Que novos gêneros literários existem? Gênero de obra literária

Os tipos de classificação acima não são mutuamente exclusivos, mas demonstram diferentes abordagens para a definição de gêneros. Portanto, um mesmo livro pode referir-se a vários deles ao mesmo tempo.

Classificação dos gêneros literários por tipo

Ao classificar os gêneros literários por gênero, partem da atitude do autor em relação ao que está sendo apresentado. A base para esta classificação foi lançada por Aristóteles. De acordo com este princípio, existem quatro gênero principal: épico, lírico, dramático e lírico-épico. Cada um deles tem seus próprios “subgêneros”.

EM gêneros épicos conta acontecimentos já ocorridos, e o autor os anota de acordo com suas lembranças, ao mesmo tempo que se distancia ao máximo da avaliação do que foi dito. Isso inclui romances épicos, contos, mitos, baladas, fábulas e épicos.

O gênero lírico envolve a transmissão de sentimentos vivenciados pelo autor na forma trabalho literário em forma poética. Isso inclui odes, epigramas, epístolas e estrofes.

Exemplo clássico estrofes - “Childe Harold” de Byron.

O gênero lírico-épico combina as características dos gêneros épico e lírico. Estes incluem baladas e poemas, nos quais há um enredo e atitude do autor ao que está acontecendo.

O gênero dramático existe na intersecção da literatura e do teatro. Nominalmente inclui dramas, comédias e tragédias com lista dos personagens envolvidos no início e notas do autor no texto principal. Porém, na verdade, pode ser qualquer obra escrita em forma de diálogo.

Classificação dos gêneros literários por conteúdo

Se definirmos as obras por conteúdo, elas serão combinadas em três grandes grupos: comédias, tragédias e dramas. A tragédia e o drama, que contam, respectivamente, sobre o destino trágico dos heróis e o surgimento e superação do conflito, são bastante homogêneos. As comédias são divididas em vários tipos, de acordo com a ação que ocorre: paródia, farsa, vaudeville, sitcom e comédia de personagem, esquete e espetáculo secundário.

Classificação dos gêneros literários por forma

Na classificação dos gêneros por forma, apenas são levadas em consideração características formais como a estrutura e o volume da obra, independentemente do seu conteúdo.

As obras líricas são classificadas mais claramente desta forma; na prosa, as fronteiras são mais confusas.

De acordo com este princípio, distinguem-se treze gêneros: épico, épico, romance, conto, esquete, peça, esquete, ensaio, opus, ode e visões.

Fontes:

  • “Teoria da Literatura”, V. V. Prozorov, 1987
  • “Poética teórica: conceitos e definições”, N. D. Tamarchenko, 1999

Literário é uma classe de textos que possuem estrutura, conteúdo e limite de variabilidade semelhantes. Existem muitos gênero ah texto, e você precisa conhecer suas características se não quiser errar na escolha do tipo.

Instruções

Para caracterizar corretamente o texto e atribuí-lo a um determinado gênero ah, por favor leia o trabalho com atenção. Pense se isso te diverte ou te incomoda, transmite os sentimentos do autor em relação aos seus personagens ou simplesmente conta alguns acontecimentos, lutas com circunstâncias intransponíveis ou consigo mesmo? Se você conseguir compreender o texto, encontrará facilmente seu significado literário. gênero.

Existem três maneiras de classificar a literatura gênero tudo bem. Eles são agrupados por forma, resultando em tipos como ensaio, história, ode. Uma peça é a criação de um escritor destinada a ser encenada no palco, uma história é uma curta narrativa em prosa. O que distingue um romance de um conto é a sua escala. Fala sobre vida e desenvolvimento

Então, para:

a) aprender o domínio do seu gênero;
b) saber exatamente a qual editora oferecer o manuscrito;
c) estudar o seu público-alvo e oferecer o livro não “a todos”, mas especificamente às pessoas que possam se interessar por ele.

O que é ficção?

Ficção refere-se a todas as obras que possuem um enredo ficcional e personagens fictícios: romances, contos, contos e peças de teatro.

As memórias são classificadas como não-ficção porque estamos falando sobre sobre eventos não ficcionais, mas são escritos de acordo com os cânones ficção- com enredo, personagens, etc.

Mas a poesia, incluindo as letras das músicas, é ficção, mesmo que o autor relembre um amor passado que realmente aconteceu.

Tipos de ficção para adultos

As obras de ficção são divididas em literatura de gênero, prosa convencional e intelectual.

Literatura de gênero

EM literatura de gênero O enredo toca o primeiro violino, embora se encaixe em certas estruturas pré-conhecidas.

Isto não significa que tudo romances de gênero deve ser previsível. A habilidade de um escritor reside precisamente em criar, sob determinadas condições, mundo único, personagens inesquecíveis e uma maneira interessante de ir do ponto “A” (o início) ao ponto “B” (o resultado).

Geralmente, trabalho de gênero termina com uma nota positiva, o autor não se aprofunda na psicologia e em outros assuntos elevados e tenta simplesmente entreter os leitores.

Esquemas básicos de enredo na literatura de gênero

Detetive: crime - investigação - exposição do criminoso.

Romance: heróis se encontram - se apaixonam - lutam pelo amor - conectam corações.

Filme de ação: o herói viveu sua vida normal - surge uma ameaça - o herói tenta escapar - o herói se livra do perigo.

Aventuras: o herói estabelece uma meta para si mesmo e, tendo superado muitos obstáculos, consegue o que deseja.

Quando falamos de ficção científica, fantasia, romance histórico ou contemporâneo, estamos falando não tanto do enredo, mas do cenário, portanto, na definição do gênero, são utilizados dois ou três termos que nos permitem responder às questões: “O que acontece no romance?” e “Onde isso está acontecendo?” Se estamos falando de literatura infantil, é feita uma nota correspondente.

Exemplos: "moderno" romance", "filme de ação fantástico" (filme de ação é uma aventura), "história histórica de detetive", "história de aventura infantil", "conto de fadas para a idade escolar primária".

A prosa de gênero geralmente é publicada em séries - originais ou gerais.

Convencional

No mainstream (do inglês. convencional- fluxo principal) os leitores esperam soluções inesperadas do autor. Para este tipo de livro, o mais importante é desenvolvimento moral heróis, filosofia e ideologia. Os requisitos para um autor convencional são muito mais elevados do que para escritores que trabalham com prosa de gênero: ele não deve ser apenas um excelente contador de histórias, mas também um bom psicólogo e um pensador sério.

Outro sinal importante do mainstream é que tais livros são escritos na intersecção de gêneros. Por exemplo, é impossível dizer inequivocamente que “ foi com o vento" - Esse apenas romance ou apenas drama histórico.

Aliás, o próprio drama, ou seja, a história da experiência trágica dos heróis, também é um sinal do mainstream.

Via de regra, romances desse tipo são publicados fora das séries. Isso se deve ao fato de que obras sérias demoram muito para serem escritas e formar uma série delas é bastante problemático. Além disso, os autores convencionais são tão diferentes uns dos outros que é difícil agrupar os seus livros em algo que não seja “bom livro”.

Ao especificar um gênero em romances convencionais, a ênfase geralmente é colocada não tanto no enredo, mas em certos aspectos. características livros: drama histórico, romance em letras, saga de fantasia, etc.

Origem do termo

O próprio termo “mainstream” surgiu graças a Escritor americano e críticas a William Dean Howells (1837–1920). Como editor de um dos mais populares e influentes revistas literárias do seu tempo, O Atlântico Mensal, deu clara preferência a obras escritas com cunho realista e com foco em questões morais e filosóficas.

Obrigado a Howells literatura realista tornou-se moda e por algum tempo foi chamado de mainstream. O termo ficou preso língua Inglesa, e de lá mudou-se para a Rússia.

Prosa intelectual

Na grande maioria dos casos, a prosa intelectual tem um clima sombrio e é publicada fora das séries.

Principais gêneros de ficção

Classificação aproximada

Ao submeter uma candidatura a uma editora, devemos indicar o gênero para que nosso manuscrito seja enviado ao editor apropriado.

Abaixo está uma lista aproximada de gêneros como são entendidos pelas editoras e livrarias.

  • Literatura de vanguarda. Caracterizado por violação de cânones e experimentos de linguagem e enredo. Via de regra, as obras de vanguarda são publicadas em edições muito pequenas. Intimamente entrelaçado com a prosa intelectual.
  • Ação. Direcionado principalmente ao público masculino. A base da trama são brigas, perseguições, salvamento de belezas, etc.
  • Detetive. Principal enredo- resolver um crime.
  • Novela histórica. O tempo de ação é o passado. O enredo geralmente está ligado a eventos históricos significativos.
  • Romance. Heróis encontram o amor.
  • Místico. O enredo é baseado em eventos sobrenaturais.
  • Aventuras. Os heróis se envolvem em uma aventura e/ou partem em uma jornada arriscada.
  • Suspense/terror. Os heróis correm um perigo mortal, do qual estão tentando se livrar.
  • Fantástico. A trama se passa em um futuro hipotético ou mundo paralelo. Um dos tipos de ficção é a história alternativa.
  • Fantasia/contos de fadas. As principais características do gênero são mundos de fadas, magia, criaturas invisíveis, animais falantes, etc. Freqüentemente baseado no folclore.

O que é não-ficção?

Os livros de não ficção são classificados por tema (por exemplo, jardinagem, história, etc.) e tipo (monografia científica, coleção de artigos, álbum de fotos, etc.).

Abaixo segue uma classificação dos livros de não ficção, como é feito nas livrarias. Ao enviar uma inscrição a uma editora, indique o tema e o tipo de livro - por exemplo, um livro didático de redação.

Classificação da literatura de não ficção

  • autobiografias, biografias e memórias;
  • arquitetura e arte;
  • astrologia e esoterismo;
  • negócios e finanças;
  • forças Armadas;
  • educação e educação;
  • casa, jardim, horta;
  • saúde;
  • história;
  • carreira;
  • computadores;
  • história local;
  • relações amorosas e familiares;
  • moda e beleza;
  • música, cinema, rádio;
  • Ciência e Tecnologia;
  • comida e culinária;
  • edições para presente;
  • política, economia, direito;
  • guias e livros de viagens;
  • religião;
  • autodesenvolvimento e psicologia;
  • Agricultura;
  • dicionários e enciclopédias;
  • esporte;
  • filosofia;
  • passatempo;
  • livros escolares;
  • linguística e literatura.

Gêneros de literatura

Gêneros literários- grupos de obras literárias historicamente emergentes, unidos por um conjunto de propriedades formais e substantivas (em contraste com as formas literárias, cuja identificação se baseia apenas em características formais). O termo é muitas vezes identificado incorretamente com o termo “tipo de literatura”.

Tipos, tipos e gêneros de literatura não existem como algo imutável, dado de tempos em tempos e existindo eternamente. Eles nascem, realizam-se teoricamente, desenvolvem-se historicamente, mudam, dominam, congelam ou recuam para a periferia dependendo da evolução do pensamento artístico como tal. O mais estável e fundamental é, obviamente, o conceito extremamente geral de “gênero”, enquanto o mais dinâmico e mutável é o conceito muito mais específico de “gênero”.

As primeiras tentativas de fundamentar teoricamente o gênero fazem-se sentir na antiga doutrina da mimese (imitação). Platão na República, e depois Aristóteles na Poética, chegaram à conclusão de que a poesia é de três tipos, dependendo do que, como e por que meios ela imita. Ou seja, a divisão genérica da ficção baseia-se no tema, nos meios e nos métodos de imitação.

Observações separadas sobre os métodos de organização do tempo e do espaço artístico (cronotopo), espalhadas pela Poética, constituem os pré-requisitos para uma maior divisão em tipos e gêneros de literatura.

A ideia de características genéricas de Aristóteles é tradicionalmente chamada de formal. Seus sucessores são representantes da estética alemã dos séculos XVIII e XIX. Goethe, Schiller, ago. Schlegel, Schelling. Mais ou menos na mesma época, foram estabelecidos os princípios do oposto - uma abordagem substantiva à divisão genérica da ficção. Seu iniciador foi Hegel, que partiu do princípio epistemológico: o objeto do conhecimento artístico na epopéia é o objeto, na letra - o sujeito, no drama - sua síntese. Nesse sentido, o conteúdo de uma obra épica consiste em estar na sua totalidade, dominando a vontade das pessoas, pois nela predomina o plano de acontecimento; o conteúdo de uma obra lírica é o estado de espírito, o humor do herói lírico, portanto, a agitação nela fica em segundo plano; o conteúdo de uma obra dramática é a aspiração a um objetivo, a atividade volitiva de uma pessoa, manifestada em ação.

Derivados da categoria de gênero, ou melhor, de conceitos que o esclarecem e concretizam, estão os conceitos de “tipo” e “gênero”. Tradicionalmente chamamos de formações estruturais estáveis ​​dentro de uma espécie. tipo literário, agrupando modificações de gênero ainda menores. Por exemplo, um épico consiste em tipos pequenos, médios e grandes, como um conto, um ensaio, um conto, um conto, um romance, um poema, um épico. No entanto, são frequentemente chamados de gêneros, que em um sentido terminológico estrito especificam tipos em um aspecto histórico, ou temático, ou estrutural: um romance antigo, um conto renascentista, um ensaio ou romance psicológico ou industrial, uma história lírica, um história épica (“Fate person”, de M. Sholokhov). Algumas formas estruturais combinam características específicas e de gênero, ou seja, os tipos não têm variedades de gênero (como são, por exemplo, os tipos e ao mesmo tempo os gêneros do teatro medieval soti e da moralidade). Contudo, juntamente com o uso de palavras sinônimas, a diferenciação hierárquica de ambos os termos é relevante. Assim, os tipos são divididos em gêneros de acordo com uma série de características diferentes: temática, estilística, estrutural, volumétrica, em relação ao ideal estético, realidade ou ficção, categorias estéticas básicas, etc.

Gêneros de literatura

Comédia- tipo de obra dramática. Exibe tudo o que é feio e absurdo, engraçado e absurdo, ridiculariza os vícios da sociedade.

Poema lírico (em prosa)- um tipo de ficção que expressa emocional e poeticamente os sentimentos do autor.

Melodrama- tipo de drama, personagens que são nitidamente divididos em positivos e negativos.

Fantasia- um subgênero da literatura fantástica. As obras deste subgênero são escritas em um estilo épico de conto de fadas, usando motivos de mitos e lendas antigas. O enredo geralmente é construído em torno de aventuras e viagens mágicas e heróicas; a trama geralmente envolve criaturas mágicas; A ação se passa em um mundo de contos de fadas que lembra a Idade Média.

Artigo de destaque- o tipo mais confiável de narrativa, literatura épica, refletindo fatos da vida real.

Canção ou canto- maioria olhar antigo Poesia lírica; um poema composto por vários versos e um refrão. As canções são divididas em folclóricas, heróicas, históricas, líricas, etc.

Conto - formato médio; uma obra que destaca uma série de acontecimentos na vida do personagem principal.

Poema- tipo de obra lírica épica; narração poética de histórias.

História - forma pequena, uma obra sobre um acontecimento na vida de um personagem.

Romance- formato grande; uma obra em que os acontecimentos costumam envolver muitos personagens cujos destinos estão interligados. Os romances podem ser filosóficos, de aventura, históricos, familiares, sociais.

Tragédia- uma espécie de obra dramática que conta o infeliz destino do personagem principal, muitas vezes condenado à morte.

utopia- um gênero de ficção próximo de ficção científica, descrevendo um modelo de sociedade ideal, do ponto de vista do autor. Ao contrário da distopia, caracteriza-se pela fé do autor na impecabilidade do modelo.

Épico- uma obra ou uma série de obras que retratam uma época histórica significativa ou um evento histórico importante.

Drama- (V no sentido estrito) um dos principais gêneros de drama; uma obra literária escrita na forma de um diálogo entre personagens. Destinado a apresentações em palco. Focado na expressividade espetacular. As relações entre as pessoas e os conflitos que surgem entre elas são revelados através das ações dos heróis e concretizados na forma de monólogo-diálogo. Ao contrário da tragédia, o drama não termina na catarse.

O gênero conto é um dos mais populares da literatura. Muitos escritores recorreram a ele e continuam a recorrer a ele. Depois de ler este artigo, você aprenderá quais são as características do gênero conto, exemplos das obras mais famosas, bem como erros populares cometidos pelos autores.

A história é uma das pequenas formas literárias. É uma obra narrativa curta com um pequeno número de personagens. Neste caso, são retratados eventos de curto prazo.

Uma breve história do gênero conto

V. G. Belinsky (seu retrato é apresentado acima) na década de 1840 distinguiu esboços e histórias tão pequenas gêneros de prosa da história e do romance como se fossem maiores. Já nessa época, o predomínio da prosa sobre a poesia era plenamente evidente na literatura russa.

Um pouco mais tarde, na 2ª metade do século XIX, o ensaio teve seu maior desenvolvimento em literatura democrática nosso país. Nesta altura, existia a opinião de que era o documentário que distinguia este género. A história, como se acreditava então, é criada com a ajuda da imaginação criativa. Segundo outra opinião, o gênero que nos interessa difere do ensaio pela natureza conflitante da trama. Afinal, um ensaio se caracteriza pelo fato de ser principalmente um trabalho descritivo.

Unidade de tempo

Para caracterizar de forma mais completa o gênero do conto, é necessário destacar os padrões que lhe são inerentes. O primeiro deles é a unidade do tempo. Numa história, o tempo de ação é sempre limitado. Porém, não necessariamente apenas um dia, como nas obras dos classicistas. Embora essa regra nem sempre seja seguida, é raro encontrar histórias em que a trama abranja toda a vida do personagem principal. Ainda menos frequentemente são criadas obras neste gênero, cuja ação dura séculos. Normalmente o autor retrata algum episódio da vida de seu herói. Entre as histórias em que todo o destino de um personagem é revelado, pode-se destacar “A Morte de Ivan Ilitch” (autor Leo Tolstoy) e Acontece também que não é apresentada toda a vida, mas um longo período dela. Por exemplo, em "O Saltador" de Chekhov, são retratados vários eventos significativos no destino dos heróis, seu ambiente e o difícil desenvolvimento das relações entre eles. No entanto, isso é dado de forma extremamente condensada e condensada. É a concisão do conteúdo, maior do que na história, que é a característica geral da história e, talvez, a única.

Unidade de ação e lugar

Existem outras características do gênero conto que precisam ser observadas. A unidade do tempo está intimamente ligada e condicionada por outra unidade - a ação. Um conto é um gênero de literatura que deve se limitar a descrever um único evento. Às vezes, um ou dois eventos tornam-se os eventos principais, formadores de significado e culminantes nele. É daí que vem a unidade do lugar. Geralmente a ação ocorre em um só lugar. Pode não haver um, mas vários, mas seu número é estritamente limitado. Por exemplo, pode haver 2-3 lugares, mas 5 já são raros (só podem ser mencionados).

Unidade de caráter

Outra característica da história é a unidade do personagem. Via de regra, no espaço de uma obra desse gênero existe um personagem principal. Ocasionalmente, pode haver dois deles e, muito raramente, vários. Relativo personagens secundários, pode haver muitos deles, mas são puramente funcionais. Um conto é um gênero de literatura em que a tarefa personagens secundários limitado à criação de um plano de fundo. Eles podem atrapalhar ou ajudar o personagem principal, mas nada mais. Na história "Chelkash" de Gorky, por exemplo, existem apenas dois personagens. E em “Eu Quero Dormir” de Chekhov há apenas um, o que é impossível nem em uma história nem em um romance.

Unidade do centro

Como os gêneros listados acima, de uma forma ou de outra eles se resumem à unidade do centro. Na verdade, é impossível imaginar uma história sem algum sinal central e definidor que “reúna” todos os outros. Não importa se este centro será alguma imagem descritiva estática, um evento culminante, o desenvolvimento da ação em si, ou gesto significativo personagem. Imagem principal deve estar em qualquer história. É graças a ele que toda a composição se mantém unida. Define o tema da obra e determina o significado da história contada.

O princípio básico da construção de uma história

A conclusão de pensar sobre “unidades” não é difícil de tirar. O pensamento sugere naturalmente que o princípio fundamental da construção da composição de uma história é a conveniência e economia de motivos. Tomashevsky chamou o menor elemento de motivo.Pode ser uma ação, um personagem ou um evento. Esta estrutura não pode mais ser decomposta em componentes. Isso significa que o maior pecado do autor é o detalhamento excessivo, a supersaturação do texto, um amontoado de detalhes que podem ser omitidos no desenvolvimento deste gênero de obra. A história não deve se concentrar em detalhes.

Você precisa descrever apenas as coisas mais significativas para evitar um erro comum. É muito típico, por incrível que pareça, de pessoas que são muito cuidadosas com seu trabalho. Eles desejam se expressar ao máximo em cada texto. Os jovens diretores costumam fazer a mesma coisa quando encenam filmes de formatura e performances. Isto é especialmente verdadeiro para os filmes, uma vez que a imaginação do autor, neste caso, não se limita ao texto da peça.

Autores imaginativos adoram preencher a história com motivos descritivos. Por exemplo, eles retratam como o personagem principal da obra está sendo perseguido por uma matilha de lobos canibais. Porém, se o amanhecer começa, eles sempre se limitam a descrever longas sombras, estrelas fracas, nuvens avermelhadas. O autor parecia admirar a natureza e só então decidiu continuar a perseguição. Gênero história fantástica dá o máximo de liberdade à imaginação, por isso evitar esse erro não é nada fácil.

O papel dos motivos na história

Deve-se ressaltar que no gênero que nos interessa, todos os motivos devem revelar o tema e trabalhar no sentido. Por exemplo, a arma descrita no início da obra certamente deve disparar no final. Motivos que desencaminham não devem ser incluídos na história. Ou você precisa procurar imagens que descrevam a situação, mas não a detalhem demais.

Características da composição

Deve-se notar que não é necessário aderir aos métodos tradicionais de construção de um texto literário. Quebrá-los pode ser espetacular. Uma história pode ser criada quase apenas com base em descrições. Mas ainda é impossível prescindir de ação. O herói simplesmente deve pelo menos levantar a mão, dar um passo (em outras palavras, fazer um gesto significativo). Caso contrário, o resultado não será uma história, mas uma miniatura, um esboço, um poema em prosa. Outra característica importante do gênero que nos interessa é um final significativo. Por exemplo, um romance pode durar para sempre, mas uma história é construída de forma diferente.

Muitas vezes o seu final é paradoxal e inesperado. Foi justamente isso que esteve associado ao aparecimento da catarse no leitor. Os pesquisadores modernos (em particular, Patrice Pavy) veem a catarse como uma pulsação emocional que aparece durante a leitura. No entanto, o significado do final permanece o mesmo. O final pode mudar radicalmente o significado da história e levar a repensar o que é afirmado nela. Isso deve ser lembrado.

O lugar da história na literatura mundial

Uma história que ocupa um lugar importante na literatura mundial. Gorky e Tolstoi recorreram a ele tanto no início quanto no final período maduro criatividade. O conto de Chekhov é seu gênero principal e favorito. Muitas histórias tornaram-se clássicos e, junto com grandes obras épicas (contos e romances), estão incluídas no tesouro da literatura. Tais são, por exemplo, as histórias “Três Mortes” e “A Morte de Ivan Ilyich” de Tolstoi, “Notas de um Caçador” de Turgenev, as obras “Querida” e “Homem em um Caso” de Chekhov, as histórias “Velha Izergil” de Gorky, “Chelkash”, etc.

Vantagens do conto sobre outros gêneros

O género que nos interessa permite-nos destacar com especial clareza este ou aquele caso típico, este ou aquele aspecto da nossa vida. Permite retratá-los de forma que a atenção do leitor esteja totalmente voltada para eles. Por exemplo, Chekhov, descrevendo Vanka Zhukov com uma carta “ao seu avô na aldeia”, cheia de desespero infantil, debruça-se detalhadamente sobre o conteúdo desta carta. Não chegará ao seu destino e por isso torna-se especialmente forte do ponto de vista da exposição. No conto “O Nascimento do Homem” de M. Gorky, o episódio do nascimento de uma criança, ocorrido na estrada, ajuda o autor a revelar a ideia central - a afirmação do valor da vida.

Um dos fundadores da crítica literária russa foi V. G. Belinsky. E embora tenham sido dados passos sérios no desenvolvimento do conceito de gênero literário já na antiguidade (Aristóteles), foi Belinsky quem possuía a teoria com base científica dos três gêneros literários, que você pode conhecer em detalhes lendo o artigo de Belinsky “A Divisão de Poesia em gêneros e tipos.”

Existem três tipos de ficção: épico(do grego Epos, narrativa), lírico(era chamado de lira instrumento musical, acompanhado de cânticos de poemas) e dramático(do grego Drama, ação).

Ao apresentar este ou aquele assunto ao leitor (ou seja, o assunto da conversa), o autor opta por diferentes abordagens:

Primeira abordagem: em detalhes dizer sobre o objeto, sobre os eventos a ele associados, sobre as circunstâncias da existência desse objeto, etc.; neste caso, a posição do autor será mais ou menos distanciada, o autor atuará como uma espécie de cronista, narrador, ou escolherá um dos personagens como narrador; o principal nesse trabalho será a história, narração sobre o assunto, o tipo de discurso principal será o narrativo; esse tipo de literatura é chamada de épica;

A segunda abordagem: você pode contar não tanto sobre os eventos, mas sobre o impressionado, que produziram sobre o autor, sobre aqueles sentimentos que eles chamaram; imagem mundo interior, experiências, impressões e se relacionará com o gênero lírico da literatura; exatamente experiência torna-se o acontecimento principal da letra;

Terceira abordagem: você pode retratar item em ação, mostre ele no palco; apresentá-lo ao leitor e espectador rodeado de outros fenômenos; esse tipo de literatura é dramático; Em um drama, a voz do autor será ouvida com menos frequência - nas direções de palco, ou seja, nas explicações do autor sobre as ações e comentários dos personagens.

Observe a tabela a seguir e tente lembrar seu conteúdo:

Tipos de ficção

ÉPICO DRAMA LETRA DA MÚSICA
(Grego - narrativa)

história sobre os acontecimentos, o destino dos heróis, suas ações e aventuras, uma representação do lado externo do que está acontecendo (até os sentimentos são mostrados a partir de sua manifestação externa). O autor pode expressar diretamente sua atitude em relação ao que está acontecendo.

(Grego - ação)

imagem eventos e relacionamentos entre personagens no palco (maneira especial gravação de texto). A expressão direta do ponto de vista do autor no texto está contida nas instruções de cena.

(do nome do instrumento musical)

experiência eventos; representação de sentimentos, mundo interior, estado emocional; o sentimento se torna o evento principal.

Cada tipo de literatura, por sua vez, inclui vários gêneros.

GÊNEROé um grupo historicamente estabelecido de obras unidas características comuns conteúdo e forma. Esses grupos incluem romances, contos, poemas, elegias, contos, folhetins, comédias, etc. Na crítica literária, o conceito é frequentemente introduzido tipo literário, este é um conceito mais amplo do que gênero. Nesse caso, o romance será considerado um tipo de ficção, e os gêneros serão vários tipos de romances, por exemplo, aventura, detetive, psicológico, romance parábola, romance distópico, etc.

Exemplos de relações gênero-espécie na literatura:

  • Gênero: dramático; tipo: comédia; Gênero: comédia.
  • Gênero: épico; tipo: história; gênero: história fantástica etc.

Os gêneros, sendo categorias históricas, aparecem, desenvolvem-se e, com o tempo, “sai” do “estoque ativo” de artistas dependendo de era histórica: os letristas antigos não conheciam o soneto; em nosso tempo, um gênero arcaico tornou-se aquele que nasceu nos tempos antigos e popular em Séculos XVII-XVIII Oh sim; romantismo XIX século trouxe à vida literatura policial, etc.

Considere a tabela a seguir, que mostra os tipos e gêneros relacionados a vários tipos artes da palavra:

Gêneros, tipos e gêneros de literatura artística

ÉPICO DRAMA LETRA DA MÚSICA
Povos Autor Folclórico Autor Folclórico Autor
Mito
Poema (épico):

Heróico
Strogovoinskaya
Fabuloso-
lendário
Histórico...
Conto de fadas
Bylina
Pensamento
Lenda
Tradição
Balada
Parábola
Gêneros pequenos:

provérbios
provérbios
quebra-cabeças
poesia infantil...
Novela épica:
Histórico
Fantástico.
Aventureiro
Psicológico
R.-parábola
utópico
Social...
Gêneros pequenos:
Conto
História
Novela
Fábula
Parábola
Balada
Aceso. conto de fadas...
Um jogo
Ritual
Drama folclórico
Raek
Presépio
...
Tragédia
Comédia:

disposições,
personagens,
máscaras...
Drama:
filosófico
social
histórico
sócio-filosófico
Vaudeville
Farsa
Tragifarce
...
Canção Oh sim
Hino
Elegia
Soneto
Mensagem
Madrigal
Romance
Rondó
Epigrama
...

A crítica literária moderna também destaca quarto, um gênero de literatura relacionado que combina as características dos gêneros épico e lírico: lírico-épico, que se refere a poema. E, de fato, ao contar uma história ao leitor, o poema se manifesta como um épico; revelando ao leitor a profundidade dos sentimentos, mundo interior Para quem conta essa história, o poema se manifesta como poesia lírica.

LÍRICOé um tipo de literatura em que a atenção do autor é dada à representação do mundo interior, sentimentos e experiências. Um acontecimento na poesia lírica só é importante na medida em que evoca uma resposta emocional na alma do artista. É a experiência que se torna o acontecimento principal da letra. As letras como forma de literatura surgiram na antiguidade. A palavra "letras" Origem grega, mas não tem tradução direta. EM Grécia antiga obras poéticas que retratam o mundo interior de sentimentos e experiências foram executadas com acompanhamento de lira, e foi assim que surgiu a palavra “letra”.

O personagem mais importante da letra é herói lírico: é o seu mundo interior que se mostra em trabalho lírico, em seu nome o letrista fala ao leitor, e o mundo externo é retratado no contexto das impressões que causa em herói lírico. Observação! Não confunda o herói lírico com o épico. Pushkin reproduziu detalhadamente o mundo interior de Eugene Onegin, mas isso herói épico, participante dos principais acontecimentos do romance. O herói lírico do romance de Pushkin é o Narrador, aquele que conhece Onegin e conta sua história, vivenciando-a profundamente. Onegin se torna um herói lírico apenas uma vez no romance - quando escreve uma carta para Tatyana, assim como ela se torna uma heroína lírica quando escreve uma carta para Onegin.

Ao criar a imagem de um herói lírico, um poeta pode torná-lo pessoalmente muito próximo de si (poemas de Lermontov, Vasiliy, Nekrasov, Mayakovsky, Tsvetaeva, Akhmatova, etc.). Mas às vezes o poeta parece estar “escondido” atrás da máscara de um herói lírico, completamente distante da personalidade do próprio poeta; por exemplo, A. Blok faz a heroína lírica Ophelia (2 poemas intitulados “Canção de Ophelia”) ou o ator de rua Arlequim (“Eu estava coberto de trapos coloridos…”), M. Tsvetaev - Hamlet (“No fundo está ela, onde está a lama?” ..."), V. Bryusov - Cleópatra ("Cleópatra"), S. Yesenin - um menino camponês de canção popular ou contos de fadas (“A mãe caminhou pela floresta de maiô…”). Assim, ao discutir uma obra lírica, é mais competente falar sobre a expressão nela dos sentimentos não do autor, mas do herói lírico.

Como outros tipos de literatura, as letras incluem vários gêneros. Alguns deles surgiram na antiguidade, outros - na Idade Média, alguns - muito recentemente, há um século e meio ou dois séculos, ou mesmo no século passado.

Leia sobre alguns GÊNEROS LÍRICOS:
Oh sim(Grego "Canção") - um poema solene monumental glorificando um grande evento ou uma grande pessoa; Existem odes espirituais (arranjos de salmos), odes moralizantes, filosóficas, satíricas, epístolas, etc. Uma ode é tripartida: deve ter um tema declarado no início da obra; desenvolvimento do tema e argumentos, em regra, alegóricos (segunda parte); a parte final, didática (instrutiva). Exemplos de odes antigas estão associados aos nomes de Horácio e Píndaro; A ode chegou à Rússia no século 18, as odes de M. Lomonosov (“No dia da ascensão ao trono russo da Imperatriz Elisaveta Petrovna”), V. Trediakovsky, A. Sumarokov, G. Derzhavin (“Felitsa” , “Deus”), A. .Radishcheva (“Liberdade”). Ele prestou homenagem à ode de A. Pushkin (“Liberdade”). Em meados do século XIX, a ode perdeu relevância e gradualmente tornou-se um gênero arcaico.

Hino- um poema de conteúdo laudatório; também veio da poesia antiga, mas se nos tempos antigos os hinos eram compostos em homenagem a deuses e heróis, então em tempos posteriores os hinos foram escritos em homenagem a eventos solenes, celebrações, muitas vezes não apenas de estado, mas também de natureza pessoal ( A. Pushkin. “Festa de estudantes” ).

Elegia(Frígio "flauta de junco") - um gênero de letras dedicado à reflexão. Originado na poesia antiga; originalmente este era o nome para chorar pelos mortos. A elegia baseava-se no ideal de vida dos antigos gregos, que se baseava na harmonia do mundo, na proporcionalidade e no equilíbrio do ser, incompleto sem tristeza e contemplação; essas categorias passaram para a elegia moderna. Uma elegia pode incorporar ideias de afirmação da vida e decepções. Poesia XIX século ainda continuou a desenvolver a elegia em sua forma “pura”, nas letras do século XX a elegia é encontrada, antes, como uma tradição de gênero, como um clima especial. Na poesia moderna, uma elegia é um poema sem enredo de natureza contemplativa, filosófica e paisagística.
A. Pushkin. "Para o mar"
N.Nekrasov. "Elegia"
A. Ahmatova. "Elegia de Março"

Leia o poema de A. Blok "From Autumn Elegy":

Epigrama(“inscrição” grega) - um pequeno poema de conteúdo satírico. Inicialmente, na antiguidade, os epigramas eram inscrições em objetos domésticos, lápides e estátuas. Posteriormente, o conteúdo dos epigramas mudou.
Exemplos de epigramas:

Yuri Olesha:


Sasha Cherny:

Epístola, ou mensagem - um poema, cujo conteúdo pode ser definido como uma “carta em verso”. O gênero também veio de letras antigas.
A. Pushkin. Pushchin ("Meu primeiro amigo, meu amigo inestimável...")
V. Maiakovski. "Para Sergei Yesenin"; "Lilichka! (Em vez de uma carta)"
S. Yesenin. "Carta à Mãe"
M.Tsvetaeva. Poemas para Blok

Soneto- trata-se de um gênero poético da chamada forma rígida: um poema composto por 14 versos, especialmente organizados em estrofes, possuindo rígidos princípios de rima e leis estilísticas. Existem vários tipos de soneto com base na sua forma:

  • Italiano: consiste em duas quadras (quadras), em que os versos rimam segundo o esquema ABAB ou ABBA, e dois tercetos (tercetos) com a rima CDС DСD ou CDE CDE;
  • Inglês: consiste em três quadras e um dístico; esquema geral rimas - ABAB CDCD EFEF GG;
  • às vezes o francês se distingue: a estrofe é semelhante ao italiano, mas os terzets têm um esquema de rima diferente: CCD EED ou CCD EDE; ele forneceu influência significante para desenvolvimento o seguinte tipo soneto -
  • Russo: criado por Anton Delvig: a estrofe também é semelhante à italiana, mas o esquema de rima nos tercetos é CDD CCD.

Este gênero lírico nasceu na Itália no século XIII. Seu idealizador foi o advogado Jacopo da Lentini; cem anos depois, as obras-primas do soneto de Petrarca apareceram. O soneto chegou à Rússia no século XVIII; um pouco mais tarde, recebe sério desenvolvimento nas obras de Anton Delvig, Ivan Kozlov, Alexander Pushkin. Os poetas demonstraram particular interesse pelo soneto " era de prata": K. Balmont, V. Bryusov, I. Annensky, V. Ivanov, I. Bunin, N. Gumilev, A. Blok, O. Mandelstam...
Na arte da versificação, o soneto é considerado um dos gêneros mais difíceis.
Nos últimos dois séculos, os poetas raramente aderiram a qualquer esquema de rima estrito, muitas vezes oferecendo uma mistura de esquemas diferentes.

    Tal conteúdo dita características da linguagem do soneto:
  • o vocabulário e a entonação devem ser sublimes;
  • rimas - precisas e, se possível, incomuns, raras;
  • palavras significativas não devem ser repetidas com o mesmo significado, etc.

Uma dificuldade particular - e portanto o auge da técnica poética - é representada por coroa de sonetos: um ciclo de 15 poemas, sendo o verso inicial de cada um o último verso do anterior, e o último verso do 14º poema sendo o primeiro verso do primeiro. O décimo quinto soneto consiste nos primeiros versos de todos os 14 sonetos do ciclo. Na poesia lírica russa, as mais famosas são as coroas de sonetos de V. Ivanov, M. Voloshin, K. Balmont.

Leia “Soneto” de A. Pushkin e veja como a forma do soneto é entendida:

Texto Estrofe Rima Conteúdo (tópico)
1 O severo Dante não desprezou o soneto;
2 Nele Petrarca derramou o calor do amor;
3 O criador de Macbeth 1 adorou seu jogo;
4 Camões 2 os vestiu de pensamentos tristes.
quadra 1 A
B
A
B
História do gênero soneto no passado, temas e tarefas do soneto clássico
5 E hoje cativa o poeta:
6 Wordsworth 3 o escolheu como seu instrumento,
7 Quando longe do mundo vão
8 Ele pinta um ideal de natureza.
quadra 2 A
B
A
EM
O significado do soneto na poesia europeia contemporânea de Pushkin, ampliando o leque de temas
9 Sob a sombra das montanhas distantes de Tauris
10 Cantor lituano 4 do tamanho do seu apertado
11 Ele concluiu instantaneamente seus sonhos.
terceiro 1 C
C
B
Desenvolvimento do tema da quadra 2
12 Nossas virgens ainda não o conheceram,
13 Como Delvig se esqueceu dele
14 hexâmetros 5 cantos sagrados.
Terzeto 2 D
B
D
O significado do soneto na poesia russa contemporânea de Pushkin

Na crítica literária escolar, esse gênero de lirismo é denominado poema lírico. Na crítica literária clássica tal gênero não existe. EM currículo escolar foi introduzido para simplificar um pouco o complexo sistema de gêneros líricos: se brilhante recursos de gênero a obra não pode ser distinguida e o poema não é em sentido estrito nem uma ode, um hino, uma elegia, um soneto, etc., será definido como um poema lírico. Nesse caso, deve-se atentar para as características individuais do poema: as especificidades da forma, tema, imagem do herói lírico, humor, etc. Assim, os poemas líricos (no sentido escolar) devem incluir poemas de Mayakovsky, Tsvetaeva, Blok, etc. Quase toda a poesia lírica do século 20 se enquadra nesta definição, a menos que os autores especifiquem especificamente o gênero das obras.

Sátira(latim “mistura, todo tipo de coisas”) - como gênero poético: uma obra cujo conteúdo é a denúncia de fenômenos sociais, vícios humanos ou pessoas individuais - por meio do ridículo. Sátira na antiguidade na literatura romana (sátiras de Juvenal, Marcial, etc.). O gênero recebeu novo desenvolvimento na literatura do classicismo. O conteúdo da sátira é caracterizado por entonação irônica, alegoria, linguagem esópica e a técnica de “falar nomes” é frequentemente usada. Na literatura russa, A. Kantemir e K. Batyushkov (séculos XVIII-XIX) trabalharam no gênero da sátira; no século 20, Sasha Cherny e outros tornaram-se famosos como autores de sátiras. Muitos poemas de “Poemas sobre América” também podem ser chamadas de sátiras (“Seis Freiras”, “Preto e Branco”, “Arranha-céu em Seção”, etc.).

Balada- poema de enredo lírico-épico do fantástico, satírico, histórico, conto de fadas, lendário, humorístico, etc. personagem. A balada teve origem na antiguidade (acredita-se que em início da idade média) como gênero de dança e canção ritual folclórica, e isso determina sua recursos de gênero: ritmo estrito, enredo (nas baladas antigas falavam de heróis e deuses), presença de repetições (versos inteiros ou palavras individuais eram repetidos como uma estrofe independente), chamados refrão. No século XVIII, a balada tornou-se um dos gêneros poéticos mais queridos da literatura romântica. As baladas foram criadas por F. Schiller ("Cup", "Glove"), I. Goethe ("The Forest Tsar"), V. Zhukovsky ("Lyudmila", "Svetlana"), A. Pushkin ("Anchar", " Noivo") , M. Lermontov ("Borodino", "Três Palmas"); Na virada dos séculos 19 para 20, a balada foi revivida novamente e tornou-se muito popular, especialmente na era revolucionária, durante o período do romance revolucionário. Entre os poetas do século 20, as baladas foram escritas por A. Blok (“Love” (“A Rainha viveu em montanha alta..."), N. Gumilyov ("Capitães", "Bárbaros"), A. Akhmatova ("O Rei dos Olhos Cinzentos"), M. Svetlov ("Granada"), etc.

Observação! Uma obra pode combinar as características de determinados gêneros: uma mensagem com elementos de elegia (A. Pushkin, “To *** (“Eu me lembro” momento maravilhoso..."), um poema lírico de conteúdo elegíaco (A. Blok. “Pátria”), uma mensagem-epigrama, etc.

  1. O criador de Macbeth é William Shakespeare (tragédia "Macbeth").
  2. Poeta português Luís de Camões (1524-1580).
  3. Wordsworth - poeta romântico inglês William Wordsworth (1770-1850).
  4. O cantor da Lituânia é o poeta romântico polonês Adam Mickiewicz (1798-1855).
  5. Veja o material no tópico nº 12.
Você deveria ler aqueles trabalhos de arte, que pode ser considerado no âmbito deste tópico, nomeadamente:
  • V. A. Zhukovsky. Poemas: "Svetlana"; "Mar"; "Noite"; "Indizível"
  • A. S. Pushkin. Poemas: "Aldeia", "Demônios", " Noite de inverno", "Pushchina" ("Meu primeiro amigo, meu amigo inestimável...", "Estrada de inverno", "Para Chaadaev", "Nas profundezas dos minérios da Sibéria...", "Anchar", "A cordilheira voadora das nuvens está diminuindo...", "O Prisioneiro", “Conversa entre um livreiro e um poeta”, “O poeta e a multidão”, “Outono”, “...Visitei de novo...”, “Sou Vagando pelas ruas barulhentas...”, “Um presente vão, um presente acidental...”, “19 de outubro” (1825), “Nas colinas da Geórgia”, “Eu te amei...”, “ Para ***" ("Lembro-me de um momento maravilhoso..."), "Madonna", "Eco", "Profeta", "Ao Poeta", "Ao mar", "De Pindemonti" ("Eu valorizo direitos altos e baratos…”), “Eu ergui um monumento para mim mesmo...”
  • M. Yu. Lermontov. Poemas: “A Morte de um Poeta”, “Poeta”, “Quantas vezes, rodeado por uma multidão heterogênea...”, “Pensamento”, “Tão chato quanto triste...”, “Oração” (“Eu, Mãe de Deus, agora com oração...”) , “Separamo-nos, mas o teu retrato...”, “Não me humilharei diante de ti...”, “Pátria”, “Adeus, Rússia suja...” , “Quando o campo amarelado está agitado...”, “Não, não sou Byron, sou diferente...”, “Folha”, “Três Palmas”, “Debaixo de uma Meia Máscara Fria e Misteriosa. ..", "Cavaleiro Cativo", "Vizinho", "Testamento", "Nuvens", "Penhasco", "Borodino", "Nuvens celestiais, páginas eternas...", "Prisioneiro", "Profeta", "Eu sair sozinho na estrada..."
  • N. A. Nekrasov. Poemas: “Não gosto da sua ironia...”, “Cavaleiro por uma hora”, “Morrerei em breve...”, “Profeta”, “Poeta e Cidadão”, “Troika”, “Elegia”, “Zine” (“Você ainda está ligado, você tem direito à vida...”); outros poemas de sua preferência
  • F. I. Tyutchev. Poemas: " Noite de outono", "Silentium", "Não é o que você pensa, natureza...", "A terra ainda parece triste...", "Como você é bom, ó mar noturno...", "Eu te conheci... ", "Não importa o que a vida nos ensine...", "Fonte", "Essas pobres aldeias...", "Lágrimas humanas, oh lágrimas humanas...", "Você não consegue entender a Rússia com sua mente ...", "Lembro-me da época de ouro...", "Por que você está uivando, vento noturno?", "As sombras cinzentas mudaram...", "Quão docemente dorme o jardim verde-escuro... "; outros poemas de sua escolha
  • A.A.Fet. Poemas: “Vim até você com saudações...”, “Ainda é noite de maio...”, “Sussurro, respiração tímida...”, “Esta manhã, esta alegria...”, “Sebastopol cemitério rural", "Uma nuvem ondulada...", "Aprenda com eles - do carvalho, da bétula...", "Aos poetas", "Outono", "Que noite, que ar limpo... ", "Aldeia", "Andorinhas", "Na estrada de ferro", "Fantasia", "A noite brilhava. O jardim estava cheio de lua..."; outros poemas à sua escolha
  • I.A.Bunin. Poemas: "O Último Zangão", "Noite", "Infância", "Ainda Está Frio e Queijo...", "E Flores, e Abelhas, e Grama...", "A Palavra", "O Cavaleiro em a Encruzilhada", "O Pássaro Tem um Ninho" …", "Crepúsculo"
  • A.A.Blok. Poemas: “Entro em templos sombrios...”, “Estranho”, “Solveig”, “Você é como o eco de um hino esquecido...”, “O coração terreno volta a esfriar...”, “Oh, primavera sem fim e sem fim...”, “ Sobre valor, sobre façanhas, sobre glória...", "Na Ferrovia", os ciclos "No Campo de Kulikovo" e "Carmen", "Rus", "Pátria ", "Rússia", "Manhã no Kremlin", "Ah, eu quero viver como um louco..."; outros poemas de sua preferência
  • A.A.Akhmatova. Poemas: "Canção último encontro", "Sabe, estou definhando no cativeiro...", "Antes da primavera há dias como este...", "Outono manchado de lágrimas, como uma viúva...", "Aprendi a viver com simplicidade , sabiamente...", " Pátria"; "Não preciso de exércitos ódicos...", "Não estou com aqueles que abandonaram a terra...", "Coragem"; outros poemas à sua escolha
  • S. A. Yesenin. Poemas: “Vá, minha querida Rússia...”, “Não vagueie, não se esmague nos arbustos carmesins...”, “Não me arrependo, não ligo, não chorar...”, “Agora vamos embora aos poucos...”, “Carta à mãe”, “O bosque dourado me dissuadiu...”, “Saí de casa...”, “Para o cachorro de Kachalov ", "Rússia Soviética", "Os chifres talhados começaram a cantar...", "Luar líquido desconfortável...", "A grama está dormindo. A querida planície...", "Adeus, meu amigo, adeus ..."; outros poemas de sua preferência
  • V. V. Mayakovsky. Poemas: “Você poderia?”, “Ouça!”, “Aqui!”, “Para você!”, “Violino e um pouco nervoso”, “Mamãe e a noite morta pelos alemães”, “Venda barata”, “ Boa atitude aos cavalos", "Marcha Esquerda", "Sobre o lixo", "Para Sergei Yesenin", "Aniversário", "Carta para Tatyana Yakovleva"; outros poemas de sua escolha
  • 10-15 poemas cada (à sua escolha): M. Tsvetaeva, B. Pasternak, N. Gumilyov.
  • A. Twardovsky. Poemas: “Fui morto perto de Rzhev...”, “Eu sei, não é minha culpa...”, “A questão toda está em uma única aliança...”, “Em memória da mãe”, “Para as amargas mágoas da própria pessoa...”; outros poemas de sua preferência
  • I. Brodsky. Poemas: “Entrei em vez de uma fera...”, “Cartas a um amigo romano”, “Para Urânia”, “Estâncias”, “Você cavalgará na escuridão...”, “Até a morte de Jukov ”, “Do nada com amor ...”, “Notas de uma samambaia "

Procure ler todas as obras literárias citadas na obra em livro, e não em formato eletrônico!
Ao completar as tarefas do trabalho 7, preste atenção especial a materiais teóricos, pois realizar as tarefas deste trabalho por intuição significa condenar-se ao erro.
Não se esqueça de traçar um diagrama métrico para cada passagem poética que analisar, verificando-o diversas vezes.
A chave para o sucesso ao fazer isso trabalho difícil- atenção e precisão.


Leitura recomendada para o trabalho 7:
  • Kvyatkovsky I.A. Dicionário poético. - M., 1966.
  • Literário dicionário enciclopédico. - M., 1987.
  • Estudos literários: Materiais de referência. - M., 1988.
  • Lotman Yu.M. Análise de texto poético. - L.: Educação, 1972.
  • Gasparov M. Verso russo moderno. Métricas e ritmo. - M.: Nauka, 1974.
  • Zhirmunsky V.M. Teoria do verso. - L.: Ciência, 1975.
  • Estrutura poética das letras russas. Sentado. - L.: Ciência, 1973.
  • Skripov G.S. Sobre a versificação russa. Um manual para estudantes. - M.: Educação, 1979.
  • Dicionário termos literários. - M., 1974.
  • Dicionário enciclopédico de um jovem crítico literário. - M., 1987.


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