Conselhos para escritores: uma relação séria com a literatura. Dicas úteis para um escritor iniciante Não se prenda à teoria

Qualquer pessoa pode escrever um livro; os autores não nascem. A única questão é quão bom escritor você é, ou mais precisamente, quão bom contador de histórias você é.

Pode ser que uma pessoa tenha criado uma ideia única para uma história que pode vencer premio Nobel na literatura, mas se essa história é composta de frases escassas e diálogos pouco desenvolvidos dos personagens principais, tal escritor não vale nada. Como dar à luz dentro de você um autor que expressa lindamente seus pensamentos, como dar à luz ideias para suas histórias e, em geral, como funcionam os verdadeiros escritores? Leia tudo sobre isso abaixo.

Tempo de trabalho

Certamente muitos aspirantes a autores encontraram um sentimento tão grande como a Inspiração; ela cobre uma pessoa completamente, e ela é cheia de emoções, capaz de construir um texto literário de várias dezenas de páginas padrão em uma noite, sem fazer pausas para fumar ou correr para o banheiro. Aqui, na chamada Grande Inspiração, reside a armadilha de qualquer aspirante a escritor.

Lembre-se de uma vez por todas: um escritor profissional usa uma onda de inspiração criativa apenas para criar a ideia em si, o conceito do texto futuro, e não, como Stakhanovsky, escrever o texto a noite toda sobre emoções.

Um escritor profissional literalmente extrai o texto de si mesmo todos os dias, aos poucos. Ele escreve para si mesmo e somente para si mesmo. O objetivo é criar uma história que ele mesmo gostaria de ler com prazer. É possível escrever de inspiração em inspiração, apenas poesia em três colunas, mas não como romances.

Ideias para criatividade

A verdade de qualquer excelente figura literária resumir-se a próxima lei: “Para se tornar um escritor, você deve primeiro se tornar um leitor.” Na verdade, a leitura renova o processo de pensamento do contador de histórias, tornando a sua linha de pensamento mais estruturada com uma maior gama de vocabulário. Isso é especialmente perceptível hoje em dia, quando uma pessoa lê em média um livro e meio por ano. E então, quando essa pessoa (inesperadamente para seu ente querido) pega um livro e o lê uma hora por dia durante uma semana, ela começa a perceber como lado positivo seus sonhos mudaram, neles ele começa a ver mais cores, pessoas e acontecimentos. Sua fala também mudou significativamente; o “novo” leitor, através de seu próprio exemplo, sente como sua consciência passou a funcionar com muito mais eficiência, como se fosse um relógio recém-lubrificado. É isso mesmo, novos pensamentos extraídos de livros agem cataliticamente no cérebro de uma pessoa, dando origem a seus próprios pensamentos e ideias únicos.

Seu livro será um sucesso entre os leitores não por causa da “caneta leve” do escritor, mas unicamente graças a ideias novas e únicas, implementadas na forma texto literário. Escreva sobre algo sobre o qual ninguém escreveu antes e você poderá se tornar não apenas um “gênio da caneta”, mas também o criador de novos gêneros literários. Absorva pelo menos 40 páginas de texto por dia e você terá uma chance real de se tornar um verdadeiro escritor.

Quem está narrando?

Você pode escrever da perspectiva do personagem principal, do autor, do herói e de vários outros personagens, do autor e do herói, etc. Qual opção é melhor, você pergunta? Boa históriaé capaz, não, ele deve, ele é obrigado a evocar emoções no leitor, a maneira mais fácil de conseguir isso é narrando em nome do herói da história. No entanto, é bem possível ser um escritor de sucesso distribuindo os papéis dos narradores entre o autor e o herói ou entre o autor e os heróis.

Como criar uma ideia?

Os escritores são divididos em duas categorias condicionais em termos de elaboração de ideias para um trabalho futuro. Alguns (quero ressaltar que isso é feito por uma minoria) logo no início da redação do texto, elaboram detalhadamente o plano para o andamento do enredo da história, selecionam cuidadosamente e com antecedência todos os personagens, locais de ação ... em geral, fazem de tudo para que a história seja criada do começo ao fim de acordo com um plano rigorosamente elaborado. Outros escrevem sem nenhum plano, têm apenas um plano preliminar à sua disposição, e tudo o que se segue é simplesmente inventado pelo escritor enquanto escreve. Em qual categoria se classificar é uma questão pessoal de cada pessoa.

Em que volumes eles escrevem?

Os escritores profissionais, para quem esse trabalho é a principal fonte de renda, trabalham quase todos os dias, alguns escrevem de 5 a 15 páginas por dia, e os mais trabalhadores conseguem, de forma bastante realista, redigir até 30 páginas em um dia. Os livros consistem em 150-2.000 páginas (ou seja, 1 página padrão equivale a 1.800 caracteres sem espaços). Autores amadores, em início de carreira, escrevem contos variando de 5 a 20 páginas, costumam completar suas histórias em um ou dois dias. No início da sua atividade, é muito mais racional dominar pequenos volumes de texto antes de passar para os volumes literários.

Algumas pessoas pensam isso escrevendo um livro- um processo muito complexo que só pode ser realizado por pessoas muito Pessoa talentosa. Claro, para criar um trabalho, você precisa ter um grande número de conhecimento em Áreas diferentes, imaginação bem desenvolvida, força de vontade, paciência e, claro, algumas habilidades para expressar emoções e sentimentos. Se vários desses pontos se aplicam a você, parabéns – leia o livro agora. Neste artigo, daremos conselhos para aspirantes a escritores que irá ajudá-lo a escrever sua obra-prima.

Sobre o que escrever?

Primeiro você precisa pensar por que precisa escreva um livro. O que você deve dizer aos seus leitores? Que ideia devo empurrá-los, etc.? Por exemplo, você pode falar sobre sua vida, sua profissão, enfim, ou sobre personalidades famosas. Ou, pelo contrário, você deseja criar um mundo fictício e povoá-lo personagens fictícios. Você está certo. Todos esses tópicos são bastante adequados para um livro. E não importa o que você vai escrever: prosa ou poesia. O principal é começar.

É necessário esboçar um plano de enredo livro futuro. Escrever um esboço do enredo evitará que você fique confuso sobre o conteúdo do seu livro. Em última análise, ajudará a criar um texto coerente, sem defeitos de plotagem.

Como começar a criar?

Muito simples. Escreva sobre o que está em sua mente este momento consciente. Ao criar, não pense em como organizará os capítulos. O principal é que no final haja conteúdo pronto. E o resto é questão de tempo.

Escreva e edite

Primeiro você precisa escrever, entregando-se completamente ao fluxo criativo e à inspiração. Escreva tudo o que vier à mente. Até a estupidez mais banal. Talvez a própria inspiração exija isso. E depois de alguns dias, você pode sentar-se com segurança e fazer alterações no material que escreveu. O resultado final é que quando você tenta editar o material enquanto ele está sendo criado, você fica isolado da onda criativa e sua ideia fica irremediavelmente perdida.

Como não se distrair do trabalho?

Para se dedicar totalmente à escrita de um livro, você precisa criar as condições mais confortáveis ​​​​para você. Decida o que o ajudará a criar. Talvez paz? Música agradável? Se você escreve em condições agradáveis, processo criativo lhe trará muito prazer.

Como não desistir escrever uma obra literária? Diga a todos que você conhece que você aspirante a escritor que você começou a criar um trabalho e deseja terminá-lo em tal e tal hora. Dessa forma, você terá vergonha de quebrar sua promessa.

Como criar coisas interessantes?

Muitas histórias! Os leitores gostam de histórias de vida pessoal. Evite modelos e discurso formal chato! Crie seu próprio estilo de escrita: o seu próprio linguagem artística, suas próprias estruturas rítmicas e assim por diante.

Onde encontrar inspiração?

Pense se você precisa disso. Considere sua criatividade como uma responsabilidade. Defina um cronograma: escreva um certo número de palavras todos os dias ou algo parecido. Porque se você quiser criar um livro apenas no momento em que a inspiração supostamente surgiu, o processo de escrever um livro durará muitos anos.

Você pode aprender muitas coisas úteis estudando conselhos de escritores famosos. Quem mais além de um escritor pode ajudar a escrever um livro?!

Temos certeza de que essas dicas inspiraram você a colocar a caneta no papel. Boa sorte para você! Estaremos aguardando seu livro.

Como publicar seu primeiro livro?

Como você sabe, para se tornar um aspirante a escritor não basta apenas escrever um livro. Sem a crítica do leitor, ninguém saberá sobre o seu livro. Portanto, você definitivamente precisa publicar seu trabalho!

Uma gráfica como a ROLIX pode ajudar na publicação. Aqui você pode publicar livros em edições de 10 ou mais. Escritores pouco conhecidos, normalmente, oferecem a realização de uma tiragem “piloto” com a posterior possibilidade de impressão adicional. Isso permite evitar grandes custos financeiros caso não seja procurado pelos leitores.

Tenha em mente que o custo de uma cópia é afetado por:

• Volume de publicação em número de folhas;
• tiragem (quanto maior, menor o custo de 1 exemplar);
• capa mole ou dura;
• qualidade do papel;
• o número de tintas utilizadas para impressão;
• complexidade do layout

O processo de diagramação de um livro e sua impressão pode levar de 1 a 2 meses a seis meses. Tudo depende da quantidade de ilustrações e da complexidade do próprio layout. Você pode imprimir um livro. Lá você também pode encontrar uma calculadora conveniente que o ajudará a criar um orçamento aproximado para imprimir seu livro.

Como fazer o seu próprio livro novo popular, assista ao seguinte vídeo:

"Lembrava muito de mim. Primeiramente, Anne conseguiu contar a história de sua vida de uma forma muito interessante. Em segundo lugar, o livro contém muitas dicas úteis para escritores que podem ser colocadas em prática. Seria tolice acreditar no conselho de um escritor cujo livro foi francamente malsucedido ou desinteressante.

Encontrar conselhos para aspirantes a escritores não é nada difícil. Somente no Lifehacker já existem muito mais deles do que . Por isso, tentei escolher as dicas mais interessantes e, o mais importante, até então desconhecidas. Tive que reler o livro quase uma segunda vez, mas valeu a pena.

Você nem sempre gostará do que escreve.

Nove em cada dez vezes não gosto do que escrevo. Quando releio rascunhos e artigos que estavam escritos sobre a mesa, fico um pouco inquieto. Infelizmente, não há outra maneira de melhorar. Para melhorar, você precisará escrever muito. E você nem sempre gostará do resultado. Isto é bom.

Ser publicado não é tão importante quanto muitas pessoas pensam

É como pensar que a cerimônia do chá é pelo chá. Na verdade, a cerimônia é necessária por causa da cerimônia. Assim é com a escrita.

Um escritor precisa de criatividade em si – para escrever. Você não deve se esforçar para publicar seu livro ou artigo.

Obviamente, a publicação deve estar no topo da sua lista de prioridades, mas não a coloque em primeiro lugar. Escreva por escrever.

Escrever bem significa dizer a verdade

Parece que a verdade é mais fácil de escrever. Afinal, é muito mais difícil primeiro inventar algo, dar forma e escrever. Na realidade, este não é o caso. Escrevê-lo de uma forma que seja interessante e compreensível para o leitor é tão difícil quanto dar banho em um gato.

Se você não sabe sobre o que escrever, comece pela infância

Escreva sobre o início. Sobre a época em que você começou a tomar consciência de si mesmo e do mundo ao seu redor. Se sua infância foi ruim, você terá uma história sombria; se você teve uma infância boa, você terá uma história brilhante e colorida. Porém, não importa como foi sua infância, os resultados do seu trabalho ainda serão péssimos no início, mas o principal é começar.

Qualquer pessoa que sobreviva à infância acumulou material suficiente para durar o resto da vida.

Flannery O’Connor

Quando você começar a lembrar de todos os detalhes da sua infância, pode haver tanto material que você não vai entender como consegue escrever sobre tudo. Nesse caso, restrinja seu escopo e escreva sobre eventos, períodos ou pessoas específicas.

Sente-se para escrever no mesmo horário todos os dias

Lamott diz que tal ritual ensinará o subconsciente a se envolver em atividade criativa. Sente-se à mesa às 9h, ou às 19h, ou às 2h - o que você mais gosta. Durante a primeira hora, você provavelmente ficará olhando para um pedaço de papel branco ou para a tela do computador como um idiota. Então você começará a balançar de um lado para o outro. Então você vai querer cutucar o nariz - você não deve evitar isso. Você começará a estalar os dedos, a se esticar, a acariciar seu gato, a roer as unhas ou o lábio. E só então você poderá começar a escrever. Seja paciente até este momento.

É melhor escrever em pequenas porções

Se você tem uma tarefa incrível em mente, o medo de seu tamanho pode fazer com que você caia no estupor. Escreva em pequenas porções. Não tenha medo de fazer pausas e descansar.

Escrever um romance é como dirigir um carro à noite. Você só vê o que os faróis captam da escuridão e, ainda assim, pode percorrer todo o caminho dessa maneira.

Edgar Doctorow

Você não precisa ver toda a estrada imediatamente - alguns metros mais próximos são suficientes. Na escrita é a mesma coisa: não tente dominar tudo de uma vez, mas escreva em pequenas porções - assim você não enlouquecerá.

Não tenha medo de esboços feios

Quando você lê um livro de Stephen King ou Salinger, você pensa que eles acertam essas histórias na primeira vez. Mas isso não é verdade. Toda a gente tem bons escritores há primeiros rascunhos nojentos. E então o segundo, terceiro, quarto. Depois chega a vez de um rascunho aceitável, e só depois disso surge algo sensato.

Quase todo mundo, mesmo os grandes escritores, acha difícil a criatividade. E a única maneira de começar a escrever é escrever um rascunho fraco e terrível.

O perfeccionismo é o inimigo do escritor

O desejo de fazer isso perfeitamente irá assombrá-lo constantemente. Por um lado isso é bom, por outro lado, mata a vida do texto. Tentando se livrar do lixo desnecessário, você vai rabiscar, reduzir e alterar o texto até que fique seco e sem vida. Conheça seus limites.

O autor deve ser atraente

Pense nos seus atores favoritos. Cada um de vocês definitivamente terá um casal. Você provavelmente está pronto para assistir até mesmo ao pior filme se o seu favorito o estrelar, certo? Além do mais, você assistiria à previsão do tempo sem parar se ela fosse apresentada pelo seu ator favorito.

Se a sua visão da vida coincide com a visão do leitor e você é capaz de expressar os pensamentos que também vieram à mente do leitor, então não é mais tão importante para ele o que acontece em seu livro. Ele vai ler de qualquer maneira.

Teste seu material em alguém

Encontrar bom amigo, parente ou colega e peça-lhe que avalie com imparcialidade o que você escreveu. Eles também não precisam ser escritores, porque você provavelmente escreve para pessoas comuns. É muito mais fácil para quem está de fora ver todas as falhas e lacunas do seu texto, e elas estão lá, sem dúvida.

Escrever bem é uma habilidade útil e não é tão difícil de desenvolver. A melhor maneira- via “”, um curso de redação gratuito e interessante dos editores do Lifehacker. Teoria, muitos exemplos e trabalhos de casa esperam por você. Faça isso - será mais fácil completar a tarefa de teste e se tornar nosso autor. Se inscrever!

As pessoas lêem livros, às vezes com interesse e às vezes com prazer. Outras obras literárias são rapidamente esquecidas. Às vezes, histórias e romances permanecem não lidos. Mas de qualquer forma, o autor, cujo nome está impresso na capa, parece uma pessoa romântica. Para uma pessoa comum quem vai trabalhar às nove horas, muitas vezes parece que isso é uma coisa invejável - trabalhar quando quiser, não ouvir comentários chatos do chefe, receber honorários altos e morar mundo especial onde as fantasias reinam e entram em conflito personagens fictícios e eventos misteriosos ocorrem. Para chegar lá, você precisa saber como se tornam os escritores. Mas os próprios escritores não têm pressa em compartilhar esse seu segredo, embora em palavras pareçam não esconder nada.

Se você puder, não escreva

Ao sentar-se à mesa, todos que escolheram a literatura como profissão devem se lembrar dessa responsabilidade. Mas não basta fazer você mesmo esta escolha; o amor pela arte deve ser mútuo.

O escritor também é o leitor

É muito difícil um dia pegar uma caneta-tinteiro ou sentar-se diante do teclado de um computador e tentar expressar em formato de carta a totalidade dos sentimentos emergentes. Tudo atrapalha e distrai, as palavras ficam difíceis de encaixar umas nas outras, os pensamentos parecem banais e o tempo todo há a sensação de que alguém já escreveu isso. Não há nada de errado com isso, especialmente se o próprio novo autor leu muito. Escritores iniciantes muitas vezes desejam se tornar Dostoiévski ou Tchekhov imediatamente, mas nem todos conseguem. Nesse sentido, é interessante observar a metamorfose da consciência de Anton Pavlovich, que pode ser traçada em seus escritos do primeiro ao último volume. De “Carta a um Vizinho Científico” a “O Bispo” há “uma distância enorme” (como diz outro clássico). Um efeito mais encorajador vem da leitura de escritores contemporâneos, mas nem todos conseguem suportá-los por muito tempo.

Questão comercial odiosa

O grande poeta russo falou sobre inspiração e um manuscrito que pode ser vendido, e é difícil discordar de Alexander Sergeevich sobre isso. Mas na nossa era de marketing e gestão contínuos, a oferta excede significativamente a procura. Nem todos os aspirantes a escritores ouvem o conselho acima mencionado sobre não pegar na caneta a menos que seja absolutamente necessário, por isso todas as redações, sem exceção, estão sobrecarregadas de manuscritos, a maioria dos quais estão fadados ao esquecimento. Um autor talentoso precisará do principal qualidade pessoal Para qualquer pessoa - paciência. Ao mesmo tempo, é preciso lembrar que o livro deve ser interessante. As editoras são empresas comerciais, seu objetivo é obter lucro, seus produtos devem ser vendidos. Antes de se sentar à mesa, você deve avaliar com sobriedade o potencial de leitura do seu trabalho futuro e traçar um retrato psicológico de um possível leitor. Gerenciou? Ocorrido? Então vamos trabalhar!

Sobre o que escrever?

Qual ficção você está lendo hoje? Acredita-se que toda editora possui um especialista que sabe a resposta para essa pergunta. Seu cargo é editor. Teoricamente, ele consegue prever a velocidade de venda da circulação, seu volume, ou seja, o que determina o “potencial comercial do produto”. Provavelmente, os editores cometem erros com frequência, mas é muito difícil verificar isso.

Os escritores infantis são raros em nosso tempo, não é à toa que os livros de Suteev, Nosov, Prishvin e muitos outros clássicos do gênero têm inúmeras edições e a demanda por eles não diminui. Os gêneros mais populares são melodrama, detetive, misticismo, fantasia e alguns outros que se enquadram na definição de cultura jovem. Hoje são lidos por donas de casa (nem todas, claro), estudantes e intelectuais da era soviética que não foram mortos pelos tiroteios da perestroika das últimas duas décadas. Os escritores modernos, se quiserem tornar-se famosos, simplesmente devem levar esse fato em consideração ao escolher a direção estilística de suas obras. Eles devem criar para seus leitores. Não haverá outros, e mesmo estes estão se tornando cada vez menos...

Como escrever

Todos os nossos concidadãos foram à escola. Isso significa que todos podem ler. E escreva também. Mas isso não significa que a profissão de escritor seja publicamente acessível. Isso precisa ser aprendido, é uma arte. E como qualquer arte, consiste em duas partes principais - talento e habilidade. Há também um terceiro ingrediente – trabalho, mas falaremos mais sobre isso mais tarde. Você pode sonhar em ser criativo desde a infância, principalmente se tiver habilidade. Mas onde estudar para ser escritor? A resposta a esta pergunta parece óbvia: claro, no departamento de filologia! Os professores de lá certamente sabem expressar pensamentos! Sim, fazem, mas na maioria das vezes sobre como não fazer. Os graduados dos departamentos literários possuem excelente domínio da teoria, sabem compor frases corretamente e estão familiarizados com as regras da linguística, da pontuação e, claro, da ortografia. É por isso que, aparentemente, eles próprios muitas vezes não escrevem nada.

Não profissionais

E os escritores do passado, e escritores modernos, via de regra, chegam à arte vindos de profissões completamente diferentes. Detetives estão compondo ex-funcionários agências de aplicação da lei, os melodramas são criados por professores ou engenheiros. Chekhov era médico zemstvo e Tolstoi era oficial. Isso significa que eles não aprenderam um ofício? De jeito nenhum. Eles simplesmente compreenderam suas sutilezas, não sentados na carteira de um aluno, mas em lugares completamente diferentes. Autoeducação - melhor vista Educação. Há uma conversa especial sobre como os escritores se tornam hoje. A literatura tornou-se um negócio, nem todos podem entrar nela e os méritos artísticos das obras nem sempre são os critérios. Mas sobre velhos tempos Ivan Shmelev disse. “Como me tornei escritor” é uma história repleta de humor, mas também tem momentos muito sérios. Ele descreve com veracidade a história “assustadora” da primeira semi-infantil, a taxa recebida de 80 rublos (uma quantia bastante decente para aquela época) e seu próprio nome na página preciosa da Russian Review, que parece estranha. Fica claro para o leitor que, desde os acontecimentos descritos, muita água passou por baixo da ponte e muitas mudanças ocorreram na visão de mundo do autor.

Sobre palavras, vivas e mortas

Via de regra, o trabalho em uma obra literária começa com uma ideia. Há momentos na vida de cada pessoa que merecem ser comentados. Nem todo mundo precisa dessa apresentação, mas se houver necessidade vale a pena pensar no lado técnico de sua implementação. A forma como os escritores se tornam pode ser avaliada pelo que eles devem ser capazes de fazer. Em primeiro lugar, existe uma boa sílaba. Pressupõe o cumprimento de certas regras, entre as quais podemos citar vários pontos bastante formais e os mais erros comuns, permitido por autores novatos (por exemplo, no caso do chapéu que caiu ao “passar pela estação N”). Pode ser usado como livro didático bom livro“A Palavra Viva e a Palavra Morta”, escrita por Nora Gal.

Também existe originalidade. Ela se manifesta nas peculiaridades da fala dos personagens e no seu reconhecimento. Uma mulher fala diferente na vida de um homem, dialeto aldeão difere da fala de um morador da cidade. Porém, deve haver uma medida nisso, caso contrário será difícil para o leitor compreender o texto. O bom gosto e a narrativa emocionante darão ao livro méritos indiscutíveis e, neste caso, ele será amado por muitos.

As descrições de alguns momentos profissionais às vezes exigem um conhecimento profundo. Por exemplo, as ações de um piloto nos controles não podem ser descritas pelo autor se ele próprio nunca voou um avião. A falta de profissionalismo é imediatamente visível, por isso é aconselhável evitar tais momentos para não se tornar alvo de críticas justas. Porém, também não vale a pena distrair o leitor com questões altamente especializadas, a menos, é claro, que você esteja escrevendo uma obra de arte e não um livro didático.

Críticas preliminares

Todo autor pensa que com sua obra fez feliz a humanidade, e isso é completamente normal. Afinal, de outra forma não teria valido a pena pegar na caneta. Outra questão é até que ponto a opinião de um jovem escritor (não necessariamente em termos de idade) corresponde à realidade objetiva. Nem todo mundo tem o talento de um escritor, mas você pode determinar sua presença permitindo que você leia sua própria obra pessoas diferentes. Deve-se ter em mente que bons conhecidos, amigos e companheiros fiéis raramente conseguem dizer palavras cruéis como “você, irmão, é medíocre” ou “velho, você escreveu uma história que é chata a ponto de bocejar”. Portanto, o melhor é escolher aqueles leitores que tenham mais liberdade para expressar suas opiniões. Uma excelente opção é o professor de literatura escolar (e um excelente motivo para visitar o professor, principalmente no Dia do Professor ou outro feriado). O problema é que nem sempre ela tem tempo, mas se a autora teve sucesso em sua matéria em algum momento, com certeza ela irá ler, e até com um lápis vermelho na mão, e isso é uma ajuda inestimável. Existem também colegas de trabalho (se não forem subordinados, claro). Em geral, o autor tem as cartas aqui: ele sabe melhor quem pode ser censor preliminar e quem não pode. E também é preciso ser psicólogo para entender se o leitor gostou ou não da obra. Nosso povo é culto, até demais...

Sobre volumes

Escrever algumas histórias não é tudo. Podemos dizer que isso não é nada. Antes de você se tornar escritor famoso, você terá que trabalhar duro. Isso significa que somente o escritor que puder oferecer à editora um livro completo, ou de preferência vários, tem chance de publicação. E são uma dúzia e meia de folhas impressas (cada uma com aproximadamente 40 mil caracteres com espaços), até meio milhão de caracteres no total (editoras diferentes têm requisitos diferentes). Dois ou três contos podem ser publicados em almanaque, mas publicar um livro independente neste caso está fora de questão. Portanto, é preciso ter paciência e trabalhar, e sem 100% de garantia de sucesso. Outro motivo para pensar se é necessário fazer tais sacrifícios...

Como alcançar o domínio

Qualquer habilidade é alcançada por meio de exercícios. Artistas de variedades Eles acreditam que cantar em restaurantes é uma excelente escola vocal. Para um aspirante a escritor, o jornalismo ou a redação podem se tornar um cadinho de habilidade e profissionalismo. A capacidade de expressar coerentemente os pensamentos na forma de texto torna-se um hábito que beira o automatismo. Um redator de artigos experiente nunca usará as mesmas palavras em frases adjacentes (a menos que boas-vindas especiais), estará atento à estilística, manterá o ritmo da narrativa e ao mesmo tempo desenvolverá um estilo próprio, característico de cada escritor original. Essas habilidades são muito importantes e serão úteis ao criar trabalhos de arte, independentemente do gênero.

Como publicar um livro?

E assim o livro foi escrito. Últimas dúvidas aprovado, quero publicá-lo. O autor já está em linhas gerais ele sabe como os outros se tornam escritores e quer tentar fazer isso sozinho. O desejo de enviar um manuscrito para alguma editora parece bastante natural, e a esperança de decisão positiva editores em relação à publicação. Novikov-Priboy, Jack London e muitos outros russos e escritores estrangeiros fiz exatamente isso. Eles recebiam honorários, a princípio muito modestos e depois bastante sérios. O. Henry, por exemplo, publicou suas primeiras histórias enquanto estava na prisão.

Mas a experiência dos séculos passados ​​ainda não é motivo para otimismo excessivo. O manuscrito é considerado por muito tempo e muitas vezes a resposta contém um texto padrão afirmando que “não é de interesse comercial”. Devo ficar chateado com isso? Claro, é uma pena, mas você não deve entrar em desespero. No final das contas, a editora é compreensível. A impressão de livros é um negócio, só isso pessoas de negócio não quero investir dinheiro em projetos com perspectivas financeiras duvidosas. E imprimir hoje em dia não é um negócio barato.

O caminho para a fama é tortuoso e difícil, mas ainda existem chances de superá-lo. Em primeiro lugar, existe mais de uma editora em nosso país. E em segundo lugar, você pode alcançar o sucesso de outra maneira (no caso própria confiança que o livro será um sucesso entre os leitores). A vantagem do nosso tempo é que, depois de gastar o seu dinheiro, você pode imprimir tudo, escolhendo você mesmo a capa, o formato e as ilustrações. Se precisar dos serviços de um editor, você também terá que pagar por eles. A propósito, muitos escritores russos no passado foram publicados pela primeira vez em Fundos próprios. Não há nada de errado com essa abordagem. Além disso, se você tiver sorte, poderá encontrar um patrocinador que pagará pelos serviços de impressão. Em caso de sucesso, seria útil devolver-lhe o dinheiro gasto, e até com juros, porque ao desembolsar “dinheiro suado”, uma pessoa (ou organização) corre um risco. No mínimo, vale a pena estipular antecipadamente os termos do patrocínio.

O melhor é escolher uma editora que tenha rede própria livrarias, caso contrário, pode surgir uma situação que deixe muitos aspirantes a autores maravilhados. O escritor recebe uma grande montanha de pacotes próprias obras e não sabe o que fazer com eles. Nesse caso, você deverá se envolver de forma independente na venda de literatura, negociando com organizações comerciais sobre as vendas. Pode haver falta de experiência, além disso, muitas lojas estão acostumadas a trabalhar com seus próprios fornecedores e às vezes recusam a cooperação simplesmente para não confundir o departamento de contabilidade. Em geral, as dificuldades são muitas e, o mais importante, você deve superá-las sozinho.

Novas oportunidades

Os escritores modernos têm acesso a meios de alcançar a fama que os grandes escritores do passado não tiveram. Todos os dias, em qualquer clima e quase 24 horas por dia, centenas de milhares, e possivelmente milhões, de pessoas sentam-se em suas casas e apartamentos e pesquisam na Internet algo interessante para ler. Em sites especializados, qualquer pessoa que considere seu trabalho talentoso pode apresentá-lo ao público em geral. Um escritor novato não deve pensar imediatamente em uma taxa alta (ou nenhuma), então há uma maneira fácil de avaliar o sucesso própria criatividade, publicando suas obras em alguma página popular de forma totalmente gratuita, contando com avaliações. Quando estiver convencido de que o leitor está interessado na obra, você pode tentar vender o manuscrito em sites pagos.

Um interessante e muito material útil para aspirantes a autores, que decidimos traduzir e adaptar para quem tem interesse em criar obras literárias. As 15 coisas que os novos autores nunca devem fazer é baseado em entrevistas com autores, conferências, opiniões editoriais e experiência em redação.

Não procure o único método

Não pense que existe um caminho ou método estritamente definido que um escritor deve seguir. Simplificando, procure o que funciona para você. Ouça a si mesmo e confie em si mesmo.

Existem muitos artigos e livros dedicados a processo literário e os métodos neles estabelecidos muitas vezes se contradizem. O caminho da escrita não é uma estrada de tijolos amarelos que precisa ser seguida rigorosamente e em diferentes estágios de sua carreira de escritor você provavelmente usará vários várias técnicas, ou até mesmo invente novos que combinem com você.
Não imite seus ídolos

Não tente imitar seus ídolos. Seja você mesmo. Lembramos e amamos os autores por sua originalidade, histórias vívidas e linguagem individual. Imitação - melhor forma bajulação, mas se você imitar alguém o tempo todo, será lembrado como uma copiadora e não como um escritor. Ninguém no mundo tem a sua experiência, a sua personalidade ou a sua voz. Portanto, tente expressar suas ideias de uma maneira que seja natural para você. Claro, ninguém proíbe você de aprender com os mestres, ler as obras de seus autores favoritos ou escrever fanfics, mas lembre-se: todo escritor deveria ter uma. própria voz. Caso contrário, ele não será um escritor, mas sim um fotocopiador.

Não se prenda à teoria

Não fique preso em discussões sobre o que e como escrever. Pode ser útil obter o ponto de vista de outras pessoas sobre se deve escrever uma sinopse antes do texto, com que cuidado o trabalho deve ser planejado, até que ponto a experiência do autor deve penetrar no texto, se é necessário editar o texto durante o processo de escrita ou é melhor fazer isso depois de terminar. Mas tais pensamentos não devem forçá-lo a entrar em uma estrutura e ocupá-lo. maioria do seu tempo. Criação trabalho literário O que atrai é a sensação de liberdade e a oportunidade de fazer o que quiser e o que achar certo. Não fique preso aos limites estabelecidos por outra pessoa.

Não se fixe na publicação

Não coloque todos os ovos na mesma cesta. Publicar um livro é um processo longo. O romance “Orgulho e Preconceito” foi rejeitado pelas editoras e esperou 15 anos pela publicação. Você não pode prever com antecedência que destino aguarda seu trabalho, então sempre tenha algumas ideias em mente nas quais você pode começar a trabalhar assim que terminar uma história. Procure um editor - etapa importante em sua carreira, mas não deve absorvê-lo totalmente e interferir na sua criatividade.

Pense na imagem

Preste atenção à sua imagem na indústria. O negócio da escrita pode parecer um grande empreendimento, mas envolve várias pessoas colaborando, conversando e trocando ideias entre si. Portanto, comportamento inapropriado, insulto ou grosseria que você fizer em relação a um dos representantes da indústria pode se espalhar por agências literárias, editoras e influenciar a decisão da editora de cooperar com você. Portanto, por mais ofensiva que seja a recusa ou por mais desagradáveis ​​que sejam para você as propostas de revisão do texto, procure pensar que a situação desagradável mais cedo ou mais tarde será resolvida e sua imagem permanecerá com você para sempre.

Não exploda em resposta às críticas

Aprenda a não reagir violentamente críticas negativas. Não existem obras favoritas de todos. Cada obra-prima da cultura mundial tem pessoas que não gostam ou não a entendem. Leitores beta, editores e agentes literários – todos aqueles que lerem seu ensaio terão sua própria opinião individual sobre ele. E é útil! Tente selecionar os comentários que você considera justos, aqueles aos quais você está disposto a prestar atenção, e descarte o resto (a menos, é claro, que fazer as sugestões do editor seja uma cláusula do seu contrato - então você terá que conviver com isso) . Aprenda a aceitar críticas - isso o tornará melhor.

Não alimente os trolls

Mas saiba separar a crítica da trollagem. Às vezes as pessoas tentam se livrar de alguns próprios problemas criando problemas para os outros. E se a sua escrita se tornar alvo de tais manifestações, a única coisa que você pode fazer é ignorar o feedback dos trolls. Qualquer resposta que você der será um convite para uma conversa, então não entre em conversas com trolls, não os tome como ataques pessoais e não tente encontrar lógica neles.

A linguagem é sua ferramenta de trabalho

Não se esqueça do básico. Qualquer escritor trabalha com linguagem. Usamos palavras escritas para transmitir nossos pensamentos, imagens e ideias ao leitor. Ortografia, sintaxe, gramática - todas essas são suas ferramentas de trabalho e precisam ser aprimoradas. Tenha respeito pelo seu leitor e não o force a passar por finais inconsistentes, frases que perdem o significado devido à falta de vírgulas e erros que alteram o significado das palavras. Ler um livro exige reflexão e, como autor, você deseja que o leitor pense sobre as ideias de seu livro e tenha empatia com os personagens, em vez de tentar descobrir o que significa a frase “prado picado”.

Não se quebre por causa de uma tendência

Não escreva algo que todos gostem, mas que seja contrário aos seus interesses. Existem tendências, temas ou gêneros populares no mercado, mas se não forem próximos ou interessantes para você, não há necessidade de se forçar a escrever, na esperança de ganhar dinheiro rápido. Escrever um livro, editá-lo e depois publicá-lo é um processo longo. E, muito provavelmente, no momento em que seu livro for publicado, a tendência já terá mudado e as histórias de amor entre meninas e vampiros centenários já terão perdido sua popularidade anterior. Por que traduzir o artigo? Escreva o que lhe interessa - provavelmente entre toda a população globo haverá alguém interessado nas mesmas coisas.

Não fale mal do sucesso de outra pessoa

Tente ser gentil com o sucesso de outros autores. Mesmo que suas obras ofendam seu gosto literário. Não importa quão terrível o livro possa parecer para você e não importa o que ele diga saúde mental autor - lembre-se, o autor escreveu este livro, encontrou uma editora e já percorreu o caminho que você está trilhando. Poderia ser incrivelmente fácil ou terrivelmente difícil, mas de uma forma ou de outra - esse foi o seu caminho e seus esforços foram recompensados. Deixe que os sucessos de outros escritores sirvam de inspiração para você, em vez de pensar: “que bobagem infernal se publica, não adianta escrever algo bom se o público gosta desse inferno”, pense: “se esse autor foi publicado, então o que estou esperando? Preciso escrever e trabalhar!" O sucesso de um escritor não significa o fracasso de outro escritor; não é uma partida de tênis.

Não pense que é fácil

Não pense que se tornar um escritor é fácil. Sim, todos nós já ouvimos dezenas de histórias sobre como alguém escreveu um livro e de repente acordou famoso. Mas, ao mesmo tempo, sabemos que Stephen King recebeu mais de 30 recusas de editoras. As Crônicas de Nárnia foram publicadas quase por acidente, depois que muitas editoras rejeitaram o livro. Às vezes o texto tem que dar muito trabalho caminho espinhoso ao coração do leitor e pode ser muito difícil manter a convicção interior de que alguém precisa do seu trabalho. Muito provavelmente você terá dificuldades. Mas depende de você se você conseguirá superá-los e permanecer fiel ao seu chamado.

Não se esqueça da realidade

Não se esqueça Vida real. Poucas coisas se comparam à maravilha de mergulhar em um mundo imaginário que você mesmo criou. Mas existe vida além dos limites da sua área de trabalho e muitas vezes ela é a principal fonte de inspiração.

Não deixe de ler

Ler. Você não pode se tornar um escritor sem ler. A leitura é sua escola de excelência e sua inspiração. Você precisa conhecer os clássicos para entender quais obras resistiram ao teste do tempo e por quê. Você precisa saber literatura moderna, para entender quais obras estão sendo publicadas agora e o que interessa aos leitores no momento. Se a língua que você escreve é ​​sua ferramenta de trabalho, então os livros que você lê são sua passagem de ônibus para chegar ao trabalho.

Não lute contra o texto mais do que o necessário

Aprenda a desistir... nas pequenas coisas. O livro consiste em dezenas de capítulos e um capítulo consiste em dezenas de frases. E se você sentir que algo não está funcionando, que essa frase, palavra ou reviravolta na história não se encaixa na sua história, não tenha medo de abandoná-la. Afinal, você sempre pode voltar a eles mais tarde e refiná-los até o nível desejado.

Não desista

Mas nunca desista completamente. Um escritor é alguém que escreve. Alguém que tem uma necessidade interior de escrever. Se você sente essa necessidade dentro de você, seria um crime não satisfazê-la. Você terá momentos em que parece que tudo acabou, você não tem mais forças e quer desistir. Mas com certeza haverá outros - quando alguém lê o seu texto e diz "isso é ótimo! Gostei muito!" A centelha do escritor é muito difícil de apagar - mesmo que você decida firmemente desistir da criatividade, depois de um tempo você ainda corre o risco de se encontrar na frente de um monitor, digitando palavras. Mas o tempo precioso que você poderia ter gasto se tornando melhor escritor, mas em vez disso gastaram-no lamentando o fracasso carreira de escritor, ninguém vai compensar você. Portanto, escreva. Não por causa de críticas elogiosas, não por uma questão de dinheiro, mas por causa daquele momento incrível em que pequenos elementos, letras e palavras, se somam. história fascinante, que ganha vida no papel.