O artista é o fundador da Associação de Exposições de Arte Itinerantes. Enciclopédia Escolar

1870 1923, associação russa de artistas realistas (ver Wanderers), fundada em São Petersburgo por iniciativa de I. N. Kramskoy, G. G. Myasoedov, N. N. Ge e V. G. Perov. parceria implantada atividades educacionais; desde 1871 organizado ... Grande Dicionário Enciclopédico

Veja Andarilhos... Enciclopédia Moderna

- (TPKhV), (ver Andarilhos). São Petersburgo. Petrogrado. Leningrado: livro de referência enciclopédico. M.: Bolshaya Enciclopédia Russa. Ed. collegium: Belova L. N., Buldakov G. N., Degtyarev A. Ya. e outros. 1992 ... São Petersburgo (enciclopédia)

democrático russo associação artística, formada em 1870 em São Petersburgo; veja Andarilhos. (Fonte: Popular See More enciclopédia de arte." Ed. Campo V.M.; M.: Editora Enciclopédia Soviética, 1986.)… … Enciclopédia de arte

Associação de Exposições de Arte Itinerantes- (TPKhV), veja Andarilhos ... Livro de referência enciclopédico "São Petersburgo"

1870 1923, a associação russa de artistas realistas (ver Wanderers), fundada em São Petersburgo por iniciativa de I. N. Kramskoy, G. G. Myasoedov, N. N. Ge e V. G. Perov. Desde 1871, a parceria organizou 48 exposições em São Petersburgo, Moscou, ... ... dicionário enciclopédico

Associação de Exposições de Arte Itinerantes- Camarada no celular fino. exposições PARCERIA DE EXPOSIÇÕES DE ARTE VIAJANTE, ver Andarilhos. … Dicionário Enciclopédico Ilustrado

TPHV (1870 1923), uma associação de artistas russos de mentalidade democrática (Wanderers). Criado em São Petersburgo em 1870 por I.N. Kramskoy, N.N. Ge, V. G. Perov, A. K. Savrasov, I.I. Shishkin e outros. Desde 1871, realizada em São Petersburgo, Moscou e ... ... Moscou (enciclopédia)

Associação de Exposições de Arte Itinerantes- (TPKhV) artista. associação, que foi uma nova etapa na história da Rússia. alegar. Formado em 1870 (dissolvido em 1923) em São Petersburgo. N. I. Kramskoy, G. G. Myasoedov, N. N. Ge, V. G. Perov. TPHV desenvolvido democrático. ideias do Artel dos Artistas, herdou seus princípios... Dicionário enciclopédico humanitário russo

Associação Russa de Arte Democrática, fundada em 1870 em São Petersburgo. Veja Andarilhos... Grande Enciclopédia Soviética

livros

• Associação de Exposições de Arte Itinerantes. Álbum, Milyugina Elena, O álbum é dirigido a todos que amam e apreciam arte russa, - desde crianças em idade escolar que entram pela primeira vez no mundo da pintura, até estudantes universitários, professores de história da arte e arte mundial ... Categoria: Movimentos artísticos Editora: Cidade Branca,
• Associação de Exposições de Arte Itinerantes , Milyugina E. , O álbum é dirigido a todos que amam e apreciam a arte russa - desde crianças em idade escolar que entram no mundo da pintura pela primeira vez, até estudantes universitários, professores de história da arte e arte mundial ... Categoria :

No século 19 na Rússia Academia Imperial de Artes(instituição de ensino superior no campo das artes plásticas) foi, na verdade, o único criador de tendências no campo da pintura, escultura, arquitetura e artes aplicadas.

Tradicionalmente, a Academia organizava uma competição para os graduados mais talentosos do Bolshoi medalha de ouro. Os vencedores tiveram direito a uma viagem de 6 anos à Itália com pensão completa.

Em 1863, o Conselho da Academia mudou as condições da competição, equiparando os graduados da classe histórica e Pintura de gênero, sem escolher um tema livre.

Concorrentes liderados por Ivan Kramskoy apresentou várias petições com pedido de revisão das condições da competição. Mas essas petições permaneceram sem resposta. Então no dia do concurso 9 de novembro de 1863 14 dos 15 competidores se recusaram a participar da competição. Esta ação de ex-alunos é chamada motim dos quatorze. Esta data é considerada o começo da era dos Wanderers.

Os rebeldes, liderados por I. Kramskoy, organizaram artel de artistas, que foi o primeiro empreendimento comercial de pessoas de arte. Após 7 anos, o Artel entrou em colapso e, em uma base criativa fundamentalmente diferente, foi organizado Associação de Exposições de Arte Itinerantes. Os membros da Associação passaram a ser chamados andarilhos.

A Associação uniu artistas russos direção realista . O realismo russo assumiu a imagem vida moderna pessoas, país, natureza da terra natal.

Durante a existência da parceria, 48 exposições foram realizadas em São Petersburgo, Moscou, Kiev, Kharkov, Odessa, Kazan e outras cidades.

A primeira exposição dos Wanderers abriu em São Petersburgo em Academia Imperial artes 29 de novembro de 1871. As pinturas apresentadas nele surpreenderam o público com sua simplicidade e extraordinária expressividade. Não havia cenas antigas exuberantes, roupas ricas, cores vivas da natureza italiana. Mas havia florestas russas, pinheiros, bétulas, bordas de florestas executadas por Ivan Shishkin, retratos de Ivan Kramskoy. A maioria das pinturas agora compõem o fundo dourado da pintura russa. Entre eles estavam: Caçadores em repouso Vasily Perov(1871, óleo sobre tela. 119x183 cm)

As torres chegaram Alexey Savrasov(1871, óleo sobre tela. 62×48,5 cm)



Pedro I interroga Tsarevich Alexei Petrovich em Peterhof Nicholas Ge(1871. Óleo sobre tela. 135,7 x 173cm)



A partir de 1900, as atividades da Associação começaram a declinar, muitos problemas de pequenas cidades começaram a surgir entre São Petersburgo e Moscou, conflitos entre antigos e novos membros. Assim, em 1901, 11 artistas deixaram imediatamente a Associação.

A última exposição foi realizada em 1922, e em 1923 a Associação deixou de existir.

Durante todo o tempo, 109 pessoas foram membros da Parceria. Lista completa pode ser visto aqui.

O principal mérito na fundação da Partnership é Ivan Nikolaevich Kramskoy.

Os membros mais famosos da Associação:

• Bryullov Pavel Alexandrovich(sobrinho do pintor Karl Bryullov)
• Vasnetsov Apolinário Mikhailovich
• Vasnetsov Viktor Mikhailovich
• Ge Nikolai Nikolaevich(membro fundador)
• Kamenev Lev Lvovich(membro fundador)
• Klodt Mikhail Konstantinovich(membro fundador)
• Klodt Mikhail Petrovich(membro fundador, primo Klodt M.K.)
• Korzukhin Alexey Ivanovich
• Kramskoy Ivan Nikolaevich(membro fundador)
• Kuznetsov Nikolay Dmitrievich(Odessa, mais representante brilhante Ucraniano Wanderers, um dos fundadores da Associação de Artistas do Sul da Rússia)
• Kuindzhi Arkhip Ivanovich
• Levitan Isaac Ilitch
• Lemokh Karl (Kirill) Vikentievich(membro fundador)
• Makovsky Alexander Vladimirovich(filho de Makovsky V.E.)
• Makovsky Vladimir Egorovich (Irmão mais novo entre os filhos de Makovsky E.I.)
• Makovsky Konstantin Egorovich(membro fundador, irmão mais velho)
• Makovsky Nikolay Egorovich(membro fundador, irmão do meio)
• Myasoedov Grigory Grigorievich(membro fundador)
• Perov Vasily Grigorievich(membro fundador)
• Polenov Vasily Dmitrievich
• Pryanishnikov Illarion Mikhailovich(membro fundador)
• Repin Ilya Efimovich
• Repin Yuri Ilyich(filho do 1º casamento de Repin I.E.)
• Savitsky Georgy Konstantinovich(filho de Savitsky K.A.)
• Savitsky Konstantin Apollonovich
• Savrasov Alexey Kondratievich(membro fundador)
• Serov Valentin Alexandrovich
• Surikov Vasily Ivanovich
• Shishkin Ivan Ivanovich(membro fundador)
• Jacobi Valery Ivanovich(membro fundador, não participou de exposições)
• Yaroshenko Nikolai Alexandrovich

Menção especial deve ser feita Konstantin Korovin quem trabalhou em gêneros diferentes E direções artísticas: do realismo ao impressionismo. Ele era um convidado frequente dos Wanderers, participou de exposições, fez para o desenvolvimento do russo escola de Artes a pintura, e em particular o realismo russo, mais do que muitos membros da Associação, embora ele próprio nunca tenha sido membro da Associação.

Mais detalhes - aqui.

Em 2008 registrou Associação criativa Novos andarilhos- As tradições estão sendo revividas.

Vagar é um tipo de subcultura na pintura russa do meio - segundo metade do XIX século. Esta é uma associação de artistas que consideravam seu dever não apenas pintar, mas levar a arte às massas, promovê-la. Os Wanderers acreditavam que a arte não deveria apenas incutir um senso de beleza e atrair os olhos das pessoas para a beleza. A Arte para os Andarilhos é um meio pelo qual questões sociais importantes podem ser levantadas, de forma a atrair a atenção de um público indiferente a tudo o mais. Os Wanderers em suas telas buscavam levantar afiado tópicos sociais , para mostrar os problemas e tragédias da sociedade contemporânea, para exigir uma compreensão moral dos contemporâneos. Para tanto quanto possível mais pessoas aderiram à arte, saturados de vivências sociais, os artistas organizaram exposições itinerantes de onde tiraram seu nome. Suas exibições itinerantes às vezes não se encontravam da maneira mais amigável nos cantos escuros das províncias russas. No entanto, os artistas continuaram o seu trabalho, que se tornou para eles uma missão, um dever para com o seu povo.

V. Pukirev. casamento desigual(exemplo da pintura social dos Andarilhos)

termo que designava um grupo de artistas que defendiam as tradições do realismo, da nacionalidade e dos ideais democráticos na arte, reunidos na Associação das Exposições Itinerantes de Arte (1870 - 1923). Líderes ideológicos: I. N. Kramskoy e V. V. Stasov. Os principais representantes são I. E. Repin, V. I. Surikov, V. G. Perov, V. M. Vasnetsov, I. I. Levitan, I. I. Shishkin e outros.

ótima definição

Definição incompleta ↓

andarilhos

Artistas realistas russos que faziam parte do movimento democrático associação de exposição- A Associação de Exposições Itinerantes de Arte (TPKhV) e opôs seus princípios criativos ao academicismo. O objetivo da associação, organizada em 1870 por iniciativa de G. G. Myasoedov, V. G. Perov, I. N. Kramskoy, N. N. Ge e outros, era “libertar a arte da rotina burocrática”, desenvolver tendências acusatórias na pintura dos anos 1860, despertar o “público consciência" e ao mesmo tempo mostrar imagem positiva contemporânea, para dar diretrizes morais para a sociedade. Em novembro de 1870, foi aprovada a Carta da Sociedade, proclamando o realismo, a nacionalidade (expressão dos interesses da maior parte da sociedade) e a identificação dos fundamentos espirituais da cultura russa como princípios básicos do trabalho dos artistas. A primeira exposição ocorreu em 1871 em São Petersburgo, de onde as pinturas foram enviadas para exibição em outras cidades. Pela primeira vez, o TPHV começou a organizar exposições "viajantes", apresentando suas obras ao público não apenas em São Petersburgo e Moscou, mas também em Kiev, Kharkov, Odessa, Kazan e outras cidades. A associação existiu até 1923, quando foi organizada a última 48ª exposição, mas o auge da arte dos Wanderers ocorreu nas décadas de 1870 e 80.

A taxa para visitar a exposição foi dividida entre os membros da associação, parte da receita foi mantida no fundo geral. Isso possibilitou apoiar membros do TPES carentes financeiramente, ajudando-os a se concentrarem totalmente na criatividade. Além disso, cada artista podia contar com a venda de suas obras em exposições itinerantes. O sucesso comercial do TPHV foi a chave para a independência criativa de seus membros. A Associação não restringiu o acesso às suas fileiras, o que seria contrário à sua plataforma democrática. No entanto, a abertura da associação a novos membros levou ao fato de que ao con. década de 1880 havia muitos artistas fracos em suas fileiras, e a falta de novas ideias levou a alguma estagnação, “destruição” de tramas e repetição de motivos anteriores. Na década de 1890 muitos membros proeminentes da Associação (I. E. Repin, V. E. Makovsky, I. I. Shishkin e outros) tornaram-se membros da Academia de Artes de São Petersburgo.

O método criativo dos Wanderers era realismo crítico, o desejo de encarnar a "verdade da vida". Qualquer ficção, idealização, embelezamento era considerada uma manifestação da "mentira" acadêmica. Graças ao trabalho dos Wanderers, a arte se torna uma plataforma pública na Rússia; os artistas se voltam para problemas sociais e éticos agudos, resolvem problemas educacionais. Os Wanderers pensavam em sua arte como uma alta missão de serviço público. Suas pinturas são dirigidas a um espectador indiferente, reflexivo e empático.

Um ferrenho propagandista da obra dos Wanderers foi o crítico V. V. Stasov, que proclamou a importância de criar um quadro “coral”, onde o personagem principal é o povo, captado em toda a sua variedade de tipos (“A procissão na província de Kursk ” por I. E. Repin, 1880–83). Um papel importante no desenvolvimento dos Wanderers foi desempenhado pela atividade de coleta do comerciante e filantropo P. M. Tretyakov, fundador da galeria de arte russa, que conseguiu se tornar não apenas um comprador de pinturas de participantes da Sociedade de Arte Contemporânea Exposição, mas também um verdadeiro amigo e inspirador de muitos artistas.

Junto com o dominante na década de 1860. retrato e paisagem estão se desenvolvendo como um gênero cotidiano na obra dos Wanderers. O principal objeto de compreensão artística é o campesinato e as pessoas de baixo, que aparecem não apenas como vítimas da injustiça social, mas também como a personificação da beleza e da força. Artistas escrevem cenas domésticas de vida da aldeia(V. M. Maksimov. “A chegada do feiticeiro em casamento camponês", 1875; G. G. Myasoedov. "O Tempo Apaixonado", 1887; I. M. Pryanishnikov. "Vazio", 1872); retratos de camponeses, recriando brilhantes e sólidas tipos folclóricos(V. G. Perov. "Wanderer", 1870; I. N. Kramskoy. "Woodworker", 1874, "Mina Moiseev", 1883; I. E. Repin. "O camponês tímido", 1878); paisagens imbuídas de amor pela beleza discreta da natureza russa (A. K. Savrasov, F. A. Vasiliev, I. I. Shishkin, A. I. Kuindzhi, etc.). As paisagens dos Wanderers são caracterizadas pela narrativa ("Pine Forest" de I. I. Shishkin, 1872), amor por retratar estados de transição na natureza (os primeiros sinais da chegada da primavera na pintura de A. K. Savrasov "The Rooks Have Arrived", 1871; o terra lavada por uma tempestade, V " prado molhado"F. A. Vasilyeva, 1872). Em muitas paisagens há uma nota de tristeza dolorosa, a dor dos artistas que sentem a discórdia entre a beleza de sua terra natal e a dor que a preenche. EM pinturas históricas os Wanderers procuraram recriar de forma convincente o antigo modo de vida, trajes, arquitetura, para tornar o evento retratado “tangível” para o espectador, para mergulhá-lo na atmosfera de uma época passada (N. N. Ge. “Peter I interroga Tsarevich Alexei Petrovich em Peterhof”, 1871). Nas telas monumentais de V. I. Surikov (“Morning execução de tiro com arco", 1881; "Boyar Morozova", 1887) são apresentados pontos de virada A história da Rússia, quando as características mais essenciais do caráter nacional são reveladas no confronto de várias forças.

Um lugar de destaque nas exposições itinerantes foi ocupado por retratos de figuras da cultura russa, que eram percebidas pela sociedade como "governantes de pensamentos", profetas altruístas, pregadores de verdades elevadas, apelando para almas e corações. A galeria de "pessoas queridas à nação" foi criada em grande parte graças à atividade intencional de P. M. Tretyakov, que encomendou retratos dos artistas V. G. Perov (retratos de A. N. Ostrovsky, 1871; F. M. Dostoiévski, V. I. Dahl; I. S. Turgenev; todos - 1872) , I. N. Kramskoy (retratos de T. G. Shevchenko, M. M. Antokolsky, F. A. Vasiliev; todos - 1871; L. N. Tolstoy, 1873; I. A. Goncharova, 1874; N. A. Nekrasova, 1877; M. E. Saltykov-Shchedrin, 1879), I. E. Repin ( retratos de I. S. Turgenev, 1876; I. E. Zabelin, 1877) e outros N. A. Yaroshenko criaram retratos-tipos (“Estudante”, 1881; “Cursista”, 1883).

Um lugar importante na obra de muitos Andarilhos foi ocupado por histórias do evangelho vivida com franqueza e profundidade confessional. Kramskoy (“Cristo no Deserto”, 1872), Ge (“O que é a Verdade?”, 1890) e outros artistas procuraram não criar ilustrações para as Sagradas Escrituras, mas abordar a resolução de questões morais e filosóficas tópicas. V. M. Vasnetsov voltou seu trabalho para as imagens do russo folclore. Nas décadas de 1880-90. a paleta de cores nas telas de muitos Wanderers torna-se mais brilhante e clara, a maneira de escrever é mais livre, técnicas de composição mais diversos (I. E. Repin, V. I. Surikov, M. V. Nesterov, I. I. Levitan, V. A. Serov, etc.).

cansado do monopólio acadêmico nas artes visuais por muito tempo, lutou pela independência trabalho criativo. De uma forma ou de outra, a criação da adesão dos artistas unidos foi facilitada pelo interesse de muitos artistas em realmente aproximar a arte das massas, garantindo assim sua independência de várias instituições, mecenas e organizações patrocinadas pelo governo. Em 1863, 14 artistas graduados, chefiados por I. Kramskoy, recusaram-se a pintar um quadro de formatura na proposta tema mitológico Uma festa em Valhalla e eles mesmos exigiram a escolha do enredo da pintura, que foi categoricamente recusado, após o que muitos artistas desafiadoramente deixaram a academia. A solução foi esta: era necessário formar um artel independente de artistas no estilo das comunas, independente do monopólio acadêmico, a União dos Artistas Russos. Não durou muito e se separou após 7 anos, embora nessa época em 1870 tenha nascido um novo movimento - a parceria dos Wanderers ou a parceria da arte itinerante exposições e seu movimento pelas cidades da Rússia, esta é uma associação de artistas profissionais. A obra dos Wanderers reuniu muitos artistas em unidade e posições ideológicas, rejeição do academismo com seu paisagens decorativas, falsa teatralidade e várias mitologias. Russian Wanderers procurou mostrar o lado ideológico em suas obras Artes visuais que era muito mais valorizada do que a estética, colocando-se como tarefa de promover amplamente as artes plásticas, cujo objetivo era a educação social e estética das massas, aproximando-as da vida arte democrática. Revele a verdade em suas fotos vivendo a vida o campesinato oprimido, sofrendo com o poder dos latifundiários e dos ricos, essa era a tarefa principal. Muitas obras dos Wanderers foram escritas ao vivo no estilo da pintura de gênero, outras obras foram escritas sob a imaginação de Vida real. Os Russian Wanderers demonstraram com grande persuasão a existência de um novo movimento criativo na primeira exposição que abriu, surgindo gradualmente a partir dos anos 60. Nesta exposição, a pintura dos Andarilhos foi demonstrada - pinturas de muitos artistas famosos são todas gêneros populares: retrato, paisagem e gênero histórico. No total, foram exibidas 47 exposições que viraram de cabeça para baixo as ideias acadêmicas sobre a pintura, este foi o primeiro passo para o sucesso dos Wanderers que mostraram suas pinturas em uma dimensão diferente. A essa altura, a academia havia passado por algumas mudanças. à medida que as configurações antigas gradualmente retrocederam no passado. Naquela época, I.I. Tolstoi, o vice-presidente da academia, tendo entendido toda a situação do que estava acontecendo, suavizou suas antigas exigências e aos poucos começou a se aproximar dos Wanderers, oferecendo-lhes aulas na academia. Entre os convidados estavam artistas famosos como Shishkin e Kuindzhi, desde a pintura de paisagem em gênero independente começou a ganhar força e aos 90 anos havia fortalecido muito sua posição. Claro, não se esqueça papel positivo Academia de Artes como uma instituição educacional, cujos graduados são muitos artistas famosos. Graduados famosos da academia foram ensinados por seu professor favorito P. P. Chistyakov. Todos os artistas que eram membros do sindicato TPES tinham obrigações e direitos iguais, incluindo membros recém-chegados à comunidade que foram aceitos após exposições bem-sucedidas. avaliados pelos membros do júri também tiveram os mesmos direitos daqueles que se inscreveram anteriormente.
Muitas pinturas de artistas dos Wanderers foram compradas pelo famoso filantropo Pavel Mikhailovich Tretyakov (1832-1898) Tretyakov começou a colecionar pinturas a partir de 1856, mais tarde esta coleção de pinturas atingiu o nível de coleção de museu em 90. O próprio Tretyakov foi gentil com o pintura e arte dos Wanderers, respeitou o trabalho árduo dos artistas, quase toda a sua fortuna foi investida nas pinturas dos Wanderers. Posteriormente, toda a coleção de pinturas tornou-se propriedade de Moscou. Hoje é a mundialmente famosa Galeria Tretyakov, que apresenta obras-primas russas de pintura, gráficos e retratos dos melhores artistas famosos que deixaram uma marca brilhante na história da arte russa dos séculos XVIII a XIX. No Estado Galeria Tretyakov e até hoje um importante documento é mantido no arquivo de manuscritos sobre a criação dos membros da parceria, fixado por 23 assinaturas de artistas famosos.

Artistas famosos dos Wanderers

Kramskoy Ivan Nikolaevich (1837 - 1887) pintor famoso, um dos principais reformadores da arte, conhecido por sua atuação antiacadêmica, advogando em favor do livre desenvolvimento de jovens artistas. Kramskoy é o principal fundador e fundador do TPHV. Sem Kramskoy é impossível imaginar todos esses empreendimentos cultura artística com suas últimas transformações, que abriram as massas toda a verdade da vida na arte. Ivan Kramskoy mestre maravilhoso gênero retrato, ele escreveu um número retratos famosos: L. N. Tolstoy, M. E. Saltykov - Shchedrin, Sofia Nikolaevna Kramskoy, Retrato de um belo estranho desconhecido, retrato de Nekrasov, A. D. Litovchenko, I. I. Shishkin e outros. Sua famosa pintura Cristo no deserto causou uma tempestade de emoções e controvérsia duradoura. Nesta foto, Kramskoy queria mostrar situação dramática escolha moral, em que não há desvio do caminho escolhido.
Vasily Grigoryevich Perov (1834-1882) As pinturas de Perov estão imbuídas de uma tragédia genuína: pais idosos no túmulo de seu filho, Troika. Suas pinturas famosas são Chá bebendo em Mytishchi, A chegada do policial para a investigação, A última taberna no posto avançado. Muitos trabalho cedo os mestres estão imbuídos de uma percepção crítica e acusatória, representando caricaturas pitorescas, nas quais também o clero está envolvido. Belos retratos de contemporâneos escritores famosos Turgueniev, Dostoiévski e Ostrovsky. O artista russo Peredvizhnik, como ninguém, revelou em suas obras o espírito de ideologia e a liberdade de escolha criativa.
Alexei Kondratievich Savrasov (1830-1897) Mestre da paisagem lírica russa, sua famosa pintura Rooks voou, tendo conseguido revelar nesta imagem toda a beleza sutil da paisagem russa, inspirada por um lirismo extraordinário, que transformou as idéias de todos os contemporâneos sobre natureza russa nativa de cabeça para baixo. Suas outras pinturas são igualmente populares Forest Road, At the Gates of the Monastery, Spring Day. Depois de Savrasov, a paisagem lírica ganhou popularidade entre outros artistas. I. Levitan falou sobre Savrasov assim: Savrasov tentou encontrar aqueles íntimos no mais simples e comum. características profundamente comoventes, muitas vezes tristes, que são tão fortemente sentidas em nossa paisagem nativa e afetam tão irresistivelmente a alma. Com Savrasov, o lirismo apareceu na pintura de paisagens e no amor sem limites por si mesmo terra Nativa.
Ge Nikolay Nikolaevich 1831-1894 Um dos líderes e organizadores da Associação dos Andarilhos, que quebrou seu trabalho criativo com o monopólio do academismo. Ge aderente história nacional, sua foto: Pedro I interroga Tsarevich Alexei em Peterhof, trouxe-lhe sucesso tangível e popularidade de seus contemporâneos. Algumas de suas obras não tiveram tanto sucesso: Catarina II no caixão de Elizabeth, A. Pushkin na aldeia de Mikhailovsky. Ge muitas vezes ficava insatisfeito com muitas obras, não completava todas até o fim, simplesmente destruía a imagem da Misericórdia, tendo dificuldade em vivenciar seus fracassos. A imagem lhe trouxe fama: Saída da Última Ceia, que se tornou uma das os melhores trabalhos, que empolgou os contemporâneos com sua expressividade. Pinturas como O que é a verdade?, Cristo e Pilatos foram criticadas pelo clero, pelo que foram retiradas da exposição. Obras do Tribunal do Sinédrio. "Culpados de morte!, a Crucificação, eles simplesmente não foram autorizados a exibir e foram proibidos de demonstrar.
Vasnetsov Viktor Mikhailovich 1848-1926 Mestre pintor, retratista e paisagista, artista de teatro. Membro dos Wanderers desde 1878. Um dos primeiros artistas russos notáveis, a obra do artista Vasnetsov foi atraída pelo folclore russo, ele criou muitas telas sobre o tema da história russa, contos populares e épicos. Por algum tempo, Vasnetsov também trabalhou para o teatro criando diversos cenários e figurinos para peças e contos de fadas, o que teve um grande impacto no desenvolvimento da arte teatral e decorativa na Rússia. Em seus trabalho famoso ele procurou transmitir o caráter épico da Rus', inspirado na poesia sincera, imbuído de uma percepção profundamente nacional antiguidade nativa. Dele obras notáveis neste gênero: Após a batalha de Igor Svyatoslavich com os polovtsianos, pintando Alyonushka, Ivan Tsarevich em Lobo cinza, Bogatyrs, czar Ivan Vasilyevich, o Terrível, e muitas outras obras. Muitas dessas pinturas desempenharam um papel importante no desenvolvimento da língua russa. pintura nacional.
Fyodor Alexandrovich Vasiliev (1850-1873) O trabalho deste jovem artista viveu um pequeno vida curta, pintura russa enriquecida com muitas paisagens, como Wet Meadow, Thaw, V montanhas da Crimeia, pântano no outono. Vasiliev foi capaz de mostrar em suas obras a natureza do estado de transição do mau tempo para o estado solar. Os motivos favoritos em suas pinturas são estradas rurais esquecidas por Deus, ravinas, buracos, casas de camponeses em ruínas cultivadas no solo. Antes de Vasiliev e Savrasov, os artistas russos retratavam vistas suíças, italianas e os lugares nativos da Rússia eram considerados indignos de incorporação. Vasiliev conseguiu revelar na paisagem o estado da natureza monótona russa, exibindo-a verdadeira beleza, obrigando os contemporâneos a admirar a beleza da natureza antes que a aldeia fosse vista.
Ivan Ivanovich Shishkin (1832-1898) Artista famoso, mestre único em paisagens florestais, suas pinturas são conhecidas de um público muito amplo. Shishkin, como ninguém, amava a natureza da floresta com seus tons coloridos de troncos de árvores, clareiras brilhantes iluminadas pelo sol e leveza. As famosas pinturas de Shishkin: Manhã em uma floresta de pinheiros, um enredo de gênero divertido, concebido pelo artista na foto, contribuiu amplamente para sua popularidade, completa paz de espírito pintura Centeio, onde o centeio dourado está crescendo de ponta a ponta, guardado por poderosos pinheiros gigantes, Um riacho na floresta é uma imagem lindamente detalhada, com ricos contrastes de luz e sombra, Ship Grove, que retrata o bosque de navios Afonasovskaya localizado perto de Yelabuga, o inteiro experiência de vida e o conhecimento mais sutil da natureza nativa, que foi acumulado pelo mestre por um longo vida criativa, Muitas de suas pinturas ganharam imensa popularidade não apenas entre seus contemporâneos, mas essas pinturas são conhecidas hoje grande círculo admiradores de sua obra. Ninguém antes de Shishkin, com uma franqueza tão impressionante, contou ao espectador sobre seu amor por sua natureza nativa russa. As obras de I. I. Shishkin tornaram-se clássicos do russo nacional pintura de paisagem e ganhou imensa popularidade. Hoje, as imagens de suas paisagens podem ser vistas em muitos lugares em várias reproduções, caixas de presente, caixas de lembranças e até doces com ursos famosos, tudo isso fala de Grande amor pessoas à sua grande criatividade.
Arkhip Ivanovich Kuindzhi (1841-1910) Suas telas retratam pinturas com cores pitorescas de flores e luz. Raios de luz rompendo a névoa, brincando em poças em estradas lamacentas, enfatizam visivelmente a habilidade do artista em transmitir algumas técnicas de pintura. luar, a misteriosa luz da lua noite escura, reflexos vermelhos brilhantes do amanhecer nas paredes das cabanas ucranianas. pintura famosa A noite de Kuindzhi atrai com a calma grandeza da natureza, o Dnieper pela manhã, a imagem descreve o enredo de uma manhã de estepe, Birch Grove - nesta foto, o artista mostrou a natureza russa em um método de pintura até então inédito, revelando uma imagem sublime da paisagem, cintilando com cores inusitadas e contraste de cores puras. Kuindzhi encontrou seu próprio caminho independente e único na arte da paisagem.
Isaac Ilyich Levitan (1860-1900) Um magnífico mestre de paisagens tranquilas e calmas. Levitan amava seu natureza nativa, muitas vezes ele se aposentava com ela, encontrando nela a compreensão de sua beleza, que se refletia em suas paisagens. Levitan, mesmo com tempo não muito bom, ele encontrou seus raros tons coloridos do mau tempo russo. Cantando a natureza do Alto Volga, ele mostrou ao mundo suas belas obras-primas: Um Dia Sombrio, Depois da Chuva, Sobre a Paz Eterna, paisagens noturnas pintadas com maestria: Outono Dourado, Noite no Volga, Alcance Dourado, Noite, morada tranquila, Chamada da noite, Sino da noite. As pinturas de Levitan requerem uma reflexão cuidadosa, não podem ser examinadas rapidamente sem compreender todo o projeto deste famoso artista que nos deixou sua marca única na arte da pintura de paisagem.
Ilya Efimovich Repin (1844-1930) Pinturas artista famoso Ilya Repin distinguem-se pela sua versatilidade. Repin pintou uma série de pinturas monumentais de gênero que ganharam imensa popularidade entre seus contemporâneos, o que causou forte impressão no público. Viajando ao longo do Volga, ele escreveu muitos estudos, que mais tarde usou para escrever seu pintura famosa Caminhões de barcaças no Volga, após esse trabalho, Repin alcançou uma fama impressionante. Também não foi uma pequena impressão a foto da esposa do artista, patrona Tretyakov P.M. A imagem, grandiosa em escopo e design compositivo: a reunião cerimonial do Conselho de Estado, na foto está presente um grande número de figuras políticas da época, e Nicolau II também está presente na foto. neste difícil trabalho, Repin conseguiu descrever psicologicamente plausivelmente as características de cada personagem. Ilya Repin deixou uma marca significativa na história da pintura russa.
Vasily Ivanovich Surikov (1848-1916) Um notável artista russo, um excelente mestre em cores e coloração de cores e técnicas de pintura, que conhecia muito bem a vida e os costumes russos de épocas passadas. Em muitas de suas obras, Surikov escolheu fragmentos trágicos da história russa. Contra o pano de fundo das pinturas de Surikov, destacam-se obras históricas notáveis ​​nas quais ele refletiu brilhantes características psicológicas: Boyarynya Morozova, Manhã da Execução Streltsy, Menshikov em Berezov e a pintura Conquista da Sibéria de Yermak. As pinturas de Surikov são únicas em grande parte em seu colorido predominante e pitoresco.
Valentin Alexandrovich Serov (1865-1911) Artista muito na moda de sua época, seus retratos lhe renderam fama, embora também pintasse paisagens e pinturas baseadas em temas históricos, às vezes trabalhou como artista de teatro. Serov, como ninguém, sabia o que era um retrato e como desenhar um retrato, como ninguém, Serov desenhava habilmente com um lápis da vida, posava muito patronos conhecidos, artistas e escritores. Acima de tudo, seus retratos eram perceptíveis: Menina com Pêssegos, a imagem é abanada com uma percepção infantil de espiritualidade e ternura, que encantou os contemporâneos com tons de ouro rosa e leveza. Uma menina iluminada pelo sol, na foto o sol da manhã iluminando o prado brinca, uma jovem sentada na sombra irradiando juventude e beleza, um retrato de M. N. Akimova e muitos outros.
O século IX é a idade de ouro das belas artes russas, que deu origem a um grande número de famosos artistas russos que deixaram a seus descendentes uma rica herança, cujo valor é simplesmente imensurável. Graças ao Russian Wanderers, o mais artista famoso daquela época, as pinturas da pintura russa ajudam toda a humanidade a compreender as ideias sobre a vida daqueles anos e a obra dos artistas russos, que com grande dificuldade conseguiram a criação de uma parceria de exposições itinerantes de arte.