O conto é uma história dividida em duas partes, a primeira das quais é uma meditação sensual de escalas e formas inéditas e inéditas, paixões insanas - tudo isso flui em Po no mainstream do romantismo. As hipérboles, assim como os contrastes, são uma parte importante da mundo figurativo escritor, dão um brilho especial à sua paleta, provocam tensão estilística.

Uma das técnicas características do romantismo, amado por E. Poe, é o acúmulo de imagens e tropos, seu crescimento em excesso. Descrições exóticas coloridas parecem se tornar autossuficientes, desacelerando a ação, a exposição de algumas histórias parece ser pensada para um enredo muito mais longo.

A riqueza e o enorme poder criativo da incrível imaginação de E. Poe é a característica mais notável de seu talento. Dostoiévski notou uma característica original nele: “Na capacidade de sua imaginação, existe uma característica que não encontramos com ninguém - este é o poder dos detalhes ... nas histórias de E. Poe você vê tão claramente todos os detalhes da imagem ou evento retratado, em No final, você parece estar convencido de sua possibilidade, Realidade, enquanto esse evento é completamente impossível ou nunca aconteceu no mundo.

As imagens e pinturas são construídas com base em uma combinação orgânica de ficção completa do geral e precisão cuidadosa, objetividade de todos os detalhes. É isso que dá plasticidade e até persuasão técnica ao improvável ou simplesmente inacreditável.

Uma das cores mais utilizadas na paleta do mestre dos contos é a ironia, tão típica dos românticos. No retrato, no diálogo, na situação, na ideia principal da obra, como nos detalhes da descrição, soa um tom irônico - abertamente ou em subtexto, alegre ou cáustico. Além disso, em algumas linhas da prosa de E. Poe pode-se sentir auto-ironia, às vezes espirituosa e cáustica. Com ironia, E.Poe luta contra o mal do mundo e da vida cotidiana, contra a pseudociência e contra a pseudocultura, contra o medo e o desamparo humano. Sua ironia pode ser abrangente, esmagadora, ou pode simplesmente causar risos, entreter como um dos meios de humor: “Máscara da Morte Vermelha”, “William Wilson”, “Gato Preto”, “Sapo”, “Rei da Peste”. , etc

A história geralmente tem um fundo duplo, como "O Sistema do Dr. Small e do Professor Peary". A obra é marcada pela ação rápida, não há detalhes desnecessários, mas desde o início há uma atmosfera de mistério, que é facilitada pelo local não cotidiano e fechado dos acontecimentos. O narrador ingênuo e crédulo passa de seu interesse pela ciência (medicina) a um velho castelo em ruínas, onde existe uma clínica particular para loucos. Em um jantar luxuoso, o hóspede conhece uma companhia bastante estranha de amigos e namoradas do proprietário-proprietário e do médico-chefe da clínica. Diante de nós está todo um gabinete de curiosidades de excêntricos e monstros, aliás, em roupas inusitadas, o que aumenta ainda mais o grotesco de seu comportamento.

O efeito irônico surge não menos do fato de adivinharmos a verdade diante do ingênuo narrador-herói. Acontece que esses convidados fantasiados são pacientes malucos liderados por um médico que também é maluco. Pensei que a linha entre saúde mental e loucura imperceptivelmente sutil, acontece com E.Poe mais de uma vez. O mundo é governado pela loucura vil, que se considera a única forma de saúde.

Em todas as suas obras, E. Poe usa o grotesco - uma combinação do terrível e do cômico. Uma história sobre os assuntos mais sombrios (por exemplo, ser enterrado vivo em "A Premature Burial") pode terminar em uma situação engraçada. A combinação de planos místicos e paródicos é perceptível mesmo em um dos mais Histórias assustadoras- Ligéia. Um exemplo de como E.Po consegue esses efeitos é a descrição de um dos participantes da festa, liderado pelo Rei da Peste (“Rei da Peste”). Nesta imagem grotesca, concentram-se os dispositivos estilísticos do autor - o entrelaçamento do terrível e do cômico, o interesse pelos detalhes, a estranheza imagens fantásticas. Para cada participante da festa noturna, alguma parte do rosto desempenha um papel importante.

3. Características

Um de traços característicos obras de E. Poe é o seu mistério. Ele sabe inspirar um clima de mistério, insinuações, insinuações descreve o incompreensível, aquilo que não é passível de interpretação lógica, retrata consequências estranhas sem nomear motivos. Para isso, utiliza todo o arsenal de técnicas do gótico e do romantismo. Entre o cenário típico do romance gótico, misteriosos personagens demoníacos sofrem e causam sofrimento aos outros, esse destino pesa sobre eles - mais frequentemente loucura ou alguma perversão sem nome, luta com morte violenta infelizes vítimas apanhadas nas garras de seus inimigos. A epidemia atravessa paredes, não pode ser detida, não há cura para ela.

Em algumas tramas misteriosas de E. Poe, o enigma, em torno do qual um medo incompreensível se espessa como uma nuvem, é resolvido de forma muito materialista, embora não de forma simples. Por exemplo, esta é a descriptografia fatos misteriosos em "The Oblong Box", "The Sphinx", "The Black Cat", revelando o segredo do terrível fantasma que atormentava o herói em "Buried Alive". O segredo de E. Po é algo que ainda é desconhecido, e não algo que não possa ser conhecido.

Freqüentemente, E. Poe introduz deliberadamente um elemento de incerteza, eufemismo na narrativa. Ações estranhas e terríveis desmotivadas dos personagens das histórias "The Devil of Controversy", "The Tell-Tale Heart", "The Black Cat". No clímax, termina a ação de Ligeia, o Manuscrito Encontrado na Garrafa. E.Poe usa habilmente as leis da psicologia da percepção, potencializando assim o impacto emocional, ativando nossa imaginação.

A ação das histórias "terríveis" de E. Poe ocorre no surreal, mundo misterioso, onde as coordenadas usuais de tempo e espaço são deslocadas e as leis da lógica e do bom senso não estão no poder. O enredo é construído em torno de algum tipo de catástrofe terrível, a atmosfera da história é cheia de desesperança e o destino dos personagens é uma tragédia sombria.

E. Po sente um grande interesse pelo extremo e pelo incompreensível. O escritor, e com ele seus heróis, está tentando olhar "além" - além dos limites do conhecimento terreno, além da mente, além dos limites da vida. Tudo isso está concentrado no último enigma fatal - os segredos da Morte. Várias formas e aspectos da morte, tortura física e moral, agonia - tudo isso é pesquisado e analisado pelo escritor. A morte, natural e violenta, aparece no escritor em dezenas de rostos. Esta é a morte por uma misteriosa doença incurável, uma epidemia terrível ou uma vingança não menos terrível, uma morte lenta, cujo quadro é apresentado com frieza e precisão com franco naturalismo, como uma descrição médica. A poetização e a exposição do ato da morte caminham lado a lado com o escritor. Ele está interessado no próprio momento da transição para a inexistência. Ele escreve sobre sono, letargia, estados hipnóticos semelhantes à morte, sobre casos incríveis de ser enterrado vivo. Finalmente, ele está interessado em mesmerismo, ou seja, o ensinamento do médico austríaco Mesmer sobre "magnetismo animal", hipnose.

Mas, apesar do horror e da desesperança de sua situação, é impossível não perceber que em muitas histórias os heróis de E. Poe estão tentando chegar à solução.

A tarefa geral ideológica e estética que Edgar Poe resolveu em contos psicológicos determinou sua estrutura artística, dinâmica de enredo, sistema figurativo, modo de narração, cenário emocional. As categorias de tempo e espaço ocupam um lugar particularmente importante nesta série.

Muitos autores de artigos e livros dedicados à obra de E. Poe tendem a acreditar que a ação da maioria dos romances psicológicos é condicional, ocorre "fora do tempo e do espaço" e, portanto, essas categorias não desempenham nenhum papel neste caso. Até certo ponto, esse ponto de vista é justificado. O tempo e o espaço desempenham um papel significativo nos romances psicológicos de E. Poe, se nos referimos ao tempo histórico ou astronômico e espaço geográfico. No entanto, o tempo artístico e o espaço artístico, que possuem parâmetros distintos, ocupam um lugar significativo na estrutura desses contos.

Cada um dos contos: "Ligeia", "Morella", "Berenice", "A Queda da Casa de Usher", "O Abismo e o Pêndulo", etc., é um estudo psicológico ou um estudo da consciência humana em um estado de maior tensão. Portanto, a situação espaço-temporal, que determina as especificidades dos eventos, é de grande importância.

Não podemos nomear o continente, o país, a área onde ocorre a ação das histórias psicológicas. E isso é importante. características geográficas nada é dado nem ao autor nem ao leitor. muito mais importante características espaciais outro tipo: uma casa sombria e em ruínas ("A Queda da Casa de Usher"), as paredes de uma biblioteca na qual o herói se condena à reclusão voluntária ("Berenice"), um quarto na torre da abadia (" Ligeia”), “isolamento estrito” na propriedade (“Morella”), a câmara da Inquisição (“O Abismo e o Pêndulo”). Em todos esses casos, estamos lidando com um espaço fechado e limitado e, portanto, com uma pessoa desconectada do mundo, quando ela mesma, sua própria consciência, torna-se um único objeto e sujeito de análise.

Em outros contos, como "The Tell-Tale Heart", "The Black Cat", "The Devil of Controversy", "The Man of the Crowd", não há isolamento do espaço físico tridimensional. Mas a consciência do herói ainda está desconectada do mundo e concentrada em si mesmo. Continua a existir num espaço fechado, só que o espaço não é físico, mas, por assim dizer, psicológico. No entanto, esse isolamento não pode servir de refúgio salva-vidas, pois cria as bases para o declínio do mundo, que não recebe de fora os sucos vitais necessários. Esse microcosmo, desconectado do macrocosmo social, não se move para lugar nenhum, não se desenvolve e, portanto, inevitavelmente desaparece.

A consciência do herói e suas emoções, aguçadas por sua solidão, voltam-se sobre si mesmas, criando uma sensação de conexão com o mundo que se esvai. É a existência humana que começa a parecer o prólogo da catástrofe, da morte. E neste ponto os problemas do artístico se transformam nos problemas do tempo artístico.

O tempo é um momento da existência, percebido pelos personagens apenas quando a própria existência chega ao fim, ou seja, à morte física ou morte espiritual do indivíduo. O tempo, aliás, é um princípio destrutivo: uma certa condição de existência e ao mesmo tempo um agente da destruição do mundo. Significa apenas degradação, declínio e a aproximação do fim.

O tempo artístico nas histórias psicológicas tem compacidade e capacidade ilimitada. Ele contém não apenas a última batalha da consciência com forças hostis, mas também toda a sua história, incluindo a tragédia e a felicidade de ser. Tudo está aqui - Vida, Beleza, Harmonia, Pureza, Totalidade, em sua oposição à feiúra, Sujeira, Desordem - tudo está embutido em um único e prolongado momento de memória que precede o fim.

Então, é fácil ver que em estrutura artística contos psicológicos, tempo e espaço são categorias definidoras. Todos os meios e dispositivos poéticos utilizados pelo escritor funcionam dentro dos limites por eles fixados, dependem deles e crescem a partir deles.

Assim, os romances de E. Poe são estudos baseados na observação e análise cuidadosa da psique humana. V. Bryusov aponta para isso, que são “revelações reais, muitas vezes precedidas das conclusões da psicologia experimental de nosso tempo, cobrindo parcialmente aspectos que até hoje permanecem problemas não resolvidos da ciência” além disso, o racionalismo da construção de contos, a estrita organização lógica de sua estrutura de enredo e o sistema figurativo sugerem que a análise psicológica não foi acidental ou subproduto, mas foi um dos objetivos conscientes.

Edgar Allan Poe foi o primeiro escritor a ver nas novas tendências da sociedade americana a ameaça da espiritualidade, o perigo que acompanhava a comercialização dos "Estados do Meio", a praticidade comercial do puritanismo da Nova Inglaterra e a "nova aristocracia". do Sudoeste.

O objeto da atenção de Edgar Poe era a alma humana, horrorizada diante de um mundo em que não havia lugar para ela. Daí a dor e a doença da alma, daí seu medo e horror como objetos de cuidadosa pesquisa artística e psicológica.

Para as histórias "terríveis", existem traços característicos que permitem afirmar a universalidade do mundo artístico criado por este conto. É dominado por uma situação de horror causada pelos medos semiconscientes dos personagens não menos que por circunstâncias internas, apenas gradualmente - e não necessariamente completamente - abertas ao leitor. Com uma rica densidade de intrigas, o enredo da história de E. Poe é mais frequentemente criado não pelos próprios eventos, mas pelos motivos que tornam esses eventos necessários e interconectados. A identificação dessas razões exige considerável esforço lógico, e todo o conto, apesar da natureza extraordinária dos movimentos da trama, é uma construção lógica rígida que determina a decisão estilística: "Não deve haver uma única palavra que não seja direta ou indiretamente voltados para a implementação do plano original".

A poética desses contos é caracterizada pelo efeito de contraste, espaço fechado, cria a impressão de um evento separado, “o efeito de uma moldura para uma imagem”, uma história simples em um número relativamente pequeno de páginas, terminando com um desenlace rápido e expressivo, a poética dos “contrastes estáticos”, por exemplo, carnaval e catacumbas, onde será emparedado e morto durante o feriado, alegria e horror, diversão e peste ("Peste do Rei"). A mesma associação da morte com o riso pode ser encontrada em histórias que não pertencem aos arabescos, como Berenice.

Em geral, o terrível em Edgar Allan Poe é sempre algo interno, ligado às especificidades da psique da personagem e possivelmente causado por seu distúrbio. Para E. Po, é o horror de uma alma solitária, uma quebra na harmonia da mente e dos sentimentos, é a devastação interna e o caos.

A estrutura narrativa de muitos contos psicológicos de Edgar Allan Poe é baseada no par tradicional da prosa romântica: o narrador - o herói. O narrador personifica a norma moral e psicológica, o herói - um desvio dela. No entanto, na maioria dos casos, o narrador e o herói são a mesma pessoa. Ele incorpora a norma e os desvios, e a história assume o caráter de auto-observação. A partir daqui segue a bifurcação da consciência do herói, que funciona, por assim dizer, em dois níveis. Um pertence à pessoa que faz as ações, o segundo pertence à pessoa que as conta e explica. A ação das histórias "terríveis" de Poe ocorre em um mundo surreal e misterioso, onde as coordenadas usuais de tempo e espaço são alteradas e as leis da lógica e do bom senso não estão no poder. O enredo é construído em torno de algum tipo de catástrofe terrível, a atmosfera da história é cheia de desesperança e o destino dos personagens é uma tragédia sombria.

A tarefa ideológica e estética geral que Edgar Poe resolveu nos contos psicológicos determinou sua estrutura artística, dinâmica do enredo, sistema figurativo, forma de narração, ambiente emocional. As categorias de tempo e espaço ocupam um lugar particularmente importante nesta série. Assim, é fácil perceber que, na estrutura artística dos contos psicológicos, o tempo e o espaço são categorias definidoras. Todos os meios e dispositivos poéticos utilizados pelo escritor funcionam dentro dos limites por eles fixados, dependem deles e crescem a partir deles.

Bibliografia

1. Anastasiev A. Estudos sobre literatura americana//Janela na Suite-1999. - No. 4.-S.52-59.

2. Barykin V.E. Edgar Poe e seus editores // Livro. Pesquisa e materiais - M., 1989. - Edição 58. - P. 149-167.

3. Gorenko E.P. O terror pode ser divertido? Links genéticos no exemplo da criatividade de E.A. Po e N.V. Gogol // Literatura russa nas escolas da Ucrânia.-1999. - No. 4.-S.50-52.

4. Gordeeva L.V. Mergulhando nas profundezas escuras da consciência // Literatura Estrangeira.-1997. - No. 3.-S.20-24.

5. Literatura estrangeira infanto-juvenil. / Ed. Meshcherenova N.K., Chernyavskoy I.S. - M., 1989.-Parte 1.-256 p.

6. Zasursky Ya.N., Kornevaya N.N., Stetsenko E.A. História Literária dos Estados Unidos. Literatura de meados do século XIX (romantismo tardio) .- M., 2000.-V.3.-463 p.

7. História da literatura estrangeira do século XIX. / Ed. Mikhalskoy N.A.-M., 1991.-Parte 2.-258 p.

8. História da literatura estrangeira do século XIX: Proc. Um guia para philol. especialista. universidades. / Ed. Solovieva N.A. - M .: Escola Superior, 1991.-636 p.

9. Kovalev Yu.V. Edgar Allan Poe: romancista e poeta. - L.: Artista. lit., 1984.-296 p.

10. Kryzhanovskaya N. A imagem da "Bela Mulher" nos romances psicológicos de Edgar Allan Poe //Visão moderna da literatura.-2002.-Vip.7.-S.141-149.

11. Mironov E.N. estrangeiro literatura XIX- Séculos XX - K.. 1995.-326 p.

12. Nazarets V.M. Ousando fingir o mistério de ser // Vidrodzhennya.-1994. - No. 7.-S.35-40.

13. Nalivaiko D.S., Shakhova K.A. Literatura estrangeira do século XIX. A era do romantismo: Textbook-M.: Testamento, 1997.-463 p.

14. De acordo com E.A. Sobr. op. em quatro volumes.-M.: Press.-1993.-V.3.Prose.-352 p.

15. Pronkevich A.V. Literatura estrangeira: julgamento. livro de 10 células. média Educação geral. escola-K.: Ped. imprensa, 2000.-View.2.-512 p.

16. Conselho I.M. Análise! Jogo estranho! //Literatura estrangeira em hipotecas educacionais.-2001. - No. 5.-S.12-15.

17. Xadrez K.A. Mestre em Prosa Americana // Literatura Estrangeira.-2003. - No. 4.-C.4-8.

Hospedado em Allbest.ru

Documentos Similares

Conhecimento da atividade criativa de Edgar Allan Poe, uma descrição geral dos contos "A Queda da Casa de Usher" e "Assassinato na Rue Morgue". Consideração das características de revelar a originalidade do gênero do romance como gênero literário baseado na obra de Edgar Allan Poe.

Trabalho de conclusão de curso, adicionado em 19/12/2014


Características reveladoras maneira criativa Edgar Poe na representação das anomalias da psique humana a exemplo dos contos "Gold Bug" e "Berenice". O trabalho de Bryusov no contexto da prosa de Poe. " retrato da palavra"criminoso na história de Bunin "Loopy Ears".

tese, adicionada em 15/05/2014


Conhecimento da infância e juventude da vida de Edgar Allan Poe. desenvolvimento criativo autor: nomeação como editor-chefe da revista Grazm, escrevendo o poema "The Raven", os contos inovadores "Murder in the Rue Morgue" e "The Gold Bug".

resumo, adicionado em 02/07/2012


Pesquisa de trajetória de vida e atividade criativa Edgar Poe. Análise da relação do escritor com sua esposa e sua influência em sua obra. imagens femininas nas obras "Berenice", "Morella", "Ligeia", "Eleanor". Uma visão geral do fantástico mundo das letras do escritor.

trabalho final, adicionado 12/07/2012


O estudo da poética original de Edgar Allan Poe, que confere aos motivos góticos do seu conto uma sonoridade específica: por um lado, a instalação na fiabilidade dos acontecimentos descritos, por outro, a sua exclusividade na ausência de lógica explicações para sua natureza.

resumo, adicionado em 14/04/2010


Tramas do romance "A Máscara da Morte Vermelha" de Edgar Allan Poe e do romance de N.V. Gogol" Almas Mortas", uma descrição comparativa dessas obras literárias. Seu papel e significado na literatura mundial, os dispositivos estilísticos utilizados e os métodos de construção de uma composição.

artigo, adicionado em 22/03/2015


Interpretação do conceito de "símbolo" no contexto científico e filosófico. O papel do símbolo em uma obra de arte. Análise do simbolismo em contos de Edgar Allan Poe (a exemplo das histórias "Na morte - vida", "A queda da Casa de Usher", "Máscara da Morte Vermelha", "Gato Preto").

trabalho final, adicionado 11/05/2014


Sinais da história policial como gênero literário, a história de sua distribuição para leitura em massa. Linhas de enredo e imagens dos personagens principais nas obras escritores estrangeiros. Características estilísticas e princípios estéticos histórias de detetive de Edgar Allan Poe.

trabalho final, adicionado em 22/10/2012


Nova era na literatura russa nos séculos XIX-XX. Tema "Bosyat" na obra de M. Gorky, que ele retira do quadro da etnografia e da vida cotidiana. A luta do escritor com a decadência e o reflexo disso em sua obra. A luta de Gorky com "consolação".

teste, adicionado em 10/03/2009


A infância do escritor, estudando no ginásio Taganrog. Educação na Faculdade de Medicina da Universidade de Moscou. As primeiras histórias satíricas. Características da linguagem e poética do início de Chekhov. Memórias de Sakhalin, seu reflexo na criatividade. histórias de Tchekhov.

Não gosto nada de filmes de terror, todos aqueles fantasmas que aparecem de repente, uivos assustadores, risadas loucas, etc. não tocado em tudo. Sim, claro, estou com medo, mas não sinto prazer nenhum. Mas eu realmente gosto de agradar meus nervos com dicas sutis de horror. Sentir não medo, mas sim uma premonição, uma sensação de algo vindo e terrível, algo que se acorrenta ao lugar, e você se encontra como em um sonho: parece que você quer correr, mas não pode.
Edgar Allan Poe é simplesmente um mestre dessas histórias "intimidantes" e assustadoras. As páginas do livro não estão cheias de sangue, corpos desmembrados, maníacos, mas, mesmo assim, um horror arrepiante emana delas.
Claro, será difícil assustar um leitor moderno, tentado pelo trabalho do Rei dos Horrores - Stephen King, até a polpa, mas há algo verdadeiramente terrível nas histórias de Poe, escondendo-se e escondendo-se com sucesso atrás da vida cotidiana, e às vezes mesmo atrás da virtude. Quem poderia imaginar que um devoto amante dos animais se tornaria um sociopata? O olho azul de um velho pode deixá-lo louco? E os dentes brancos da noiva para se mudar para o assassinato?
Parece que coisas muito pequenas, mesmo minúsculas, tornam-se uma verdadeira obsessão para os heróis, por algum motivo eles abrem as portas ocultas de suas almas, expondo a essência que é desastrosa para eles e para os que estão ao seu redor. E dessa simplicidade do catalisador fica frio: quem sabe, talvez exista uma chave para cada pessoa?
No total, o livro inclui 8 contos, uma biografia e bibliografia do autor, além de um artigo informativo de Charles Baudelaire “Edgar Poe. Sua Vida e Obras. De fato, quem pode entender melhor o Grande Louco do que um dos fundadores da decadência, que sentiu perfeitamente a solidão, a melancolia e o declínio que reinam nas histórias de Poe.
O livro é ricamente ilustrado por Benjamin Lacombe, um talentoso jovem artista francês. Na verdade, toda a essência da série "Metamorfoses", dentro da qual esta edição foi lançada, está na unidade de exemplos clássicos da literatura e na visão de artistas contemporâneos sobre eles. Lacombe sentiu perfeitamente as imagens dos heróis de Poe e conseguiu "revivê-los" no papel. Essas figuras de fantoches, infernais, de pele dolorida, testa alta e olhos enormes se encaixam nas histórias de forma tão orgânica que parece que simplesmente não pode haver desenhos mais apropriados.
A edição está incrível!!! Eu gostaria de colocar mais uma dúzia de pontos de exclamação. Capa dura com relevo, envernizamento parcial, renda, papel couchê grosso, impressão de alta qualidade. Só as guardas já valem alguma coisa: caveiras misturadas com pequenos Edgar Alans Poe!
Algumas das histórias são tradicionalmente impressas: letras pretas em folhas brancas, e algumas são o oposto: letras brancas em páginas pretas. E gosto mais da segunda opção: a sensação de melancolia se intensifica e os olhos não doem nada.
Este livro é um presente maravilhoso para você, amigos, parentes - ninguém ficará indiferente a essa terrível beleza.

Há exatos 205 anos, nascia o representante mais "sombrio" romantismo americano, escritor Edgar Allan Poe. Todos os anos, neste dia, multidões se reúnem em seu túmulo em Baltimore para assistir a um estranho ritual realizado por um admirador secreto do escritor: uma figura toda vestida de preto, com uma bengala adornada com um botão preto, aparece no cemitério, faz um brinde e vai embora, deixando três rosas vermelhas e uma garrafa aberta de conhaque Hennessy. Esta tradição apenas enfatiza o mistério da trajetória criativa e de vida de Edgar Allan Poe, que se reflete em quase todas as suas obras literárias.

funeral prematuro

A parte principal da história é precedida por vários pequenas histórias sobre casos em que pessoas foram enterradas vivas, considerando-as mortas, embora estivessem em profunda inconsciência, coma ou estupor. Um deles fala sobre uma mulher que, tendo adoecido com uma doença que não foi resolvida pelos médicos, logo morreu. Pelo menos foi o que todos decidiram, pois em três dias seu corpo ficou rígido e até começou a se decompor. A mulher foi enterrada no jazigo da família e, três anos depois, seu marido descobriu seu esqueleto. Mas ele não estava em um caixão, mas ficou bem próximo à entrada.

O herói da história sofre de catalepsia, quando o estado de letargia profunda pode durar de alguns dias a várias semanas. Ele é assombrado pelo medo de ser enterrado vivo. Certa vez, durante um dos transes, o herói é dominado por uma visão terrível: um demônio aparece para ele, levanta-o da cama, abre as sepulturas à sua frente e mostra o tormento dos enterrados vivos. Impressionado com o horror que viu, o narrador decide preparar uma cripta familiar para o caso de ser enterrado. Ele estoca comida e arruma tudo para que o caixão possa ser aberto com facilidade. No entanto, depois de algum tempo, ele não acorda na cripta da família. Ele decide que foi enterrado e começa a gritar. Homens que se revelam marinheiros vêm correndo aos gritos: o herói não foi enterrado de jeito nenhum, apenas cochilou no barco. Após esse incidente, o narrador decide tirar da cabeça os pensamentos delirantes sobre a morte e viver "como um ser humano".

Assassinato na Rua Morgue

Certa noite, o sono tranquilo dos habitantes da área da Rua Morgue foi perturbado por gritos de partir o coração. Eles vieram da casa de Madame L'Espane, que morava com sua filha Camille. Quando quebraram a porta do quarto, as pessoas recuaram horrorizadas - os móveis estavam quebrados, fios grisalhos de longos cabelos grudados no chão. Mais tarde, o cadáver mutilado de Camille foi encontrado na chaminé e o corpo da própria Madame L'Espane foi encontrado no pátio. Sua cabeça foi cortada com uma navalha. O misterioso e brutal assassinato de uma viúva e sua filha confunde a polícia em Paris. Monsieur Dupin, um homem com habilidades analíticas incomumente desenvolvidas, vem em auxílio dos policiais. Ele chama a atenção para três circunstâncias: a voz peculiar e "desumana" de um dos criminosos, que as testemunhas ouviram, a porta fechada por dentro e o ouro do falecido intocado pelos assassinos. Além disso, os criminosos tinham uma força incrível, pois conseguiam empurrar o corpo para dentro do cano, e até de baixo para cima. Extraído de mão fechada Os cabelos de Madame L'Espanay e as "impressões digitais" em seu pescoço convenceram Dupin de que apenas um macaco gigante poderia ser o assassino. Mais tarde descobriu-se que o assassino, de fato, era um orangotango fugitivo.

morela

O narrador é casado com Morella, uma mulher que tem acesso às "páginas proibidas" do misticismo. Como resultado de seus experimentos, ela garantiu que sua alma nunca deixasse o mundo material, mas continuasse a existir no corpo da filha que ela deu à luz antes de sua morte. Morella passa o tempo na cama e ensina ao marido as "artes negras". Percebendo o perigo representado por sua esposa, o narrador fica horrorizado e deseja apaixonadamente sua morte e descanso eterno. Seu desejo é atendido, mas no momento da morte, Morella dá à luz uma filha.

O viúvo mantém a filha trancada a sete chaves, não a mostra a ninguém, nem lhe dá um nome. A filha cresce e o pai percebe com medo que ela é uma cópia exata da mãe. No entanto, ele ama sua filha tanto quanto odiava sua esposa. Aos dez anos, a semelhança da menina com a falecida Morella torna-se insuportável, e os sinais de que o mal mora nela são inegáveis. O pai decide batizá-la para expulsar dela o mal. Durante a cerimônia, o padre pergunta ao narrador que nome ele quer dar à filha, e o nome "Morella" voa de seus lábios, contra sua vontade. Filha exclamando "estou aqui!" cai morto. O pai leva o corpo da filha para a cripta da família e não encontra lá os restos mortais da mãe.

Diabo no campanário

Cidade tranquila e calma de Shkolkofremen. A vida aqui é lenta e comedida, de acordo com uma rotina estabelecida há muito tempo. Repolho e relógios formam a base do amor e orgulho dos burgueses. E de repente, cinco minutos antes do meio-dia, um jovem estranho apareceu no horizonte, para quem esses poucos minutos bastaram para quebrar todos os alicerces da cidade e o relógio deu treze em vez de doze.

E o inimaginável começou: "todas as cabeças de repolho ficaram vermelhas, e parecia que o próprio impuro se movia em tudo que parecia um relógio. O relógio esculpido na mobília dançava como se estivesse possuído; eles se contorciam e se contraíam tanto que era terrível de se olhar. Mas pior ainda, nem gatos nem porcos podiam suportar o comportamento de relógios amarrados em suas caudas, e expressaram sua indignação se debatendo, arranhando, enfiando o focinho em todos os lugares, guinchando e guinchando e miando e grunhindo e se jogando na cara das pessoas e se enfiando por baixo das saias - enfim, faziam a mais repugnante algazarra e confusão que qualquer pessoa sã pode imaginar. De vez em quando, via-se o desgraçado por entre as nuvens de fumaça. Ele estava sentado na torre da um zelador que caiu para trás. Nos dentes, o vilão segurava a corda do sino, que puxou, balançando a cabeça."

Queda da Casa de Usher

Roderick Asher, o último descendente de uma família antiga, convida um amigo de sua juventude para visitá-lo e ficar no castelo da família às margens de um lago sombrio. Lady Madeleine, a irmã de Roderick está gravemente doente, seus dias estão contados e nem mesmo a chegada de um amigo é capaz de dissipar a tristeza de Usher.

Após a morte de Madeleine, uma das masmorras do castelo é escolhida como local de seu enterro temporário. Por vários dias, Roderick esteve em turbulência, até que uma tempestade estourou durante a noite e uma circunstância monstruosa foi revelada. O narrador não consegue adormecer por muito tempo por causa dos medos que o dominam em um quarto escuro e atormentam o estado deplorável de seu amigo. De repente, Asher entra em seu quarto com uma lanterna nas mãos e o herói nota "algum tipo de alegria maluca" em seus olhos. Para acalmar o amigo, ele decide entretê-lo com o livro "Crazy Sadness" de Lancelot Canning, mas a escolha acaba sendo malsucedida. Todos os ruídos descritos nos livros são ouvidos pelos personagens na realidade. Após outro barulho, o narrador desiste e corre até o amigo, que já está resmungando algo inconsciente. De uma história desconexa herói louco descobre que a irmã de seu amigo estava viva quando foi enterrada. Asher percebeu como ela se movia no caixão, mas escondeu esse fato de todos. De repente, Madeleine aparece na soleira, ela abraça o irmão e o leva para mundo dos mortos.

Máscara da Morte Vermelha

O príncipe Prospero, com mil associados próximos durante a epidemia, se esconde em um mosteiro fechado, deixando seus súditos à própria sorte. O mosteiro é fornecido e isolado para todos, para que não tenham medo de infecções. O baile de máscaras organizado pelo príncipe é tão magnífico que seu luxo se reflete em tudo: na música, nas máscaras, nas bebidas e na requintada decoração dos quartos decorados com veludos caros de cores diversas. Cada vez que o relógio marca a hora, os convidados param e a música para. Quando as horas diminuem, a diversão continua novamente. Assim aconteceu quando o relógio deu meia-noite, mas desta vez todos foram apanhados por algum tipo de alarme incompreensível. No baile apareceu uma máscara que ninguém havia notado antes, a máscara da Morte Vermelha. Todos confundiram o convidado incomum com um curinga. O príncipe, enfurecido com a impudência do estranho, manda prendê-lo, mas ninguém se atreve a se aproximar dele, enquanto a misteriosa máscara avança em direção ao príncipe com um passo decisivo. O governante decide prender ele mesmo o infrator e corre para ele com uma adaga. No entanto, quando ele está ao lado do estranho, ele cai morto. Todos entendem que não se trata de uma máscara, mas da própria Morte Vermelha, que veio ao baile. Um por um, os convidados começaram a morrer, e "Darkness, Doom e the Red Death reinaram supremos sobre tudo."

berenice

Uma das tramas mais frequentes de Edgar Allan Poe, baseada em parte em sua própria vida, um jovem, Aegeus, está apaixonado por sua prima Berenice, que tem frequentes ataques epiléticos, terminando em um transe quase indistinguível da morte. Mas não apenas o amado está doente, o próprio Egeu também está doente. O herói chama a doença mental de monomania, que o faz entender as pequenas coisas com ganância maníaca, toma posse de sua mente. Outrora Berenice era linda e amava a prima, mas ele só se apaixonou por ela agora, quando ela mudou irreconhecível. Eles - dois jovens doentes mentais - decidem se casar. Mas na véspera do casamento acontece uma coisa terrível: a empregada encontra o corpo da futura esposa do herói. Na noite seguinte ao enterro, o jovem fica sozinho em sua biblioteca e tenta relembrar as poucas horas de sua vida que foram aparentemente apagadas da memória. Ele se lembrava de como enterraram sua amada, como ele foi até a casa, mas o que aconteceu depois permaneceu um mistério. Por fim, um criado o invadiu e começou a gritar sobre um crime inédito: alguém desenterrou o túmulo de Berenice, que estava viva, e a mutilou irreconhecível. O criado traz Egeu até o espelho e ele percebe com horror que foi ele quem desfigurou sua noiva: sua camisa estava manchada de sangue e sobre a mesa havia uma caixa com os dentes brancos como a neve de sua noiva (o pensamento de que eram perfeitos perseguiu o louco).